本書共分十五章，從十五個不同的角度分析了美的含義。
在第壹章中，王先生首先以“我們對的三種態度”為標題，並附以“實用、科學、美觀”為副標題。他正是從這三個角度論述了古松的美以及我們對古松的態度。
其次，在“當局者迷，旁觀者清”中，其實是在討論藝術與現實生活的距離。美與現實生活之間有壹種預感的距離。要看到事物本身的美，必須從適當的距離去看。如果妳不能從遠處看妳的個人經歷，盡管妳有豐富的情感，妳也不能創造藝術。
第三章“子非魚，知魚之樂乎？”》，論述了宇宙的人性化。在這壹章中，共情的作用可以稱之為“宇宙的人化”，因為共情是指只有物理的東西才能有人類的感情，有人認為這是壹種錯覺，是壹種迷信。在作者的描述下，這種人性化逐漸具有普遍性，就像蘇麗珂東坡的詩說的:“寧可食無肉，不可居無竹；無肉則尷尬，無竹則庸俗。“這充分說明，竹子只是美的意象之壹，但壹切美的事物都有令人印象深刻的效果。
第四，“希臘女神的雕像和血淋淋的英國姑娘”，美感和快感。在這個例子中，描述了美感和快感的區別。美感是壹種純粹的自然感覺，沒有使用功能，而快感是在某種實用功能中產生的。就像我們看到壹個美女，她的美只是我們感官知覺傳達給大腦的壹種反應。這叫美感。我們只是欣賞她的美麗，但為了消遣，我們看到了壹個美麗的女孩。我想過去和她談談。
五、“憶青絲裙，憐遍地草”的美感和聯想。在上壹章，我們談到了美和快樂，但在這本書裏，我們要的是美和聯想。從標題可以知道，這種聯想是由美引起的。當妳看到綠蘿裙時，妳會聯想到妳喜歡的人。但在這壹章，作者論述的是聯想不是美感，因為大部分聯想都是偶然的，或者是妳大腦加工形成的。甚至有些作品，比如《蒙娜麗莎》、《黃鶴樓》，都是抱著實幹家的態度，在藝術本身之外尋求它的價值。而美來自直覺，沒有思考，但聯想必然有思考。在審美體驗中，我們專註於壹個鼓勵絕緣的形象，而聯想最容易分心和走神。
6.名著中靈魂歷險的考證、批判與鑒賞。普通人常犯的錯誤就是把快感當成美感，把聯想當成美感。但在這壹章中，有將考證和批評視為鑒賞的誤解。比如壹些著名學者，往往窮追不舍地追求“作者生平”，並由此下大力氣去打聽各種“證據”。眾所周知，考證獲得歷史知識。我們不僅從歷史中認識壹個人，也從事物本身認識壹個人，學會欣賞他人。考證只是最基本的了解。考證不是鑒賞，不是批評，也不是欣賞，但鑒賞必不可少，看似矛盾，卻蘊含著聯系。
美和自然美是從審美經驗中產生的，但美是事物固有的。我們對美有不同的定義，但什麽是美？很多人認為同樣的東西是美的，所以定義為美。但是“情人眼裏出西施”這句話講的是戀愛中的對象是已經被藝術化了的自然，所以此時妳的美被蒙蔽了。但是，對於“柏拉圖式”的愛情，只是壹種無為的欣賞，沒有占有欲。
八、“模仿葫蘆”現實主義和理想主義的錯誤在現實生活中，從牙牙學語開始，我們就開始模仿葫蘆。我不知道這種做法是現實的還是理想的，因為我們看似根據現實來畫，其實和現實有很大的不同，就像法國畫家德拉克洛瓦說的:“自然只是壹本字典，而不是壹本書。在這本字典裏，我們互相模仿
九。《成人不虧心》中的藝術與遊戲在這壹章中，論述了藝術雖然根植於遊戲本能，但因為同時具有社會性，所以需要保留作品來傳達感受和觀者，不能忽視媒介的選擇和技巧的運用。逐漸發展到現在，已經遠遠走在遊戲前面，讓遊戲遠遠落後。
X.這壹章通過王昌齡《長恨歌》中的主人公班婕妤來探討創作和想象。
XI。“超越形象，獲得戒指”的創作與情感
十二。“隨心所欲，不逾矩”的創造與衡量標準
十三、“不喜則失為詩，喜則失為我”的創作與模仿
在這四章中，所有與創作相關的話題都有討論，但有很多相同點和不同點。
十四歲。“讀書如書，寫作如神”的天才與靈感？我們常常羨慕那些天才。似乎他們的起點比普通人高。但是，這並不意味著天才脫離了“讀萬卷書”的努力。天才可能因為靈感而實現，所以是天才。但是，並不代表他們是天才，所以不必讀萬卷書，只說天才加上“讀萬卷書”使他們如虎添翼。
十五、“慢慢來，好好享受！《生活的藝術性》是整本書我最喜歡的章節，借用了作者在去阿爾卑斯山的路上的口號:“慢慢走，盡情享受！“這是我壹直想追求的，因為在當今這個時代，壹切都太快了，我們的生活好像被人壓著，所有的工作人員都在加速。只有當我拿起書關掉電子產品的時候，我才覺得這種節奏是我想要的。可能有人會說這是壹種消極的狀態，但我只想說，“慢不代表消極，我只是。“我聽到了太多的聲音，抱怨、競爭、爭吵...這些聲音充滿了太多的負面色彩，因為我想要逃避，只有在那書海中，我才知道自己的寧靜。
最後，我強烈想給大家安利這本書。寫的真的很好，我也認真看了。我有再看壹遍的沖動。