可以說，搞藝術的人大都有壹個突出的特點，就是思想豐富，情感豐富，想象豐富，而且會把自己的思想、情感和想象訴之於自己的作品中，以此來感染、感動、啟發、影響欣賞藝術的人們。文學、攝影、音樂、舞蹈等等藝術都是如此。繪畫也不例外。
比如曹雪芹的《紅樓夢》，百十萬字，其中包含的思想情感極為豐富，以致無數的紅學愛好者們寫下了無數的似與不似的文章，去研讀、去分析、去揣測甚至去杜撰，而作者曹公究竟是怎麽想的誰又能說得清楚？
文學有文學的語言，音樂有音樂的語言，攝影有攝影的語言，繪畫有繪畫的語言。繪畫的語言就是造型與色彩。“畫裏有話”就是這樣的意思。
畫家在畫畫時，會有意識地將自己的思想情感表達在畫裏面，特別是優秀的或壹些抽象難懂的繪畫作品，大都有著豐富的內涵和底蘊，寄予著畫家很多的思想情感。而實際上畫家在畫畫時的思想活動往往比作品中表達和表現出來的還要多還要豐富，很多時候，畫已經完成了，但畫家仍感到“言猶未盡”“意猶未盡”。因此說“畫家在畫畫時有那麽多的思想活動”，這是真的。
就以梵高為例。我們知道，梵高是壹位後印象油畫大師。而後印象油畫壹個突出的特點就是通過強烈的筆觸和色彩來表現畫家的主觀感受。《星空》是梵高的代表畫作，在這幅畫中，畫家以激揚飛越的筆觸和濃郁的藍黃綠白色彩描繪出湛藍的星空翻騰湧動起轉回合的磅礴氣勢和星空下的壹株柏樹垂垂挺拔亭亭玉立的傲然風姿……，給人們提供了如星空壹般無限的想象空間。
這畫中有多少意思，不同的讀者可能會有不同的感受，認識的程度也不壹樣。但可以想見，梵高在畫這幅畫時，壹定會想的很多很多，他當時思想是非常活躍的，情緒是特別激蕩的，情感也是相當豐富的。