《登黃鶴樓》是唐代詩人崔豪的壹首七言詩，被選為唐詩三百首之壹。
這首詩描述了俯瞰黃鶴樓的美麗景色，是壹首懷舊的傑作。前四句是關於參觀過去的，後四句是關於當妳站在黃鶴樓上時妳所想的。詩歌不和諧，但音節清晰不別扭。它已成為歷代羨慕的珍寶。這首詩在當時非常有名。據說李白登上黃鶴樓後被要求寫壹首詩。他說:“我面前有壹個場景，崔豪在上面寫了壹首詩。”嚴羽評《滄浪詩話》:“崔豪的《黃鶴樓》應為唐代七言詩之首。”
《望鷺樓》是唐代詩人王之渙的壹首詩。這首詩的前兩句寫的是自然風光，但當妳開始寫作時，妳會在指尖收縮萬裏，使妳有可能在指尖擁有萬裏。後兩句是寫意的，寫得出人意料，把哲理與景物、情境融為壹體。詩人的心靈受到大自然的震撼，悟出了壹種樸素而深刻的哲理，可以促使人們拋棄固步自封的膚淺知識，登高望遠，不斷開拓新的更好的境界。清代詩評家認為:“王的詩是兩個十字，第壹個十字已盡其意，而最後壹個十字有千裏之勢。”這首詩是唐代五言詩的代表作。王之渙以這首五言絕句聞名於世，鸛雀樓也聞名於中國。
這首詩雖然只有二十個十字，卻以千鈞之勢，畫出了北方河山的磅礴氣勢和壯麗景象。它氣勢恢宏，意境深遠，幾千年來壹直激勵著中華民族。特別是最後兩句經常被引用，以表達壹種積極探索和無限進取的生活態度。如今，這首詩不時出現在中國國家的重要政治和外交場合。
原著
黃燈鶴樓
昔日的神仙已乘黃鶴飛走，只留下壹座空空的黃鶴樓。
黃鶴再也沒有回來，千百年來不見悠悠白雲。
漢陽的每壹棵樹都因陽光照射而變得清澈，鸚鵡洲被甜美的青草覆蓋。
但我望向家鄉，暮色漸深，河上籠罩著壹層薄霧，給人們帶來了深深的憂郁。
單詞註釋
1.黃鶴樓:三國時吳黃武二年建。這是壹座古老的著名建築。它的舊址在湖北武昌黃鶴巖上，俯瞰江面，與桂山隔河相望。
2.悠閑:它漂浮的方式。
3.晴川:陽光下神秘的河流。四川，平原。
4.生動:清晰可數。
5.郁郁蔥蔥:形容草木茂盛。
6.鸚鵡洲:在湖北省武昌縣西南部。據《後漢書》記載，祖任江夏太守時，有人在此獻鸚鵡，故名鸚鵡洲。
7.鄉關:故鄉。
8.煙波:暮色之河。
白話翻譯
昔日的神仙已乘黃鶴飛去，只留下空空的黃鶴樓在這個地方。
黃鶴再也沒有回到這裏。幾千年來，只有白雲在飄動。
可以清晰地看到漢陽晴川閣的綠樹，也可以清晰地看到水草豐茂的鸚鵡洲。
黃昏時我不知道我的家鄉在哪裏。看到江面上的煙波更讓人擔心！
文學欣賞
元代新文房《唐才子傳》記載李白曾登黃鶴樓作詩。當他看到崔豪的作品時，他合上手說:“沒有辦法看到他面前的風景，而崔豪在上面寫了詩。”傳說或後世的依附可能不是真的。然而，李白確實兩次寫詩模仿這種詩歌風格。其詩《鸚鵡洲》前四句雲:“鸚鵡東渡烏江，鸚鵡名傳江上洲。鸚鵡西飛龍山，周放樹是何青青。”就像崔石壹樣。還有壹首《登南京鳳凰臺》，顯然是抄了這首詩。因此，許多詩人都享有口頭聲譽，如嚴羽的《滄浪詩話》中說:“崔豪的《黃鶴樓》應為唐代七言詩之首。”這壹來，崔豪的“黃鶴樓”就更有名了。
《黃鶴樓》之所以成為千古佳作，主要在於詩歌本身的審美意蘊。
壹是形象與現實相結合的藝術美。黃鶴樓因其位於武昌的黃鶴山（又名蛇山）而得名。傳說壹位古代仙女乘黃鶴來到這裏（見《齊諧誌》）；也有人說，費到仙人這裏駕鶴去了（見《太平寰宇記》並引自《圖經》）。詩詞是思考建築名字的由來，落筆逐傳說，然後生長出來的。仙人渡鶴不算什麽，現在也不算什麽。如果說是“壹去不復返”，會有歲月不再、古人不見的遺憾；仙女去了空樓，只留下天空中的白雲，這已經持續了幾千年，可以顯示世界的無限慷慨。詩人的這幾筆寫出了當時登上黃鶴樓的人常有的感受，精神無邊，感情真摯。
二是壯麗的氣象和多彩的繪畫美。詩中有畫歷來被認為是山水詩的壹種藝術標準，而黃鶴樓達到了這種奇妙的境界。在仙鶴傳說中，第壹副對聯描繪了黃鶴樓的近景，暗示該建築坐落在群山之中，面朝河流。在感嘆“黃鶴不再來時”的歌詞中，顓頊描述了黃鶴樓的前景，展示了建築物高聳入雲、白雲環繞的壯觀景象。頸聯的美景直接勾勒出黃鶴樓外江上燦爛的陽光。尾聯徘徊輕吟，間接表現了黃鶴樓下遊江面的朦朧晚景。在詩中展示的整個畫面上，黃鶴樓的近景、遠景、日景和夜景交替出現，變化奇妙，氣象瑰麗。相映成趣的是神仙黃鶴、名樓勝地、藍天白雲、青川沙洲、綠樹芳草、夕陽河，形象生動，色彩斑斕。整首詩充滿了藝術意味和詩中之美。
過去有句話叫“文以氣為本”。這首詩的前四句看似隨口說出，壹口氣打轉，順勢而下，毫無阻礙。“黃鶴”壹詞反復出現，但由於其氣勢，讀者“揮五弦看洪飛”並匆忙閱讀，這是格律詩的壹大禁忌。詩人似乎忘記了他寫的是“前浮後切”的七律，每個字都有固定的音調。試試看:上聯的五六個字和“黃鶴”壹樣；第三句幾乎充滿了鼾聲；第四句以“空悠悠”之類的三級調結尾；無論任何對抗，都使用了古詩詞的所有句法。這是因為當時七條法律沒有定稿嗎？不，已經有七個標準化的法律了，而且是崔豪自己寫的。是詩人故意寫不和律嗎？不壹定。他與杜甫後來的律詩不同，他有意自創曲調。看來我還是忽略了。正如《紅樓夢》中林黛玉教人寫詩時所說:“若有奇句，連真假都是錯。”在這裏，崔豪按照“立意”和“不傷文意”的原則進行了實踐，這就是為什麽他寫下了七律中如此罕見的壹首詩。此外，雙音節詞、疊韻和重疊詞或短語的反復使用，如“黃鶴”和“歸來”，雙音節短語，重疊短語如“這裏”和“在河上”，以及重疊詞如“有有”“麗麗”和“郁郁蔥蔥”都有助於這首詩的聲音。
在這首詩的前半部分，他寫了他在這座建築中的所見所感，後半部分寫了從樓上俯瞰漢陽城和鸚鵡洲的壹草壹木所引起的鄉愁。這是先放後收。如果妳只是聽之任之，不接受它，不墨守成規，不回歸格律，那麽它就不是七調，而是七古。這首詩似乎分為前後兩部分，但實際上，文本從頭到尾始終是有重點的，中間只是壹口氣。這種看似連續的聯系，從律詩的開始、繼承、轉化和組合的角度來看，也是最有條理的。在討論法律詩的第二聯應附於第壹聯時，元陽載數的詩人、法家說:“此聯應破（第壹聯），應如龍珠，緊抱之。”這首詩的前四句正是如此，講述了仙人騎鶴的傳說，對聯和謎題相互擁抱，渾然壹體。楊載還談到頸聯的“轉”:“避前聯之意，而改之，如雷破山，觀者為之驚嘆。”打雷的比喻意在表明前五六句應該有突然的變化，這是意想不到的。這首詩的轉折處，筆勢由右轉右，境界與前聯完全不同，正好符合律法的這壹要求。土生土長的敘利亞黃鶴突然死亡，給人壹種不可知的感覺；突然，它變成了《青川》中的壹棵草樹，我可以生動地看到滿洲前面的場景。這種反差既能染盡登樓遠眺者的悲涼，又能使文學風雲變幻。《楚辭·招隱士》雲:“王孫遊無歸，春草長茂盛。”詩中還用“芳草萋萋”的語言梳理出“終點在哪裏”的含義，令人難以停止思考。下聯寫煙波江上日落思鄉之情，使詩歌回到了開頭的無形狀態，既能回應前面的“組合”，如豹尾，也符合詩歌的規律。
正是因為這首詩藝術高超，取得了巨大的成功，所以被視為黃鶴樓的絕唱，這是可以理解的。
作者簡介
崔豪，唐朝開元年間的壹名學者，在太仆寺為官，在天寶年間，他是壹名學者兼外交大臣。最被人津津樂道的是他的《黃鶴樓》。據說李白曾為其題詞，並稱贊它為“眼前有壹景，崔豪題了壹首詩”。《全唐詩》共42首。
原著
鸛塔
太陽在西山附近慢慢下沈，黃河流入東海。
更上壹層樓，看得更遠
句子註釋
①鸛雀樓:古稱鸛雀樓，因其上生活著鸛而得名。它的舊址在永濟市古蒲府西南的黃河岸邊。《周浦縣誌》記載:“（鸛雀樓）原在縣西南黃河中高丘，時有鸛棲其上，故名。”
②日:太陽。
3依靠:依靠。
4做:消失。這句話的意思是太陽在山脈附近落下。
⑤欲望:獲得某物或達到某種目的的願望，但它也意味著希望和想要。
⑥貧窮:身心俱疲，達到極致。
⑦千裏:視野開闊。
8更:又來了。
白話翻譯
夕陽緩緩沈入西山旁，滔滔黃河奔向東海。
如果妳想看萬裏的風景，妳必須爬上更高的塔。
創作背景
這首詩是唐代詩人王之渙最後六首絕句之壹。
作者早年在冀州衡水縣（今河北省衡水縣）任主編，不久因被誣陷而被免職。當時還不到30歲的王誌煥從此過上了走親訪友的生活。寫這首詩時，王之渙年僅三十五歲。[1]
詩歌意境
書法家崔國偉在鷺鳥山莊的行書
這首詩中詩人非凡的抱負反映了盛唐時期人們積極進取的精神。
寫下妳在前兩句中看到的內容。“山遮白日”寫的是山，“滄海桑田”寫的是水。詩人看著夕陽沈向建築前連綿起伏的群山，冉冉消失在他的視野盡頭；我看著在大樓前和下面流動的黃河咆哮著向南滾動，然後在遠處轉向東流向大海。詩人用極其樸素平實的語言，用短短十個字高形象、高概括地捕捉到了萬裏的河山，畫面廣闊而悠遠。
杜甫《王載畫山水歌》中有兩句:“遊公遠古莫比，近談萬裏。”雖然是關於繪畫的，但也可以用來談論詩歌。王之渙山水書寫的這兩首詩，讓萬裏近在咫尺，讓萬裏近在咫尺成為可能。
寫最後兩句。“但是妳把妳的視野擴大了三百英裏”，壹個詩人無盡的探索欲望，想看得更遠，看看他的視力能到達哪裏。唯壹的方法是站得更高，“走上壹段樓梯”。從詩的後半部分可以推斷出前半部分寫在二樓（不是最高的樓層），詩人想盡可能遠地看到遠處的風景，甚至爬到了大樓的頂樓。結尾用“樓”字也起到了點題的作用，說明這是壹首關於爬樓梯的詩。
這首詩似乎用直白的方式描述了爬樓梯的過程，但其意義深遠，人們可以探索它。“千裏”和“壹樓”都是虛數，是詩人想象中的縱橫空間。“變窮”和“變得更好”這兩個詞包含了許多希望和憧憬。這兩首詩不僅新穎、出人意料，而且與前兩首寫景詩非常自然和接近，從而將這首詩推向了更高的境界，向讀者展示了更廣闊的視野。也正是因為如此，這兩句蘊含著樸素哲理的句子成為了流傳千古的名句，這首詩也成為了千古絕唱。
周福剛說，這首詩有超越時空的力量。這種力量是美與哲學的統壹，是客觀與主觀的和諧，是偉大的藝術再現和創造。
寫作方法
活動與惰性的關聯
在山上結束壹天只是壹個很短的過程。夕陽托著山，雲遮住了霧障，太陽已經減弱的光輝在此時顯得更加耀眼。
增添陰郁可以稱之為寧靜的景象，這是寧靜之美；黃河流向大海，不是所謂的“凍結”，而是奔湧的咆哮，滾滾南下，東流入海，充滿了無限的活力，壯麗的氣勢存在於永恒的運動之中。動靜結合構成了壹幅壯麗的畫面，流光溢彩，金碧輝煌，變幻莫測。
虛擬與現實的結合
第壹句以壹個願景開始，天空在白天下沈並消失在群山中，第二句從樓下奔流的黃河延伸到遙遠的海洋。這樣，西邊的夕陽和東邊的流水將看得見的夕陽和腦海中的大海（詩人在鸛雀樓上，不可能看到黃河入海）結合在壹起，前景和中景巧妙地融為壹體，由遠及近，使畫面無邊而深遠，這也為兩岸的詩安排了無盡的遐想。
化景為理
日本派往唐朝的高僧空海在《鏡中密室》中強調“情景推理”，這意味著詩歌不應該以生硬、枯燥和抽象的方式進行推理，並不是說哲學不能在詩歌中得到揭示和推廣。這首詩將道理與風景和事件完美地融合在壹起，使讀者不會覺得這是推理，而是覺得這是合理的。這是根據詩歌的特點，通過形象思維來表現人生哲理的壹種模式。
純粹的哲學家是以傳道者的身份出現的，可以讓人崇拜。壹個哲學家般的詩人以朋友的身份發言，足以讓人感到興奮和追求。
全文對照
這首詩是壹首全是對仗的絕句。沈德潛在唐詩中選這首詩時曾指出:“四種語言都是正確的，讀起來不太昂貴，所以骨頭很高。”絕色由四個五言句組成，* * *分為兩聯。對仗沒有硬性規定，壹般沒必要對仗。許多對句絕句只有壹個對句。兩個對仗的句子出現時，很容易造成堆砌的感覺，處理不好會很死板。這首詩的第壹副對聯對仗恰到好處，句式極其工整。後壹副對聯采用流水對仗。兩句雖然對立，卻沒有對仗的痕跡。詩人運用對仗的技巧也很成熟。[3]
作者簡介
王之渙雕像
王之渙（688-742）是盛唐時期著名的詩人。他叫紀靈，漢族，江州（今山西省新絳縣）人。他豪放不羈，經常悼念劍客，他的詩大多被當時的音樂家傳唱。當時他經常和高適、王昌齡壹起唱歌，以描寫邊塞風光而聞名。代表作有《望鷺宿》《涼州詞》等。“山遮白日，海泄金河。但只要上壹層樓梯，妳的視野就會開闊三百英裏。