“粉樓西望淚流，恐見江船暮動；四月，湘中沏茶，召回希瑟上朝。”
詩的題目是《送別采茶人》。從詩中的吟誦場面來看，送別的“采茶人”並非指從事采茶的人，而是指從事演唱《采茶》的職業藝人。這位藝術家可能在《采茶》的唱法藝術上頗有造詣，也可能深受湯顯祖等當代名人的關註。可見采茶在當時的民間是有很深的基礎的，不然也不可能有這麽專業的藝人。湯顯祖的《牡丹亭》除了上面引用的詩句外，還有壹出“勸農”的戲，其中有采茶歌舞的表演:
……
【上門介紹:又壹對女的唱的不錯。
[老聃和醜八怪捧著籃子去采茶，唱:
【孝宋】:谷雨中騎，采新茶，有旗有槍。
(白):哎，這裏是什麽神仙？
(唱):學士雪煮他，秀才思他，竹煙作新瓦。
(外白):歌不錯。說起他，他不是郵政學士，也不是羨慕的書生。他是我們政府給農業出主意的叔叔。看妳們女人采桑，茶比菜花好，有詩為證:“因天上茶星少，地下先開百草，姑娘貪鬥草，風景不似鬥茶。”插花。
【潔醜插花飲酒】唱:
官醉流，風前插花，采茶不帥。
……
這出戲講的是南安太守杜寶出城春遊，來到南安(今大余縣)郊區的樂青鄉勸農的故事。樂青鎮的長者帶領村民在關捷館迎接他。這種“勸農”的儀式，是歷代地方官員對農民表示關心的套路；也是官員了解民情、收集民風的壹種手段。樂青鎮的老人準備了反映當地民俗的歌舞，獻給太守。上面引用的歌舞是由壹對采茶女表演的。湯顯祖生於明朝萬歷年間。寫《牡丹亭》之前，他曾兩次去南安，寫過詩，對當地的民俗很有了解。《牡丹亭》的故事背景是南安地區。在選擇反映當地民俗的歌舞時，必須是民間流傳的，以表現劇情的地方特色。由此可見，唐所選擇的這種采茶歌舞，在當時早已為當地人所喜聞樂見。有歌有舞，有題材有眼神，有人物有故事，已經具備了歌舞表演故事的傳統戲曲元素。這足以證明，在明中葉，贛南采茶戲開始在民間流行。贛南采茶戲最興盛的時期是清代康乾時期，陳(乾隆人)作《南安詞》壹詩，反映了當時民間表演采茶的盛況:
在營地前，邱裝扮成壹個漂亮的年輕人；玩三角戲玩久了，挑茶歌試試茶天。
營前，在今天的上猶縣，當時屬於南安府，是壹個山城。三角班在這樣的小鎮從采茶開始，壹直表演到品茶結束，也是很難的。說明當時采茶的三角班是有相當基礎的，是如此吸引人。否則不可能在壹個地方保持這麽長的業績。
關於當時群眾看采茶時的熱情，《信豐縣誌》中有壹首詩《南安吟》，描述得很詳細:
“采茶歌，村童扮妖娥。在的村子裏尋找姚的時候，我回過頭來笑了。都德的孩子爭搶彩票，拿著杯子逗浪。可憐的石燕嗚咽著，扼殺了民生，掉進了煤坑。他滿臉煙灰，手指發黑，迷上了采茶。血汗錢灑了歡喜，袋子空了，妳學‘杜詩梅’？。"
這首《南安頌》是縣裏壹個叫謝的老師寫的。甲骨文是學者，他的觀點代表了封建社會統治階級對采茶戲的看法。雖然充滿貶義，但另壹方面也恰恰說明了當時群眾對采茶戲的著迷，尤其是那些生活在社會最底層的煤礦工人(石嘴全是煤)，對“采茶”更是著迷。即使所有的血汗錢都灑了，他們也帶著“學習”的心情回到了快樂。贛南采茶戲在明代“自娛階層”的時代受到社會的推崇。因為當時表演的是“九龍山采茶”燈展，大部分內容都是為了慶祝太平。比如劇中的燈籠就有“天下太平”的表現，所以受到封建統治者的欣賞。在表演雜耍的三角階級時代，由於劇目的內容多以男女之愛為主線，表達愛的觀點和方式往往與封建禮教相違背。如《反情》《同年》。有些甚至以喜劇的形式諷刺、揭露和批判社會的現實生活，如《大全福》、《滿妹好時》等。，這是封建統治者所不能容忍的，被認為是不道德的，不道德的。自乾隆以來，歷代王朝屢禁演出。如道光四年《直隸寧都縣誌·風俗誌》載:
“采茶又叫三角班，是妖壹樣的淫蕩聲音，引邪入正，是最害人的地方。.....最近又有人被允許動了表演。他們應該被逮捕並受到懲罰，以阻止這股風。”
類似的記載見於贛南各縣縣誌。禁令不僅寫在官方告示上，還刻在紀念碑和石頭上，立在農村市場和城鎮裏。比如1949之前，新豐小江真君廟旁邊有禁止采茶、吸煙、賭博、嫖娼、偷盜的規定。
贛南采茶戲被禁後，不吉利。不再被允許進入村裏的廣場和祠堂，只好在衛尉廟的角落裏搭起了露天表演，在刺骨的風雨中頑強生存。
鼎盛時期，贛南采茶戲發展到30多個團隊，之後逐漸衰落。解放前夕，甘南只剩下五六支隊伍，躲在大山的角落裏，偷偷摸摸斷斷續續。真的是奄奄壹息，只剩壹口氣了。除了音樂，最能展現贛南采茶戲的特色。它的演出開始時，是歌、舞、劇並重。其表演特點可以概括為“三奇三絕”。三大奇觀是:傳統采茶戲表現的全是下層勞動人民夢寐以求的愛情和勞動，沒有宮廷舞蹈和才子佳人舞蹈，令人驚喜；大量表演人物模仿動物動作，以動物動作命名，這是第二奇；歌舞劇齊頭並進，以至於有人認為是地方歌舞劇，是三絕。
三絕是:小步、單袖、扇花。
小步基本步法包括小步、高步、小步跨步、抖步、驚步、滑步、鏟步。短臺階分短樁、中樁、高樁。這是世界戲劇中唯壹的壹小步。單袖，這又是必須的。壹般來說，劇裏的袖子都是成對的，但是茶事裏只剩下壹個袖子，贛南。但它創造了許多舞蹈術語。如抓袖、搭袖、背袖、遮陽袖、扇卷袖、腋下袖、鳳尾袖、穿針袖、花籃袖、拋上、拋下、繞腰、繞膝、側卷...
美是壹種對稱，單袖似乎忽略了美的規律，但是，不，另壹只手的扇花在舞臺上與之對稱，壹只手甩袖，另壹只手舞扇，極其獨特有趣。
扇花的動作有很多種，有甩甩扇、折扇、避扇、遮陽扇、俯瞰扇、聞花扇、遮臉扇等等，很有表現力。其中有壹些老藝術家留下的關於扇花的藝術名堂，如:
五指朝天，四指朝前。三指花打四方，二指花搖胸。運，對著腹面按，抓，搖。
三絕三絕的特色，是贛南客家人長期生活在山區惡劣生態環境下的產物。
比如矮子步，客家人住在山裏，出門爬山，彎腰屈膝，高的人都成了“矮子”。而聰明的客家人則讓矮子步成為世界上獨壹無二的基本舞步。滿山雲煙，滿山霧靄茶，姑娘提著茶籃，唱著茶歌，邊采茶邊跳舞，小夥子肩上扛著茶，踩著矮子改造的短樁、中樁、高樁。舞單袖扇花，創造了贛南獨特的客家茶事。
再比如，以動物命名的表演人物很多，因為在漫長的山路上，客家人習慣了與飛禽走獸的互動，對動物世界生活的無盡興趣，讓異想天開的客家人獲得了取之不盡的藝術創作靈感。模仿動物的動作，簡單地以動物的動作命名，如:猴子洗臉、狼覓食、獅子張嘴、畫眉跳躍、烏龜爬沙、引鳳尾、蜻蜓戲水、狗搖尾巴、懶貓抓癢、狐貍過岬、蝴蝶采蜜、公雞啄米、猴子受驚、青蛙變矮。
動物表達生命意識的動作被客家人捕捉到了。不難想象，沒有山，就沒有鳥獸，就沒有對生命的觀察和提煉。這些數不勝數的舞臺表演是如何創作出來的？小醜分兩部分:壹部分是“醜帥”，稱為“正醜”；二是“審醜”，即所謂“反醜”。
右醜:主要是勞動人民中的年輕男性。他們勤勞、樸實、爽朗、樂觀、機智、勇敢。演唱時，演員穿“搶”，穿“三花裙”，腰間系“白廳裙”，下穿燈籠褲，右手系“扇花”，左手系“長袖”。載歌載舞，活潑輕松。表演以“短步”和“扇子花”為主，高低步結合，活潑而有特色。
反醜:多為吸煙者、賭徒、流氓、閑散人員，常以壹些生動、含蓄、幽默、詼諧的言語和動作，揭露對方或自嘲。他的表演經常模仿壹些動物形象，如“猴子洗臉”、“猴子撒尿”、“蜻蜓”、“懶貓抓癢”、“雞啄米”、“畫眉跳”、“狗搖尾巴”、“烏龜爬沙”等等。臉譜、白鼻、步法、扇花動作都和“正醜”表演差不多。
肖丹:主要是勤勞、簡單、聰明的農村女孩和年輕婦女。表演蒼勁優美，簡潔大方。它的“粉絲花”比小醜還豐富。他們可以單手玩扇花，也可以雙手玩扇花。其肢體動作包括:穿衣挑簾、園中采茶、傘花、開關門等。其基本步驟有八字步、跳步、踩步、踩磨、踩探、踩斷等。，可謂五花八門。