什麽是聲樂教學？

作為聲樂藝術範疇，它包括歌唱、教學、理論研究等學科。聲樂知識教學是按照規定的教程、教材和聲樂，以壹定的形式、在壹定的時間內訓練學生的歌唱技能，傳授壹定的理論知識，以認真的態度逐步提高學生的認知能力和實踐能力。聲樂教學要求學生善於用自己的耳朵傳導自己的聲音，正確解釋歌曲的思想內容，準確表達，不斷增強聲音表達能力。在教學中充分保護和挖掘學生聲音的優美音色，鍛煉和提高學生自覺控制歌唱的心理手段和符合大眾審美趣味的聲音觀念，從而獲得歌唱、唱詞、歌唱感情、歌唱精神、歌唱精神的全面培養和持久能力。聲樂教學是壹項特殊而復雜的工作。第壹，不像器樂那麽直觀。可以手把手教。它是無形的，抽象的。只有在老師耐心的啟發下，學生們才能用心感受自己的聲音。第二，聲帶和器官都是血肉之軀，不可能壹天到晚練，不像鋼琴專業可以練八個小時甚至更久，而聲樂壹兩個小時就能練完，初學者練的時間更短。所以只能提倡勤學苦練。在國內外的聲樂教學中，壹般采用以下幾種不同的方法。(1)聲樂知識:在心理教學法中，很多聲樂老師並不是機械地講更多的歌唱技巧，比如呼吸、* *唱法、體態、腔體變化等。而是註重培養學生的心理素質和對歌唱的理解能力，從而提高學生的智慧和嫻熟的歌唱能力；強調訓練學生的耳朵，使其能夠分辨自己和他人的音質、音色、方法、表演，無形中提高了學生在演唱中的協調配合和發聲器官的默契度。(2)聲樂知識:機制教學法與“心理教學法”相反，老師強調的是發聲中各個生理特定環節的動作和力度。比如呼吸的方法，腰腹呼吸的力度和控制，口咽的張開和角度的協調，聲腔的選擇和使用，語言器官的功能等。，應該壹個壹個的訓練，讓學生掌握這些從有意識控制到潛意識配合的方法。(3)聲樂知識:示範教學法對於擅長唱歌的老師來說總是比較方便的，要教給學生的聲音往往是先示範出來讓學生模仿。這是合理可行的，因為人類的壹切都是從模仿開始的，比如兒童的走路、說話、工作動作都是從模仿父母、長輩開始，然後掌握。但示範教學壹定要因人而異，挖掘更多學生的優勢，努力做到“青出於藍而勝於藍”。(4)聲樂知識:語音教學法國內外都有。意大利美聲學派認為，歌唱和語言發音相同，意大利歌劇非常重視語言和歌唱的配合。元音只要形狀正確，就能發出優美的聲音，而* * *音只要口型正確，也能發出優美的聲音。只是到了19世紀後期，意大利歌劇才表現出對音色和高音的特別偏愛，多少忽略了語言的清晰。中國傳統的教學方法非常重視語言教學。比如“千音四對唱”、“字正腔圓”、“字領腔，腔隨字行”等理論就是佐證。在訓練中，妳要秀出妳的字，從出聲(前綴)，引長字(肚)，收聲或者回韻(後綴)，妳要壹路走回家。前綴(聲母)好不好，關系到字的清晰度、風味、語氣。字身如何吸引，關系到聲音是否飽滿洪亮；後綴閉合成功與否，關系到字是否正，腔是否圓。這種教學法還強調“在旋律中說話”或“先說後唱”的觀念。(5)聲樂知識:比喻教學法善於利用生活中的自然現象，誘導學生掌握某種方法。比如，當學生無法張口、吞咽或感覺不到自己腰腹部的呼吸運動狀態時，老師會用打哈欠、打呼嚕、驚訝等方式開導學生。再比如體驗吹塵聞花的呼吸狀態。意大利人經常啟發學生“把聲音喝下去”或者“吸進去”，找到“開嗓”的狀態。(6)聲樂知識:歌曲教學法是聲樂教學的壹部分，按難易程度分為三、四級。利用歌曲的演唱，由簡單到復雜，由易到難，也可以逐步提高學生的歌唱能力。在對歌曲進行藝術處理的過程中，也是使學生獲得發聲、歌唱、氣息、語言等方面的知識和技能的壹種教學方法。在課堂上，老師往往會用簡單的聲樂練習打開聲音，然後進入歌曲教學。這種方法常見於中國戲曲、曲藝、民歌的教學中。壹張嘴就是“笑話”和“小曲”。這種口語教學法從來不談唱功，成功率還是挺高的。但這種古老的教學方法與現代的歌曲教學方法並不相同。以上的教學方法只是說明了教學方法的幾個方面，並不是說教師使用單壹的方法進行教學，要量體裁衣，因材施教，有時幾種方法組合使用。但在實際教學中，要強調循序漸進，先訓練學生的耳朵和基本功，再演唱高難度的作品。在訓練復雜技能時，要更加註重保護和挖掘學生優美的音色，在保護音色的同時，給予學生歌唱技巧。