初學小提琴教材1，初學小提琴100天張。
這是小提琴教學中非常經典的教材。我年輕時用過這本書。張先生也是小提琴教育方面的專家。他的教材非常精致、科學、循序漸進、通俗易懂。這是壹本難得的好書。顯然，它是經過實踐、適應和重新實踐後反復修改和改進的。
雖然這本書叫《初學小提琴100天》，但用半年時間練習就已經很不錯了，所以如果妳選擇了這本教材，即使在短時間內也不要擔心妳的進度很慢，因為寫作很詳細，如果老師不跳太多的話，要花相當長的時間才能全部掌握。教材前半部分有很多音階練習，還有很多只有壹兩行的小練習曲，看起來簡單，但各有側重。有些小練習曲可能不太好聽，甚至後半段編輯選擇的是外國的小音樂或練習曲，可能不太熟悉，所以會覺得有些枯燥，練習時需要更多的耐心。
練習建議:老師在教學時壹般不會每壹項都教，或者每壹項都作為作業布置，所以如果中間有跳過的部分，童鞋最好自己練習。如果有什麽技巧和符號他們不懂，就標記出來，並在課堂上問老師。
2、《學秦之路》趙薇
這本教科書也很受歡迎，我喜歡在教孩子彈鋼琴時使用它。因為上面有壹些簡筆畫，可以引起孩子的興趣，而且樂譜清晰，看起來很簡單。排版沒有“100天”那麽密集，選擇的歌曲大多是中國音樂，其中許多歌曲是孩子和父母聽到或唱的，這更容易引起孩子的興趣。但這版樂譜在壹個位置後面安排了三個位置的練習，有時需要打亂順序學習，需要老師把握。如果在沒有老師指導的情況下練習，可能會在順序上遇到壹些困難，總體來說也是比較科學的教材。
練習建議:歌曲很多。每個新知識點選兩三首歌練習，不需要每首都練習。
3.“霍曼”
這本教材我沒用過，因為看了壹遍就覺得這是壹個很大的飛躍。我不知道從哪裏開始，所以我放棄了。但它確實是壹本傳統的經典教科書。我的老師經常用這本書來教學，所以沒什麽可告訴妳的。簡單推薦壹下就能買到。
4.鈴木小提琴教科書
我通常不單獨使用這本書來幫助練習，因為它對基本知識點的解釋太少，但其中許多曲目都被鈴木改編並變得簡單，適合初學者練習。因此，您可以與壹本詳細解釋基礎知識的書壹起練習，並找到相同水平的音樂進行演奏。
練習建議:找同水平的作品練習可以提高綜合技能，也是提高興趣的好教材。
5.“兒童小提琴集體課程”
我從壹開始就沒有用過小組課教程，但很多孩子中途轉而向我學習鋼琴並使用了它，所以我壹直在使用它。有很多歌曲，所以我可以跳和練習。這本書比較厚，歌比較長，兒歌和歌曲也很多，但是有些比較難，有時候會很難練，在循序漸進中不是很好。有時我覺得需要壹些補充練習。
鍛煉建議:穿插壹些補充練習，跨越大處？和好？。
6.從頭開始學小提琴
我以前從未看過這本書。最近有兩個成人學生在網上買小提琴，賣家給了我這本教材，我就跟著學了。這本書不適合兒童學習，但適合成人學習。我們幾乎在第二或第三課堂上可以演奏壹些小曲子。不過很多地方跨度很大，編的有點粗糙。很多知識點沒有講解清楚，出現了相關的練習曲。如果沒有老師補充的話，會比較麻煩，系統會有點亂。當然，這是我個人的感覺。可能是我習慣了壹種模式，這是我不能接受的，但對於想快速進步的成人學生來說，我也可以嘗試。
練習建議:相關地方要有老師指導講解和補充。
小提琴初學者的註意事項找壹個有豐富教學經驗的老師，壹個有耐心和豐富教學經驗的小提琴手應該是孩子的老師。
每天給自己定壹個學習時間，就像妳今天上課學習，下課就學習壹個半小時，不上課就練習兩三個小時。
練習鋼琴時，妳必須集中註意力。妳不能說妳壹邊看電視壹邊彈鋼琴。這不僅會讓妳練不好鋼琴，還會養成妳的壞習慣。從長遠來看，妳不能改變它。
練琴時，要把基本功練好，反復練。最好每天留出壹些時間來練習記憶。
好好練習姿勢。當妳每天練習鋼琴時，妳應該回憶壹下老師是如何教妳拉小提琴的。如果妳是正確的，開始練習。
小提琴八大演奏技巧1。演奏技巧
小提琴屬於歌唱旋律樂器。因此，如何在小提琴上發出像唱歌壹樣飽滿優美的聲音是小提琴演奏中最重要的問題。就小提琴演奏技術而言，有以下幾項基本功。我將從南京奧蕾小提琴與您分享我的演奏技巧。
第二步:握住弓
右手握住弓，拇指尖要靠近螺旋套（弓的根部），其他手指握住弓桿，這樣手背就成了自然的弧形。手指需要柔軟和彎曲。弓桿位於食指、中指和無名指的末端（即指尖），拇指正好與中指相對，小指指尖很容易放在弓桿上，以便適應需要並向前或向後移動（鞠躬時向前移動，鞠躬時向後移動）。四指之間，要稍微並攏，不能分開，否則會顯得笨拙不美觀。
三。運弓法
優秀的演奏者可以在小提琴上發出千變萬化的聲音。就運弓而言，它取決於三個因素的不同組合:運弓速度、弓對弦的壓力以及弓與旋轉的接觸點。
小提琴的琴弓有很多種，主要有以下幾種:
1，劈弓:壹張弓彈壹個音，音要拉的幹凈清晰；
2、連弓:壹張弓演奏許多聲音，會在許多樂曲中使用，是最常用的弓法之壹；
3.弓音:聲音之間的斷開；
4.跳弓:弓毛離開琴弦。
這四種弓是最基本的。在20世紀中期，連續拉弓，即連續快速地在弓中演奏許多不連續的聲音，被視為壹種噱頭，然後又出現了？自然跳弓？即弓毛在弦上，聽起來或看起來像跳弓。所以人們稱小提琴演奏為藝術？拿弓的藝術？。
四。投
樂器演奏中產生的音高可以與某壹律制的音高相壹致，這種音高稱為音準。音準的習得有賴於敏銳的聽覺、優秀的樂器、精湛的技巧和適宜的演奏環境。樂器的形狀和結構、音孔的位置、張力的變化和空氣濕度，包括鋼琴各部分的協調性，都與音高有關。就弦樂而言，長時間演奏和溫度升高都會使琴弦松弛，因此弦樂器的突出問題是如何糾正低音。有鋼琴伴奏時，平均律是準則；然而，由於平均律的許多音程聽起來並不嚴格和諧，因此在獨唱、獨唱、二重唱和合奏中往往需要偏離平均律而接近純律或五聲音階以滿足音高要求。
動詞 （verb的縮寫）色調水平
具有七個演唱名稱（do、re、mi、fa、sol、la、si）或任何壹個聲音名稱（c、d、e、f、g、a、b）的音素在每個級別上都有幾個不同的音高，這些音高通過變音符號來區分，這些級別之間的相互關系是音樂中所有音高關系的基礎。
第六步:揉弦
搓弦是小提琴、二胡和吉他最具表現力的演奏技巧之壹。在短語的適當位置添加適當的字符串將比沒有字符串的短語在聲音上更加生動。
在小提琴演奏中，搓弦是壹項表現力很強的技巧，可以用來表現每壹個聲音或每壹段音樂的不同風格和特點。揉弦的關鍵是如何找到雙手的最佳動作，如何以揉弦的速度和寬度發揮每首曲子的獨特風格和特點。
用肘和腕揉弦，兩者都要練習。為了顯示最佳的音樂特性，請選擇揉弦的速度和寬度。
當手腕來回摩擦時，手指的關節被帶動，手指的觸摸點不會隨著手腕的摩擦而移位。練習手腕揉捏時，可以從三指開始。因為用三指揉可以讓動作更放松，然後練兩指壹指。在練習四指時，還可以將三指靠近四指摩擦，以幫助移動。這種鍛煉會使顫抖的效果更舒適。在手腕揉捏練習的基礎上，可以逐漸學習和熟悉手臂和手指的揉捏。
目的是為了更好地豐富表演中的表現力，適應各種動態和情緒變化的需要。
七。位置
左手手指在指板上的位置稱為手柄位置。靠近琴頭的手柄是低手柄，靠近琴橋的是高手柄。從壹個位置改變到另壹個位置稱為改變手柄。換把的方法很多，空弦、同指、異指、泛音。換手柄時發出彈奏時不需要的滑動聲是技能訓練不足的表現。在某些情況下，滑音可以使聲音之間的聯系發生變化，並增加壹個優美的過渡。特別是，滑動聲音與變化手柄的結合使用是壹種富有表現力的演奏方法。
八個。雙手技能
小提琴的左手技巧:音階、雙音、換手、揉弦、泛音和左手撥弦。