工作風格
王羲之的代表作品有:楷書《黃庭經》，《樂毅論》，王羲之書法作品（11件），草書十七帖，行書，《姑姑帖》，《雪中清帖》，《悼亡帖》，《蘭亭集序》，《第壹個月亮帖》。其中，王羲之的《蘭亭集序》（20幅）受到歷代書法家的推崇，被譽為“天下第壹行書”。王建善於遵循李、曹、楷、行的規則，認真研究身體狀況，用心模仿身體，博采眾長，壹爐備齊身體，擺脫了漢魏時期的寫作風格，自成壹家，影響深遠。他的書法平和自然，筆法委婉含蓄，優美婉約。世人常用曹植的《洛神賦》:“妳若驚艷，妳若婀娜，妳若遊龍，妳便光彩秋色，華茂春松。看來，如果月亮被淡淡的雲遮住，它就會像流回雪的風壹樣飄起來。”壹句贊美王羲之書法之美。傳說王羲之小時候苦練書法。時間長了，用來清洗刷子的池塘水變黑了。後人評價道:“如行雲飄，敏捷驚”，“龍躍長空，虎臥鳳閣”，“天成自然，豐神蓋世”，被後人譽為“書聖”。有關於他的成語:機敏，渴望結婚。.......
王獻之，字，漢族，東晉臨沂人，書法家、詩人，祖籍山東臨沂，會稽（今浙江紹興）人，王羲之第七子。他死時43歲。它以行書和草書而聞名。王獻之幼年跟隨父親Xi學習書法，並師從張芝。書法個個優秀，尤其是草書，敢於創新，為魏晉以來的現代書體和草書作出了突出貢獻。被譽為書法史上的“小聖人”，與其父並稱“二王”。
像他的父親壹樣，王獻之對書籍的學習並不局限於學習整個學科，而是很貧乏。因此，我們可以在“集眾家之長，集眾體之美”的基礎上創造自己獨特的風格。最終，他取得了與王羲之並駕齊驅的藝術地位。書跡有宋代米芾的《中秋帖》。？從後晉到梁朝的壹個半世紀裏，他的影響力甚至超過了他的父親王羲之。直到唐代，唐太宗極力推崇王羲之而貶低王獻之，壹些書法評論家開始認為王獻之的書法不如他的父親王羲之。但宋代書法家米芾主要學習王獻之。現代著名學者、書法家胡小石認為張旭、懷素的“狂草”是由王獻之草書發展而來的。
顏真卿（709-784，易說709-785），唐景昭萬年（今陜西Xi安）人，中國唐代書法家。？中唐傑出的書法家。他的“顏體”楷書與趙孟頫、柳公權、歐陽詢並稱“楷書四大家”。和劉公權也被稱為“嚴顧”。顏真卿開元二十二年（公元734年），考入國子監。他四次被任命為國子監監，並移居寺廟為國子監服務。因被當時的權臣楊拒絕，被貶平遠（今山東）太守，史稱“燕平遠”。肅宗年間，鳳翔授憲事大臣，遷禦史大夫。唐中宗時，官至吏部，封太子為太師，封魯公為“燕”。建中四年（783年），他被宰相齊魯陷害，並被送到叛軍將軍李希烈那裏征求意見，後來被李雋殺死。顏真卿的書法起初漸入佳境，後學於章敘，完全擺脫了初唐的風範，開創了時代書法的新風貌。顏真卿的真跡書法氣勢磅礴，氣勢磅礴，書寫由初唐的細長變為方方正正，具有壹種向心力。用筆蒼勁有力，中心筆法好。它充滿了骨骼和肌肉，它也有鋒利的邊緣。壹般橫畫略薄，豎畫、點、撇、按略厚。這本書風格恢弘，充滿力量和力量，具有盛唐的氣氛。他的草書蒼勁有力，真情流露，結構沈穩，遒勁飛揚，為王派之後的草書開辟了壹個整體的生命。？顏真卿的傳世作品很多。著名的墨跡和楷書有竹山堂聯詩帖和告白帖。有草書，如《祭侄帖》、《劉忠帖》、《湖州帖》等。其中，除《祭侄文稿》被公認為真跡外，其他作品的真偽仍有不同意見。但都是流動的墨水。顏真卿壹生題跋頗多，其中《多寶塔碑》結構莊重嚴謹，《東方朔畫像石贊碑》風格鮮明雄健。《勤奮紀念碑》是豪邁而幹凈的。此外，還有《麻姑仙壇記》、《盛唐頌》和《元結碑》。也有許多雕刻的書法帖，他的作品通常見於歷代收藏的中間帖，如“爭奪席位”和“任命帖”。《紀明祭侄文稿》，草書墨跡，豎？28.2厘米，72.3厘米，？25行，***230字。這篇文章是壹個手稿，原本不是作為書法作品寫的，但它已經成為嚴的壹個罕見的傑作，因為它無意寫壹本書。他的筆才華橫溢，自然生動而不刻意。故此帖神采飛揚，姿態橫放，筆法雄壯，超具神威，被譽為晏殊行草中第壹。元賢虞書曾評價此帖為“天下第二行書”。原作現藏於臺北故宮博物院。
除了草書，其實王羲之和王獻之寫的草書也不錯，我就不贅述了。草書要推兩次，即張芝和張旭。
中國東漢書法家。boying這個詞。敦煌酒泉（今甘肅酒泉）人。出生於官宦家庭的他，父親張奐，曾經是太常清。張芝擅長草書曹彰。他將古草書的辨字分筆法改為壹種新的書寫方式，在當時富有獨創性且影響巨大，被譽為草聖。今天已經沒有代代相傳的墨跡，只有他的《八月帖》被收錄在北宋的《春華亭帖》中。
張芝（公元？—約192年），字伯瀛，東漢時期的壹位大書法家，人稱“曹聖”。敦煌郡（今甘肅省安西縣東）袁泉人。《後漢書·張桓傳》中說張芝籍貫為“敦煌酒泉人”。壹字之差被誤傳了壹千多年。阿清學者錢大昕是敦煌袁泉人，袁泉是敦煌六郡之壹。？關於張芝的史料很少。《後漢書·張桓傳》只記載長子智最負盛名，其弟常善草書。西晉書法家魏恒（公元？——291年）具有“四體書勢”嗎？，說:“韓星有壹幅草書，不知作者姓名。到了張皇帝的時候，他與對方和諧相處，被稱為壹部好作品。此後，崔元和崔氏，也被稱為所有工人，通過倡導農業和張伯英教而變得聰明和熟練...鐘偉將稱他們為曹聖。江單薇（179-252），三國時魏光祿的大夫，當時著名的書法家。他認為:“杜世傑雖強，但書畫皆薄。崔氏定律。書很厚，文字很巧妙，但有時不如人意。張誌喜喜歡學習。可謂聖人之言。由此可見，張芝雖師從杜、崔，卻是後來居上，獨樹壹幟。初唐著名書法家、評論家張懷瓘在他的代表作《端書》中以數百字的篇幅論述了張芝，這是中國書法史上壹部傑出的專著。歷代書家大多引用並認同、魏衡、、孫的論述。從此，張芝草聖的地位赫然立於中國書法界之上，永遠大放異彩。？
張芝勤練書法的精神成為歷史上的壹段佳話。魏恒《四體書》中記載:張芝“衣帛在家，必寫而後練（煮染）；臨池學書，池水盡。後人將書法稱為“臨池”，即由此而來。妳曹有“草聖”的美譽。當時，人們對他的墨跡甚至愛惜到了“留下每壹寸紙張”的地步。評價挺高的，尤其是草書。
張旭（675-750？），字，字，漢族，唐代吳（今江蘇蘇州）人。常熟郡守曾觀與吳金長史。善草書，善縱酒，被世人稱為張典，也是“飲酒八仙”之壹。當時，他的草書與李白的詩和裴的舞蹈壹起被稱為“三大奇跡”，他的詩歌也獨樹壹幟，擅長七大奇跡。與李白、何、等人* * *之壹的八仙。唐文宗曾經寫過壹封信，把李白的詩、裴旻的劍舞和張旭的草書作為“三絕”。他還寫詩，與何、張、包融並稱為“吳中四君子”。傳世的有《肚子疼帖》和《詩四首》。
張旭，生於唐玄宗天寶九年（750年），初名“張長史”，曾任常熟太守，後入金吾為官。他的母親陸是初唐書法家的侄女，也就是虞世南的孫女。魯的書代代相傳，這在歷史上是著名的。張旭灑脫、大方、出眾、有才華、有學識。杜甫與李白、何張之交好，被列為“飲酒八仙”。他是壹位極具個性的草書大師。因為他經常喝醉，他呼籲瘋狂行走，然後寫壹本書，甚至用頭發蘸墨水寫作，所以他有“張店”的綽號。懷素繼承和發展了他的筆法後，他也從草書中得到了自己的名字，並將其稱為“喝醉”。張旭性格奔放，喜歡喝酒，經常在喝醉後跳舞，然後回到桌子上，揮毫潑墨。有些人說他粗魯，給他起了壹個瘋狂的綽號。事實上，他很小心。他認為他在日常生活中接觸的壹切都可以激發寫作靈感。偶爾有所收獲，就是融進了自己的書法裏。當時人們只要得到他的那張紙，都視若珍寶，而且是世襲的，是真的。當時，張旭有壹個鄰居，家裏很窮。聽說張旭很慷慨，他寫信給張旭，希望得到他的支持。張旭非常同情他的鄰居，所以他在信中說:妳只需要說這封信是張旭寫的，要價可以是幾百金。鄰居按照他的話在街上賣這封信，不到半天就賣完了。鄰居高興地回到家，非常感謝張旭。
懷素（725-785）生於唐朝，字藏珍，號懷素，俗姓錢，漢族，永州零陵（湖南零陵）人。幼年時的好佛會讓妳出家。他是書法史上壹代風騷草書的領軍人物。他的草書被稱為“狂草書”，用筆圓潤有力，使其轉筆如環，奔放流暢，壹氣呵成。他與唐代另壹位草書家張旭齊名，被稱為“張典瘋了”或“張顛醉了”。
懷素是中國歷史上傑出的書法家。他的草書被稱為“狂草”。他的筆圓潤有力，使其轉動如環，奔放流暢，與張旭齊名。後世稱之為“張店吃素”或“酒醉”。可以說它是壹門古典浪漫主義藝術，對後世影響深遠。他還會寫詩，與李白、杜甫、蘇洵等詩人都有交往。善於飲酒，每當酒興起時，不顧墻壁、衣服、器皿，恣意揮灑，時人謂之“醉僧。”他的草書是張芝和張旭寫的。總經理盧堂在《讀書評論》中說:“懷素的草書在電的幫助下隨意變化，宋和朱的“續書斷”將懷素的書列為壹種美妙的產品。評論說:“壯士拔劍，諸神之色動人。在草書藝術史上，懷素和他的“自傳體筆記”自中唐以來已為書法愛好者所津津樂道壹千二百多年。懷素，十歲出家，永州零陵（今湖南零陵）人。年輕時，他喜歡在冥想後的業余時間練習書法。他很窮，沒有紙和墨水。他種植了壹萬多株芭蕉來練習書法，並用芭蕉葉代替紙張。由於該住宅到處都是香蕉林，因此將該住宅稱為“綠色寺廟”很有趣。人們用漆板和漆盤代替紙張，努力學習，刻苦鉆研。盤子和盤子都被寫穿了，還有很多壞掉的鋼筆，它們被埋在壹起，被命名為“鋼筆墓”。？他性情散漫，熱衷草書，但無意飲酒吃肉，與名士交遊，與李白、顏真卿交遊。被稱為“野草”。唐代文獻中有許多關於懷素的記載。“筆快如驟雨旋風，飛來飛去，隨意變化，法度可得。”王子和名人也喜歡和這個瘋狂的和尚交朋友。唐仁華在壹首詩中寫道:“狂僧前日遷京，晨騎群臣之馬，暮宿群臣之家。誰不建素屏，誰不刷粉墻。粉墻搖清光，素屏凝霜。忘不了妳搖曳時，馬迎來座，金盤盛酒竹葉。十杯五杯不懂，百杯之後就瘋了。.................................................................................................................................................................................對後代影響很大。？懷素善於用中心筆的純粹氣勢作大草，如“旋風驟雨，氣勢十足”，達到“忽嘯三五聲，以千言萬語遍壁”的境界。盡管速度很快，懷素還是能很少出錯地穿過草地。與許多書法家的混亂和遺漏相比，它要好得多。是狂草知懷素。雖壹馬當先，但千變萬化，永遠不會離開魏晉法度。這確實是由於他的極端苦修。《懷素》中流傳下來的書很多，有《千字文》、《凈經》、《聖母》、《藏真相》、《律貢》、《腳氣》、《自敘》、《苦筍》、《吃魚》和《四十二章經》。？通過研究上述懷素的作品，我們可以發現他們的風格並不完全相同，可以分為三種類型:壹是沒有完全擺脫前人風格的作品，如聖母、食魚、苦洵、臧真和朱鐵等，保留了大量的金發，聖母領帶具有顏真卿風格。第二，他有自己的技巧風格，如純經、四十二章經和自敘帖（壹種標準的懷素書）。第三，遵循平和的文風，如草的千字文，與他傲慢的風格截然不同，完全改變了他的面貌，這也可以說是他的突出點。
隸書名家
蔡勇？（133-192），劉晨（今開封市陳留鎮）人，東漢文學家、書法家。漢獻帝時拜左仲郎，所以後人也稱他為“蔡仲郎”。
蔡勇？六祖那麽黃老，平帝的時候就是聖旨。初封王莽，授率榮廉。荀嘆曰:“吾以漢室為名，死後必歸漢室。昨天，曾子不是季孫給的。怎麽了？”然後他帶著家人逃到了山裏，他在新屋不做官這壹點上和鮑宣、卓茂平起平坐。父親的邊緣，也有清白，據說貞潔將被確定。蔡京的“五農”（遊春、瀘水、冥想、靜坐和）和嵇康的“四農”（俗稱長卿、短卿、長邊、短邊）合稱“九農”。楊迪曾把演奏“九農”作為取士的條件之壹。？她很孝順，她的母親經常生病三年，她七十歲了，因為她從寒冷和夏天都沒有改變，她從來沒有脫下過內衣。母卒，祿在側墓，動靜同禮。有tu tames打擾他的房間，木頭綁在壹起，距離很奇怪，所以多看看。與壹個叔叔和壹個弟弟生活在壹起，三代不分財富，勤勞的壹方高高在上。少見識，師師胡光。好文辭，數學，天文學，和美妙的氣質。？
靈帝命令工人修復洪都署（東漢時稱為洪都，是收藏皇家書籍的地方），工匠們用掃帚掃白粉在墻上寫字，蔡邕從中受到啟發，創作了“飛白書”。這種書寫風格，白描，似乎是用幹筆寫的，是壹種獨特的風格。張湯《淮官》評蔡邕《書端飛白》時，說“飛白妙而動”。
鄧（1743—1805）清代篆刻家、書法家，鄧派創始人。當初閻的名字叫石像，避開了嘉慶帝的忌諱，所以用了行字，後來更固執了。因為他住在安徽公山山腳下，他也被命名為白山，有道，風水漁夫，龍山喬昌和安徽懷寧。少好篆刻，我在金陵梅家住了八年，抄遍了秦漢以來的金石珍本。他研究四體書法，特別是篆書，以秦立思和唐立楊冰為祖師爺，並有壹點點李益，被稱為神品。為人忠厚老實，遊遍名山大川，以書自足。有“萬白山人篆刻偶有”。
鄧出生在壹個貧窮的家庭。他的父親和父親都熱愛繪畫和書法，他們都死於衣衫襤褸。鄧九歲時，他學了壹年書。輟學後，他以撿柴火和賣餅餌為生。17?18歲時，他開始以寫作和雕刻為生，壹生社會地位低下。他自己說:“我年輕的時候從來沒有學習過，什麽都嘗試過。十三四歲的時候，我的心在竊竊私語，我喜歡書。20歲時，我的祖父把它帶到了壽州，我現在可以教我老了，我在江湖中旅行吃。人們不會對待有文化的人。”鄧30歲左右時，認識了安徽壽縣衛理公會大學講師梁弼，經梁弼介紹來到江寧，成為舉人梅弼的座上賓。鄧在江寧大收藏家梅朔待了八年。“每天，他開始研究墨水，到了晚上，墨水用完了，寒暑不斷。”很快，曹文詔、金夫之等人獲得了該獎，這本書的書名也大大改進了。乾隆五十五年（1790），正值乾隆皇帝八十大壽之際，戶部尚書曹汶於六月進京，邀請他壹同前往。秋天，路過山東，便登泰山看看。進京後，鄧史茹以書法聞名。乾隆五十六年（1791），在兩湖總督畢沅身邊做了三年的侍從。和包都曾師從他學習書法。
鄧是清代金石學大書法家，擅長四體書法。李斯、李是他的第壹批篆書學生，隨後他學習了《禪郭珊碑》、《三公山碑》、《天卦碑》、《石鼓文》、《彜器筆法》和《漢銘》。他以隸書為篆書，突破了幾千年來玉篆的藩籬，為清代篆書開辟了壹片新天地。他的篆書縱橫交錯，字體微方，接近秦漢時期的瓦當、漢碑。隸書從漢碑中走出來，結構緊湊，外觀剛勁有力，大氣磅礴，這也讓清代的隸書煥然壹新。楷書取六朝碑，亦取歐陽詢父子之姿。筆法堅定，用字緊密，使其蒼勁有力。草書主要吸收晉唐草書法，筆法舒緩飄逸。大字草書氣象開闊，意境無邊。總的來說，篆書成就最高，其次是楷、行、曹。鄧也是壹位篆刻家，在徽派中開創了鄧派。他以小篆入篆，強調筆法。他的風格蒼勁有力，簡潔優美，書法和篆刻相得益彰。鄧的印章具有“人少馬多”的特點。？當時，人們對鄧的書法評價很高，稱其為“四體第壹”。他的書法最為傑出，篆書成就在於小篆。他以司、冰為師，小篆略長，但他創造性地結合了隸書的筆法，大膽地用長鋒、柔發來擡高起伏，極大地豐富了篆書的使用，尤其是在晚年。線條圓潤厚重，大氣磅礴，蒼茫無垠，創造了清代篆書的典型範例，為篆書藝術的發展作出了不朽的貢獻，隸書長期浸淫於漢碑中受益匪淺。它能寫出具有篆書意義的隸書，加上魏碑的實力，其風格自然獨樹壹幟。楷書並非始於唐凱，而是追根溯源，直接采用了魏碑和方筆。其筆畫傳達了“理”的含義，結構不以橫輕豎重、左低右高的方法尋求正義，古老而簡單，與時代習俗格格不入，表現出勇於探索的精神。
林散之從小就喜歡繪畫和書法。1972年間，中日書法壹舉成名，趙樸初、啟功等人將詩、書、畫並稱“當代三大奇跡”。？1989 65438+2月6日因病去世，享年90歲。林散之是典型的“大器晚成”。正是因為他的成名較晚，所以他幾十年來壹直努力學習，這滋養了他的書的精神，韻律，意義和趣味，並使其達到了壹個非凡的高水平。也正因為它的非凡境界和深刻雋永的意義，書圈人士欣賞它的時間越長，受益越多，感受越深，認識越深。他對中國近代書法藝術事業的貢獻可以用“貢獻巨大”來形容。為了紀念這位傑出的當代書法大師、詩人和畫家，後人為他建立了紀念館和美術館。
（1898-1989），本名林，又名壹林，人稱三池、左二、老人。出生於江蘇江浦，安徽吳江鎮人。中華人民共和國成立之初，林散之被選為安徽省第壹屆人民代表大會代表，並擔任江浦縣（當時的安徽省，現更名為浦口區）農田委員會副主任和江浦縣副縣長。20世紀60年代初，他進入江蘇省國畫院任專職畫家。曾任江蘇省國畫院壹級美術師、省書法家協會名譽主席。1972年間，中日書法壹舉成名，趙樸初、啟功等人將詩、書、畫並稱“當代三大奇跡”。1989 65438+2月6日因病去世，享年90歲。
《人民中國》雜誌挑選了現代中國書法介紹給日本。林的草書得到郭沫若、趙樸初、等權威人士的高度評價，名列前茅，代表了中國現代書法的最高水平，具有重要的歷史意義。那幅作品的確可以稱得上是改革初期林散之書法的代表作。有意無意間，它遵循和打破了法律，是自由和輕松的，是恰到好處和驚人的。？然而，林散之並不滿足於他所獲得的榮譽。他對越來越多的贊美和更高的社會地位無動於衷，默默地走自己的路？我壹直追求自己認可的更高境界，以至於他的書法在80歲左右全面進入了轉型的境界。70歲時，他曾寫下壹首詩:“不與世界走自己的路，為這些年的筆墨感到驕傲。”寫到靈魂的最深處，不知道有沒有我。“可見他對精神境界的追求是毫不含糊的。他把書法當成壹種氣質，他以會“寫”為榮？靈魂的最深處純粹是真精神的顯現，是壹種“天”的境界。？在他八十三歲的時候，他寫了壹首詩說:“我願意在我心的盡頭做壹個普通人。“息縣？對聖徒的希望和對現在的希望，沒有人沒有我就沒有主權。壹種空靈求不無知，幾個妙相悟道。我不知道我還剩下多少樂趣，我認出了青山中的草。”這也是進入轉化境界後才能深刻體會到的心聲。他寫這首詩作為橫幅，令人印象深刻。整個畫面充滿了氣，有力而狂野，用筆圓而方，堅定而靈活而克制，變化莫測。其升墨濃墨濃而不滯，幹筆散。渴處如煙雲，字形筆畫松散雋永，內力較強。經過幾十年的經營和研究，長豐的楊浩創造了壹種獨特的筆法，壹筆壹畫的正面翻轉，達到了高超的水平。？毛筆和水墨畫相互影響。從王鐸的書法中汲取了“增墨”的妙法，又繼承了黃的“渴墨留墨”的繪畫方法，並將其運用到書法創作中。80歲以後，他的作品有時用濃墨焦墨畫，那裏聚集的墨水又黑又亮，表情令人著迷。幹枯的墨水又枯了又枯，墨水似乎耗盡了，但筆還在擦，只有墨水變成了虛絲，現在似乎沒有空間了。有時是宿墨，有時墨暈中有濃墨凝結，這是筆的真實痕跡，有時它變得幹燥而輕盈，當筆意翻轉時，它變得濕潤而厚重。他充分利用了龍鳳羊毛多儲水、慢投註、連寫方便的特點。如果筆毛裏的水不均勻，他可以用筆翻動。鋼筆旋轉和運輸的速度在陰影、幹燥和潮濕方面產生了無盡的變化。？由於這些技巧，長豐楊浩很難在筆畫的粗細和點畫的形式上做出很大的變化，這種變化通過水墨的豐富變化得到了奇妙的補充。筆法和墨法相輔相成，這是林散之書法為中國書法藝術寶庫提供的創造性成果。而這種神奇的技藝也成為他書法的重要表現手段。