秋夜的慈仁寺懷古
病郁繡佛前，雲山蕭瑟寒。
夢回想起湖南寺，晨鐘已過十年。
賞析:這首詩讀起來像是暮年的懷舊之作，但實際上王世貞才25歲。10年前，他去濟南試童子軍(詩中的“湖”指的是大明湖)。這時，他住在北京，準備參加宮廷考試。從少年到少年，10年大多是在科舉的道路上迷失的。在壹般人看來，王世貞的經歷確實令人敬佩，但他對10年的失落深感失望。可能有時代的因素——對於清初參加科舉考試的漢族文人來說，心裏壹直有壹種苦澀的滋味，但這種對自我迷失的擔憂和悲傷，這種對現實中自我無力感的敏感，與晚明以來自我意識的覺醒是有歷史聯系的。就像壹個接受現實的詩人，他的敏感無法用犀利的語言表達。更能說明問題的是王世貞的名作《秋柳四首》(比前壹首早壹年)，寫於順治十四年秋，濟南壹次名士聚會上。這首詩壹出，全國各地都在讀，和而不同的人也很多，可見它打動了很多文人的心。
秋柳四首詩(1)
秋來最迷人的地方在哪裏？西風的余輝是白色的。
明天，是糟糕的壹天，但今天是憔悴的，晚上是煙痕。
我擔心對黃岐區不熟悉，我夢見了江南的吳冶村。
不聽清風吹笛，總難談玉俗。
(2)
雋雋涼露如霜，千縷玉池拂。
溧中國女人鏡，江朱女兒盒。
空流斑竹隋堤水，見瑯琊王大道。
如果路過洛陽景區，再問馮芳。"
(3)
東風作春衣絮，大舒壹口氣，沈郁壹口氣。
麗芙宮到處都是鮮花，這種精神與寺廟中的人們是和諧的。
相逢南雁，各有牽掛，良言夜飛西天。
過去我要壹本書，梁園回頭不聽。
(4)
桃根桃葉相連，都是平的，想化成煙。
秋色依舊對人迷人，春閨壹直與他們纏綿。
新的悲哀是帝子對今天的悲哀，舊的故事是公孫毅的前幾年。
記得青門是否珠聯璧合，夕陽下松柏相映。
欣賞:《秋柳》這四首詩寓意含蓄，境界優美，吟誦與寓意有機結合，具有很強的藝術感染力。更令人稱奇的是，全詩用柳寫成，但通篇沒有壹個“柳”字，可見詩人深厚的藝術提煉功力。
這首詩歌頌的是濟南大明湖畔的秋柳，但從壹開始就牽連到了“白下”，也就是南京。南京作為六朝都城，不僅成為唐代以後詩人悲嘆興亡的傳統對象，而且是明朝開國和覆亡(南明弘光王朝的覆滅通常被視為明朝的象征)兩個特殊時期的都城，也是昔日的盛世之地。這首詩裏，寫的是與《秋柳》相關的美好事物的消失，以及由此引發的深深的幻滅。而這種幻滅感，在“黃岐曲我不熟”“江南夜村”等典故的襯托下，被當作過去式，或者說是歷史的悲哀。而優美的詞匯和意象，充滿音樂感的流動節奏，減少這種幻滅對人們心靈的刺激，化為美麗的憂傷。當時也在濟南的顧也寫了壹首《贈秋柳》詩，無論是副歌還是刻意針對王士禛的《秋柳》，總之表現出了完全不同的情調。從顧氏“始皇玉座與殿相諧，西風日暮淚落”的詩句來看，可以體會到壹種現實的悲涼。對於他這樣的讀書人來說，明清兩代的更替，不能算是過去。但是，王石要求脫離歷史的悲哀，無疑是得到了社會更多人的認同，所以可以暫時講下去。到康熙中期，這種心理有所加深，《桃花扇》等作品都是這種背景下的產物。