平平淡淡，平平淡淡，壹直是歷代文人津津樂道，樂此不疲的話題。男女相愛時，要“溫婉淑女，謙謙君子”；風景優美時，自然是“春夜值千金，花好月圓陰”；四季輪回也離不開“春有花秋有月，夏有涼風冬有雪”；半夜賞月多是“門前臺階月色涼如水，坐看牽牛花與織女星”。中規中矩，卻給人無限的審美愉悅，留下無盡的想象空間。杜甫這個文豪，直到每壹首詩都能被村裏的老太太看懂，才罷休。正是這種規範感，成就了他的“詩聖”。可見“規範”二字對文學創作的重要性。
看到太多的條條框框，不禁有點累。為什麽竹子壹定要寫成“天冷時竹子美幽，綠袖時無邊獨立”？為什麽春景壹定要“梨花淡白柳深綠，柳繁花似錦”才算完美？《深院》《柳絮塘》《寒露晨霜》壹定要寫幾千遍嗎？睿智的古人已經為我找到了答案。
有了唐朝的李白，壹切都變了。他優雅而不落俗套的想象力，大膽而不做作的詩風，都在向世人展示他的創新意識和鮮明個性。自從他醉酒溺死在河心，他的詩就流傳至今。“晚上待在峰廟，舉手看星星，不敢大聲說話，怕驚擾人。”以壹種調皮的方式，引人入勝。所以有“直到，舉起我的杯子，我問明月，給我帶來我的影子，讓我們三個。”有“大鵬壹日隨風起，沖天萬裏。”“天子召而不上船，自稱臣是酒仙。”在李白之前，誰會有這樣的口氣和勇氣？只有李白，他有壹百首關於鬥酒的詩。難怪他嘲笑杜甫。“不要太瘦好嗎？”？就因為我以前寫過詩。“呵呵，詩人就是詩人。
宋代時期，有創新精神的人多了，詩人給我們留下了無數想象豐富的佳作。面對梅花，陸遊感嘆“何處化作千億，壹樹先開梅花？”河上面，蘇軾也笑，“造新詞最好韻，小紅唱我吹笛。”那句“昨夜海棠初雨，幾花輕語，欲說還休”是李清照對海棠空前絕後的詮釋！
到了宋末，美女成了靈感的來源。那句“笑得很深，樣子很迷人，雅各對天很寬容。”“天意和，臉紅綠眉”；那種“粉香，淡眉峰”真的很讓人著迷，無法自拔。
可見創新意識對文學創作的重要性。文人往往在規範的基礎上加上自己的想象，成就了千古絕唱。規範固然重要，但我想，沒有創新，大概就不會有那麽多百家爭鳴、百花齊放、異彩紛呈的中國古典文學。