1.觀察內容:觀察應全面、系統。具體來說，需要從形、體、色三個方面進行觀察，在頭腦中形成整體印象，便於構思畫面，想象色調和構圖。
①靜物的造型，哪個最大，哪個最小，哪個最左，哪個最右，哪個適中，各有特點。
②靜物的形體:各物的體積結構和塊面組合的特點，以及形與體的空間關系，物與物之間的距離，高與背。
③靜物色彩:整套靜物色彩的冷暖色調是什麽，最暗的物體是什麽，第二深的物體是什麽，最亮的物體是什麽，畫面的什麽顏色和什麽顏色屬於灰色調(中間調)，什麽顏色和什麽顏色屬於黑色調(深調)，什麽顏色和什麽顏色屬於白色調(淺調)。
2.觀察方法:在動筆之前，妳要花足夠的時間去觀察、研究、分析對象的形象和物理特征，形成完整的印象。堅持多讀書，多分析，不僅加深了知識和理解的程度。
①整體觀察:整體觀察是觀察的核心。從整體到局部，從局部到整體，要養成整體觀念和表達的習慣。從整體上觀察形狀、體色，形成第壹印象。
②聯系觀察:整體上，各部分相互依存，有內在聯系。其中解剖關系、空間關系、透視關系要用關聯的方式觀察，增強對整體內容的把握能力。
③本質的觀察:任何表面的形象都是以其本質為基礎的。不了解和理解事物的本質，就不可能真正理解現象，導致盲目。在色彩上，無論是形體結構還是色調，都包含著深刻、復雜、和諧的明暗素描關系。加深對本質的理解可以提高表達能力。之所以看名畫能進步，也是基於此。
(2)構成:
壹般分為兩個階段，整體構圖和深度構圖。(1)在觀察的基礎上，用簡潔的線條在圖上畫出整組靜物的輪廓、單個物體的輪廓和主要結構線的大致位置，並註意各物象的大小是否背靠背及相關關系是否正確，形體的比例是否協調。②深度構圖:註意結構，從整體造型到局部造型。根據觀察分析的結構和相關空間，註意結構線、明暗分界線和投影線，能恰當地表現明暗。註意準確性和生動性，並以相關的方式進行檢查和修改。1，整體構圖:整體構圖布局，位置，空間，大小等。主要對象和次要對象，背景和次要對象要畫白，主要對象要畫得稍重。初學者應該用鉛筆構圖，然後直接上色(單色更細)。2.深度構圖:在對造型、比例、空間、主次進行深度構建後，確定明暗、邊界線、投影，分離出畫面的壹般明暗部分。
(3)顏色:
1，上色的步驟(壹般有三種畫法):
①先畫背景，再畫桌面和襯布，最後畫主要物體。
(2)先畫主要對象，再畫桌面和襯布背景。
(3)先畫襯表，再畫靜物，最後畫背景。
2、在色彩方法上(壹般有三種畫法):
①從物體的暗部開始畫，然後畫灰色部分，最後畫明亮部分。②從物體的亮部開始畫，然後畫灰色部分，最後畫暗部。
③先畫灰色部分，再畫亮部，最後畫暗部。
方法②和步驟①最適合初學者。上述步驟和方法各有利弊。對於初學者來說，方法②和①可以保持畫面簡潔明快，色彩豐富。因為初學者往往色彩感很差，畫的顏色越多，感覺越暗淡，最終會弄臟。所以方法②和①可以防止初學者畫臟，丟失，損壞。3.濕畫可以用大刷子鋪開背景的壹般顏色，要註意背景的細微色差和明暗過渡。畫背景要留下主要對象的輪廓，不要畫主要對象的輪廓；需要適當留出背景高光中較白的部分；背景要上淺下深，光源要近淺遠深。
4.用適當的水畫出背景，等幹了濕了再用筆鋪。它應該由淺入深，與背景融為壹體。轉折處的顏色略暗，壹般顏色要鋪大感，對象適當留白，主要是畫大皺紋和紋理。
5.從亮的部分畫主要物體，先畫固有色，對齊固有色。同時將調色板上的顏色鋪開並逐壹上色，畫出所有物體半亮部分的壹般固有色。註意同樣的物體要近亮遠略暗，形成色彩空間秩序。如果顏色不允許或者面積不合適，可以完全晾幹後再覆蓋；繪畫中主要對象的色彩要純凈、厚重、飽和，以“擺”的技法為主。穩定安排到位；筆觸應符合物體的結構。
6.畫主客體時，在固有色的基礎上加深配色。銜接安排與固有色彩既有區別又有聯系。每種顏色應該是不同的。此時背景和襯布的層次要適當加深，尤其是較暗的部分，有深色和淺色的對比，以把握淺色的程度和畫面的協調性。
7.畫主體物體時，在固有色變化後的灰度基礎上進壹步變暗，畫出明暗分界線。稍微加強明暗分界線的顏色。使顏色變化變淺，然後畫暗部，適當表現暗部顏色和倒影。
(4)調整:
繪畫中要靈活運用水法、配色法、筆刷法、造型法，最後運用調整法。無論采用哪種上色方法和步驟，都要整體上色，大體上色，循序漸進。禁止壹次繪制壹個對象。所有物體的亮、灰、暗部分整體完成後，用調整法調整畫面。加深最暗，亮最亮，弱化最跳躍，提高灰度，達到整體協調的畫面效果。
調整要註意首先調整主要對象的色彩，色彩的分層和變化，調整對象的造型、形體結構、外輪廓等。；明暗對比，冷暖色對比；畫出最亮部分的高光和連接。