——劉公權
當我第壹次看到劉梅姣先生的新篆書時，我立即想到了韓美林先生的畫。這並不奇怪。在中國，書法和繪畫同根同源。俗話說:“篆書如圓，隸書如蠶”。韓美林先生的醇熟畫作有篆書標記，而劉梅姣先生的新篆書則像壹個圓圈，具有強烈的繪畫意義。
韓美林先生從中國漢代以前的文化和民間藝術中汲取精華，並吸收西方藝術的長處，巧妙地融合了現實主義、誇張、抽象、寫意、工筆和印象等東西方藝術手法，形成了自己獨特的藝術風格，既簡約又現代。漢代以前，尤其是秦朝時期，小篆充滿了氣勢恢宏，這不會影響到韓先生。漢字脫胎於圖畫，篆書中仍有圖畫的痕跡。壹切都是漢字的基礎，所以漢字有物體的意義。劉先生壹定深諳此意，所以他的篆書富有繪畫性。
書法如畫，高人壹等。李苦禪先生說:“壹本書達到極致是壹幅畫，達到極致是壹本書”。
在“書法五大原則”中，篆書是最古老的。因此，篆書在簡潔和空靈中顯得彌足珍貴。無論妳有多創新，只要妳失去了“簡單”和“空虛”，妳就會失去印章的靈魂。
篆書的美在於它的簡潔和流暢。唐代的孫說:“篆刻依然柔美流暢”。雖然只有三個字，但內涵深刻，準確揭示了篆書的基本筆勢和篆書筆畫質量的目標要求。無論妳如何創新，只要妳失去了“優美流暢”，妳就會失去篆書的精髓。
藝術不同於技術，技術喜新厭舊，而藝術喜新厭舊。
劉梅姣先生的篆書準確地把握了這幾點，既“老”又“新”，頗有新意。
說到書法創新，我想到的是“揚州八怪”之首的金農。
在“揚州八怪”中，金農的修養最為廣泛，他在詩歌和散文方面的天賦很早就顯露出來，他擅長鑒賞石碑，擅長書法八部的書寫，擅長管理印刷和雕刻硯臺。他的本性是軟弱的，“性情是陡峭的，而世界大多是古怪的。”也許正是這種“陌生感”使他愛上了韓立，有了獨特的品味，並創造了自己精致獨特的隸書風格。金農隸書的美在哪裏？傳統隸書講究“蠶頭鵝尾”和“曲曲折折”，這幾乎成了隸書的鐵律。然而，性情陡峭的金農敢於打破習俗，走上壹條危險的道路，“毫不猶豫地在壹個角落休息，在壹個看不見的領域遊泳。”他遺漏了隸書形態特征的波浪筆畫，以最方便、最舒適的形式表現出來，既充滿古意、形式簡潔，又有不同於以往的新意:以豎側壁為主，形方、筆方、厚薄、橫粗直、棱角分明；筆畫有粗有細，波浪有粗有粗，外不燥，中頗堅。乍壹看，金農的隸書有點不像隸書；再看，這是隸書；仔細看，這是壹個絕妙的隸書。這就是金農隸書既創新又多變的“奇”之處。
所有成功的書畫家往往不拘泥於壹個角落，他們有點奇怪，而且與眾不同，他們善於發揮自己的奇怪，用文化內涵填充這種奇怪並將其發揮到極致。金農先生和韓美林先生就是例子。
“怪異”到極致可以通靈。顧愷之說:“妙畫通靈”，我認為妙字通靈。
同樣，劉梅姣先生的新篆書乍壹看有點不像篆書；再看，這是篆書；仔細看，這是壹個很好的篆書，它也很“奇怪”。“怪”在哪裏？
無論哪種字體，它都必須有神、有氣息、有骨、有肉、有筋、有血。這些都包含在壹點壹橫壹撇壹豎的筆畫和結構中，是書法作品給人的第壹感覺。
寫篆書，正宗古法要求以中鋒為主，這是“千古不易”的準則。中鋒挺立，筆畫圓潤流暢，筆法內斂藏於筆畫之中。水墨，這樣幹濕濃淡適中，氣息牛逼。用筆清空精神並不停滯。“美妙之處在於能夠靠近，而上帝能夠離開，在離合之間，這是美妙的。”這種虛擬現實也被稱為“（朱鶴真）”。虛實兼備，骨骼豐腴有肉，縱橫支撐，運用和諧，便於交流，神、氣、骨、筋、血、肉的篆書才能進入奇妙的通道。
線條是書法藝術的靈魂，是藝術審美評價標準的永恒法則。線條的表現是對書家知識和技巧的陳述，或飄逸、冒險、剛健、優雅、老氣、粗獷、渾厚、成熟、高遠等等，都反映了書家的知識和技巧。線條的墨韻、節奏、動作、韻律、張力等技巧展露無遺，背後是修養、學識、心性、情感和功夫。因此，“行”是書法家文化造詣的脈搏，也成為他人評價的重要依據。
標準篆書筆畫圓潤，形狀細長，純凈簡單，上密下疏，線條對稱。點畫無論長短，筆畫粗細均勻，力度快慢均勻。
縱觀劉梅姣先生的新篆書，結構堅實，形狀由骨骼和肌肉建立，表情優美，骨骼豐富而多肉，精神都很好；結體字，疏密得當，姿態生動，簡約固定，字體長寬比例適中，姿態端莊典雅而起伏有致；規則的布局是縱橫的，排列整齊；用筆時，註意骨骼的強度、虛實、收斂、潤燥等細節。，虛實相生，緩凝重，潤燥並存；筆畫節奏鮮明，聯系緊密，端莊優美；線條，有張力，有節奏感，放與放得當，剛柔並濟，剛柔並濟，流暢穩健。
這些都是劉梅姣先生新篆書的特點。
劉梅姣先生的新篆書的獨特之處在於:筆畫線條，突破了篆書無論點畫長短筆畫壹律的常規，吸收了早期甲骨文字的嚴整、細圓、筆鋒淩厲、筆畫交錯、易於展開的特點，使筆畫細、硬、直、圓、雅，如碧水行雲，充滿了生動活潑的氣息。
劉梅姣先生的新篆書總體感覺是靈、氣、骨、筋、血、肉俱全，疏密有致。雖輕卻厚重，顯得輕盈而厚重，輕盈而優雅，高貴而純粹，簡單而空靈。筆法、筆順、方向、節奏、韻律成熟、典雅、生動、優美，古拙質樸、柔美、清雅、婉約，展現出壹種纖巧、婉約的風韻，既“樸拙”又現代，獨具壹格。
曖昧氣象是中國書法藝術的最高境界，沒有廣泛的學習，融於壹爐，懂得尊重過去和善於現在，沒有淵博的知識，很難達到這個高度。先生的新篆書充滿魅力，這與劉先生長期的知識積累、長期的藝術浸淫、博采眾長、不斷領悟、融會貫通、不斷實踐有關。
中國書法蘊含著中國文化的大智慧，中國人文精神是中國書法的靈魂。“山貴而脈通，水貴而源活。”易、儒、釋、道，中華文明和民族精神的源泉，成為中國書法永恒的活水。中國書法中的“子”字不再是壹般意義上的文字符號。它已成為書法家文化情懷和知識曝光的核心。壹個好的書法家，除了天賦之外，除了不斷讀帖、廣泛學習、拜師百家之外，還要經歷壹個“積智蓄力、養精蓄銳、靜待時機”的艱苦學習和練習過程。不學習先秦諸子和隋唐之師，沒有國學知識的積累，沒有美學知識的獲得，沒有生活經驗的積累，沒有偶爾了解和感人感情的實踐，很難達到令人稱贊和信服的水平。
書法家的字是其氣質的表現。壹個好的書法家培養壹種好的氣質是非常重要的，這種氣質既要高遠奔放，又要淡泊寧靜。“心靈是形式的服務，而形式是心靈的設計”。寫草書要有“忽嘯三五聲，滿壁千言”的精神，而寫篆書、隸書、楷書要“胸中有雷，面如湖水”，沈著冷靜，“披頭散發，泰然自若”，握筆在手，心手合壹，落筆從容，用墨紮實，自成壹家劉先生做到了。
經過多年的努力和自我激勵，劉先生長期以來壹直在咀嚼甜味，苦味和鹹味，經典和歷史的子集在他的心中。它產生了不同的習俗，脫穎而出，創造了自己風格的篆書藝術，這是古老的文字。
羅曼羅蘭說:“藝術中沒有進步的概念，因為無論我們回顧過去多遠，都會發現我們的前輩已經達到了壹種完美的狀態。如果有人認為幾個世紀的努力使我們更接近完美，那將是荒謬的。”
我們做什麽呢或者愛迪生說得好:“整個世界都給那些壹心追求自己目標的人讓路。”
？後記:劉梅姣先生是中國國粹藝術傳承人、國家壹級書法家、中國文化研究院終身名譽院長、《中國藝術黃頁》執行主編。他自幼學習書法，先學“二王”，後學“劉燕”，並潛心研究甲骨文。他在保留篆書原有基本形式的基礎上，吸收楷、行、草、隸的特點並加以融合，形成了自己獨特的充滿時代氣息的篆書風格。曾獲國內外書法比賽特別獎、金獎、銀獎數十次，成績斐然。先生壹再要求我寫壹些關於書法閱讀的東西。起初，我不敢答應。後來都是因為我心軟，架不住先生幾句好話。我還是答應了。真的很無知，不知道是什麽。
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章華先生，謝謝妳讓我們享受這樣壹場文化盛宴。我總覺得，章華先生就像壹個在追求知識和藝術的道路上獨行的智者。他以淵博的知識、孤獨的沈思和對人生的啟迪，將同齡人遠遠地甩在身後，以至於他內心深處獨特的思想和真實的感受被定格在文字中，使人們想起莊子的“我的生命是有限的，但知識也是有限的”...章華先生對劉梅畫派有很強的感覺。沒有對書畫的高度重視和極高的天賦或造詣，很難寫出如此精彩的篇章。就像我壹直喜歡徐悲鴻、李苦禪、齊白石、潘天壽和陸赤水的畫，但我說不出其中的奧秘。章華先生，感謝您的精彩作品，它讓人閱讀、思考、理解，受益匪淺！
向中國國粹藝術傳承人劉梅姣先生致敬！
因此，我想贈送壹支金筆以表謝意！
劉老師的新篆書獨樹壹幟。第壹個聲音穩健，第二個聲音古老而高貴，端莊而優雅。第三幅畫精美絕倫。觀者愛不釋手，書史、名人、名篇、名論無不與書有關，讓人大開眼界，耳目壹新。在中國的書法藝術領域，每個人都才華橫溢，畫家都如此精通。如果妳有時間，壹個壹個地告訴他們會很有趣的！
很久沒有看過這麽專業精美的書法評論了。太迷人了！
我真的很喜歡章華這樣的人物的特點，由點到面，由淺入深。他經常在多重比較中拓展自己的思維。這篇博文詳細闡述了劉梅姣篆書的新、舊、奇特點，期間他隨意插入了對蜀爸、韓美林和揚州八怪之首金農的敘述，偶爾還點了壹些名人名言閱讀章華的文章就像吃壹頓家庭晚餐。除了主菜，還有意想不到的配菜。章華的文字顯示了他無以言表的技能，而且經常是在不經意間。很難做到。
妳的文章寫得真好。
壹切都是身不由己。從妳的博客文章來看，雖然妳來自壹個貴族家庭，但似乎妳的這個分支不屬於文化世界，但文中不自覺地顯示的積累是驚人的。很奇怪妳自己沒有這方面的教育背景。