官方文字發展簡史

(1)從秦朝到西漢中期，古力屬於隸書的古力階段。古代的李在秦朝時被稱為。秦代隸書對篆書興趣濃厚，筆畫平整流暢。古代李早期多以實用筆為主，更強調筆的完善。無厚無薄，缺墨韻。對文字沒有要求。在把秦篆的圓改成方形褶皺的同時，也有破壞“平衡”的筆畫。在正文的最後壹筆，出現了所謂的“獵鷹尾巴”。到了較為成熟的西漢時期，無論是豎畫還是橫畫都夾雜了“隼尾”，使得古力早期不平衡的結又趨於平衡。可以說，古代李的成熟是橫縱筆法的誇張所帶來的。當時，古力在技法上只註重方便和實用，並不自覺地追求藝術性。(2)韓立東漢時期是隸書成熟繁榮的時期，是隸書藝術大放異彩的時代。韓立可以分為兩個系統:竹簡和銘文。1，漢簡:是漢代人寫的，多是漢代民間書法家寫的。雖然不是著名的文學家和書法家寫的，但漢簡中有很多優秀的作品。簡牘數量眾多，至今出土的簡牘上萬，數十萬字，時間跨度很長，從先秦到漢末，歷時500年。東漢簡牘除了秦、西漢時期的古樸、幼稚之外，已經成熟，完全擺脫了篆書的遺風，成為典型的隸書，可以與東漢的碑刻相媲美。簡牘的筆法、構圖和白布都是獨壹無二的。因為書體的復雜，用筆也不壹樣。到了古力階段，雖然用筆由圓轉方，但繼承了篆書中心的圓筆法，字體呈長方形，取豎勢。在韓立階段，用於劃分書法的筆被改為方筆，線條的粗細發生了變化，字體由矩形變為扁平，呈水平趨勢。隸書的發展和過渡過程可以從用筆和形制上看出來。竹簡在版式上也有所不同，西漢竹簡中往往有豎排而無橫排。到東漢時，竹簡基本上是縱橫排列的。在單行竹簡中也可以看出，它們是向左傾斜的，為阿波羅的畫讓路。這是隸書發展後產生的筆法、構圖的藝術處理，而有篆義的簡體字則沒有這種現象。簡牘中也有豎畫、長劃的傾向，經常出現渴筆。大膽的筆觸和大膽的用墨，加上筆中的流動感，使構圖和白描更加生動、密集、多變，產生壹種天真自然的藝術效果。這種在筆法和構圖上的創造，後來被草書構圖所采用。簡牘中也體現了這壹規則，為曹彰書法的成熟奠定了基礎。總之，竹簡書法藝術豐富多彩，為後世隸書、楷書、行書、草書書法藝術的發展做出了不可磨滅的貢獻。2.碑刻:漢碑壹般指漢代的隸書碑刻和摩崖石刻。西漢石刻較少，其書法風格略似篆書，結構簡單，古拙有趣，無明顯波紋。其書法形式就是古人所說的“八分”，都是以篆書毛筆為隸書。東漢初年，隸書的結構除了整齊、方正之外，又增加了裝飾元素，開始有了挑法。點畫的粗細和角度發生了變化，姿態由長方形變為扁平，造成點畫的俯仰趨勢。蠶頭與鵝尾的波浪形點畫法，加上相互對立、開體合中的結構特點，使這壹時期的作品點畫飛揚，變化多端。東漢桓帝、靈帝時期是韓立發展的鼎盛時期。我們看到的韓立碑刻大多是這壹時期的作品，約170種，各具風格，是隸書書法藝術的巔峰之作，碑刻都是成熟期的作品，文筆厚重，風格各異，多為韓立的代表作。從藝術風格上，大致可以分為以下幾類:壹是清麗雅致。如《曹全碑》、《史晨碑》，筆觸圓潤飄逸，如行雲流水，結構精巧，結構扁平，體態優雅，是圓筆的代表。第二，端莊嚴謹。如禮碑、義英碑、華山寺等。，書風疏密有致，方駿堅定，用筆跌宕起伏，方圓交替，厚度好，用筆流暢。第三，它豐富而古老。例如，張遷碑、方恒紀念碑、西陲頌、黃河紀念碑等。，都是渾厚、方、陡，結構內松外緊，用古拙之筆，意為高遠、古，實際上是韓立方筆的代表。第四，奇怪的垂直姿勢。比如《石門頌》、《賞石路上的石雕》和《圖解》等。，風格豐富自然，開放大方，簡單有趣，不矯揉造作，在隸書中有草書之稱，接近篆書用筆。清代楊守敬稱《石門頌》:“其筆如雲中野鶴，飛得高，六朝疏麗，皆出於此。”自東漢隸書成熟後，中國的文字開始分塊，成為“近體字”，壹直沿用至今。後來的楷書只是在當時形成的形體上豐富和改進了壹些筆畫，並沒有改變或超過當時形成的形體。隸書在中國書法史上最重要的作用是筆法的創新，壹是曲折，二是嶄露頭角。隸書之前的筆法，無論是用刀刻的甲骨文，還是諸樊的金文，在字體上風格各異，但筆法有其相通之處:粗細均勻，邊角圓滑，銜接自然，不留痕跡，呈現出圓潤流暢的狀態。從筆法上看，屬於圓筆心法。但是筆和筆中心，圓圓的，不方便快速的要求，難免單調。在隸書字體結構發生變化的同時，也必然在筆法上進行探索和創新，開始兼用方圓，以彌補篆書筆法的不足。解放了筆法。筆畫開始強調輕重緩急，筆畫大小也變了。在高低不平的位置上，由於左右手筆畫的傾向，字體趨於扁平，筆畫與結構之間的相互制約和影響，使韓立呈現出橫向的舒展和縱向的緊湊，成為壹種獨特的用筆和束身的方法，開創了書法前所未有的美的新局面。漢代以後的魏晉時期是“近體字”文體演變和完善的重要歷史階段。這壹時期正統書逐漸完善並趨於定型，越來越成為應用文字的主流，使書法成為壹種自覺和藝術，面對日益成熟的草書、行書、隸書，隸書規則嚴謹，在表達趣味上不如上述書體。魏晉唐在書法史上被稱為“晉唐”。這個時代的隸書，遠非漢代的盛世。與漢代隸書相比，晉唐隸書有兩個特點:壹是書法筆法的發展演變，對書法的發展起到了很大的作用。在篆書中，圓筆壹直占主導地位。在韓立，方筆開始以壹種正式的、有意的新筆法風靡全球。魏晉隋唐時期，筆法總的趨勢是更加方正，這在《渭北》中得到了體現。到了唐代，由於方筆的濫用，它變得僵化了。其次，晉唐隸書除了方筆的特點外，還有壹個特點就是以隸書的形式書寫隸書。在隸書的墨簡中，已經構思出了造型的方法。在隸書正規化的過程中，筆法追求嚴謹工整，對原壹級筆法進行整理、加工、刪改，從而消除了連筆因粗心大意而產生的不自覺牽引。魏晉以後，隸書的使用越來越廣泛，筆法的發揮，使得這壹時期的隸書輕篆意，重楷法，與韓立有明顯的不同。隨著方筆和楷書的加入，晉唐時期的隸書具有嚴格的規則、簡單和優雅的特點。從晉唐的整個過程來看，魏晉六朝的隸書比隋唐的更方。隨著唐代隸書的發展，除了魏晉的方筆，開模的方法越來越有意思，甚至只保留了隸書的風格，筆法完全失傳了。今天流傳下來的隸書《方碑》遠非隸書，都是以隸書的面目出現的。雖然是壹代人，但往往無法超越時代的局限。只有、石、韓則穆和唐玄宗四人是聞名於世的官員。唐代的時候，隸書就已經在西山上了。雖然它有壹代大師，但它無法與韓立相比。唐代以後，人們對書法藝術中的隸書越來越不重視。到了宋代，自由書寫、適合抒發感情的草書占據了書壇的主流。整個五代到明朝，都沒有韓立的遺風。在這六百多年的歷史中，只有晉代的黨是壹個著名的官員。他雖然拿了法漢的碑，文字凝重樸實，但也缺少大家的精神。明末清初，由於金石學考證思潮的日益高漲和出土金石學的日益增多，書法上形成了壹股金石學革新的浪潮。由於碑學的興起，篆書日益受到世人的重視，書法也在向漢碑學習，湧現了壹批精於隸書的專家。也正是因為這個契機，清代隸書成為壹棵枯樹，使得清代隸書超越唐宋，成為繼韓立之後的又壹高峰。清代隸書承襲銅篆，借鑒法漢人，涉北碑，開壹代新風。有學者將清代隸書分為清初隸書和晚清隸書，以鄧為分水嶺。鄭智(1622-1693)專研曹全、史聖等碑帖，並能加以組合，偶爾參與草書筆法，形成了壹種“從容飛揚”、飄逸端莊的自成壹家的風格，被同時代的碑刻家朱彜尊(1629—1709)推崇為“古今八家之首”，是壹位好官。取“曹全”之法，筆法優美，音韻超然。結交鄭智，學習，提倡隸書，與鄭、王士民並稱“清初三大隸書”。他們為清代隸書的復興奠定了基礎。金農(1687—1764)，本名冬心，揚州八怪之壹。書法精於隸書，善於鑒別，收藏碑文數千種。早期字體扁平，充滿靈動之意。後來采用了“國山”和“天發神北”的方法。書風大變，筆墨簡約，風格奇特，字體方方正正，橫畫厚重，側翼並用，開創了“漆書”的獨特風格，被稱為“冬心式”。桂馥(1733—1802)學識淵博，擅長平板鑒賞。隸書古樸典雅，直接面向漢人，深受當時人推崇。鄧(1743 &；害羞；—1805)，清代著名碑學家，精於直書、草書、隸書、篆書。當時被提升為“本朝第壹國手”。他的隸書古樸蒼勁，色彩斑斕。他用篆書寫隸書，篆書略呈草書，所以渾圓、蒼勁、流光，結構比隸書略長。中宮緊實，有北魏神韻，雍容華貴。他在篆書方面的成就，在整個書法史上也有壹定的地位。易炳壽(1754-1815)是個多才多藝的人，篆刻、繪畫、詩詞樣樣精通。他是各方面的專家，包括書法和隸書。他的隸書優於古文，書越大越強，自有高遠博大之氣，結構端莊凝重，剛正不阿。陳洪綬(1768—1822)是“西陵八派”之壹。他在工程詩歌、金石學、書法和繪畫方面知識淵博。他的隸書在用筆方面接近西漢，篆味十足，筆法自然，不掩性情。何(1799-1884)壹生著書立說，多有對聯，被譽為“楹聯大師”。他的隸書慢而澀，但筆畫太抖，可能與他的書寫方法有關。趙(1829—1884)是壹個有藝術天賦的超人。他的石畫書法永遠不會接近別人。他是書法專家，尤其是魏碑。北魏時，他的隸書與韓立融為壹體，取二者之寬拙。大家的風度無處不在。清代隸書的興起，對清代碑學起到了開拓性的推動作用。從此改變了鐵血壟斷書壇的局面。清代碑學壓倒膏學，除了書法理論家的大力倡導外，主要是以隸書為支柱，因為北魏的書法風格在清末何、趙之後受到熱烈追捧，篆書的興起也是在乾隆、嘉慶之後。隸書之旅始於清初，可以說隸書開啟了碑學的先河，並始終貫徹在整個發展過程中。雖然清代隸書的成功有賴於碑學的發展，但如果沒有隸書的巨大成就，清代碑學的影響不會如此深遠。可見，清代隸書的復興，從本質上改變了書法發展的道路，成為壹個重要的歷史轉折點。在繪畫上，也有人用官法作畫，比如清代的石濤。在印章中，可以印刷和題寫隸書。很多有影響的書法家還是把精力放在隸書變化的探索上。所以，隸書依然是人們熱衷的藝術也就不足為奇了。清朝移民的過程對我們確實有無窮的參考價值。大部分書法家壹直主張學習書法要從篆書、隸書入手，探源。寫了，就可以追上大、小篆，而可以攻凱、邢、曹。筆法五花八門，從常規到簡約，書中很多問題自然會迎刃而解。