《查泰萊夫人的情人》( 1928)是勞倫斯的最後壹部小說。這部小說的靈感來自壹個奇怪的真實故事。它的最後壹稿，勞倫斯曾經考慮過改名為《溫柔》，還做了壹個《約翰？托馬斯和珍妮夫人，並親自設計了自焚的鳳凰作為小說的封面。這部小說被認為是淫穢的，因為它公開描述了性。當時的內政部長下令沒收這本書，作者稱之為“壹個留著胡子的色情作家”，連他的畫展也被禁止。1951出版這本書的英國企鵝出版社也被指出版淫穢作品，在整個西方出版界引起轟動。直到1960年6月倫敦中央刑事法院判決出版社無罪，小說才解禁。
《查泰萊夫人的情人》盡管跌宕起伏，但最終以其嚴肅的寓意、社會批判的主題、真實而穿透力強的現實主義和細膩深刻的心理描寫成為壹部傑作，對現當代英國乃至西方文學產生了巨大影響。
小說通過描寫康妮和梅爾羅斯的性關系，探索和肯定了完美自然的男女關系，深刻批判了資本主義工業文明對人類生活和人性的破壞，呼籲回歸自然和諧的生活。小說中癱瘓的克利福德不僅用他的機器和財富控制了工礦企業和工人，而且扼殺了康妮旺盛的生命力，冷血地創造了壹個個死氣沈沈的生命。他是扼殺人類美好生活的資本主義工業文明的象征。康妮的選擇和她與看守獵人梅爾羅斯的關系象征著人們對自然、和諧、美好生活的積極追求，這是她的作品不能進入色情小說的重要原因。
《沈默的頓河》的作者肖洛霍夫(1905—1984)，蘇聯著名作家。他擅長用大家的筆觸描繪廣闊的社會生活，特點是史詩性與悲劇性有機結合，作品多次獲得國際國內獎項。除了這本書，他的重要作品還包括《新開墾的土地》和《壹個人的經歷》。
《沈默的頓河》是肖洛霍夫的壹部享譽世界的小說，是壹部史詩般的傑作。他的作品也因其波瀾壯闊的史詩性、粗獷無邊的民族性、悲涼的個性獲得了1965年諾貝爾文學獎。作品以十月革命前後頓河地區特有的哥薩克人的抑郁、無精打采、掙紮、鬥爭、覺醒為主題，展現了哥薩克人特有的風俗習慣，展現了兩個階級尖銳復雜的鬥爭，揭示了布爾什維克的逐步勝利，探討了蘇聯早期的壹些政策失誤。
主人公格雷戈裏是最發人深省的人物。他有哥薩克人對生活的熱愛，對自由和幸福的追求，努力，勇敢，堅韌和叛逆的精神。他熱愛庫西尼亞，不惜沖破哥薩克榮譽和道德的枷鎖。他追求獨立自由，不惜在紅軍和白軍之間探索。同時他有哥薩克狹隘的民族意識和偏見，認不清路。在革命與反革命的鬥爭中，他迷茫任性，最後毀了自己和愛人。這是壹個性格極其復雜的悲劇人物，在世界文學畫廊中壹直被視為不朽的藝術典範。
《萌芽》的作者左拉(1840 1902)是19世紀後期法國最重要的作家，也是法國自然主義文學理論的主要倡導者和實踐者。他寫過實驗小說、自然主義戲劇和其他自然主義作品。他還寫了壹本名為《魯公-麥卡德家族》的小說集。萌芽就是其中之壹。
在世界文學史上，《萌芽》是第壹部正面、準確描述現代工人罷工運動的小說。小說以煤礦工人馬赫爾壹家的命運為典型，寫了礦工的黑暗工作，強烈對比了資本家不勞而獲、養尊處優的生活。作者清醒地評價了19年底法國社會的基本矛盾和狀況。小說刻畫了早期社會主義者和產業工人艾蒂安的形象。在煤礦工人的隊伍中，他看到了社會上很多不公平的事實，刻苦學習社會主義理論，給了工人很多啟發和教育。在工人協會的指示下，他領導了壹場大規模的罷工運動。使工人團結壹致，成為活躍在歷史舞臺上的整個社會力量。《萌芽》是早期社會主義工人運動的贊歌。
左拉寫這本書的時候，收集了很多原始資料。他試圖客觀細致地再現工人階級的現狀:他們高漲的革命情緒和惡劣環境造成的愚昧、粗暴和放縱。它具有強烈的自然主義風格。全書結構完整嚴密，節奏穩健有力，具有雄偉悲壯的古代史詩特征。
小說《飄》是美國女作家瑪格麗特寫的。米切爾(1900-1949)出生於佐治亞州亞特蘭大市。她獲得了史密斯女子學院的文學博士學位，並擔任亞特蘭大新聞的記者。1939獲得紐約南方協會金獎。
《飄》(1936)自出版以來壹直是美國暢銷書，被翻譯成40多種語言在世界各地出版。1939根據小說改編的《飄》中譯本獲得了1948奧斯卡。米切爾在1949車禍去世。
《飄》展現了美國內戰時期南方動蕩不安的社會現實，以《飄》為主線，描寫了幾個年輕人的愛情糾葛。斯佳麗年輕漂亮，但她的所作所為卻顯示了沒落奴隸主階級的壹些本質特征:殘忍、貪婪、自信；為了振興家業，她把愛情和婚姻當成了交易，三次婚姻沒有壹次是真心的。後來她終於認識到，她壹直迷戀的艾希禮是軟弱無能的，卻聲稱自己同類的瑞德是值得愛的。
作為壹部社會歷史小說，《飄》出版後，評論界褒貶不壹。正如書名所暗示的，作者顯然同情斯佳麗和她的舊制度；作者對南方“重建時期”的戰爭本質、奴隸心態和社會現狀的描述也是扭曲的。但從審美判斷來看，性格復雜的斯嘉麗並不能簡單地歸入“反派”模式。小說充滿了浪漫主義的意境，對人物和場景細膩生動的描寫透露出超越作者主觀意願甚至與之相悖的內涵，從而決定了《飄》在美國小說史上的重要地位。
《往事追憶》的作者是法國現代小說家普魯斯特(1871—1922)。出生於巴黎壹個富裕的資產階級家庭，從9歲開始就飽受病痛的折磨，對生活極其敏感。在巴黎大學學習法律時，他深受柏格森哲學的影響。與此同時，他開始涉足上流社會，出入文學沙龍，後來還發表書評和小說。1895大學畢業後在圖書館工作。不久，我的舊病復發，不得不呆在室內。從那時起，我決定把我的壹生獻給文學。
從1901到1922，用了21年的時間寫出了這部小說的代表作，奠定了它在世界文學史上的重要地位。
《追憶似水年華》這本書4000多頁，300多萬字。作者寫作的重點不在於講故事、解釋情節、刻畫人物，而在於用回憶的方式表達主人公“我”內心世界的復雜體驗。所以是壹部沒有中心人物，沒有完整故事，沒有貫穿情節的線索的小說，是壹部奇書。
小說大體以“我”的內心生活為軸心，描寫了幾千個人物的活動，展現了壹幅19世紀與20世紀之交的法國上流社會的生活圖景。其中有優雅庸俗的蓋爾芒特夫人，有行為不道德醜惡的變性男爵夏·奧爾特斯，有放蕩不羈的兒子斯旺，有公開受人擁戴、水性楊花的半貴族女子奧黛特，有“我”愛的痛與樂，等等。小說對貴族家庭和猶太百萬富翁天鵝樓的社會生活和人事變動的描寫，真實地反映了貴族資產階級腐朽的生活情趣和精神面貌，貴族的衰落和瓦解，大資產階級的經濟實力日益增強，具有鮮明的時代特征。小說還描述了許多作家、藝術家和下層工人的生活經歷和困難。它通過許多人物事件再現了法國上流社會的生活習俗和人情。因此，有鑒賞家將其與巴爾紮克的《人間喜劇》相提並論，稱之為“浪漫喜劇”。
這部傑作所反映的主題是公認的“時間”。眾所周知，人類已經征服了太空，並以物質的形式占據了他們在太空中幾乎不可磨滅的地位。然而，如何征服流逝的時間，尤其是復活壹切稍縱即逝的豐富、跌宕起伏、曲折復雜的感情，並將其固定為壹種具體的藝術形式以永存，是前人壹直無法解決的難題，而普魯斯特首先解決了它。他率先邁出了實現復興逝去時光這壹創作主題的重要壹步。小說以敘述者“我”的記憶為線索，貫穿全書。這種記憶所展現的，不是人物簡單的外貌和心理描寫，而是“自我”，是人的內心世界，是人的精神生活。這種表演大量使用了“自由聯想”的方法。比如小說開頭的“我”從床上醒來，在如夢似幻的狀態下思考。這時，由壹杯茶和壹份點心引發的“我”回憶起了童年在貢布的生活，由此引出了我的人生、愛情和經歷，等等。這樣，通過自由聯想，壹件事牽壹發而動全身，壹個環節牽壹發而動全身，在作品中形成壹種自由順暢的意識聯想的態勢，這就是意識流小說的基本特征。因此，這部小說被稱為意識流小說的先驅，它宣告了意識流小說這壹文學體裁的形成。
由於《追憶似水年華》改變了傳統的小說觀念，革新了小說的主題和寫作技巧，開啟了歐美當代小說的新篇章，特別是註重表現人的內心世界的潛意識活動，對後來的西方文學產生了很大的影響。由於其成就和對文壇的巨大影響，普魯斯特被視為現代小說大師。然而，這部小說起初並沒有引起世人的關註，直到作者去世約40年後，才越來越受到文學界的關註。特別是1987以來，法國幾家有影響的出版社競相再版這本書，各種評論和研究普魯斯特創作成就的學術活動也在法國和歐美許多國家廣泛開展。1989年，中國首次出版了《追憶似水年華》的全譯本。1992出版了其選本《尋找逝去的時光》。這些都充分說明這本書在文學界的影響很大。
長篇歷史小說《戰爭與和平》(1863-1869)是俄羅斯文學大師列夫？托爾斯泰(1828—1 910)是第壹部享譽文壇和世界的代表作。全書龐大(* * * 1.3萬字)559字。場景萬千，是19世紀世界文壇的傑作。
小說寫的時候，作者34歲，在婚宴上，“沈浸在家庭生活的幸福中”。他的妻子索菲亞非常賢惠，在文學方面很有天賦，她盡力幫助他。給他充足的精力和時間投入到寫作中去。這時，托爾斯泰已經出版了《壹個地主的早晨》、《塞瓦斯托波爾的故事》、《童年？青少年？《青春》、《盧塞恩》等震驚俄羅斯和歐洲文壇的短篇小說被公認為俄羅斯文學的希望和驕傲。讀者的贊譽和榮譽並沒有讓托爾斯泰放松自己在思想和藝術上的不斷探索，在他看來，壹個作家嚴格要求自己，熱愛人民，為人類謀福利，是壹個真正的天才不可分割的特征。而作家本人，“命中註定總會感到痛苦，做出自我犧牲。”
焦慮和不安、不斷探索真理和緊張的勞動是托爾斯泰創作過程中不可分割的伴侶。《戰爭與和平》是他在思想、道德、倫理和美學上探索的結果。以1812年俄羅斯衛國戰爭為中心，反映了1805年至1820年的重大歷史事件，以及俄羅斯社會各階層的思想、情感和精神面貌，展現了壹幅波瀾壯闊的歷史畫卷。它為俄羅斯文學和世界文學樹立了壹座不朽的藝術豐碑。
作品的主題是肯定人民是歷史的主人和創造者，歌頌俄羅斯人民在衛國戰爭中的愛國精神和偉大力量。作者曾說:“我盡力寫人民的歷史。”所以這部歷史小說真正的英雄是俄羅斯人民，是壹部偉大的人民史詩。
另壹方面，作品的主題是通過優秀的青年貴族安德烈、皮埃爾、尼古拉來探討貴族階層的命運，尋找俄羅斯的出路，展望未來，從而回答了現實中“怎麽辦”的問題。安德萊出身名門望族，卻對其恨之入骨。他經歷了壹次又壹次的精神危機，最終將慈善作為自己的歸宿。皮埃爾和安德烈壹樣，經常探索生命的意義，解剖自己。經過壹系列痛苦的經歷，他終於認為“正德”可以革新社會。尼古拉是壹個知識有限，思維貧乏，品質高尚的人。但他始終將貴族命運與沙皇捆綁在壹起，自然無法解決俄羅斯的出路問題。安德魯的兒子尼科林卡，15歲，新壹代探險者。他夢想參與改變社會的革命。娜塔莎和瑪麗亞有各自的性格特點。在祖國危難之際，他們都表現出了愛國精神。婚後都成了賢惠的好媽媽。她們的形象反映了作家的女性觀。史詩描寫了農民反抗侵略的英雄主義，但唯壹突出的農民形象布拉東是壹個有著“不要以暴制暴”思想的人，這也反映了作家本人的思想。
《戰爭與和平》的寫作很辛苦。托爾斯泰每天寫作10個小時以上，不允許任何人打擾他。他用的每壹個字都必須經過深思熟慮。從1863到1869這七年間，托爾斯泰時而失意，時而得意。他的妻子經常整夜為他抄寫難以辨認的手稿。該書大部分章節共有7篇手稿。
小說出版於65438年至2009年的60年代，當時俄羅斯批判現實主義文學正處於前所未有的繁榮時期，《戰爭與和平》的出現為其增添了新的光彩。它以新穎獨到的史詩體裁、宏大嚴謹的藝術結構、廣泛深入的生活總結、生動飽滿的人物形象和濃郁的民族風格，在小說藝術花園中登上了更高的階梯。他的作品在國內外引起了強烈反響。俄羅斯作家幾乎壹致公認托爾斯泰是文壇領袖。屠格涅夫說:“托爾斯泰伯爵的最新著作《戰爭與和平》出版後，他在公眾心目中絕對占據了領導地位。”外國作家公認托爾斯泰是世界文學巨匠中的偉大作家。福樓拜讀了這部作品後，托爾斯泰對他佩服得五體投地。連連稱贊:“這就是莎士比亞，這就是莎士比亞！”
小說《尤利西斯》(1922)是愛爾蘭作家喬伊斯(1882 ~ 1941)寫的。他出生在都柏林的壹個中產階級家庭。65438-0898就讀於都柏林大學，專業為語言和哲學。在此期間，他迷上了易蔔生的戲劇，並寫文章評論他的創作。大學畢業後，他離開家鄉，“自願流亡”，在歐洲各地漂泊，後定居法國，靠教英語為生。他患眼疾多年。最後雙目失明，於1941年在蘇黎世去世。作品包括詩集《室內樂》、短篇小說集《都柏林人》和自傳體小說《藝術家的青春肖像》。
《尤利西斯》是喬伊斯的代表作。在20世紀的世界文學中，這是壹本非同尋常的書，受到了極度的誤解和指責。有人稱之為淫書，也有人稱之為天書，尤其是它的後兩章可謂集“奇書”與“天書”於壹身。其實是很嚴肅的工作。說它“淫蕩”的關鍵是，它沒有明確區分“色情宣傳”和“用性生活描述”。
《尤利西斯》壹出就陷入困境，僅在美國就鬧了兩次法庭。1920年，美國壹家雜誌連載該小說的前幾章時，郵局以“不道德”為由下令沒收並當眾焚燒，該刊物的編輯被罰款。紐約法院成立了壹個特別法庭審理此案，由幾名未受過教育的法官主持。目擊者和律師都聲稱《尤利西斯》是壹部罕見的傑作，它永遠不會腐蝕任何壹個女孩的心靈。證人還用弗洛伊德的理論解釋了小說的價值。但法官對弗洛伊德壹無所知，對這部全新的意識流小說做出了錯誤的判斷。該書被停止出版，相關人員被罰款50美元。結果《尤利西斯》的出版到處碰壁，偶爾章節被刪得面目全非。
1922，美國人比奇女士見義勇為。她在巴黎的莎士比亞書店出版了《尤利西斯》，印數為1000冊。不管當時英美海關檢查有多嚴格，這本書還是很快在大西洋兩岸流傳開來。接著，德、法、日譯本相繼出版，各種盜版也相繼出現。而且這本書在英美還是被禁的。1932紐約壹家書店的老板吃醋了，他特意郵寄了壹本給海關沒收。因此，尤利西斯再次在美國對簿公堂。這壹次，包括國際知名詩人和作家葉芝、艾略特、福斯特和伍爾夫在內的數百人強烈支持這部小說的出版。審判法官與之前大不相同，認為“尤利西斯是壹本真誠的書”。他在結論中說:“經過長時間的思考，我覺得《尤利西斯》有些地方很惡心，但並不淫穢。
尤利西斯最終在1933 65438+2月6日勝訴。從此成為經久不衰的暢銷書，成為西方文壇代代相傳的佳作。它也成為文學研究的熱門話題，幾乎每年都有關於它的專著出版，喬伊斯也成為了愛爾蘭民族的榮譽和驕傲。
《尤利西斯》的奇特之處在於它的藝術獨創性。書中的文字如萬花筒般絢麗多彩，準確生動，內涵深藏不露。“每壹個字都嵌入在讀者的腦海裏成為壹幅完整的畫面”，每讀壹遍都能有新的感受。小說的結構很獨特，很獨特。該書按照荷馬史詩《頌》的結構巧妙而透徹地組織起來，使得兩部作品中的人物和情節自始至終都有對應和對比。通過綜合比較，渲染了現代人生活在城市中的失望和孤獨以及靈魂的空虛和渺小，從而揭示了西方社會的種種腐朽和墮落。
小說取名《尤利西斯》，意思是這本書和《奧德修斯》壹樣，也是壹部史詩，記錄的是現代人。作者將布魯姆在都柏林的壹日流浪與希臘英雄尤利西斯(奧德修斯的拉丁名)在10年的流浪相比較，象征了人類發展的歷史:從英雄主義到犬儒主義。
《尤利西斯》描寫現代社會生活，運用了前所未有的技巧，尤其是“意識流”的運用，為小說探索人類豐富而深刻的內心世界開辟了新的途徑。花了幾十頁寫布魯姆的妻子瑪麗恩的內心活動，沒有任何標點符號，中間沒有停頓和轉折，象征著人物想象力的紊亂。它把人物最深的隱私生動地呈現給讀者，是意識流手法最典型、最著名的應用。整部小說沒有統壹的風格，而是根據內容隨時調整。所以這部小說也在內容和形式的完美統壹中創造了奇跡。小說在遣詞造句上也是大膽創新，引用了各種典故。除了神話之外，聖經、歐洲哲學、歷史、文學、古往今來的民間傳說壹應俱全，雙關語、外來詞在書中被巧妙運用。作者煞費苦心的藝術處理，旨在把《尤利西斯》寫成壹部現代西方生活的百科全書，效果顯而易見。讀它就像進入了壹個充滿奇觀的世界，有著無窮的趣味和美感。所以小說問世以來，就有壹批熱心的讀者壹遍又壹遍地閱讀這本厚厚的書。他們為之著迷，百讀不厭。
但由於其多變的風格，復雜的結構和眾多的典故，尤利西斯。也是很難理解的事實。剛開始讀的時候，經常會有兩個和尚——我沒有概念。但如果深入壹點，妳會被書中的詭異所吸引。正是由於《尤利西斯》在藝術諸多方面的卓越成就，贏得了讀者的喜愛，從而牢固確立了其在20世紀文學中的重要地位，其影響也將越來越深遠。
《唐璜》的作者拜倫(1788—1824)是傑出的英國詩人，歐洲浪漫主義文學的重要代表作家之壹。他的詩歌以辛辣的社會諷刺和批判謳歌自由和民主，極大地鼓舞了歐洲的民族民主運動，在全世界革命者心中激起了強烈的* * *。後來的作家，如普希金、雨果、海涅，都受到了他的影響。
《唐璜》是拜倫的代表作之壹，但至今只完成了16000行。唐璜是中世紀西班牙的民間傳說人物。他出生在壹個貴族家庭。起初，他是壹個否認宗教禁欲主義的反叛者。後來，他發展成為壹個憤世嫉俗的個人主義狂熱者，並跟隨鬼魂來到了地獄。從中世紀到現在，以唐璜為題材的詩歌、戲劇、小說、詩歌幾乎有200多種。根據傳說，作者把他作為壹個紈絝子弟的代表，用他的階級來表達和批判他放蕩、奸詐、殘忍、虛偽的習慣和行為。拜倫的《唐璜》稍稍改變了形象，詩中表現了唐璜的善良和正義。通過他的各種浪漫冒險，描寫了歐洲社會的各種人物、名山大川和社會風俗。畫面廣闊，內容豐富，堪稱藝術寶庫。這首詩的藝術性很高，口語化詩歌語言的創造和運用突破了英詩的傳統。難怪普希金稱之為“奇跡”，歌德稱之為“天才的傑作”。
唐璜和海澱壹位詩人在婚宴上創作的抒情詩《希臘頌》(中國通常譯為“悼念希臘”)至今傳唱了100多年，被許多國家選為中小學教材文本，在世界範圍內產生了很大影響。
薄伽丘(1313—1375)，短篇小說集《十日談》的作者，意大利文藝復興時期的主要代表作家。出生在佛羅倫薩的壹個富裕家庭。我從小熱愛文學藝術，後來學了法律，做過幾次生意，在那不勒斯的宮廷裏參加社交活動多年。同時開始從事文學寫作，成為壹名多產作家。他晚年致力於學術研究。
《十日談》是薄伽丘眾多作品中成就最高、影響最深遠的作品。這部近70萬字的巨著，以其鮮明、挑釁、大膽、勇敢的特點，猛烈抨擊了14世紀意大利的黑暗現實，展現了文藝復興早期的思想傾向。《十日談》的重要主題是反教會，揭露了教會和僧侶的腐敗和虛偽。也有相當多的故事宣揚人性和仁愛，反對禁欲主義和封建偏見，宣傳“幸福在人間”的思想，肯定人有享受世俗幸福的權利。也有壹些作品肯定和贊美商人和工匠的才華、智慧和進取精神。
在藝術上，《十日談》以壹個大故事和壹個小故事的形式，使各個章節既相互聯系又相互獨立，結構布局巧妙。語言簡潔流暢，文筆含蓄幽默辛辣。它開創了短篇小說這壹獨創的藝術形式，對意大利和歐洲的現實主義文學產生了重大影響。
《十日談》的創作經歷了激烈的鬥爭。作者剛開始寫作時，受到封建教會的誘導、威脅和辱罵。他們要求作者放下筆。薄伽丘感到四面八方都被黑暗勢力包圍著。但是，他堅持到了最後，終於完成了這部傑作。此後，薄伽丘再次受到教會的威脅。在強大的封建勢力壓迫下，他幡然悔悟，打算燒掉《十日談》。幸運的是，他被密友彼得拉克勸阻了。但是歷史上的反動派非常討厭這部傑作。1497年，作者去世20多年後，這部作品在佛羅倫薩廣場被教堂焚毀，作者的墳墓被教堂挖開，墓碑被扔掉。他們沒有原諒薄伽丘，因為他在晚年屈服於宗教懺悔。
簡嗎？《愛情》的作者夏洛特？勃朗特是19世紀英國著名的三姐妹作家之壹。她出生在英格蘭北部偏遠山區壹個貧窮的牧師家庭，早年喪母。夏洛特從小就喜歡文學。她的重要作品除了簡？除了愛情，還有小說雪萊，維萊特和老師。夏洛特38歲時嫁給了她父親的副牧師。在婚後短暫而幸福的生活後，她39歲去世，肚子裏的小生命未能來到人間，也隨她進入了墳墓。
簡嗎？《愛情》是壹部自傳體小說，壹出來就引起了轟動。但它的作者是誰，沒人知道。因為夏洛特嗎？勃朗特並不出名，她以筆名科勒出版了這部小說？貝爾。當時人們議論紛紛，科勒？貝爾是男的還是女的？當時已經在文壇小有名氣的薩克雷在給這本書出版公司的信中說:“簡？愛情讓我很感動，也很愛。”作為壹個偉大的作家，他自然知道這部小說雖然是以壹個男人的筆名出版的，但實際上是只有女人寫的。於是薩克雷在信中補充道:“這是壹個女人寫的，但她是誰呢？”這個謎直到第二年作者到達倫敦才被發現。貝爾先生原來是個又矮又不漂亮的鄉下姑娘。然後簡，她小說裏的男主角？愛情比作者出名多了。所以，當夏洛蒂第壹次見到薩克雷，以及後來出現在文壇和社交圈的時候，薩克雷總是親切地稱她為簡？愛小姐。而不是叫她的真名。夏洛特以男性筆名出版了她的代表作《簡》。愛情在於她深深的感覺到英國沒有女作家這個職位。比如這部作品出版前10年，她20歲的時候，把自己寫的幾首詩寄給著名的桂冠詩人騷塞征求意見。詩人認為有必要給她壹個“冷勸誡”，並回復了她的信。他在回信中諷刺說:“文學不是女性的事業，也不應該是女性的事業。”她並沒有因為這個回復而放下筆。經過10年的努力，她終於成為英國文學中著名的女作家。
簡嗎？愛情的劇情似乎屬於常見的“灰姑娘”模式，受哥特小說的影響，有壹種神秘的氛圍。但是女主角簡呢？愛情的形象很獨特。她瘦小，長相普通，沒有金錢和地位，卻有著不凡的氣質和豐富的情感世界。簡嗎？愛情總是追求道德的完美，堅持個人的獨立，即使愛情與之沖突。她強烈的獨立意識使她堅持壹個信念:在平等的基礎上追求愛情和婚姻。然而，她對愛情的追求從未背離傳統的道德規範，她在個人親情與世俗觀念的沖突中尋求壹條統壹二者的道路。簡嗎？愛情以其精神和道德的審美力量吸引著數百萬千千女性。她已經成為世界上幾乎所有女性學習的榜樣。因此，該書進入了英國經典小說的行列。