首先，啟動並關閉筆
每壹筆都有開始和結束。初學者必須知道如何開始和結束每壹次劃水。硬筆書法用筆種類少，方法簡單。只要學習者稍加註意並對其進行分類，他們就可以掌握自由體對筆的開始和關閉是無動於衷的，即使有些重合，它們也是無意識的。真正的書法家寫出來的字看似平淡自然，但本質上是壹種從有法到無力的回歸。仔細分析好的作品，各方面把握都非常到位。
第二，重量
在寫作過程中，力度的把握非常重要，力度體現了壹種力度的節奏，給人不同的節奏感。可以由輕到重，由重到輕，也可以由輕及重，輕重之間的過渡要協調和諧。在外觀上表現為線條粗細和明暗的變化，在動作上表現為手在三維空間中的運動。控制輕重的變化需要壹個熟練的過程，這樣才能為所欲為。
第三，速度
書寫的速度反映了速度的節奏，這種節奏與輕和重的節奏相結合，就像跳舞壹樣。壹般起筆、收筆和轉筆處速度較慢，直線處速度較快。緩慢的書寫線條顯得遲緩、柔和而安靜，而快速的書寫線條顯得有力而富有彈性。
四是寫作方向
筆畫方向主要考察線條指向的方向和線條的運行路徑，線條是直線還是曲線，曲線是如何彎曲的。臨摹時，我們現有的動作習慣可能與字帖上的線條方向大相徑庭。要解決這個問題，我們需要反復練習。
第五，筆勢
筆勢主要是指線條的傾斜、張力和呼應所產生的動態趨勢，線條的傾斜會產生高低差的趨勢；線的張力產生強弩；線條的回聲具有穿透的潛力。勢中有勢，勢可以轉化為力。有力的線條不壹定有力，有力的線條必須有有力的筆勢，才能使筆畫有機地結合成壹個整體。正確的手勢基於準確合理的結構，可以是筆式連接，也可以是意式連接。筆接是筆畫之間的螺紋連接。楷書筆畫之間的呼應取決於筆畫的斷意，即筆畫不相連，但筆畫和筆畫通過熟練的動作和和諧的線條相連，草書筆畫可以通過意筆相連。