1.文學欣賞是借助形象和感情的審美享受活動，總是離不開藝術形象的誘導和強烈情感的激發。
讀者在欣賞文學作品時，被作品中生動的藝術形象所吸引和感染，從而認識其所反映的社會生活的現實面貌，進而理解其本質意義，引起情感反應。因此，由意象引起的情感反映是審美享受的重要標誌，也是文學欣賞的重要特征。比如人們在欣賞《保衛延安》、《青春之歌》、《創業史》、《紅巖》等作品時。，他們會特別喜歡作品中表現的可歌可泣的鬥爭生活和鮮明生動的革命者形象。從作品中了解過去的革命鬥爭歷史，學習先輩的革命傳統和戰鬥精神，陶冶自己的情操，堅定自己的革命意誌。在閱讀高爾基的《母親》、奧斯特洛夫斯基的《鋼鐵是怎樣煉成的》、法捷耶夫的《青年近衛軍》、傅奇克的《絞刑架下的報告》等作品時，作品所展現的艱苦奮鬥生活和從鬥爭中錘煉出來的堅強的革命軍人形象，對任何時候的讀者都具有巨大的教育和鼓舞力量。這種情緒反應非常強烈。總之，欣賞者的情感反映是以文學作品的意象系統為基礎的，是由作家在作品中註入的情感所驅動的。
第二，文學欣賞是壹種感覺與理解相統壹的審美認知活動。在欣賞的過程中，形象思維和抽象思維是齊頭並進的。
文學欣賞不是現象的簡單再現，而是對意象意蘊的深刻理解。這種理解不是抽象的理解，而是形象的理解，是在感覺中的理解，是在審美過程中的理解。文學鑒賞是基於讀者對作品中藝術形象的具體感受，讀者對作品的感性認識在文學鑒賞中具有重要意義。這是因為“我們的實踐證明，我們無法理解我們立即感受到的東西，只有我們理解的東西才能更深刻地感受到它。”只有在正確理解文學作品形象的基礎上，讀者才能獲得深刻的感受。如宋代詩人蘇軾讀了陶淵明的《飲酒》詩後寫道:“采菊東籬下，悠然見南山。”因為采菊，可以看山，可以看風景，可以理解。這句話最美。這幾年普遍的說法是“望南山”，所以這篇文章就沒意思了。“希望和看到的區別，在意境上是完全不同的。這是因為陶淵明要表達的是他辭官後的喜悅，所以用“見”字來傳達他無憂無慮的心情，確實有“明悟”的效果；如果把“王”二字改為主動求，不僅破壞了全詩的意境，也與的節操不符。因此，蘇軾的經歷表明他對陶詩的意境和的人格有著深刻的理解。當讀者對作品中的藝術形象還處於碎片化、零散化、膚淺化的感性認識階段時，是不可能對作品的內容有全面深刻的感受的。讀者只有把那些零碎的、分散的、膚淺的印象經過深思熟慮後集中起來，再加上自己的想象力的補充和豐富，才能對作品所描繪的形象有更全面、更深刻的感受，達到感覺和理解的有機統壹，並透徹地理解其中的含義，得到思想情感的熏陶和藝術欣賞的愉悅。
第三，文學欣賞是壹種依靠想象和聯想的藝術再創造活動。
藝術想象在文學欣賞中起著非常重要的作用。文學欣賞離不開意象，但它不是簡單的再現意象的復現現象，而是在作品意象體系的基礎上，通過欣賞者的想象和聯想，通過欣賞者的感受和理解，對意象進行再創造。在藝術欣賞中，讀者要想感受到情感，就不得不依賴於圖像所賦予的具體生動的感受，以及隨之而來的想象、聯想等思維活動。尤其是作為語言藝術，由於其形象的間接性，讀者對它的欣賞，相對於造型藝術、表演藝術、綜合藝術的欣賞，更需要形象的再創造和形象思維的能力。它要求讀者善於通過語言這壹媒介去想象作品所創造的藝術形象和生活境界，進而理解其思想內容。比如，沒有參加過戰爭的讀者能夠體驗和欣賞描寫戰爭的文學作品，並不是因為他們頭腦中有很多關於戰爭的概念，而是因為作家的形象描寫提供了具體可感的生動素材，能夠激發讀者的想象和聯想，從而體驗和理解他們從未經歷過的戰爭生活；親身經歷過戰爭生活的讀者，往往對以戰爭為題材的文學作品感到更親切，更有體會，因為他們可以用自己的戰爭生活經歷去感受、想象甚至豐富和補充作品中對戰爭的描寫。如果讀者不善於積極的想象和聯想，或者缺乏必要的生活感受，那麽再美的文學形象對他來說也沒有多大意義。“孤帆有青天，唯長江流於天”。“朱門酒臭，路有凍死骨。”“千帆在沈船的壹側，萬木春在病樹前”...唐詩中這些家喻戶曉、傳神的詩句所勾勒出的意境，在感情和想象力貧乏的讀者眼裏，可能也是平淡無奇的。再比如，在劇本中，人物的思想感情主要通過戲劇語言來表達，但由於劇中獨特的規定場景，人物通常不需要全盤托出自己的思想感情。他有時候話少想多，有時候這裏說壹個，那裏說壹個，有時候說的正好相反。如果讀者在欣賞劇本時不能根據情節積極思考，就不可能正確感受和理解人物的思想感情和劇本的內容。如《雷雨》第四幕，石萍得知思鳳與周平的關系後，義憤填膺地發出了這樣的聲音:
“哦，誰知道是誰犯了罪，是誰犯了這個惡！都是窮孩子，不知道自己在做什麽。天啊，如果我必須被懲罰，我會壹個人被懲罰。他們是我幹凈的孩子，應該好好生活。
我犯了罪，我應該獨自品嘗痛苦。今晚我讓他們壹起去了。我知道這罪，我為他們擔當了；如果有什麽，就讓我壹個人承受吧。"
這是對自己的譴責嗎？罪惡真的是石萍造成的嗎？絕對不行。這是對血淚的控訴，是對以周公館為代表的封建黑暗勢力的猛烈抨擊。石萍和他的“窮孩子”都被這個邪惡的社會吞噬了——這就是《雷雨》中藝術形象所展現的真相。因此，讀者不依靠自己的想象和聯想，不依靠自己在形象上的積極思考，就不可能對作品的意境有深刻的感受，也就不可能發現和理解作品中的意蘊和韻致；讀者在欣賞文學作品的同時，可以反復品味，積極思考，從而獲得更多的感受和更深的理解。當然，不同的讀者，由於生活經歷、文化素養、性格特征的差異，很可能對同壹部作品中的形象產生不同的印象和理解。魯迅先生曾說:現代讀者讀《紅樓夢》時，對於林黛玉這個人物，“恐怕會想到壹個剪著頭發，穿著印度綢衫的苗條孤獨的現代姑娘；或者別的什麽。”簡而言之，它與三四十年前讀者心目中的林黛玉“完全不同”。正因為讀者在欣賞過程中對作品形象的想象必然會根據自己的生活經驗進行修改，所以得到的印象往往帶有個人特色。所以人們認為“壹千個讀者，就有壹千個哈姆雷特”，這是有道理的。即在觀者頭腦中再現的形象，既有作品中形象的確定性和規定性，又有觀者的獨創性和新穎性。
第四，文學欣賞是壹種以“通感”和“歌唱”為特征的綜合性心理誘導活動。
在文學欣賞中，由於欣賞者的生活和經歷，各種感覺器官的暫時聯系，視覺和聽覺的關系；視覺、聽覺和觸覺、嗅覺和味覺常常可以相互作用、相互交流，從而喚起藝術形象不壹定具有的另壹種或幾種感官形象。這種“通感”現象是藝術欣賞中特有的現象。文學鑒賞中的另壹種心理活動——* * *明是壹種復雜而普遍的現象。在閱讀文學作品時，作家通過作品的意象所表達的思想和情感強烈地觸動著讀者，引起讀者思想感情的漩渦。他們愛作者所愛，恨作者所恨；為作品中正面人物的勝利而歡欣鼓舞，為反面人物的崩潰而歡欣鼓舞；或者為正面人物的失敗而悲傷，為負面人物的收獲而憤憤不平，似喜非喜，似悲非憂。他們為黛玉葬花流淚，為宋武打虎鼓掌。冉阿讓的命運引起了他們的深切關註和同情。格拉西姆的遭遇讓人們對邪惡的農奴制深惡痛絕。這些都是文學鑒賞活動中“通感”和“歌唱”的突出特征。
可見，文學欣賞是壹種伴隨著情感活動的形象思維活動，文學欣賞中的認知活動主要是壹種感受體驗，而不是評論。但只有正確理解文學作品的形象及其意蘊，才能獲得全面深刻的感受。因此，文學鑒賞是感性與理性或感覺、體驗、理解、認同的有機統壹。