渲染:
第壹步:紅蘋果皮之間的縫隙會露出壹些黃色，所以先塗底部的黃色水彩顏料。在這壹步中，直接將突出顯示的部分留空。
第二步:在幹燥之前用紅色塗底層的黃色。蘋果的顏色應該塗上紫紅色。
第三步:觀察水彩顏料的滲透程度，控制水彩顏料的流向，在縫隙中復活黃色。
第四步:用紫色水彩顏料沿著蘋果皮的紋理方向畫幾筆，可以給人蘋果皮裂開的感覺。
第五步:然後給桌子塗色。如果使用互補色來粉刷桌子，如果與蘋果搭配不好會相互影響，所以最好選擇適應性強的顏色。
第六步:使水彩顏料流向陰影部分。這時候水彩顏料不能用力，要拉水提筆。
第七步:等水彩顏料幹了之後，給蘋果蒂上色。未上漆的空白區域會高亮顯示。這個區域的面積越小，效果越好。
第八步:在陰影中繪制蘋果紋理。
第九步:最後，在桌子上繪制陰影。這時，不要在蘋果上塗深色部分。
終於完成了。
水粉畫技法的關鍵在於用水、配色、用筆、造型和調整。
首先是水法
在學生對水粉畫的基本理論和技巧有了壹點了解之後，就可以開始畫水粉畫了。水粉畫的關鍵之壹是用水。適當使用水可以有效地塑造身體和表達顏色。如果水不成功，壹幅畫就不成功。水粉畫是壹種用水混合粉狀顏料的繪畫。顏料中含有膠質，用水稀釋後會產生不同的效果。壹般來說，畫水粉靜物時要盡量少用水，要珍惜水如金。水與色要協調，色多水多，色少水少。
筆尖主要是上色和蘸水。當壹種顏色用完時，應該用水清洗筆尖，用吸水布擠幹，再次著色，然後蘸水以避免染色下壹種顏色。對於初學者來說，養成這個習慣非常重要。
輕、薄、透明的物體需要多壹點的水，水少了容易積灰、變臟，所以畫的時候是新鮮的，水幹了以後是泛色的，顏色淺，灰色，無光澤。水少色多容易幹燥、幹澀，呈現不出質感和光澤，不利於色彩銜接。亮部略細，用筆更快。使用白紙背景，顏色壹次使用成功，顏色漂亮幹凈。深色部分需要更少的水和更多的顏色，效果很重。
二、配色方法
色調搭配是水粉色彩豐富的關鍵。配色不當會導致衛生、灰、臟、亂、火和蔬菜（假色）。壹般來說，在掌握了使用水的技巧後，在繪畫時，將任何物體的顏色分析成顏色層次並逐步表達出來。主要對象和對象的明亮部分應該塗得很厚，次要對象和背景應該塗得很薄。
要使圖片和物體具有豐富的色彩，配色的技巧是將顏料分散在調色板上，並圍繞物體的固有顏色逐壹添加其他顏色，形成既有聯系又有區別的壹定顏色系列，顯示出豐富的顏色系統。
具體做法:
1.優先考慮圖片的主基調和顏色，並選擇任何固有的顏色，如紅色、黃色和綠色作為首選顏色。
。2.繪制任何對象，在選擇固有顏色後，將該顏色的顏料分散在調色板上，並將其逐個添加到周圍，以調出壹系列色調。比如蘋果——選擇黃色畫半亮部分，在黃色和深色的基礎上在亮的部分加入少量白粉，先適當留白高光部分。用少量紫色畫出明暗分界線，使黃蘋果的淺黃色、黃色、中黃色、綠色黃色、暗黃色等系列由亮到暗。這樣，顏色之間既有聯系又有區別，使用得當可以表現出豐富的色彩和量感。註意表達蘋果的三個方面和五個聲調。
3.筆色的粗細要區別對待。壹般以覆蓋白紙為宜，亮部和半亮部略薄。用白紙做底襯，使顏色鮮艷；明暗分界線和暗部要塗厚；亮部和半亮部的色調不允許幹燥，可以塗厚壹點。
4.在顏色系列中，應添加顏色，類型不要太多（容易變臟），避免相同的量（容易變灰）並反復攪拌顏色（顏色不新鮮）。白色和黑色的添加要壹點壹點足夠，不要壹下子加太多（容易弄臟）。
5.如果色調不清晰或顏色與相鄰的筆觸相差太大，則是臟的。妳應該洗壹下鋼筆，然後重新調整壹下。壹幅好畫最好沒有骯臟的顏色。任何顏色都有不同深淺的色調。骯臟的顏色使這幅畫顯得灰暗、沈悶。
第三，使用筆法
用筆造型時，主要註意方向、塊面和速度。用筆速度要有輕重緩急，色塊筆畫的排列方向要根據物體的結構和表現需要而定。塊表面取決於要繪制的對象的具體位置和要繪制的快速表面的大小。用筆時要根據物體的體積規律和勢來定形。使用鋼筆的基本技巧是:
1.鐘擺:調整油漆厚度適中，仔細觀察油漆部分，輕輕提起，平穩放置到位，速度稍慢。
2.畫筆:使用較大的筆或陰影筆，其中包含更多的顏料和水，以快速鋪開大色調關系（避免重復平塗，但適當留白）。這種筆刷方法適用於繪制襯布和主要大型物體的背景或背景顏色。
3.嵌入:用小筆看著要塗的部分，用筆將顏色按到位，然後迅速提起。適合畫投影面積小、著色淺或深的細節和地方。
4.鉤:與鑲嵌類似，有鉤和筆兩種，主要用於繪制細節。
5.揉面:兩種顏色並排的過渡處過於生硬或對比明顯。妳可以適當地搭配顏色或含有少量的水，並在其間來回輕輕揉搓，使顏色自然相連，過渡豐富而迷人。
6、點:用小筆表現細微的地方和瑣碎的形狀。
7.擦:筆要快，筆和顏色要幹，只有筆尖與紙接觸。繪制反射和高光是合適的，並創建蓬松或粗糙的紋理效果。
8.洗滌:如果遇到特殊的煙霧或朦朧效果，以及不準確或不協調的配色，可以用含水較多的無色筆進行洗滌，然後用幹筆吸收顏料。這種方法不宜多使用，否則畫面會反復擦洗，很容易弄臟所畫的色塊，造成變色。
第四，建模方法
在掌握了水法、配色法、筆法之後，還要掌握造型法。首先，需要分析要畫的物體的形狀、面的方向和面積、塊以及每個面的傾斜度，並用不同的筆觸沿著面布局結構方向，使物體的顏色生動有序，這不僅表現出豐富的色彩，而且創造了形狀和結構。
具體做法:
1.筆觸應首先在分析身體結構和塊面後用筆表達，並按照身體趨勢或旋轉方向排列。塊面要準確，連接要輕松自然。
2.根據不同的地方使用大、中、小筆。壹般大塊用大筆鋪陳，形成畫面的大色調，再用中筆連接，最後用小筆完善。
3、幹、濕、厚、薄視物體質地而定，主次分明。壹般來說，主要對象應該是厚而幹的，次要對象應該是濕而薄的。
4、每幅畫都要改或略深或略淺。畫完壹種顏色後，洗筆，擠出臟水，然後再畫第二種顏色，以保持筆的清新和幹凈，以免弄臟畫面；也換壹種筆畫。
5.背景和襯布應該用大筆觸和色塊來表現。
6.所有對象的最高部分的高光最終被著色。
應註意:①筆觸的大小；（2）筆與塊面的方向背景；（3）顏色的深淺變化。
動詞 （verb的縮寫）調整法
當壹幅畫完成時，畫面的大致色彩關系相對完整。在壹幅畫結束之前，畫面的顏色往往是暗淡或灰色和混亂的。此時應采用調整方法強調亮側和高光，加深暗部和投影，並處理畫面的色彩對比關系，如深色物體的淺背景和淺色物體的深背景。清晰把握畫面中黑白灰的層次和冷暖關系，應用得當，調節適度，可以達到事半功倍的效果。
調整分為色調調整、顏色調整和造型調整。
1.色調調整:主要有最深顏色系列、中間顏色系列和明亮色調系列。
2.色彩調整:主色調的系列調整，副色調和對比色的系列調整，冷色和暖色的調整，冷色和暖色的調和。
3.造型的調整:主要對象要畫得細致、飽滿、準確，次要對象略畫，外形要準確、生動，聯系要輕松、自然、有序，主次要分明，細節要恰當。使畫面的色調黑白灰開放，層次豐富有序，加深最深，提亮最亮，打開了整個畫面的色彩空間。