春秋戰國時期的書法:春秋戰國時期，各國的書寫方式存在很大差異，這是經濟和文化發展的壹大障礙。
秦始皇統壹全國後，丞相李斯主持統壹全國文字，這是中國文化史上的壹大成就。秦統壹後，這種文字被稱為秦篆，又稱小篆，是在金文和石鼓文的基礎上簡化的。著名書法家李斯主持編寫了《小篆》。《嶧山石刻》《泰山石刻》《瑯琊石刻》《惠濟石刻》是李斯寫的書。歷代都有非常高的評價。秦朝是壹個繼承與創新的變革時期。《說文解字序》說:“舒勤有八種書體，即大篆、小篆、刻本、蟲本、摹本、隸書、隸書和隸書。”它基本上概括了此時字體的面貌。李的篆書比較苛刻，不方便書寫，於是隸書出現了。“隸書也是篆書的壹次勝利”。其目的是方便書寫。西漢時期，隸書由篆書轉為隸書，結構由豎轉橫，線條、波浪更為明顯。隸書的出現是中國文字的壹大進步，也是書法史上的壹次革命，它不僅使漢字趨向於壹種方正的模式，而且在筆法上突破了單壹中心，為日後的各種書法流派奠定了基礎。除了上述書法傑作外，還有聖旨、重量、瓦當、貨幣等劇本。到了秦朝，有了不同的風格。秦代書法在中國書法史上留下了輝煌的壹頁，具有開拓性。
西漢和東漢
漢代的書法可以分為兩種形式:壹種是中國石刻的主流體系；壹個是瓦當印的印章，壹個是竹絲聯盟之書的墨跡。《後漢書·雲起碑》是韓立成熟的標誌。在摩崖石刻（刻在懸崖上的文字）中，《石門頌》最為著名，書法家們將其視為“傑作”。同時，蔡邕的《嘉平詩經》達到了復古理、調胎息的要求。碑刻是反映時代和氣韻的最重要的藝術形式，其中馮龍山、西辭窄、孔周、易英、陳石、張騫和曹荃等碑刻尤其受到後人的稱贊和模仿。可以說，每座紀念碑都是獨壹無二的，沒有相似之處。北書瑰麗，南書古樸，體現了“士”與“庶”階層不同的審美追求。至於瓦當印章和簡帛書，它體現了藝術性和實用性的結合。
中國書法中漢字的書寫規則包括握筆、用筆、點畫、結構和風格。
書法藝術的繁榮始於東漢。書法理論著作出現在東漢時期，最早的書法理論作者是東西漢之交的楊雄。第壹部書法理論專著是東漢崔原的草書。
漢代書法家可分為兩類:壹類是漢代書法家，以蔡邕為代表。壹是草書家，以杜杜、崔原、張芝為代表，後人稱“曹聖”。
銘文和簡牘上的書法最能代表漢代書法的特點。東漢時期有許多銘文。這壹時期的碑文為韓立所刻，字體方正，法度嚴謹，波浪分明。這時，隸書已經達到了頂峰。
漢代曹彰的創作和草書的誕生在書法史上具有重要意義。它標誌著書法作為壹種可以高度自由地表達情感和表現書法家個性的藝術的開始。草書的最初階段是草書。東漢時期，草書進壹步發展，形成了曹彰。後來，張芝創立了現代書體，即草書。
三國
三國時期，隸書從漢代的巔峰地位開始走下坡路，演變為楷書，成為書法藝術的又壹題材，楷書又稱隸書、真書，為鐘繇所創。楷書進入石刻歷史是在三國時期。三國（魏）時期，《薦季單》和《申報單》成為幾代人的瑰寶。
西晉和東晉
晉代崇尚生活上的‘雅’‘項’，藝術上追求中庸之美和簡約之美，眾多書法家輩出，竹簡更是二王（王羲之。（王獻之）嚴方高雅的藝術品位迎合了文人的要求，人們越來越意識到寫作具有審美價值。王羲之，這位最能代表魏晉精神、書法史上最具影響力的書法家，被譽為“書聖”。王羲之的行書《蘭亭序》被稱為“天下第壹行書”，評論家說他的書寫風格像浮雲壹樣敏捷。他的兒子王獻之創造了壹種具有強烈書法風格的“破體”和“壹筆”，為書法史做出了巨大貢獻。在陸機、魏晉、索靖、王導、謝安、梁健等書法世家的支持下，南派書法相當繁榮。南宋的楊信、齊國的王僧虔、梁的蕭子雲和陳都追隨他的腳步。
在晉代書法的巔峰時期，它主要表現在行書上，行書是壹種介於草書和楷書之間的字體。他的代表作《三溪》，即《袁波領帶》、《雪中艷陽領帶》和《中秋領帶》。
南北朝時期
南北朝時期，中國書法藝術進入了“貝貝南帖”時代。
北朝碑刻書法以北魏和東魏最為精當，其風格也多姿多彩。其代表作有《張夢龍碑》和《史靜君碑》。碑刻中的代表作品有:《真草千字文》。北朝歌頌祖先，揭示其家族企業，並雕刻了許多石頭，例如北碑和南帖，北凱和南遊，北雄南秀，所有這些都是基本的差異。例如，南北方的代表作是南梁的《易何銘》。北魏的“鄭文公碑”可謂南北雙星。大多數北方作家是庶人，這本書是匿名的。因此，書法被譽為“書中聖人”，而北方作家則是王右軍。
隋朝
隋朝結束了南北朝時期的混亂局面，統壹了中國。隋朝和後唐是相對穩定的時期，南帖和北碑的發展與隋朝齊頭並進，正式完成了楷書的形式，在圖書史上占據了承前啟後的地位。隋楷繼承了兩晉南北朝的演變。唐朝建立了壹個新的標準化機構。隋代留下了壹些碑，其中大部分是真書，分為四種風格:
1、平鄭春和汝定道虎的齊發寺碑等。
2.方有“董墓誌銘”之稱。
3、深而圓，如“辛星禪師大明”。
4.秀朗如“龍藏寺碑”般精致。
唐朝
唐代文化博大精深、燦爛輝煌，達到了中國封建文化的巔峰，可謂“書盛於初唐”。唐代墨跡比前代多，大量碑刻留下了寶貴的書法作品。
全唐書法對前代的繼承和創新。楷書、行書、草書在唐代都進入了壹個新的局面，具有突出的時代特征，對後世的影響也遠遠超過以往任何壹個時代。
唐初國力強盛，書法脫離六朝遺風。歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷是書法的主流。總的特點是結構嚴謹整齊，所以後世的小品文被稱為“唐代書法之冠”，直到盛唐歌舞之前，小品文壹度被尊為“書法之冠”。儒道結合，李詠改右軍，獨樹壹幟。張旭、懷素將草書的狂狂與醉態發揮到了極致，孫的草書以飄逸見長，何、等人的草書也著力於創造真實。柳公權又改了示範法。暴露自己的瘦和力量。它進壹步豐富了的方法，在五代時期，同時利用了顏和劉。二王在位時，側翼采取了姿態，付出了巨大的努力。所以離開混沌時，是饒承平壹個人的形象，這也是唐書的光芒。五代之際，狂禪非常盛行，這也影響了書法圈。雖然“狂禪書法”在五代時期規模不大，但它對宋代書法的影響很大。
唐代書法藝術可分為初唐、中唐和晚唐三個時期。初唐以繼承為主，尊法度，刻意追求晉書法之美。中唐時期，創新不斷，異常繁榮。晚唐書法也有進步。
唐朝有六種高等學府，分別是國子監、國子監、四校、法律、書法和數學。其中，專門培養書法家和書法理論家的書法學是唐代的壹個創舉。歷代名家輩出，群星璀璨。如初唐的歐陽詢、虞世南、褚遂良；中唐時期的柳公權等。都是偉大的書法家。晚唐時期，有汪文兵的篆書、李鶚的楷書和楊凝式的“二王劉燕”的余韻。
顏真卿雕像
柳公權說:“心正筆正，筆正才能寫好字。”
隋唐五代書法研究綜述
（1）隋朝至初唐。
隋統壹了中國，並接受了南北朝的文化和藝術。到了唐朝初期，政治繁榮，書法藝術逐漸以新的姿態從六朝遺風中脫穎而出。初唐時期，楷書是主流，其總體特征是結構嚴整有序。
（2）盛唐中期。
盛唐時期的書法和當時的社會形態壹樣，追求壹種浪漫的忘乎所以的方式。如《張顛醉素》（張旭和懷素）、李詠的行書。中唐時期，楷書再次取得了新的突破。
宋代書法藝術化是朱倡導理學的結果。意境的內涵包括四點:壹是哲理性，二是書卷氣，三是風格化，四是藝術表現性，這也是書法創作中的個性和獨創性的中介。這些都體現在書法上。如果說隋唐五代的崇法是求“功”的體現，那麽到了宋代，書法開始以尊意抒情的新面貌出現在世人面前。也就是說，書法家不僅要有“自然”和“努力”兩個層次，而且要有“知識”，即“書生氣”，這樣宋四家北部才能改變唐凱的面貌。直接推廣和書法的遺產。
無論是才氣卓絕、勇於創新的蔡襄、蘇東坡，還是推崇古人的黃庭堅、米芾，都力求在展現自己書法風格的同時，突出壹種標新立異的姿態，使筆墨之間的學術氛圍變得沈郁起來，給人壹種新的審美意境。南宋的吳、陸遊、範成大、朱、文天祥等進壹步延伸了這種意境。宋代書法家以蘇、黃、米、蔡為代表。