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毛筆書法草書入門

古人是這樣總結草書的嗎?倉促草書?。時至今日,人們對這句話也有很多理解,可謂仁者見仁智者見智。我要給大家帶來的是壹幅毛筆書法草書。我希望妳喜歡它。

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書法入門:草書技巧常識

古人是這樣總結草書的嗎?倉促草書?。時至今日,人們對這句話也有很多理解,可謂仁者見仁智者見智。有人認為草書是匆匆忙忙寫出來的,有人認為草書不能匆匆忙忙寫出來。我認為要掌握草書獨特的書寫規律,必須仔細研究,不能急於求成。壹旦掌握了這壹規律,在書寫時整體節奏應是匆忙的,這樣才能體現草書特別是狂草特有的飛揚氣勢。

古人的這句話對於我們分析草書點畫的特點,加深對點畫內涵的理解大有裨益。野草的點畫像壹匹野馬,像飛花散雪,有些點畫像壹棵枯藤和壹棵老樹,有其無窮的魅力。

宋代姜夔《閱譜》中有壹句話:古人作草嗎?如今,人們是真實的,為什麽不呢?它的連接,尤其是鉛帶。我們試考他的字,就是點畫的地方重,非點畫的地方輕,用筆輕。雖然有許多變化,但其章程沒有混亂。張店懷素,最野逃跑,不失此法。?

草書點彩和遊絲之間的關系在這裏得到了清晰的解釋。這種草和野草也不例外。孫對草書的點彩也有很精辟的見解:?草以變形和點畫為氣質。?(孫郭婷《書譜》。)

草書無直縱橫畫,角部圓筆較多,勾刷變化較多,撇按均可作點處理。點畫連接也可視為牢固繪畫和水平繪畫。

下面以孫《樂譜》壹書中的幾個字為例加以說明。孫草書直接取自王羲之,是壹本墨跡書,便於我們了解點、畫、筆法的運用和變化。

1.黛安娜(女子名 )

①壹筆:今日、分鐘、雲、互賞、驚喜。

帶十字的點橫寫,帶謝字的點豎寫,其余斜寫。其中,子字的開頭和結尾都露出了筆尖,即筆尖,而今天的字的點集正面反映了不同的形式。此外,由於草書的書寫特點之壹是點與圖之間的聯系,因此省略了許多筆畫,並且存在以點代圖的情況。比如“謝”、“謝”、“經”三個字都寫成壹個點,非常簡潔。

②兩筆:宜、孝、應、部、健、著。

易的兩筆寫為兩個豎點,非常形象。這兩點相互讓步。第壹點,筆出,筆藏。第二點是開頭和結尾都不壹樣。蕭和應兩個點之間雖然有壹個垂直的繪畫分區,但他們都互相看著對方,彼此分開。字底是日文,但這裏用了兩個豎點處理,正好和上面的草頭兩個點相呼應,既省筆畫,又協調統壹。“諫”字有兩點:壹是豎點,二是斜長點,既有變化,又突出氣勢,形成平衡之勢。

③三點:索、峰、身、終、挫、態、心。

草書筆畫的聯系還體現在用點上。比如三點水連成壹幅豎畫,尾端向右挑。也可以寫成不拾取的垂直面。孫的文筆更為嚴肅,他在三點上供認不諱。

體和峰的寫法是壹樣的,第壹點是分開寫的,後兩點是連在壹起的,但都是相互呼應的。“所”、“峰”、“挫”、“態”這三個詞都差不多。鉛和膠帶之間的關系很清楚。然而,心角色的書寫相對開放。第壹個曝光點後是壹支圓筆,筆鋒向右下轉動,稍作停頓後,向右拿起,然後轉筆鋒,筆寫完後向左收筆。整個過程清晰,節奏鮮明,形態良好。

2.水平的

草書橫畫不是很平,也不宜太長。寫作往往取決於單詞的結構。要靈活,不要拘泥於壹種模式。

(1)同樣,狀態、興趣、點

如前所述,草書的特點是點與畫的連接,以點代畫和以點代畫也很常見。以上四個字都是用畫代替點的字。

“易”字的下半部分被壹幅橫畫取代,點下面的四個點也是如此。“辛”字的三個點都換成了橫畫,但書寫方法都不壹樣。“壹”字的橫畫較輕,形狀像三角形,而“Xi”字的橫畫較重,形狀呈梯形,其端莊的筆觸與上面的靈動筆觸形成對比。

(2)甲、古、工、丁、七、正。

字如扁豆,兩邊尖尖的,全身飽滿,沒有停滯。古字以有力的筆畫開始,然後以小弧線向右移動。最後,它輕輕地按下筆,筆與下面的嘴相協調,並很好地照顧它。

工字橫畫變化多,上橫畫更規範,下橫畫與上方豎筆相連,形成彎曲的弧線,強調相反的變化。

漢字和七言字的橫畫部分是露鋒筆,但漢字的橫畫顯得穩健,而且在其開始書寫後立即將筆壓得更重,最後形成壹個三角形,這與下面的橫畫形成了鮮明的對比。

七字筆充滿動感,筆輕按向右畫出壹份落寞;線,然後向上劃,最後再次按筆。這種巨大的波動充滿活力,並與下壹個垂直彎曲相呼應。

然而,漢字的水平畫法與上述文字的水平畫法不同。當筆被按下和露出時,以及筆被關閉和轉回時,它非常強大。整個橫向人像是壹個平S,但上下筆畫呼應,筆斷,很自然。

第三步:垂直

(1)頃,修正,改變,去,還。

草書中用豎筆畫代替其他筆畫也很常見,上面五個字就是這種情況。

(2)排便,針、布、鉛、玄、中。

因為草書書寫快速而動感,所以這種草中的直豎畫並不多,尤其是在野草中。中鋒用筆的基本要求是很少寫豎畫。“邊”字的豎畫是中心提筆,筆露鋒,筆回鋒成露。

字針和布的兩個長豎筆畫都是側筆畫,從筆墨和線條的形態變化可以看出。開始書寫時,筆尖指向左邊,然後轉向右邊。

引子也是明顯的側擊。由於壓力很大,上端看起來很飽滿,它逐漸變窄,最後筆畫閉合。

上面的玄字和便利貼都是垂下來的,到了下端又回到前面收筆,但是玄字是橫著收筆,所以充滿了動感。

在漢字的豎畫中,筆向後轉到前面,兩端都不鋒利,線條非常沈重,因此看起來平靜而有力,與右側細長多變的筆畫形成對比。

略讀

人,少,看,對,回答

以上單詞的撇號都不壹樣。人字如箭,少字如枯藤枯枝。“看到”和“回答”這兩個詞像鋼筆壹樣筆直,它們被甩到左邊並帶出了整個畫面,所有這些都是有形的和變化的。

按壓

(1)歷史、提取、應用。

這四個字的筆畫都與最後壹筆相連,但筆畫都不壹樣。例如,如果歷史單詞在重劃後略尖,則隱藏反向單詞,提取單詞向下勾連,應用單詞轉向勾連。真是足智多謀,運籌帷幄。

(二)文、尺、弊、訴

草書中“斯”的寫法也是多種多樣的,隨轉度的變化而變化。例如,當壹支筆被按下時,它從壹個隱藏的前端開始,線條在向下時由粗變細,而在關閉時則顯得優美多變。尺子的筆畫正好與書寫相反。開始時用筆輕壓,然後逐漸增加筆畫,最後轉向前方收筆。不利和賦字都被視為點,不利是短點,而賦是長點,它們的長度變化取決於字符的結構。缺點寫在下面比上面小很多,所以分也小。Fuzi是左右字符的組合,它被視為與字體匹配的長點。可見草書的每壹筆都是根據需要決定的,而不是隨意塗抹的。

(三)迷、回、近、道、追。

這五個字都很長,但都不壹樣。例如,當扇面字符被按下時,它會返回到前面並輕微提起筆,而單詞back被按下時,筆會突然再次提起,直到關閉筆的時間,這很像曹彰的離開。只需輕輕壹點附近的單詞,就可以非常聰明地開始和關閉筆。“道”字如蝸牛仰頭,在收筆處轉個小彎,形象生動。追字筆畫與原字壹氣呵成,收筆時轉向左下方,出筆遒勁有力。

挑選

反抗,勝利,根據,搖擺。

草書的筆觸也以不同的方式書寫,有些是聯合的,有些不是。比如阻力、擺動和上下擺動都與其他筆畫相關聯。獲勝的單詞成為右側的拾取點,該單詞的拾取潛力明顯而充分。

7.鉤

①十字鉤

貧窮,學習,欣賞,百,氣:

窮、學、賞都是寫作的方式,都是上下貫通的。齊、白的橫鉤筆畫相同。

②垂直掛鉤

胡、雍、塗、偽、史:

以上都是右豎鉤。胡、雍、塗都是鉤,外角鋒利有力,有的角小,有的角大。偽字是圓筆鉤,時間字的鉤在外圓內,剛柔並濟。

③葛溝

知識、權力或成功:

鉤子的操作形狀也各不相同。讀寫能力的掛鉤是清晰和標準化的。魏字的鉤成為重筆,而或字的鉤與碑文中的角筆很相似,沒有鉤。“在”字和“成”字正好相反,把魚鉤變成倒鉤,向左上鉤。

④後仰鉤

規則,繩子,風,海龜,兩者兼而有之,還有研究。

量規的後仰寫反了,後仰變成了下勾。繩子和風的掛鉤幾乎是壹樣的。龜字的鉤向右出,字在收筆前稍向後勾,形成壹個小鉤。這個詞的鉤是直的。

8.轉折點

①轉彎

繪畫、占有、南方和速度:

當筆畫轉向時,繪畫,控球和速度得到了清晰的解釋。筆畫有輕有重,南方字轉得比較快,都是圓筆畫。

相似性、圖形、屬和多樣性:

“相同”、“相同”、“相同”、“屬”和“許多”等詞的轉換都是方圓經濟與和諧的結合。“圖”字和“屬”字中間對折,如圖中的折筆是外開口的最後壹個折點,兩橫連筆在屬折筆的上方。

③折疊

線路、音調、書本、國際:

在線的右上角和音的右半部的右上角有折疊筆,在書的三個角和耳刀旁邊有方形折疊筆。

現代草的結構

草書的結構原則是刪繁就簡,連續不斷,不連貫,便於書寫。雖然歷史上的草書結構不同,但草書的規律基本相同,有很多約定俗成的東西。因此,它的結構規律是嚴格的,正如上壹節草書鑒定中提到的那些結構方法壹樣。

1.通過刪除復雜的內容來簡化,並用繪畫代替繪畫。

在各種文字中,楷書是最規範和標準的,而行書比楷書更自由,增加了筆畫之間連接的遊絲,但省去了楷書中的復雜和點畫,而草書則更經濟簡潔。壹畫可代四點,壹筆可成壹字,可見省略程度。而且草書可以壹點壹畫代替壹畫。點畫部分,我們已經介紹過了。

2.圓而連續,壹氣呵成

壹本書的主要筆法是使其轉動,因此在書寫時,點畫會隨著筆法的音樂而移動。它的線條多為弧形,遊絲在其間拉扯,所以寫的圈數較多,筆鋒流暢舒展,甚至可以壹筆寫好幾個字。有時候寫下來,壹氣呵成地圈起來配起來。

3.勢頭貫穿始終並不斷變化。

因為草書的氣勢體現在壹整篇文章中,每個字的位置和重心不壹定要直而穩,只要氣勢到達,上下呼應,整個看起來就是無縫的。因此,有時人物動作劇烈,不上下對齊,人物的形狀也多種多樣,變化多端。有些詞單看是傾斜的,重心似乎不穩定,但從整篇文章來看是平衡穩定的。因此,從草書尤其是大草的欣賞到創作,都要從全篇出發,顧全大局。

用墨水和鋼筆寫的草書

1.草書用墨

書法用墨是壹個重要方面。對於草書尤其重要,尤其是草書。草書筆法的豐富與用墨質量有很大關系。如果不註意用墨,草書豐富的筆法規則很難表現出來,寫壹筆黑壹筆就會破壞其魅力。

市場上供應的墨水含有很重的膠水,所以壹般只有加水後才能用來書寫。加水量取決於宣紙的品種和透水性。生宣紙可以快速滲透水,因此可以少量用水使用。煮好的宣紙滲水少,可以少加水。安徽宣紙,如超凈皮和棉料,紙張質量優良,幹燥和滲透效果優於其他紙張。掌握好水的比例就可以了。現在的墨水是由工廠生產的,含有更多的樹膠,因此顯然不如墨錠的墨水好。墨錠磨墨的效果比水墨好,墨色層次更豐富。例如,可以使用胡開文、曹素功和安徽的壹些著名作坊生產的油煙和松煙墨錠。

草書的書寫速度比其他書快,而且運動感更強。此外,隨著筆法的各種應用,只有使用更好的墨水才能有利於筆法的應用,適量加水的墨水在書寫時更濕潤而不滯後。另壹方面,如果妳用粘性墨水寫草書字符,首先,筆不會打開並粘得很厲害,其次,在幾筆墨水後就會幹涸,這將使妳難以控制筆觸並影響妳創作或書寫時的心情。

好墨層次豐富,用墨豐富多彩。特別是在寫草書時,更容易寫出濃淡、幹澀、幹澀、滴水等不同的效果,可以使作品錦上添花。而有些劣質墨水顏色較深不亮,稍微摻入壹些顏色就會變灰沒有層次感,所以我們在選擇時壹定要仔細分辨。最好使用中國墨水或北京生產的壹德閣墨水。

此外,當創作濃淡墨色的作品時,妳可以使用宿墨,也就是讓墨水停留壹段時間。這種墨水的水和膠體沈積物逐漸分離。當使用硬筆蘸墨時,可以產生非常豐富的墨色變化。

可以說,用墨也是學習書法的重要壹環。在學習寫字時,許多年輕朋友往往把註意力放在書寫、書架結構和臨摹上,卻忽視了墨水的使用。紙墨發達才能創作出高水平的作品,這是我們學習草書時應該註意的問題。

2.用鋼筆寫的草書

要用筆掌握草書,首先要熟悉草書的結構。孫說什麽?草轉形,點畫是氣質?。所謂轉折,其實就是筆法,結構決定筆法,筆法又反過來影響結構。

在上面的點畫部分,實際上說的是筆法,如何借勢,如何入筆,如何收筆都非常清楚。但是用筆的時候要根據點畫的形狀來理解和熟悉。比如寫點,起筆露出正面,輕輕向下轉動形成壹個小弧線,也就是壹個小圓圈。合筆時,根據字的需要,有些點隱藏前面,有些點突出前面。

繪畫的過程與寫作的過程基本相同,都涉及壹個啟動、轉向和接收的過程,但其嚴重性、緊迫性和放松方向與寫作不同。而且有些豎畫和橫畫是上下筆畫相連的,減少了上面提到的基本動作,但要註意轉折的方法。

草書筆觸不宜平塗直擦,線條過於均勻流暢,或書寫速度過快而忽略了適當的轉折和頓挫,形成上述均勻流暢的線條,使字跡油亮輕盈。相反,要防止用筆太慢,線條臃腫肥胖,看起來肉肉的。這兩種斷層使線條質量不高,沒有力度和變化,這是草書的壹大忌諱。

還要註意筆畫的轉折,有的是圓的,也就是角是圓的;有的是方的,也就是角是方的;方圓也使用兩種用法,如外內圓或內外圓,這取決於鋼筆的熟練程度。最好把和史結合起來。妳不能把所有的字都轉圓,但妳可以適當地混合壹些方轉來增加妳的力量。

總之,草書筆法最為豐富,有中鋒、側翼、方筆、圓筆、隱筆、露筆、壓筆、揚筆、挫筆、攪筆、轉筆等這是所有書法風格中最集中的筆法。因此,草書筆法是學習的關鍵。草乘翻了,寫不出來?。壹方面講結構規律,另壹方面也說明草書筆法的重要性。筆法不正,就不是草書。

要真正掌握草書豐富多變的筆法,必須嚴格遵循草書的結構特點來琢磨筆法,切不可麻痹大意,以為草越多越好,結果手就斷掉了。

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學習書法的重要途徑是臨摹古代優秀書法文物。書法藝術是壹門有著幾千年悠久歷史的傳統藝術。如果妳想學習和掌握它,沒有捷徑。認真、科學地臨摹古代碑帖是學習書法的唯壹正確途徑。

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碑是我們學習書法最好的老師。老師再高明,也只能教妳壹些寫字、跑步、臨摹、學書法的基本知識和要領。所謂的?壹個人可以把馬帶到河邊,但他不能強迫它喝水。?老師只能起到引導和指導的作用。要學好書法,還得靠自己的主觀努力。優秀的古代碑文是我們沈默的老師。我們手頭有壹批碑文,可以隨時閱讀、復制和搜索生詞。通過它可以解決許多難題,既方便又省時。

復制平板電腦的第壹步是選擇平板電腦。選擇什麽崗位好,這要看每個人的具體情況。因為性情、稟賦、興趣的不同,每個人對銘文的理解也不同。根據自己的興趣選擇。

結束語

初學者學習書法時,習慣於鉛筆、鋼筆、圓珠筆等硬筆。首先,他們使用軟刷子。他們的手抖,點畫無力,結構不達標。這時,有些人心灰意冷,認為自己沒有寫作天賦,於是停止寫作。事實上,這是每個學習書法的人都會遇到的情況。俗話說得好?萬事開頭難?這個時候,妳壹定不要灰心喪氣,半途而廢。妳必須堅定立場,不怕挫折、失敗和嘲笑,更加努力地工作。經過壹段時間的練習,我將能夠掌握這種難以駕馭的軟筆刷並達到舒適的應用水平。

拳頭從未離開他的手,歌曲從未離開他的嘴。即使他不是初學者,他也必須有紮實的基礎,甚至在書法方面卓有成效。暴露壹天,冷凍十天,都沒有效果。我自己也有過這樣的教訓。過去讀書的時候,每天天不亮就起床,染頭發,忽冷忽熱。十幾年來不勤不苦,楷書基本功比較深。出差,半個月沒碰筆墨。回到北京後,壹個學生說?吳?我總是寫不好這個詞的鉤。我信心滿滿地寫了範文,頓時感到生疏。第壹遍沒寫好,第二遍還是沒寫好。直到第三次我才成功,我不禁感到羞愧。從那以後,每次出門,我都必須帶上筆和紙,日復壹日;臨池,從未停止。

宋代詩人陸遊曾說:?功夫超越詩歌。?這意味著學習寫詩不僅要在技法上找章句,還要註重詩外功夫的培養。學書法,不妨說壹句:功夫在書外。?書法離不開字。如果皮膚不存在,頭發就會附著。因此,學習壹些文字學知識對於學習書法尤其是篆書是有益的。

書法歷史悠久,源遠流長。具有壹定的歷史和文學知識,便於學習者閱讀古代書法理論著作,提高書法理論水平,了解書法發展史,無疑對學習書法有益。黃庭堅說:?退筆如山還不夠,讀萬卷書才能參悟神。?清代楊守敬也強調了壹部學術著作應具備的條件?學會富有?他說:?胸中有許多東西,書之氣自然溢於字裏行間。古代每個人都為此做好了準備,胸中無墨者可以超越他人。?這很有見地。

學習書法,具備壹定的鑒別能力和鑒賞能力是非常重要的。如果妳有很高的鑒別和欣賞能力,妳將能夠避免劣質,美麗和醜陋,縮小妳的手和眼睛之間的差距,並提高妳的書法。辨別和欣賞能力低,良莠不分,以醜為美是庸俗的,甚至棄醜而行,造成了醜怪現象。因此,學習者可以通過閱讀壹些美學書籍來提高自己的審美修養,增強藝術鑒賞能力。

所有藝術都有共同點,我們在學習書法時也要註意從書法的姊妹藝術中汲取營養。比如篆刻用刀代替筆,用石頭代替紙,他的巧思就在方寸之地,變化無窮,妙趣橫生。懂壹點篆刻,供學習?進士齊?對作文的布局也大有裨益。其他藝術形式,如繪畫、雕塑、攝影、音樂、舞蹈和戲曲,也可以豐富書法藝術的內容。相傳唐代書法家張旭觀看了舞蹈家公孫大娘的劍舞,獲得了精神,因此草書取得了很大進步。這個故事可以說明法律藝術和其他姐妹藝術之間的相互滲透和影響。

總之,如果妳掌握了基本技法,如果妳想進壹步提高書法的藝術水平,妳應該把目光投向書外,註重字外功夫的培養,妳在討論字時就會受到限制。

在古代,我們的祖先為了交流思想和理解感情而創造了語言。受時間和空間的限制,語言無法長時間傳播,於是文字應運而生。在書寫之初,它只是壹個象形符號。在漫長的歷史進程中,書寫得到了不斷的豐富和完善。六本書?形式。在書寫文字的過程中,我們的祖先逐漸發現了美的因素並將其發揚光大。經過幾千年和幾代人的探索、挖掘和推廣,他們逐漸形成了中國獨特的書法藝術。如今,書法藝術越來越受到世界各地人們的關註和喜愛。學習書法,只有從用筆、點畫、結構、章法、墨法、神韻等方面繼承傳統,才能窺其門徑而進。然而,有些人把中國博大精深的書法藝術看得過於簡單,認為中國人會寫漢字、會聚墨、會造字,就認為自己進入了書法的大門;有些人尚未掌握楷書基本功,不知道草書方法或草書公式,即避蛇而行,平白涉及,隨意冒充新奇,有時作怪筆,自稱標新立異,實則醜俗百出;也有人受異國某壹流派的影響,不註重基本功的訓練,而相信手繪,滿紙汙染,故步自封;有些人甚至壹去不復返,回到古代象形分類的階段,畫出非字非畫的東西,標榜為書畫同源,古為今用,現代書法,而壹些報刊雜誌不加區分和宣揚,使初學者迷失方向。俗話說得好?生病比治病容易?初學者壹旦染上這種惡疾,很難治愈,有誌於學書的人必須提高警惕。

需要聲明的是,我不是在拒絕或批評。現代書法?。筆墨應該與時俱進,書法藝術不應該也不能壹味地模仿古人,死抓缺點不放,而應該與時俱進,緊跟時代潮流。我只是反對放棄基本功,蔑視傳統,讓筆成形的所謂現代書法。因為這種書法與真正的書法藝術毫無共同之處,而且很容易將初學者引向左側門。