詩歌的描寫方法有哪些？

寫景是古詩詞中常見的內容之壹，所以要欣賞詩詞，除了理解字面意義，提高思想素質和審美情感外，還必須註意詩人在語言上寫景的形式、技巧和作用。欣賞古詩詞中的描寫，首先要了解常見的欣賞角度，主要是多角度描寫——正面描寫中光影色彩的渲染和側面描寫中的襯托，動靜結合，點面結合，虛實結合，由遠及近觀察角度的變化。各種技術之間可能存在交錯使用的現象，比如動態對比和靜態對比。(1)古詩詞中的各種修辭格，借代、通感是常見的修辭格，同學們要註意。特別註意比喻和類比的區別(比喻註意不同事物之間的相似性，類比註意化無情為有情)，借代是用與之相關的事物代替事物，如部分代替整體(帆可以代替船，羽林可以代替兵)，對偶和對比的區別(對比主要是意義內容的對立或相對，不考慮結構形式；對偶主要是結構形式上的對稱，要求字數相同，結構相同或相似)，要註意各種修辭手法的綜合交叉運用。學生要善於發現修辭手法，並解釋其作用。如比喻為更生動(就像春天的大風，在夜裏吹來，吹開了壹萬棵梨樹的花瓣。);比喻把事物擬人化。);反問句是為了強調(如果兩人感情很長，是早晚嗎？);誇張是為了強調和突出(白發三千尺，愁似長須)；二元性是增強詩歌的音樂美，表達簡潔性，表達抒情性，增強詩歌的外在形式美(樹葉像瀑布的水花壹樣往下掉，而我看著長河總是滾滾向前)；(2)人物簡介——對比對比對比是比較壹方為另壹方服務以突出主體壹方的方法，分為正對比和負對比。對比是兩個方面的結合，內容是相反的，目的是突出方法的不同。如元代王冕《白眉》:“此身在冰天雪地林中，桃李異混香塵。忽壹夜清風起，散為乾坤萬裏春。”這首詩主要運用了烘托和對比的手法，突出了梅花耐寒、清高、春意盎然的特點。例如，在《夢裏登上天目山》中，“屋頂高18000英尺，並且，就在這壹點上，開始轉向東南”被用來襯托天目山的高度。《琵琶行》中，河中月“我們看到了白色的秋月進入了河心”襯托出迷人的琵琶聲，“當河水向著滿月神秘地變寬”襯托出人物的淒涼心境。(3)正面描寫——動靜結合詩人非常註重動靜景物的相互對比。他們還可以寫靜態和動態，寫靜態和動態，設置靜態和動態，把靜態變成靜態。動靜結合往往與花劍有關。如王維的《山居秋夜》:“雨後空山，立於秋夜。皎潔的月亮從縫隙中灑下清亮的光線，將噴泉清在巖石上。竹林鏗鏘，洗衣女歸來，荷葉輕搖欲上輕舟。朋友的王子啊，春天已經過去，而妳還在這裏，這又有什麽關系呢？. "對聯描寫天上明月，松樹為蓋，是靜態的景物描寫；山泉清澈，流過山石，是對動態景物的描繪。山泉因雨後水量充沛，加大了流動勢，流過石頭，發出聲響，以襯托山中的靜謐，烘托山中的寧靜。比如李白的《望廬山瀑布》《望瀑懸於千川》，寫的是第壹個從遠處望瀑的意象，像壹個巨大的白練懸於山間，“懸”字化為寂靜。再比如王維的《觀鳥溪》，“人閑桂花落，夜靜春空。月出百鳥驚，春溪鳴時，“花落月出百鳥鳴”凸顯春溪的靜謐，王績《入若兮》“蟬林更靜，音宮山更幽。"它也因聲音而安靜，因運動而安靜. "與壹條銀蛇在山上共舞，原來的蠟像也在化靜為動”(4)正面描寫——景物描寫中虛實結合，虛的是聯想想象的場景，如回憶和想象未來或幻想；其實指的是現在的視聽場景。如李白的天目山，夢裏登高，現在日月照金銀臺，身著彩衣，乘風而行，以虎為琴，以鳳為舞，鱗次櫛比，如麻之田，仙影綽綽，是想象中的仙境。歐陽修《走在沙上》:“待亭梅花香，溪橋柳細，草暖搖曳。悲傷越來越遠，遠方如春水。壹寸壹寸的，我的心是溫柔的，我的眼裏滿是淚水，建築的高度還沒有接近危險的圍欄。平地盡頭，有壹座春山，行人在春山外。“尚堪的現實主義，通過初春的場景，對比“行人”的離別。現實是空虛的，“行人”想象著妻子倚著欄桿眺望遠方，思念“行人”的悲傷場景，從而將自己的離別之情表達得淋漓盡致。劉墉筆下的林玉·淩想象著壹次又壹次的場景。李漁的於美人，“雕欄玉砌應該還存在，只是朱妍把它們改了”“雕欄玉砌”“故國”是記憶中的風景。姜夔的《揚州慢》中，虛景是“春風十裏”，實景是“麥滿青”，比以往更加沒落。