其體源來自“國風”。陸機寫的十四首歌。？再說？去日稀？四十五首歌，雖然傷感，但也挺雜的。舊疑是曹、王在建安所作。？遠道而來的客人？、?橘柚垂下來了嗎？這也是壹個驚喜！壹代又壹代，但清音已遠，悲夫！(《詩集》卷？古詩詞？)
這裏涉及到三個問題:(1)西晉陸機(261-303)寫的古詩原文有十二四首，但未署作者姓名，現存的有兩首，分別是《準遊再遊》、《準今日好宴》、《準送別牛郎星》、《準渡河采芙蓉》、《準青青河》。(2)除了陸機模擬的14首詩，鐘嶸看到的其他詩還有45首，其中？去日稀？、?遠道而來的客人？分別屬於《十九首》的第十四首和第十八首。橘柚垂下來了嗎？與《十九首歌》無關；(3)?舊疑是曹、王在建安所為？說明鐘嶸之前有壹個存疑的說法，就是那個？去日稀？、?遠道而來的客人？這樣的古詩是曹植(192-232)和王燦(177-217)寫的(所謂《詩序》？過去的聖人曹和劉的文章？也指這兩個人)。榮蓉在這裏沒有提到梅城。南宋(431-453)寫了《擬遊與復遊》、《擬月與何》(《文選》卷三十壹)兩篇仿古之作，並沒有寫原詩人的名字。再比如《世說新語》？文學”包含:
王小波去了北京，去他哥哥王家看望他的家人。他問:古詩詞中最重要的壹句是什麽？見思未答。孝順？無緣無故遇到什麽事怎麽才能不迅速老去？:?這句話比較好。？
王公(？——398，字)是東晉人。他吟誦的這兩首詩，出自《十九首》第十壹首？回到車上談談？。這些情況說明古詩已經沒有作者的名字流傳了。至於作者是誰，是梅成、傅毅、曹植還是王燦，人們只是猜測，沒有可靠的文獻依據。1920以後，隨著五言詩起源討論熱潮的出現，《十九首》作者和時代問題再次被提出，最早提出論據的是鈴木虎尾(1878-1963)和朱岱(1907-65438+)。其次是徐中書(1898-1991)和古誌(1885-1959)，爭論的焦點是《十九首》是否寫於漢末建安時期(196-265438)。顧直在《中國詩歌研究》第四卷《古詩十九首辯證錄》中指出:
日本鈴木雲:？石沒有五言詩的記載。？由此得出結論，五言詩創作於漢末漳河之時。這是壹個拙見。朱岱等初中學人做的。而徐中書還拿著東漢鈴木的《古詩十九首》，進壹步斷定五言的成立還在建安時代，說:？雖然張合詩歌中出現過五言詩，但只是作家偶爾寫壹兩首，在文學史上意義不大，也不能承認五言詩是在那個時候創立的。我以為五言詩的確立應該是在？建安七子？用什麽？魏三祖？。他們成為五言詩運動的中心。五言詩只有有了它們才能興盛，所以《續晉陽秋》說？自司馬相如、王勃、楊雄等賢人以來，世人尚贊不絕口，無不賦詩壹首，附會百余字，而到了建安，詩章繁盛。？這個說法很恰當。《詩》還說？去日稀？四十五首歌，雖然傷感，但也挺雜的。舊疑是曹、王在建安所為？可見古詩詞很大壹部分是建安時代的產物。(上海啟智書店，1933版，第29-30頁)
鈴木虎尾的觀點見於1920年出版的《魏晉南北朝文論》，後收入1925年日本京都弘文堂書房出版的《中國詩學史》，在中國學術界產生了較大影響。1927年，魯迅(1881-1936)在《魏晉風度與文章、藥與酒的關系》壹文中說。從現代文學的角度來看，什麽是曹丕的壹個時代？文學的自覺時代？，還是像現代說的那樣？為藝術而藝術？壹群。？所謂？文學的自覺時代？，是鈴木在《魏晉南北朝文學》壹文中的傑出論斷。魯迅只是引用了鈴木的說法。鈴木的原因是什麽？斷定五言詩創立於後漢章闐之時？也與他的論斷息息相關。徐中書說稍微調整壹下，會嗎？五言詩的確立？實現？在建安時代？(《五言詩發生時期的探討》，《東方雜誌》第24卷第18期)。針對這壹觀點，朱岱先後寫了兩篇論文，《五言詩的起源》(東方雜誌，第23卷，第20期)和《五言詩起源再探討》(天津壹世報學術周刊，1929，4月15 -22)。梁啟超(1873-1929)以為《古詩十九首》？體格風韻都差不多，確實是時代詩風的表現？,?《詩十九首》的年代估計為西晉120至170年左右。從哪裏來？內容本質上是十九首的學習？，識別為？東漢安順桓陵的作品？(《中國之美及其歷史》，東方出版社，1996，123？131頁)梁《詩十九首》的斷代距離建安時代只有30年左右。但我們讀曹丕的《雜詩》(187-226):西北天有壹片雲，無狀如車罩。可惜不相逢，便會相逢壹陣風。把我吹向東南和南方的吳輝。武輝不是我的家鄉。安能在這裏呆很長時間嗎？放下憂愁，不說別的，客在異鄉霸。？(《毛澤東選集》第29卷)和曹植雜詩:？西北有織工，五顏六色。抓住明天的織布機，壹天就不成文了。呼吸太多會在黑夜中結束，悲傷會咆哮入雲。我身體空虛，好人從軍。自從我三年前回來已經九年了。鳥兒在樹上飛來飛去，它們又唱又叫。我想見見我的先生看南溪風景。？(同上)以及當代許多五言詩，我們可以發現這些作品明顯帶有十九首詩的痕跡(如？西北有高樓？)。這說明《古詩十九首》的出現要比東漢末年早得多，因為我們很難想象壹部時間這麽短的作品會這麽快升級為經典，而且它的作者竟然是佚名！但無論如何，《十九詩》是漢人寫的，這是絕對沒有問題的。但是如果要證明它出現的具體時間和作者，完全依靠現有的文獻是解決不了問題的。所以我們更寄希望於地下文獻和文物的發掘。盡管如此，我們不妨推測壹下《十九首》的背景:(1)這組詩不是壹個人、壹個時間、壹個地點的作品；(2)這組詩包括西漢人的作品和東漢人的作品；(3)這組詩並非群體創作，而是由文化修養高、文學功底深厚的個別文人所寫。這些文人屬於貴族，而不是平民；(4)這組詩的主題是什麽？無名氏寫的？這種狀態的蔓延，應該是作者有意自保的結果，因為詩中不僅表達了對黑暗社會的不滿，還涉及到具體的人事關系，甚至還狂熱地歌頌了愛情。獨尊儒術？漢朝嚴酷的社會不適合張揚。(5)這組詩很可能屬於琴曲的歌詞，因為在音樂藝術中，歌詞的作者是最容易被忽略的，同時作者也最容易隱瞞自己是歌詞作者的事實。
《古詩十九首》自建安時代起成為中國的文學經典。報《文心雕龍》？明詩？古詩詞之美？經過這段話，劉勰也說:建安之初，騰勇，斯，率先節；王旭應為劉，望路而戰；且憐風月，祭奠池園，形容雍容華貴，講壹場酣暢淋漓的酒席，慷慨大方，光明磊落，舉手之勞，不求精妙巧思；驅字壹壹，只取趙雲之力；這是壹樣的。？其意在彰顯《十九首》在明代五言詩史上的主導地位。建安時期乃至曹魏前期的五言詩在很大程度上是《十九歌》的深度轉化。《古詩十九首》的經典地位是由其特殊的藝術成就和審美價值決定的。在人類文學的寶庫中，經典作品總是傳遞著人類深刻的精神觸動，總是揭示著人類心靈深處的痛苦。偉大的作家總能深入到社會歷史和人類靈魂世界的深處去探索和寫作。鐘嶸《詩序》說:？如果是春風，春天的鳥，秋蟬的秋月，夏雲的夏雨，冬天的冷月，所有的詩人都會感受到四季。嘉惠會送詩給親人，留詩責備。至於陳楚的投奔國，漢妾辭宮，或屍骨野，或魂飛魄散；或負葛外舒，殺氣雄邊；塞住客衣單，淚盡；也有出朝不歸的書生；如果壹個女人得到了楊諤的青睞，她會再次期待她的國家:各種反響都會動搖她的心。沒有陳石她怎麽表達她的意思，沒有長歌她怎麽釋放她的感情？人類之所以需要文學，正是因為真正的文學作品忠實於壹切被謊言和社會壓抑、權力摧毀的鮮活的個體生命，關註人的情感、願望和生活狀態，關註人類整體的前途和命運。《古詩十九首》就是這樣壹部文學經典。詩人呈現給我們的是黑暗中的光明，枷鎖下的自由，痛苦中的甜蜜，寒冷中的熱情，孤獨中的哭泣。所以鐘嶸的《詩序》叫做《詩十九首》。文汶易理，意悲而遠，驚心動魄，幾乎可以用壹字千金來形容！？詩人高超的語言藝術和洋溢在詩歌中的震撼人心的人性光輝，創造了他在人類詩歌史上的永恒價值。從這個意義上說，我們完全有理由相信《古詩十九首》出現的時間是？文學的自覺時代？。