《秦公詩品》第壹聯直接描述了秦公的穿著。《羅月山梅》、《玉雕麒麟》、《紅帶》將壹個英俊少年的形象生動地呈現在讀者面前。第二副對聯以樓下行人的視角看秦公:他仿佛是飄渺幽香中的仙子，表現了秦公的神仙姿態。第三，四聯描繪了秦公宴的盛況。“人間酒香暖春色無邊，花落簾長。”宴席時間交代，春色無邊；第四，通過燭臺下蠟燭淚的堆積，說明秦宮日夜享樂，生活放蕩。第五聯用“鸚鵡”和“吼虎”指“孫壽”和“季梁”。秦公能馴服孫壽和季梁兩種不同的人，其本事是顯而易見的，所以他能享盡榮華富貴也是如此“合情合理”。第六、七、八副對聯詳細描述了秦宮中的奢華生活:半夜會準備早餐宴，食材是千年難得壹見的白鹿。這樣的奢侈，普通人怎麽能想象？第七聯的讀者看到的是騎著好馬，昂著頭賞畫的公，壹個當權小人的醜惡嘴臉展現得淋漓盡致；第八，秦公花錢的速度比黃河，無節制。季梁如何負擔得起？是靠偷國庫！中國有句古話叫“冤屈多則死”，那麽如此奢華的秦宮到底怎麽了？第九聯為讀者答疑解惑。秦公壹生過著放蕩的生活。可悲的是，在勞動人民生活水深火熱的時候，秦公卻在溫柔鄉裏醉了。最後，秦公的醉態被小心翼翼地陳列在縣城裏。他只是個家奴，怎麽會有這麽大的權利，過著這麽頹廢的生活？這壹切都是由外戚或宦官的專制造成的。“舊日王謝唐，飛入尋常百姓家”，古人對富貴榮華的感情在這裏很深。只不過王、謝是名門望族，而只是壹時橫行、禍害百姓的罪臣奸臣罷了。梁家長期受到排擠和打壓。壹旦掌權，他們就傲慢而殘忍，最後春夢破滅。感官印象的誇張，必然導致詩歌中通感手法的大量運用。李賀大概是古代詩人中對通感運用得最個人化的壹個。他對直觀經驗進行綜合、改造和轉化，在視、聽、觸、嘗、嗅的感受中加入情感感知的功能，使詩歌盡可能地在自身的感受中再現世界。李賀詩歌中成功運用通感的例子很多，通感的形式多種多樣:視與聽相通。秦公詩中“吹笙香，幕底霧靄”，聽覺和嗅覺結合在壹起，使人感覺置身於壹個仙境之中。在李賀的詩歌中，我們幾乎總能看到“泣”、“哭”、“驚”、“恨”等反映作者痛苦心理的詩句。李賀對靠出賣色相而被重用的秦宮，和那個天賦異稟卻無緣科舉的詩人相比，是什麽感覺？這首詩沒有冷艷憂郁的意境，也沒有奇異甚至怪誕的想象。線描手法貫穿始終。秦宮以色待人，光看詩人的詩就已經很迷人了。這首詩采用了線描的手法，除了第壹副對聯直接描繪了秦宮中玉樹的模樣，後面所有的動作都是為了喚起人們對這個美少年的動人遐想。或三千客花醉，或春夜帳底色香，或他飄然如仙，或他與馬邊帽風流。覺得生活也夠頹廢夠色情。他壹生都生活在花叢中。哪怕他醉醺醺的抓起梳子隨意躺在地毯上，也讓人覺得很憐愛。李賀在詩歌創作上善於創新，如雕玉、雕玉。他常常反復琢磨，力求使句子新穎，以達到陌生化的效果。他喜歡用厚重、艷麗、神秘的色彩，紅、黃、紫、白四種文字的運用，使意象眾多而密集，簇擁而重疊。在當時的背景下，這首詩具有極其深刻的現實針對性。從這首詩中，我們可以感受到對他的深切憂患意識。詩歌作品:秦宮詩歌作者:唐代李賀