平平淡淡,平平淡淡,壹直是歷代文人津津樂道,樂此不疲的話題。男女相愛時,要“溫婉淑女,謙謙君子”;風景優美時,自然是“春夜值千金,花好月圓陰”;四季輪回也離不開“春有花秋有月,夏有涼風冬有雪”;半夜賞月多是“門前臺階月色涼如水,坐看牽牛花與織女星”。中規中矩,卻給人無限的審美愉悅,留下無盡的想象空間。杜甫這個文豪,直到每壹首詩都能被村裏的老太太看懂,才罷休。正是這種規範感,成就了他的“詩聖”。可見“規範”二字對文學創作的重要性。
看到太多的條條框框,不禁有點累。為什麽竹子壹定要寫成“天冷時竹子美幽,綠袖時無邊獨立”?為什麽春景壹定要“梨花淡白柳深綠,柳繁花似錦”才算完美?《深院》《柳絮塘》《寒露晨霜》壹定要寫幾千遍嗎?睿智的古人已經為我找到了答案。
有了唐朝的李白,壹切都變了。他優雅而不落俗套的想象力,大膽而不做作的詩風,都在向世人展示他的創新意識和鮮明個性。自從他醉酒溺死在河心,他的詩就流傳至今。“晚上待在峰廟,舉手看星星,不敢大聲說話,怕驚擾人。”以壹種調皮的方式,引人入勝。所以有“直到,舉起我的杯子,我問明月,給我帶來我的影子,讓我們三個。”有“大鵬壹日隨風起,沖天萬裏。”“天子召而不上船,自稱臣是酒仙。”在李白之前,誰會有這樣的口氣和勇氣?只有李白,他有壹百首關於鬥酒的詩。難怪他嘲笑杜甫。“不要太瘦好嗎?”?就因為我以前寫過詩。“呵呵,詩人就是詩人。
宋代時期,有創新精神的人多了,詩人給我們留下了無數想象豐富的佳作。面對梅花,陸遊感嘆“何處化作千億,壹樹先開梅花?”河上面,蘇軾也笑,“造新詞最好韻,小紅唱我吹笛。”那句“昨夜海棠初雨,幾花輕語,欲說還休”是李清照對海棠空前絕後的詮釋!
到了宋末,美女成了靈感的來源。那句“笑得很深,樣子很迷人,雅各對天很寬容。”“天意和,臉紅綠眉”;那種“粉香,淡眉峰”真的很讓人著迷,無法自拔。
可見創新意識對文學創作的重要性。文人往往在規範的基礎上加上自己的想象,成就了千古絕唱。規範固然重要,但我想,沒有創新,大概就不會有那麽多百家爭鳴、百花齊放、異彩紛呈的中國古典文學。