特點壹:大力宣揚毛的豐功偉績來反對當前的大好形勢；
特點二:打著反腐的旗號，搞腐敗。從被雙規的大腐敗分子來看，絕大多數都經歷過文革的造反運動。他們最擅長在背後喊萬歲。
特點三:舉著改革的大旗反對改革，典型代表是股市主席、前足球界掌門人Y，他喊改革的口號最響，改革的結果卻最差。主要特點就是這些，請在網站上發表妳的看法。
六十年代的精神是叛逆的，六十年代的文化是叛逆的，六十年代的生活也是叛逆的。
20世紀60年代的西方，相當壹部分年輕人蔑視傳統，拋棄道德，自覺遠離主流社會，以主流社會無法容忍的獨特生活方式表達對現實社會的反叛。這些人被稱為“嬉皮士”，嬉皮士參與的、以文化反叛和生活反叛為主要內容的反叛運動被稱為“嬉皮士運動”。
嬉皮士運動在叛逆自我意識的推動下，開始了走向未知世界的旅程。最早可以追溯到20世紀50年代中期，當時在紐約等地反叛傳統的比尼基分子。這些人主張遠離社會，主張“新生活”、“新文學”、“新藝術”。他們抽大麻，聽爵士樂，反對傳統的性別觀念，創造了“hip”這個詞，這是嬉皮士文化的第壹。
20世紀60年代，在學生造反的歷史氛圍下，嬉皮運動成型，嬉皮文化成為常態。當時，許多年輕人穿著奇怪的衣服，留長發和胡子，穿超短裙，吸毒，聽爵士樂，跳搖擺舞，同性戀，住在村莊等極端行為，反叛社會和傳統。1967年，美國馬薩諸塞州壹位名叫邁克·梅特利的16歲中學生離家出走，走遍全國，希望找到友誼和兄弟情誼。1968年，他回到家鄉萊頓，和7名輟學的大中學生壹起，建立了最初的組村——“萊頓公社”。他們過著簡單的生活，男女分開，從木屋旁邊的小溪裏打水，用木頭做飯。主要食物是土豆、玉米和大豆。在“回到史前”、“尋找友誼”等口號的指引下，社交活動在美國如雨後春筍般湧現。起初，群村主要建在舊金山的杉樹嶺地區、洛杉磯的日落區和紐約的東村，後來遍布全國。1970年，美國有200多個社會村，成員4萬人。1971年，社會村近3000個。住在團村提倡返璞歸真的生活，實行財產、子女甚至性的公有制，重視教育和環保。集體村的成員想要創造壹種另類的生活。他們認為，“我們生活在美國，但我們不屬於美國”。集體村活動壹直持續到20世紀70年代末和80年代初。嬉皮士運動很快就傳到了歐洲，歐洲出現了很多嬉皮士村。在德意誌聯邦共和國，大約有110000個這樣的村莊。在丹麥首都哥本哈根的郊外，有壹個北歐最大的“自由村”。其成員都是年輕男女。他們拋棄了現代文明的壹切束縛，自由而“原始”地生活。
嬉皮士也熱衷於用極端的方式發泄。他們從吸毒中尋求幻想和刺激。在20世紀60年代，濫用毒品甚至成為年輕人的壹種時尚。據美國《新聞周刊》統計，1969年，美國57所大學中有31.5%的學生沾染毒品。有人把這種現象稱為“毒品文化”。壹些嬉皮士仍然沈迷於男女性愛和同性戀，以此來追求快感，擺脫苦惱，鄙視和反抗傳統的性觀念。
許多嬉皮士來自富裕的白人家庭。他們舍棄財富去感受和贊美貧窮，體驗簡單隨性的生活。正是因為這些富家子弟享受過主流中產階級的舒適生活，所以他們很可能成為這種扼殺人的創造力的舒適生活的叛逆者，而只有真正感受過主流文化的人才能看到它的弊端並加以批判。1969年，青年反文化的代表人物羅紮克出版了《反文化的形成》壹書，明確指出反文化是對現代技術社會的反思。反主流文化的參與者不屑於以參與和民主的方式解決社會問題，就像新左派和學生運動的參與者那樣。他認為，只要客觀意識的觀念還在控制社會，技術的控制和專家的統治就不會結束。嬉皮士認為美國是壹個充滿約定俗成和刻板印象的世界，這已經成為壓抑人的個性和迫害個人自由生活的刻板印象的總和。只有逃離這個社會，擺脫與現實社會和現實文化模式的種種聯系，個人和美國社會才能避免走進死胡同。為了有效抵抗這個科技高度發達，物質極其豐富，但人的精神卻被控制的社會，他們提出了“回到史前”的口號，希望在史前找到精神力量。他們特別欣賞“無為而治”，認為只有簡單的社會，簡單的生活，才能保證公民的尊嚴和自由。於是，他們從生活出發，掀起了壹場反抗主流、精英、技術、物質社會的“生活革命”。
垮掉的壹代英語是垮掉的壹代。
壹、節拍的起源和含義
節拍有十幾個意思:無聊、疲勞、困倦、焦慮、消耗、搖滾樂中的節拍、跳動等等。凱魯亞克首次使用這個詞。根據他自己的說法，他聽到壹個朋友用它來表達他精神上的絕望和世界末日即將到來的感覺。後來受到家鄉教會的啟發，覺得這個詞與聖經中耶穌“登山訓示”的福音書有關，同時又象征著當時流行的“博普”音樂(壹種節奏瘋狂快速的爵士音樂)。約翰？霍姆斯指出，這裏的節拍主要是指“精神/精神意義上的某種赤裸裸的坦率和坦誠，壹種回歸最原始本性或意識的感覺。”(紐約時報雜誌，1952，11)有人認為它體現了希臘神話中的酒神精神，可以用兩句話來概括:“我不知道，我也不在乎，反正都壹樣”和“幸福就是我崩潰的時候”。20世紀50年代末，垮掉的壹代(Beatniks)作家被媒體稱為Sputnik，來自前蘇聯發射的人造衛星Sputnik，帶有貶義。
二、“垮掉的壹代”的背景
二戰後，壹種對* * *產品主義的恐懼籠罩著美國的統治階級。他們在國外進行冷戰和熱戰，在國內實行高壓政策，造成了“麥卡錫主義”，人們壹直處於恐懼之中，不敢相互信任。人們對這種現實極為不滿，不敢反抗。個人權力被無情踐踏，美國標榜的自由民主的幌子被徹底撕裂。傳統的道德和價值觀，正邪、理性和秩序的正統教義，顯然已經無法解釋戰後的荒誕世界。在這種氛圍下，文化領域也受到直接影響。小說、詩歌、電影和雜誌要麽被麥卡錫主義汙染，要麽因為保守的新批評家的批評而變得毫無生氣。文學和藝術被限制在高雅和保守的狹窄範圍內。此時，存在主義在美國蔓延開來，在小說家諾曼？在諾曼·梅勒等人的影響下，形成了美國式的存在主義。在這種生活哲學的影響下，人們拋棄了傳統的倫理道德，選擇了另壹種生活方式。年輕人穿著奇裝異服，留著長發，說著臟話，過著自由自在的生活。他們鄙視壹切，否定壹切，厭惡固定的工作、婚姻和家庭生活，崇尚回歸原始生活，吸毒、酗酒、偷盜等無所不為，極其沈淪。然而，在這種沈淪中，他們也有熱情的壹面。他們反對壟斷資本統治，抵制外來侵略，痛恨機器文明。可以說他們是壹群無政府主義的個人主義者，壹群從自身出發，瘋狂追求絕對個人自由的年輕人。
第三，“垮掉的壹代”的出現和終結
“垮掉的壹代”出生於1955。當年，幾位生活在舊金山的詩人聯合舉辦詩歌朗誦會，金斯堡朗誦了他的新詩《嚎叫》，代表了“垮掉的壹代”，向社會發出了憤怒而尖叫的抗議，標誌著“垮掉的壹代”的正式形成。代表人物主要有艾倫？金斯堡(艾倫·金斯堡，1926-1997)，代表作《嚎叫》被譽為20世紀50年代的《荒原》；傑克。傑克·凱魯亞克(1922-1969)被譽為“垮掉的壹代之王”，他的代表作《在路上》與《嚎叫》壹起被譽為“垮掉的壹代”聖經。威廉？威廉·巴勒斯(1914-1997)，他的代表作《裸體午餐》。其他重要人物有加裏？加裏·斯奈德，格雷戈裏？格雷戈裏.科爾蘇和其他人。“垮掉的壹代”的所有重要作品都發表於20世紀50年代。到了60年代中期，他們的作品不再有前期的震撼力和新鮮感，運動接近尾聲。然而，到了20世紀70年代，“垮掉的壹代”已經被廣泛認為是美國文化的重要組成部分。金斯堡在1974當選為美國文學藝術學會會員。同年，他的《美國的衰落》獲得了國家圖書獎。
第四，“垮掉的壹代”的特征、意義和局限
在文學領域，“垮掉的壹代”針對重形式輕內容、遠離現實的學術傳統，以布萊克、華茲華斯、美國超驗主義詩人、惠特曼、威廉斯為典範，標新立異，叛逆不羈，深切關註社會狀況和人類命運。他們拋棄文學中的規訓，向被新批評降格的浪漫主義詩人學習，只是為了解放自己被壓抑的想象力，自由表達自己的感情、個性和需求，也就是像吸毒、冥想、沈迷爵士樂壹樣解放自己。他們寫了壹首即興的、準文化的反詩。他們用自己的氣息調整詩行的節奏，發揚林賽和卡爾·桑德伯格開創的現代詩歌朗誦藝術，把詩歌從文學的講臺上帶回街頭。“垮掉的壹代”在生活上的放蕩和文學上的反叛是他們探索中不可分割的兩個方面。為了最準確地表達自己，抗議美國社會，他們壹直在藝術形式和表現手法上進行不懈的實驗和探索，並形成了壹套獨特的創作理念和美學思想，其核心是凱魯亞克的“自發寫作”觀點。這種觀點與新批評和艾略特的非個人化原則直接對立。凱魯亞克曾嚴厲批評艾略特的非個人的客觀性原則，認為這是對詩人的“束縛”，使他無法“自由歌唱”，閹割了他詩歌中的“陽剛之氣”。因此，“垮掉的壹代”向布萊克、惠特曼等充滿激情、蔑視教條、崇尚自由的浪漫主義詩人學習。金斯堡的很多詩在某種程度上可以說是惠特曼《我之歌》的現代版。此外，凱魯亞克還受到葉芝在潛意識或催眠狀態下寫作的啟發，認為作家必須不受任何約束地寫作。他把寫作和吸毒或冥想壹樣，試圖擺脫壹切羈絆，追求絕對自由。他既反對各種文學規範和寫作要求，也反對選擇材料、修改或預先設計意象的意義，因為壹切預先決定和事後修改都會限制或扭曲思想感情的真實自由表達。他認為，作家只應“遵循自由聯想”，忠實記錄寫作“瞬間”浮現的思想、情感、形象和事件。壹個作家甚至不應該有意識地寫作，而應該“如果可能的話，在半意識狀態下下意識地寫作”，以免受到意識的阻礙。他稱自己的寫作為“自發寫作”。這種寫作方法影響了許多垮掉的作家。金斯堡告訴《人物》雜誌，《嚎叫》的創作也受到了凱魯亞克“自發寫作”的影響，詩的第二部分是在吸毒後迷幻中寫成的。在他寫於1986的《四海為家的問候》壹詩中，他還借用了西藏活佛宗喀巴的話來表達這壹美學思想:“第壹思想，最好的思想”。
“垮掉的壹代”重視藝術形式，但在他們看來，形式是由內容決定的，是為了表達內容。他們作品中的內容都是他們親身經歷、體驗和追求的。他們在作品中坦率地陳述自己最隱秘、最深刻的感情，而不感到羞恥和擔憂；它強調感情的自然表達，主張打破作者與讀者之間的隔閡。他們的創作有著明確的目的，那就是表現自我，批判現實，影響讀者，改造社會。就連其中最保守的巴勒斯後來也認為，美國作家不能再假裝對政治漠不關心，寫作的目的是感染讀者，影響歷史發展。這方面最突出的是金斯堡，他曾在多個場合表達過對文學的社會意義和教育功能的看法。他認為“壹首高尚的詩和壹出戲劇可以改變國家意誌，喚起人們的覺悟”。
局限性:“垮掉的壹代”在某些社會和政治問題上采取的立場是值得稱道的，比如批評當前的弊端，揭露社會的陰暗面，積極參與反戰運動、人權運動、環保運動等。，但是他們也有很多不健康的東西，尤其是他們的生活方式很不充分。他們是美國社會的受害者和叛逆者，也是美國社會的壹種墮落現象。他們反對異化，卻故意扭曲自己。他們反對壓迫，但他們選擇了毀滅之路。他們采取的非理性的、瘋狂的、自我毀滅的反抗，看似積極卻消極，事實證明提供的是壹種失敗的體驗。
除了垮掉的壹代，還有迷惘的壹代和憤怒的壹代。