月亮落下了烏鴉，冷冷地啼叫著，睡在楓樹上，睡在江邊的漁巷裏。
蘇州城外城內孤獨的寒山寺，半夜響起的鐘聲傳到客船上。
壹個秋夜，詩人停泊在蘇州城外的楓橋。江南水鄉秋夜的美景吸引了這位有著旅行心事的旅人，使他以雋永的情懷領略了壹種詩意的美，並以清晰的意境寫出了這首詩。
標題是“夜眠”，其實只是描述了午夜的景象和感受。詩的第壹句描寫了午夜時分三個密切相關的場景:月落、烏鴉和漫天寒霜。上弦月升得早，半夜沈了下去，整個天空只剩下壹片灰色的光影。樹上棲息大概是因為月落前後的明暗變化，被驚醒後發出幾聲啼叫。深夜月落，霜黑。在黑暗安靜的環境中，人對夜晚寒冷的感覺變得特別敏銳。“霜滿天”的描寫並不符合自然景觀的現實(霜在地上而不在天上)，但卻完全符合詩人的感受:深夜侵襲筋骨的寒意，以及詩人夜晚從四面八方泊來的小船，使他感到身外無邊的夜空彌漫著漫天的霜。整句話，月亮落山寫的，烏鴉聽見寫的，霜滿天寫的，清晰地反映了壹個接續的時間過程和感受過程。而這壹切都和諧地統壹在水鄉秋夜的冷清氣氛和旅人的落寞寂寞感中。從這裏可以看出詩人縝密的思維。
這首詩的第二句繼續描述了“楓橋夜泊”的特色場景和旅行者的感受。夜色朦朧中，河邊的樹木只能看到壹個模糊的輪廓。也許它們之所以被稱為“江峰”，是喬峰這個名字引起的壹種猜測，或者說選擇“江峰”這個意象，是為了給讀者壹種秋意盎然的暗示。“湛江河上有楓，傷春思”“青楓上無愁”。前人的這些詩句，可以說明“江楓”二字及其聯想所沈澱的情感內容。透過薄霧彌漫的河面，可以看到幾處“漁火”星羅棋布，因周圍朦朧薄霧的背景而格外醒目迷人。《江風》和《漁火》，壹個靜壹個動，壹個暗壹個明，壹個在江上，景色的組合頗有用心。當我寫這篇文章時，我指出了停泊在喬峰橋的旅客。“愁中眠”是指壹個旅行者帶著旅行的煩惱躺在船上。“對面”中的“對”字含有“伴侶”的意思，但沒有“伴侶”二字那麽暴露。這裏的確有孤獨的旅人，在霜夜垂釣時，被揮之不去的輕憂所縈繞，但同時又暗含著對旅途美景的清新感受。從看似客觀的“對”字裏，似乎可以感受到船內旅人與船外風景之間壹種無聲的交融與契合。
詩的前面景物很密，十四個字寫了六個場景，後面的畫面卻特別稀疏。兩首詩只寫了壹件事:睡在山寺的夜鐘裏。這是因為寒山寺的午夜鐘聲是詩人在楓橋夜泊中得到的最生動、最深刻、最富有詩意的印象。《月落》、《霜夜》、《江邊釣魚》、《孤舟》等場景。，從各方面都表現出了楓橋附近夜泊的特點，但不足以傳達它的魅力。在漆黑的夜裏，人的聽覺上升到第壹位去感受外界事物的視線。而寂靜的夜鐘給人的印象特別強烈。這樣，“子夜鐘聲”既襯托了夜的靜謐，又透露了夜的深邃和清澈，詩人躺著聽鐘聲時的難言之情，無以言表。
看來這裏不能忽略“姑蘇城外寒山寺”。寒山寺位於喬峰西部，始建於梁朝。初唐詩人兼僧人寒山曾在此居住，故名。喬峰的詩意之美，與這座古老的寺廟壹起，帶上了歷史文化的色彩，讓它更加豐富動人。所以寒山寺的“子夜鐘聲”仿佛回蕩著歷史的回聲，滲透著宗教情懷，給人壹種古樸莊重的感覺。似乎詩人用壹首詩指出了鐘聲的來源。隨著寒山寺午夜鐘聲的敲響，“楓橋夜泊”的神韻得以完美表達，這首詩不再停留在喬峰秋夜的純風景繪畫層面，而是創造了典型的情景交融的意境。子夜的風習雖然早在石楠就有記載，但把它寫進詩歌，成為詩歌意境的眼睛，卻是張繼的創造。與張繼同時代或之後，雖然有許多詩人描寫子夜，但都沒有達到張繼的水平，更談不上創造出完整的意境。(劉)據
在中國文學史上，唐詩是壹座讓世界驚嘆的壯麗高峰。大多數識字的中國人都能背誦幾首唐詩。唐詩就像碗裏的五谷雜糧，妳總能撈到幾粒。很長壹段時間，中國人都是嚼著唐詩長大的。說起李白、杜甫、白居易，就像拉爺爺奶奶的日常，總有說不完的話。唐詩雖然在文學品質上高雅優美，但卻能進入民間，是能掛在普通人嘴邊的藝術。這就是唐詩的美。
我們只能驚嘆於今天的唐詩。漫威感嘆唐朝詩人多，唐朝的文學花園裏開滿了詩歌的奇葩。我們也驚嘆唐代的詩人是如何的雄偉，如何的纏綿，如何的遙遠，如何的遙遠！然而，歷史的塵埃已經湮滅了壹切。我們無法把握古人今天的感受。我們只能透過歷史的塵埃回望，撩起歷史的帷幕，想想秦時明月幾關，感受孤煙落日圓落的大漠無垠，欣賞齊飛落日與孤秋水的壯麗。壹部《唐詩三百首》給了我們唐詩盛衰的大致輪廓。初唐詩人總是那麽年輕，骨子裏充滿激情和幻想。他們的詩充滿了刺激，他們奔放，他們狂傲，他們不願上船。盛唐的詩人是如此的平和大度，他們的詩中不可避免地流露出成功的曠達，有著雲帆濟海的豪氣。但晚唐詩人不可避免地染上了沈重的嗜睡，筆法不再清麗飄逸，陷入了苦澀的境地，這與玄體劉四的孤獨有很大的關系。
唐詩的高產和流行與唐代的社會背景和風尚有關。唐朝的鼎盛時期為壹大批追求仕途的文人提供了施展才華的舞臺。豐富的仕途使那些文人能夠把那些長短格律詩壹首接壹首地寫得美麗輝煌。唐代的天空是詩的天空，詩人是最耀眼的星星。人們仰望星空，都驚嘆於燦爛的星空。當我們看唐代的星空時，我們驚訝地發現，星空不僅燦爛，而且有許多星座，排列得令人印象深刻，令人眼花繚亂。
即使在今天，我們仍然視李白和杜甫為唐代最耀眼的雙子星，杜麗的文章熠熠生輝。老李和老杜真的好像是他是我兄弟，在官場混的也不好。壹個是徹底絕望，唱著我天生有用，然後退出江湖。另壹個是打著走著，哭著哭著，卻始終牽掛著千歲，在安得的千樓之中唱著送別的歌。作為與其他詩人平起平坐的兄弟，壹個豪放曠達，藐視權貴的人，點燃了詩歌的激情，寫下了自屈以來最浪漫最輝煌的篇章，壹個執著內斂樸實真實，用自己的行動書寫人生的篇章。李白的詩屬於天空、月亮、山川和流水，屬於風的咆哮和心靈的呼喚，杜甫的詩屬於大地、莊稼和人。有人說李白生於道，骨子裏透著道的精神。他狂野不羈，內心開放奔放。他的文筆猶如天馬行空，白發長達三千尺。杜甫入世是儒家，是儒家中的大學者。為官壹任，能恪盡職守，造福壹方百姓，體恤百姓疾苦。杜甫以詩歌的形式記錄了唐代的民間歷史，《三吏》、《三別》、《軍車店》的悲壯，繪就了壹系列悲涼的民間畫卷。杜甫的詩可以走進歷史，這是詩中的歷史，也是歷史中最耀眼的部分。如果說李白把詩歌的浪漫情懷發揮到了極致，那麽杜甫則把詩歌的現實關懷推向了普通人。在唐代璀璨的星空中，杜麗這兩個孿生星座與儒家思想壹起，折射出中國文化最本質的東西。
其實唐詩裏也有不壹樣的東西，也讓人眼花繚亂。王維是唐詩和中國文化中的壹個異數。王維屬於禪宗，是佛道的結晶，是佛教的中國。王維的詩已經進入禪意境界。王維的詩空靈明凈，表面淡然，卻充滿了機趣和意味。壹杯茶被粗暴地看不起，但壹杯好茶卻是豐富而持久的。真的是這條河超越了天地，那裏山的顏色是和不是。王維的詩歌把屬於心靈的趣味融於自然之中，通過清新的自然來表現。所以，讀王維的詩，讓妳有壹種置身於Tonamiyama更幽靜之地的感覺，可以洗去世俗的塵埃，讓躁動不安的心靈得到休息。王維的詩是人類心靈的棲息地。海德格爾說，語言是存在的場所，人要詩意地生活，那麽王維的詩就可以作為人們心靈的公寓，為我們日益躁動不安的靈魂提供保障。
王維以其獨特的詩意書寫，成為唐詩的又壹座高峰，是唐代腐朽星空中又壹顆耀眼的巨星，與李白、杜甫壹起構成了三足鼎立的巨星體系。這樣，作為唐代藝術高峰的唐詩，就有了體現中國文化特色的三顆詩壇巨星。所以當我們仰望明亮的星空時，我們總是驚嘆於耀眼的詩壇巨星和唐代燦爛的詩歌文化。當然，好的花需要綠葉的幫助。如果沒有初唐四大傑出詩人，沒有邊塞詩人，沒有宮廷殿堂裏的文學家，沒有名詩人和無名詩人的詩，李白、杜甫、王維就不會如此輝煌耀眼。
65438+2004年2月9日