[原創作品]:
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秋夜微涼,空氣清濁。
在蜻蜓歌唱的腳步下,飛蛾輕拂著蠟燭。
君子遠離服務,美人獨處。
離開幾何時,鉆頭突然變成了木頭。
沒有房子的痕跡,院子裏的草是綠色的。
苔蘚被空墻和蜘蛛網包圍。
感受到的東西多了,也覺得難過和悲傷。
【作品欣賞】:
張協《雜詩* * *十首》,內容廣泛。這是第壹首詩,詩裏寫的是對女性懷舊情懷的思考。通過細致入微的景物描寫和內心感受,表現了女性深深的向往。
秋夜,涼風習習,清新涼爽的空氣沖走了地面上余熱留下的悶熱渾濁。蟋蟀在臺階下鳴叫,發出淒厲的聲音,飛蛾在明亮的燭光下拂過,仿佛要把自己的身體化為灰燼。前四句渲染了秋天的冷寂氣氛。雖然秋高氣爽,但是涼意撲面而來,讓人感覺有點陰森。蟋蟀的鳴叫說明周圍沒有聲音,飛蛾的火也暗示了女性的孤獨情懷。這兩句話寫在室外,寫在室內,用耳朵聽,用眼睛看。從表面上看,它們似乎只是壹種籠統的描述。然而,正是通過這些瑣碎的描寫,人們才能想象出壹個女人在秋夜裏獨自坐著,凝視著燭光,聽著宮廷裏蟋蟀單調的鳴叫,於是心中升起了無盡的悲傷。
她憂郁的原因用下面兩句話來解釋:“君子為異鄉仆,美人為孤家。”原來她老公走了,沒有回來,她只能壹個人呆著。“君子”指的是離家在外的丈夫,“美人”指的是自稱有思想的女人。這兩句話用直白的方式點出了這首詩的主旨。“離家幾何,突然換了工作”那句話,補充了壹下,老公離家很久了,換個節日也挺嚇人的。古人鉆木取火。據說不同季節用來生火的木頭是不同的。“春取榆柳之火,夏取棗杏之火,夏取桑柘之火,秋取櫟之火,冬取槐花之火。”(李善引《鄒子》)這裏用生火用的木頭的變化來說明時間的飛逝,季節和氣候的反復變化,從而揭示了女性長久以來的相思之苦,以及青春虛度,空房難守的哀嘆。《君子》的四句話可以說是抒情的,表現了女性對遊子的喜愛。
“沒有房子的痕跡”。房間裏空無壹人,再也沒有他的身影,再也沒有他的腳步,院子裏的秋草長得郁郁蔥蔥,讓人想起悲傷的往事。綠色的苔蘚覆蓋著空空的墻壁,蜘蛛的遊絲隨風在周圍的角落裏移動。這四句話勾勒出壹幅蒼涼而憂郁的景象。壹方面說明自從丈夫離家後,庭院荒蕪,房屋破敗,塵土飛揚。另壹方面,也用景物的壓抑和冷峻襯托出女方的無聊心情。至於這四句話中景物的細膩,心態的生動,吳起在《六朝詩選結語》中說得很透徹:“凡人所思,不低頭,惟觸目,在曾行之地。屋裏沒有痕跡,說明是在房間外面,我稍微擡頭看了壹下,前庭也沒有痕跡,只有草是綠色的。然後我稍微擡頭看了壹下,卻看到了壹面空空的墻。所以我不覺得回首嘆息,但我看到壹個蜘蛛網。這樣寫真的很尷尬。”吳的分析很詳細。可以重復的是,詩人在這裏用了“綠”和“苔”這兩個詞,以綠色作為畫面的基調。在中國的古詩詞中,綠色往往有悲涼之意,如李白的“寒山區淒美”(《菩薩蠻》)。
詩的最後兩句從風景回歸到情感,“物”就是上面寫的各種風景。因為眼前所見,女主角有很多留戀。《文心雕龍·尋訪》中說:“尋訪呼喚誰安?”秋景的悲涼,舊事的蕭條,都觸動了女人對愛情的向往,讓她心酸,無法送走。
古代有很多思考女性、關心人的詩詞,比如張協之前的《詩經》中的伯Xi,還有《古詩十九首》中的臺詞、臺詞,比如《庭中有奇樹》、《明月幾時明》。而張協詩歌中的景物更加細膩,情景交融更加和諧,體現了文人詩歌創作的成熟。前人對張協詩歌的評價,如“詞彩、韻鏗鏘”、“詞巧”(鐘嶸詩),都表明他有意識地追求詩歌藝術表現的完美。在這類詩中,“清氣蕩濁”“悶變木忽”“憂結心結”等詞,都可以在詞句的錘煉中看到。詩中“蹲在臺階下”和“屋內無跡”四句都是成對寫的。雖然對仗不是很工整,但可以看出作者有意追求對偶之美。全詩在聲調上押韻到底,體現了詩人對押韻的重視。景物描寫與抒情的重疊,顯示了布局的別出心裁。這些都表明,金代詩歌在繼承漢魏古詩的基礎上,更加註重五言詩的完善,註重藝術表現手法的探索。張協的這首詩體現了這類詩歌的發展趨勢。
[作者簡介]:
張協(?-307?)西晉作家。涇陽二字。安平(今河北省)人。曾任官宦、郎中、華陽令。301年(永寧元年),北方將軍司馬穎,從事中郎將之職,後移至中書任侍郎,調任河間文史,管郡清廉。晉惠帝末年(290-306年在位),天下大亂,張協辭官隱居自娛。永嘉初(307-313)重簽黃門侍郎,故不肯帶病。死在家裏。張協、其弟張載、其弟張康都是西晉著名文人,並稱“三絕”。鐘嶸將他們與陸機、陸雲、潘嶽、左思並稱為西晉文學的代表。《隋書經籍誌》載有《張協》四卷,現已失傳。明代張浦《漢魏六朝文集壹百三十首》中有《張夢陽涇陽集》。