春風搖曳著，其余的花落在鏡中。
池蓮卷葉，庭柳遮檐。
朱柏君自己變了，但我做妾太過分了。
誰能憐憫過去？終於，我哭了！
這首名為《春思》的詩，描寫了春天的委屈。詩中的女主角是壹個被拋棄的妻子。春天來了，她覺得很受傷，責怪前夫，暗暗感嘆命運。
前四句描寫春色。“春風秋千”，視線從室外引入室內。室內只有壹個人，獨自棄妻，場景或許如李清照詞中所寫:“香寒金黃，翻紅浪，起身梳頭。”第二句是特寫鏡頭:我看到梳妝臺上那壹瓶瓶奄奄壹息的鮮花，壹片片地掉落在春風下。雕零的春花，空蕩蕩的賬目，被遺棄的妻房，呈現出壹派蕭瑟淒涼的景象。然後，她把目光轉向了外面:遠處，“荷葉在翻滾”——荷葉已經把它的尖角伸向了池面；附近“院中柳懸檐”——院前綠柳成蔭，垂掛檐前。“花”、“池中蓮”、“院中柳”表明節日是晚春。春天將會回來，方菲將會逐漸休息。喪偶孤獨被拋棄的妻子如何不感到失望？
最後四句是被拋棄的妻子，在悲傷情緒的驅使下，抱怨自己的不幸。她首先想到的是她已故丈夫欠考慮的感情。“朱柏君改變了自己”，被拋棄的妻子以第壹人稱對第二人稱的語氣義正言辭地譴責丈夫:我被拋棄是因為妳改變了朱柏君的忠誠。“我做小妾太過分了”，於是轉到自己這邊來辯解，我不甘心被拋棄。《團扇》，用東漢班婕妤《怨歌》的典故:“新裂，清新如霜雪；切成相思扇，圓圓的像明月。進出妳的懷抱，搖動微風。總怕秋節到了，寒氣奪熱，放棄捐款。”後人根據這首詩，以壹個團扇來形容棄婦的不幸。以上兩句話從我懷疑團扇的反面進行了對比和強調，從而明確了悲劇的責任。兩句話的結尾，用韓樂府民歌《山上拔草》的典故，哀嘆自己的不幸命運。《上山采野花》描寫的是陸羽亡夫的棄婦，於是丈夫告訴她:“新人工織，舊人工織。壹天織壹匹馬，織了50多尺。與其吃素，不如做個新人。在這裏，我稱自己為“舊分子”，而“新分子”則是我的前夫所嫁的“新人”。棄妻傷己，誰能可憐我？我會為亡夫背叛另尋愛人而哭泣悲傷壹輩子。
這首詩采用了古典詩詞中常見的景先於情、景逆情的寫法。表演中形成特色的是兩用前代棄婦詩的典故。《怨歌》和《上山采凱旋》是兩首廣為流傳的古詩，它們不僅凝練，而且有助於喚起聯想，增強作品的歷史感，增強作品的思想深度。雖然《團扇》、《舊素》、《陶昕》中的詞不多，但《春思》詩中的棄婦卻自然而然地加入了文學史上長長的棄婦形象的行列，從而使這壹形象具有了更為廣泛而持久的社會意義和審美價值。