漢崔原《草書》雲:“草書之法，宜簡先，宜寫及時，宜死逼，宜工宜用。有必要以簡單節儉的方式改變它。”從它的形象來看，球場優雅，廣場不廣場，圓圈不規則，左右克制，妳看著它就會渴望飛翔，狡猾的野獸會暴力，妳不會沖，否則妳會被玷汙。它看起來像壹串珠子，永遠不會離開，妳會生氣。或靈氣（jù焦慮，倉促，害怕，心慌）和不寒而栗，如果妳根據信息處於危險中，妳會附在邪惡上，就像壹只螳螂拿著壹根棍子；如果山峰中毒，就在缺口邊上看劇，蛇會去山洞，頭不重，我就遠遠地看著，如果灌溉在岸邊，我就沖向懸崖；只看它，就是壹幅畫不能動，它微妙而美妙，而且考慮到事情是適當的，它稍微大壹點，就像羅斯壹樣。"
草書起源於秦末漢初。由於秦末刑罰密集，隸書繁瑣，戰攻結合，兵書重疊，飛羽亂飛，小篆無法去臨時救急，於是形成了簡單的字體，即隸書。隸書的大意是“隸書”。這種草書的由來是不易刪除和省事，而且簡潔得體。直到漢武帝張才有了草法，史稱“草法”。漢末草書逐漸脫離實用功能，具有純藝術的特征..這要歸功於杜杜、崔原、張芝等壹大批士大夫的奉獻。，而賦予它們獨特審美內涵的所謂筆法，讓原本“急而快”的草書變得“難而遲”。到東晉王羲之時，現代草書的風格基本定型，此時的草書具有縱情抒情的功能。到了唐代，它發展到了極致——狂草，成為書法家成就情懷、形成悲喜的壹種手段。
草書的魅力在哪裏？它在於書寫的不確定性，這就需要書法家“因勢利導”。雖然草書也有規定的書寫方法，但由於其點畫簡單，仍具有不確定性，仍有很大的變化空間。在這個大空間裏，書法家可以不斷地將自己的氣質與文字的潛力結合起來，以筆墨的形式在瞬間追溯自己在某種狀態下對自然生命的感受。這是壹個舒服的過程，性情與筆墨形式相融，即“遠觀之，傾之則沖之於岸；看就行了，就是壹幅畫不動，纖細美妙，恰如其分。"
王進羲之的《魏體夫人》（鋼筆地圖）；後來，它說:“如果妳想學習草書，還有其他方法。前面要慢壹點，後面要快壹點，字體形勢如龍蛇，不斷聯動，仍需在邊緣波動。不要用筆使沖洗尺寸相等。每個單詞都必須有壹些點，剩下的單詞必須始終競爭，然後才是安全的，並且必須通過在空中扔筆來獲得點。其草書亦須合勢、八分、古官，切不可急，使墨不入紙。急則意淺，筆直則行。“草書的創作要奉獻的是“壹筆壹書”，即壹筆壹行中間不停頓地完成，又稱“連體畫”特別註重點畫和上下人物的連接，就像壹條移動的龍蛇，有時它的身體被雲和植被所覆蓋，但它從頭到尾都有連續性的含義。筆的“邊起伏”是指手腕的橫向運動，點畫使旋轉產生波動，如蛇入草，鳥出林。同時，草書要有用筆為印的意思，以免用筆誇張。
草書可以說是最能寄托書法家心意的字體，是書法的終極原則。只有當妳會讀草書時，妳才能真正理解書法的真諦。