首個問題
楷書:壹是整齊劃壹。楷書的整體感首先是工整。字與字、行與行的排列是等距的，給人壹種穩定而莊重的視覺效果。這種形式在嚴格意義上最適合楷書。如果結的寬度和長度不同的形狀發生局部變化，那麽統壹而不僵硬的楷書就不會有不和諧或單調的缺點。
第二，多樣統壹。趙體楷書的最大特點是含有行書的元素，筆法多變，以字為形，不刻意安排，在多樣性和多變性中具有非常和諧統壹的關系。它給人的感覺是，沈默中有運動，言語中有情感。壹件書法藝術作品首先感染人的是它的整體效果，而整體是由無數個部分組成的。因此，在編排章法時，不能忽視每壹個字的細節，如字的形狀、長短、變化，以及輕重的節奏感等，這些都需要仔細考慮和嚴格設計，只有經過長期不懈的錘煉才能自如地處理章法，表現出壹種似乎沒有設計的設計美，達到書法藝術的更高境界。
行書:（1）省略點畫；（2）筆勢流暢（增加勾線、改變書寫順序）；（3）用筆靈活；④姿勢多變。
第壹款篆書為長方形，以壹字半為度，壹字為體，半字為垂足的方形書體，比例大致為三比二。
二是上緊下松。《小篆》中的人物大多以上部為主，下部為伸縮足。當然也有下面沒有腳的字，主要筆畫在下部，上部可以凸起。
第三，筆畫橫平豎直，粗細均勻，所有橫畫和豎畫都是等距平行的，所有筆畫都是園中的圓和方，使圓生動有趣。
四是平衡對稱，空間劃分均衡，左右對稱，這是篆書區別於其他文字的重要特征。有個別對稱，文字局部對稱，圓筆畫左右傾斜對稱。
梨樹的特點梨樹2008-11-29 20:47
隸書具有很高的藝術和實用功能，而且簡單易學，因此廣受硬筆書法愛好者的喜愛。近年來，作者在硬筆隸書方面下了功夫，但今天我不流於表面。我將在創建臨時職位的過程中積累的壹些經驗闡述如下，以與大家共同進步。
壹、筆法的特點
到了成熟期，隸書的筆畫有高低之分，硬筆隸書的使用比毛筆隸書可以簡化很多。如果不必刻意追求藏鋒之筆，則無需回鋒，具體分為以下幾個細節。
點畫:隸書的點分很多種，有豎點、橫點、豎點、橫點、撇點、挑點、按點等。寫作時，最好是落筆而不是收筆。
橫畫:隸書的橫畫壹般有橫畫和橫畫兩種。當您水平繪制鋼筆時，您可以調整筆尖以從多個角度切入。橫畫壹般較短較直，用筆較輕。長時間水平畫筆時，應逐漸用力，然後提起。當您在同壹個單詞中水平繪制時，您可以進行壹些俯仰變化。
豎畫:與楷書的豎畫相比，隸書的豎畫壹般不鋒利，但作品的布局需要根據字體向後稍作改變。
略讀:隸書的略讀可分為直撇、彎撇和背撇。如果筆稍重，建議改變角度，然後慢慢向左走，在收筆處逐漸按壓，最後在前面或前方收筆。具體長度取決於單詞。
畫圖:有兩種畫圖方式:斜畫圖和平畫圖。畫的書寫方法與長橫畫相似，筆畫角度不同。
折畫:折有很多種，這裏不壹壹列舉。根據其形狀和筆鋒，可分為方折和圓折。有時，方形折疊可以以斷筆的形式出現。
鉤畫:隸書的鉤有很多種，但大多相似。楷書中的基本鉤在隸書中常被省略，右鉤常被波之筆代替。
二、結構的特點
壹般來說，隸書的結構具有以下特點:
1，扁平寬體的形狀打開
從大多數成熟的漢碑可以看出，隸書的形狀多為扁平、波浪形和向後分割，從而形成了典型的隸書特征。
2.水平和垂直筆畫是對稱的
與楷書相比，其實隸書更註重橫和豎。漢碑雖然風格多樣，但幾乎都有這壹特點，但其外觀的流暢和筆畫的對稱也是相對的，人們往往故意處理得不穩定。
3、內緊外松自然密實
隸書往往突出人物的主要筆畫，壹些漢碑中壹些人物的筆畫甚至變得誇張，如神闕碑中“神”字的橫畫；《石門頌》中人物“命運”和“洶湧”的豎畫。
三、作文的特點
硬筆隸書可以借鑒毛筆作品的格式。當然，硬筆書法在版式和裝幀上有自己的優勢，作者可以充分發揮自己的創造力，設計新穎的版式和構圖。
1，小行距和大行距
隸書扁方形的形狀和內緊外松的特點決定了其獨特的上下間距寬松、左右間距緊密的白色形態，有助於展現隸書開放風格和橫向走向的特點。
2、排列整齊
鋼筆隸書壹般以格或豎格創作，給人以列和行的美感。熟練之後，也可以直接在空白紙上進行創作。
3.正確的簽名
隸書作品可以用草書題寫，以調整隸書的嚴格布局，避免停滯。字的大小應與文字相稱，但略小於文字。還可以用隸書署名，這樣有使用權的作品風格更統壹，對於直接從隸書開始學書、作品功底差的作者也能達到揚長避短的效果。
4、密封是否合理
壹般壹幅完整的書法作品需要印章，隸書作品中的印章不宜過多。壹般來說，它應該與人物的大小和風格相協調。
為了使初學者更容易快速掌握硬筆隸書的書寫方法，更好地將臨帖與創作相結合，現將部分部首和偏旁歸納如下並舉例說明。需要指出的是，這個列表的目的是幫助初學者了解隸書的壹般寫法，而不是生搬硬套，而是能夠舉壹反三。要學習硬筆隸書，我們應該從韓立開始，他的法度很嚴格。我們在學習的時候可以選擇壹種方式深入研究他的筆法，等基礎打好了之後再去涉獵簡帛等多方面。
草書
草書是壹種方便書寫的書寫方式。《說文解字》中說；漢興有草書。草書始於漢初，其特點是:守字綱，損官規，沖逸，沖去得快，因草創之義而稱草書。從草書的發展來看，草書的發展可以分為三個階段:早期草書、章草書和今年草書。早期的草書與隸書平行，壹般稱為隸書，但實際上混合了壹些篆書形式。早期的草書打破了隸書的嚴格規則，是壹種倉促的書寫。曹彰被稱為曹彰，是壹種優雅的草書風格，結合了早期的草書和韓立，具有明顯的波浪，波浪筆畫，獨立的字符，方形字形和橫向筆畫。曹彰在漢魏時期最受歡迎，但它在元朝復興並轉變為明朝。漢朝末年，曹彰被進壹步種草，隸書的筆畫被刪除。上下字的筆畫相連，偏旁部首簡化並相互借用。它被稱為這種草和這種草，是從曹彰進化而來的。這種草的書法風格自魏晉以來壹直流行。在唐代，這種草的書寫更加放縱，筆畫連續，字形多變。它被稱為狂草，也被稱為大草。時至今日，草書的審美價值遠遠超過了它的實用價值。草書是將字按壹定的規律用點連接起來，結構簡單，是旁借，不是任意亂塗。草書符號的主要特征之壹是筆畫的勾連，包括上下勾連和左右勾連。李華筆法的橫向傾向為左右鉤的草化提供了基礎。曹彰的筆法采用壹種形狀，而這種筆法采用S形。這是兩者的根本區別。用筆放縱，畫得淩亂，也叫大草或狂草。
第二個問題
甲骨文\甲骨文\篆書\隸書\草書\行書，哪個真好看\劉\歐\趙，行書:王羲之\蘇\黃\米\蔡等等。
第三個問題
藝術的發展往往有壹個穩定的現象，書法就是這樣。當歷史進入四世紀，也就是東晉時期，各種書法風格都成熟了。迄今為止，1600多年沒有出現新的書法風格。自唐代以來，每個朝代都以自己的風格、特點、技法、理論和思想豐富了書法藝術的寶庫，積累了成熟的經驗、規則和標準。應該說，這些豐富的積累為我們今天的傳承提供了資源，為我們的評價提供了參考。具體來說，在判斷作品的繼承性時，至少有以下幾點:
首先是字法，即字形結構是否到位。到位的標準是什麽？以行書為例，即東晉王羲之及其傑出作品，包括初唐的虞世南、褚遂良，中唐的顏真卿。如果我們真的徹底了解王羲之，我們會發現宋代的米芾、皇姑以及後來的趙孟頫、董其昌、王鐸、傅山等。在字形結構上仍有壹些不足之處。從行書的推廣來看，我認為各種書法結構是否到位是以其經典為基礎的。第八屆國展的評選按不同風格進行，各種當代風格的代表和權威人物原則上應參加。我相信他們心中的那桿秤是準確的。
第二是筆法。筆法的標準是豐富、藏與露、方與圓、點與線、緩與急等等。古人雲:中鋒有骨架，側翼見精神。壹味的方筆或壹味的圓筆，同樣的速度，都是單調的，都會影響觀感，這叫無筆不成筆。
第三種是墨法。墨色隨書寫而變化，由重到輕，由濃到淡，由實到虛，每次存墨不同，節奏反復形成，但這壹面可以用墨來形容。如果筆蘸墨，字蘸墨，我們稱之為無墨。
第四是作文。除了傳統的分支機構布局外，規章制度應該全程順暢，沒有障礙，不要在法庭上大吵大鬧或攻擊橫炮。另壹方面，認為不順利就是不好的紀律，會丟分。
這四點是傳承書法本體技法的標準。因為藝術的形式和技法是相對獨立的，尤其是書法，形式在很大程度上是內容，所以它的繼承性更明顯。傳統的經典形式和技法必然會成為評委評判標準的重要依據。