因為這個原因，也正是因為這個原因，這本書被寫了出來。這本書不是給音樂專家看的，它只是給那些對音樂有濃厚興趣並渴望了解更多的讀者看的。這本小冊子的目的是提供該領域的主要知識要點，並解釋壹些常用詞的實際含義。至於這些專業術語的範圍，當然是在壹定的範圍內。
目前我們所聽到和演奏的西歐音樂作品，很大壹部分創作於1650 ~ 1900之間。從和聲聲學和音樂理論的角度來看，這是音樂史上的壹個大單元或大階段。在這壹階段，音樂風格的類型、音樂結構的方法和音樂的織體是多種多樣的，但實際的音樂語言和聲詞是相同的。它們只是在不斷地擴展和豐富，但基本上沒有根本的變化，它們的根本原則沒有改變。這裏將解釋這壹時期的原則與前後有何不同。第壹部分重點介紹從1600到1900這壹階段的內容，第二部分和第三部分簡要說明更早和更晚的內容。
以下是常用技術術語的簡要解釋，目的是使讀者能夠理解後面討論的問題。為了進壹步了解它們，我們需要閱讀其他相關的書籍。這些解釋對於本書的適用範圍來說可以說是非常充分的。描述是根據旋律、和聲和節奏進行分類的。但是，讀者應該知道，這些術語在不同的類別中有不同的含義和用法，例如換位和靜態，因此它們的解釋也是分開的。
（1）旋律術語
規模
由主音或基調統壹的壹系列遞進的音調被稱為音階。
全音階包含五個全音和兩個半音。根據這兩個半音在音階中的不同位置，形成了大調音階和小調音階。
音階的第三個音是決定音階的大小和性質的音，因此也被稱為決定性音。
無論是大調音階還是小調音階，音階的每個音調都有自己的名字。現在按升序寫下它們
第壹聲主音
第二音上的超音
第三個音的中間音。
第四聲中的下屬音
第五音屬音
在第六個音符上，有壹個中音。
第七音的主音。
在上述音符中，主音、屬音、從屬音和導音是音樂中最常用的名詞，因此我們應該清楚地記住它們。
半音音階是完全由半音音調組成的音階。
升半音符號（#）是將聲音的高度提高半個音調的符號；減號（b）是降低音符的高度。
低音恢復到原來的高度。這些標記總是被稱為臨時標記。
間隔
兩個連續或同時發出的聲音之間的距離或高度差稱為音程。
音程的命名主要是根據它們在音階中的級數來計算的，兩個音本身也包括在計算中。
無論是否有色度變化，這些音程的名稱都是相同的。換句話說，無論音程中的兩個音是否包含升降號，音程的名稱都是相同的。
全音階中出現的音程是自然音程。
變化音階（即半音音階）中出現的音程是變化音程。
小於半音的音程，如# g-ba，稱為諧音音程（En-harmonic
Interval），也就是通常所說的“同音字轉換”。在鋼琴上，這兩種聲音完全相同，但在其他樂器中，尤其是弦樂家族的樂器中，# G和bA是不同的。
調整
壹般來說，旋律只能通過某個調來表達。音調由組成旋律的聲音組成，這些聲音來自音階。壹般來說，旋律不必以主音開始或結束。
當有幾個大調音階和小調音階時，就有幾個調。在樂譜中查找升調的順序的方法是從C開始計數每個鍵的完整五度:C，G，D，A，E，B，#F，#C，查找降平鍵的順序的方法是從C開始計數每個鍵的完整五度:C，F，bB，bE，bA，bD，bG。
在樂譜的開頭記錄升半音和降半音，每個升半音或降半音按上述順序遞增（例如C到G，G是升半音；g到d，d是兩個尖音符號；c到f，f是平符號；f到bB，bB是兩個平號）。這些被稱為調號。小調與相對大調相同，也就是說，小調主音上面的小調音符是相對大調的主音。
②節奏術語
音樂是以小節計算的。小節可以分為幾拍。在壹個小節中，2拍、3拍和4拍是最常見的，我們稱之為二拍、三拍和四拍。
這些節拍仍然可以分為短音符組，主要是兩個音符組和三個音符組。如果兩個音為壹組，這個拍子稱為單拍子，如果三個音為壹組，這個拍子稱為復拍子。
節拍用節拍標記。節拍標記位於樂譜的開頭，就在調號的右側。它的形式由兩個數字組成，壹個在上面，另壹個在下面。上面的數字表示壹個小節中有幾個特定的音符，下面的數字表示音符的種類。換句話說，音符是整個音符的壹小部分。
對於這個具體案例，用例子來說明比解釋定義要清楚得多。讓我們看看兩個常見的節拍標記2/4和9/8。第壹個標記下面的數字《4》表示整個音符的四分之壹，即四分音符，上面的數字《2》表示每個小節中有兩個四分音符。另壹個符號，下面的數字【8】表示整個音符的八分之壹，即八分音符，上面的數字【9】表示每個小節有九個八分音符。
上面的數字還表示節拍是單拍還是復拍。如果是（2）或（3）或（2）的倍數，則為單拍，如果是（3）的倍數，則為復拍。
在音符後記錄壹個點，這是為了將音符的持續時間延長壹半。雙拍子以帶點的音符為主，而單拍子以單音符為主。
就像音樂中節拍被分成小節壹樣，小節本身也可以被分成更大的單元。比如短句、短語、段落等等。基於這壹原則，根據類似的情況，本集可以適用於所有具有固定結構的音樂形式，特別是17 ~ 18世紀的舞蹈音樂的寫作形式。
節奏組合中最短、最小的單位是短句，往往包含兩個小節。短句本身不能給人壹種完整的感覺，所以它後面往往是壹個或多個連續的相似短句，這些短句組合在壹起就成了壹個短語。
同樣，壹首音樂作品總是由兩個或多個相似的樂句組成，以形成音樂平衡；然而，段落、短語和節日這三個術語在使用時有廣泛的含義，它們經常互換使用。它們每壹個都是音樂想象的壹個單元。這種快樂本身就是完整的。它們和短句的唯壹區別是短句是不完整的。
所有這些幻想單位都受到靜止的約束。簡單地說，在音樂中靜止就像文章中的標點符號壹樣，等於在文章中畫上句號。在早期歐洲音樂中，歌曲經常以這種形式結束-在主音上停止。但在現代音樂中，靜止的含義相當廣泛，並不固定。它在和聲中的意義遠比在節奏中的意義重要，因為節奏在靜止時往往非常簡單。
③和聲術語
間隔
兩個音同時響起，如果小於八度，這個音程是單音程；任何大於八度的音程都是復音音程。
音程的分類是基於它們的壹致性——根據兩個音組合時的壹致性程度，壹般的分類方法如下:
完美的和諧。同度，八度，完全四度，完全五度。
不完整的和聲。大三度，小三度，大六度，小六度。
不和諧。大二，二年級，七年級，七年級和其他音程增加或減少。擴展音程的形成是將聲音提高到大音程或完整音程以上或降低到大音程以下。音程是通過將聲音降低到壹個小音程或完整音程以上或將聲音提高到其以下而形成的。
音程的移調是將較低的音符移動到較高的八度或將較高的音符移動到較低的八度。
第四個音程被移調成為第五個音程。第五個音程被移調成第四個音程。
第三個音程被移調成第六個音程。第六個音程被調換成第三個音程。
第二個音程移調到七度。移調後，第七個音程成為第二個度。
音程壹旦被移調，就變成了壹個八度。移調後八度變成壹度。
此外:
完整音程在換位後仍然是完整音程。
移調後大音程變成了小音程。
移調後，延長的音程變為縮短的音程。
移調後，音程變為增加的音程。
弦
兩個或兩個以上的音程同時發聲，稱為和弦。
如果壹個和弦中的音程都是和諧音程，無論它們是否完全和諧，這個和弦都稱為和諧和弦。如果它們之間有壹個或多個音程不和諧，這個和弦就稱為不和諧和弦。
三和弦或普通和弦包含壹個低音或根音，其上有壹個大三分之壹低音和壹個完整的五分之壹低音。
如果第五個是增加或減少，則三和弦稱為增加或減少。增音和減音不是普通的和弦，因為它們包含增音和減音。
七和弦的形成是在三和弦中增加壹個根七音。
這種和弦可以在大調音階和小調音階的任何級別上形成，而在七個和弦中，以主音為根音的屬音和弦是最重要的。
和弦和音程壹樣，當根音上升壹個八度時稱為移調。
壹動不動
盡管如此，正如我之前所說，就像文章中的標點符號壹樣。靜態可以分為兩類:
首先，最後的抑揚頓挫通常用於表示段落或部分的結束。
二是中級抑揚頓挫。常用來界定成語或短句的界限。
靜止有兩種結局:
1.完美的節奏（完全關閉）。有或沒有七度的主和弦，後跟根音處的主和弦。
2.普拉加節奏。這種形式與完全靜止的形式相同，只是用從屬和弦代替屬和弦進入最後的主音。
必須指出的是，盡管根音都在低音中，但在每對靜態和弦中，高音的位置和排列都有不同的變化。雖然高音部分的聲音相同，但它們的位置不同。無論這些聲音如何變化，都不會改變和弦的性質。這壹點將在後面進壹步解釋。
中途停往往由主和弦或其他和弦組成，不壹定是根音位置。
旋律進展
首先，建立連接。聲調是分等級的，即兩個聲調的連接距離不超過兩度。
第二，跳。音調是跳躍的，即兩個音調的連接是三度或三度以上的跳躍。
反復執行
重復壹遍。就是讓壹個簡短的旋律或和聲在不同的高度反復出現。
壹些重復在全音階上重復，也有變調或半音的重復，其中重復的句子出現在新的音調上。
模式進度
模式類似於重復，但不完全相同。它是在節奏形式上對旋律或和聲或兩者的模仿。
排水量
第壹，旋律的換位。壹個短句的旋律進行下去，壹聲接壹聲的音程程度壹般與前壹個短句相同，但方向相反。這種換位叫做旋律。
第二，對位的換位。兩部分的位置互換，即上半部分代替下半部分，下半部分代替上半部分（對位法後面會講）。
和諧的進程
首先，朝著同壹個方向前進。這兩個聲音方向相同。
第二，反轉。這兩個聲音方向相反。
三是斜著進行。兩部分中的壹部分保持不變，另壹部分上升或下降。
主音和非主音
重要提示。和弦中最重要的音符稱為屬音。如三和弦c、e和g中的e。
傳遞音調或不重要的音調。壹個音只是在兩個連續的和弦（或音程）中作為主音的音，它不屬於前後的任何和弦（或音程），因此被稱為傳遞音。
傳遞音符（D和B）位於節拍之間，稱為非重音傳遞音符。它也可以出現在拍子上，這被稱為強音。
壹些通過的聲音可以跳過，這被稱為裝飾聲，傾斜聲或預先存在的聲音，因為它首先出現在主聲音的前面。
依靠聲音經常被用來放松強烈的非大調不協和音的性質。
換位和換位
音調調制是從壹種音調切換到另壹種音調。
移調是指樂譜或樂句整體轉換到另壹個調。
不和諧和弦的解析
不協和和弦的解法是將不協和和弦放入和聲和弦中。正式的解決方法是讓不協和音提前。