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[說唱]
說唱
Rap是壹個黑人俚語詞，相當於“說話”，來源於紐約的貧困黑人社區。其特點是在機械節奏的背景下，快速講述壹系列押韻詩。這種形式的來源之壹是過去電臺節目主持人在介紹唱片時使用的壹種快速、押韻的行話，深受歌迷喜愛。
目錄
簡介
歷史
說唱音樂
當代動向
社會意義
如何練習唱RAP
美國的幾種說唱風格
1.西海岸說唱
2.南方說唱
3.流行說唱
4.老派
5.中西部說唱
6.拉丁說唱
7.硬核說唱
8.岡斯特說唱樂
9.外國說唱
10.東海岸說唱
11.交叉說唱
12.喜劇說唱
13.基督教說唱
14.另類說唱
中國的說唱歌手
說唱音樂的起源
計算機術語
簡介
歷史
說唱音樂
當代動向
社會意義
如何練習唱RAP
美國的幾種說唱風格
1.西海岸說唱
2.南方說唱
3.流行說唱
4.老派
5.中西部說唱
6.拉丁說唱
7.硬核說唱
8.岡斯特說唱樂
9.外國說唱
10.東海岸說唱
11.交叉說唱
12.喜劇說唱
13.基督教說唱
14.另類說唱
中國的說唱歌手
*說唱音樂的起源
*計算機術語
發動
編輯這壹段的介紹
罵還是R&樂，【1】的R&B音樂；b)風格包括有節奏的人聲，巧妙地與音樂進行爭辯。伴奏通常包括從其他音樂錄音中組合的樣本(數字隔離的響亮片段)的電子鼓聲。1979第壹個申斥記錄被創下，這種風格在20世紀80年代中期的美國聲名鵲起。雖然這個詞指責互換性，但它經常與打節奏和唱節奏的音樂壹起使用，後壹個詞包括亞文化群體，說唱音樂只是簡單的復制。有最後期限並有節奏演唱的音樂。
[說唱]
說唱
說唱
獲得的最早的短語之壹用於譴責，可能在Sugarhill Gang的精液記錄“交談者的快樂”(1979)中找到。除了說唱音樂，壹個以打擊樂為伴奏，有節奏地演唱的音樂亞文化群體還包括其他表現形式，包括碎舞和街頭繪畫藝術，以及獨特的俗語和流行觀念詞匯。
這種譴責始於20世紀70年代中期的紐約南布朗克斯。申斥平行搖滾音樂的興起誕生於20世紀50年代，在很多方面(參見rock music:搖滾音樂):它起源於非洲裔美國人社區，由兩家小型的獨立唱片公司錄制，起初幾乎完全賣給黑人聽眾。通過兩個案例，這種新的風格逐漸吸引了白人音樂家，其中壹些人開始演奏它。對於搖滾音樂，這是壹個來自密西西比的白人歌手，貓王，打破了公告牌雜誌流行音樂地圖。為了申斥這是壹個來自紐約的白人團體，Beastie boy，還有流行歌曲《這樣走》(1986)，黑人申斥團合作運營DMC和白人硬石帶Aerosmith。1986之後，樣本的使用和巧妙辯論的聲音風格在黑白表演者中變得流行，極大地修改了以前關於什麽構成合法歌曲、作品或樂器的概念。
編輯此段落歷史記錄
說唱音樂起源於壹種跨文化的產品。大多數重要的早期實習生包括Koolherc、D.J. Hollywood和Afrika Bambaataa，他們是第壹代美國移民或加勒比海祖先。Herc和好萊塢相信引入牙買加風格的切口，並將其融入南布朗克斯的音樂文化。根據大多數人的說法，Herc是第壹個購買兩張與15相同唱片的DJ，第二次休息(節奏有幫助的片段)在中間。通過在兩個副本之間反復混合，他可以無限地將裂縫加倍、制造或擴大到三倍。在這樣做的過程中，Herc解構並有效地重建了所謂的發現的聲音，將轉盤作為壹種樂器。
當他用兩個轉盤切割時，Herc還會表演笑話，吹牛，並用牙買加的麥克風敬酒風格在小組中引用無數次。赫克的音樂派對最終聲名狼藉，並經常被提供盒式磁帶或爆炸性藥物，這些技術是用相對較新的音箱錄制的。這些聚會錄音的復制品很快在布朗克斯、布魯克林和曼哈頓住宅區傳播開來，產生了壹定數量的類似的DJ。
[說唱歌手肖恩]
說唱歌手肖恩
行動。在DJ中，新的品種是Afrika Bambaataa，第壹個重要的黑人穆斯林正在斥責。伊斯蘭教的存在將在20世紀80年代末變得非常突出。Bambaataa經常盡早參加與Herc的音響系統的戰鬥，類似於爵士壹代所謂的切口比賽。音響系統比賽在城市公園、提供電力的熱線路燈或當地俱樂部舉行。Bambaataa有時會將搖滾樂和電視節目中的聲音混合到標準的放克和迪斯科音樂中，Herc和他的大多數追隨者都依賴這種音樂。通過使用搖滾唱片，Bambaataa將譴責擴展到當代黑人青年文化的直接參照點之外。在20世紀90年代之前，任何聲音來源都認為競爭是公平的，說唱藝術家從以色列民間音樂、bebop爵士樂唱片和電視新聞廣播等不同來源借用聲音。
1976，高水平棋手瞬間引入技能快速混合，短至壹兩秒的咬人組合成拼貼。當時使用快速混合平行電視快速編輯風格廣告。在閃電俠之後，他被介紹給了quick mix，他的搭檔Melle Mai是壹名高級棋手，在押韻的斥責中形成了第壹個擴展的故事。從這個角度來說，在Herc、Bambaataa、Flash等音樂節目主持人的作品中聽到的大部分詞匯都是即興的短語和表達。1978 DJ中，大巫師西奧多介紹了技術抓法導致的節奏風格。
編輯這首說唱音樂
1979出現了第壹和第二條申斥記錄:Fatback記錄的《國王蒂姆三世(人格喬克)》，Sugarhill Gang記錄的《傾訴者的喜悅》。三名Sugarhill幫成員朗誦了壹系列詩歌，《傾訴者的喜悅》成為全國熱門歌曲，在billboard雜誌流行音樂地圖中排名第36位。演講的內容，主要是自吹自擂和為幻想添加香料，主要是從素材池中獲取，並被大多數早期的對話者所使用。依托《傾訴者的喜悅》的曲目由聘請的錄音室音樂人提供，復制流行歌曲《美好時光》的基礎凹線(1979)由美國disco組合Chic提供。
作為壹部被許多美國白人所認知的小說，《說話者的快樂》很快激發了《魅力》(1980)，這是壹部新的《舞動的勃朗黛》和其他壹些世界紀錄。1982 Afrika Bambaataa的《行星搖滾》成為第壹張使用合成器和電子鼓機的申斥唱片。有了這張唱片，說唱藝人開始創作自己的依賴曲目，而不是簡單地在新的語境下給別人提供作品。壹年後，Bambaataa介紹模擬器合成器的采樣能力是“尋找完美的敲擊”(1983)。
采樣導致聲音進入問題的屬性。壹些藝術家聲稱，通過采樣著名黑人藝術家的錄音，如放克音樂人詹姆斯？布朗，他們正在挑戰美國的白人公司和唱片業，以表達他們自己的黑人文化。更困難的事實說唱藝術家和挑戰布朗的和其他音樂家使用自己，控制，並為他們的智力創作得到補償。在20世紀90年代初之前，這種制度出現了，大多數藝術家要求得到許可，並協商某種形式的補償，比如樣品的使用。有的* * *在同壹個地方取樣表演者，比如放克音樂人喬治？克林頓發行了壹張光盤(CD ),其中專門包含許多聲音片段，以促進采樣。取樣的壹個作用是音樂史中新發現的感覺在黑人青年中。早期的藝術家如布朗和克林頓慶祝文化英雄和他們的舊唱片重新發行和重新流行。然而，在20世紀90年代末之前，允許取樣變得非常昂貴，許多健談者開始從頭開始創造音軌和聲音。
政治理智譴責和黑幫譴責
在20世紀80年代中期，當白人音樂家開始接受新的風格時，譴責從美國音樂的邊緣轉向主流。1986，申斥以“(妳拿到了)爭取妳的權利(反方！)”的Beastie boy和《這樣走》的run DMC和Aerosmith。知道為了把搖滾音樂融合到它的申斥中，running DMC成為了第壹批申斥團體之壹，這通常被認為是MTV(音樂電視)的特色。並在80年代中期期間，第壹個斥責團果的女性——顏，發布了選曲《秀斯托帕》(1985)、《推吧》(1987)；《Push it》在billboard流行音樂排行榜上進入了前20名。
80年代末，被斥責的部分高度介入政治事務，導致了60年代來自城市民謠運動的流行音樂中最開放的社會議程，《群敵》和《布吉》的制作代表了對這種政治風格的斥責。《公敵》以第二張專輯《千千萬萬個國家捧我們》(1988)嶄露頭角，主題曲《戰鬥力做對了來自電影》(1989)，被非裔電影人釘死。宣揚申斥在美國黑人文化中的重要性，《公敵》的主角查克·D(Chuck D)將其稱為“黑人CNN”。
隨著政治譴責的興起，gangsta譴責介紹，試圖描述性，毒品和幫派暴力，以禁止美國貧民窟的生活方式。在Outta Canton，1988，gangsta斥責了第壹張主要專輯，該專輯由南加州的斥責團體Niggaz出版。專輯中的歌曲因其暴力的形象引起了相當大的爭議，並激起了包括美國聯邦調查局(聯邦調查局)在內的壹些組織的抗議。然而，試圖起訴gangsta訓斥只為公共音樂，並使其吸引黑人和白人青年。nwa成為開始壹些個人事業的平臺，最突出的談話者和譴責黑幫風格的制片人，包括德雷博士、艾斯·庫伯和Eazy-E
編輯這壹段的當前趨勢。
在20世紀90年代，申斥變得越來越不拘壹格，顯示出從任何和所有音樂形式中提取樣本的似乎無限的能力。壹定數量的說唱藝術家借鑒爵士樂，使用樣本，演奏現場音樂。壹些最著名的爵士打擊樂唱片包括《波士頓談話大師》的專輯《Jazzamatazz》(1993)，以及英國組合US3的唯壹壹張專輯《Cantaloop》(1993)。在英國，爵士打擊樂已經被改造成壹種以旅行啤酒花，最著名的藝術家和團體為特征的風格，這是壹種棘手和巨大的攻擊。當譴責在20世紀90年代越來越成為美國主流的壹部分時，政治譴責在gangsta譴責時變得不那麽突出，根據以Getoboyz，Snoop Dogg，Biggie Smalls(臭名昭著的B.I.G .)，圖派克·夏庫爾和吹牛老爹為代表的受歡迎程度的增長。上世紀90年代末，某個傾訴者作為主P在新奧爾良、路易斯安那、紐約和無數有關聯公司的城市創業，並開始錄制唱片公司，取得了很高的成功。在20世紀，通用健談者開始包括Jay-Z、傑·魯、Eve、Eminem、Outkast和Mystikal。
編輯本段的社會意義
自20世紀80年代中期以來，說唱音樂極大地影響了北美的黑人和白人文化。許多用打擊樂節奏演唱的音樂和文化諺語，包括dis、Flying、def、Chilling和wack等術語，已經成為許多不同種族的年輕人的標準詞匯。很多罵的發燒友斷言，罵作為壹種聲音的功能，對於壹個社區來說，是無法進入主流媒體的。根據倡導者，申斥是用來創造自尊，自助和自我完善。積極的交流和成就感是其他美國機構主要缺乏的感覺。政治說唱藝術家根據由部長路易？法拉汗的明確表達激發了人們對黑人穆斯林運動的興趣，並招致了那些將法拉汗視為種族主義者的批評。Gangsta進行了嚴厲的斥責，並被批評向許多人解釋了流行音樂史上最暴力和厭惡女性的歌詞(女性討厭這些歌詞)。風格的流行受到中產階級白人的攻擊，就像vicarious興奮地發現最陰險的那種。批評家指出暴力不僅僅是譴責抒情詩的普遍主題；圖派克·夏庫爾和比格·斯莫斯以不同的幫派風格擊落並殺死了1996和1997。Gangsta指責捍衛者辯稱，音樂是壹種合法的藝術表達形式，準確地描繪了美國貧民窟的生活。有人對這些問題的態度是什麽，說唱音樂毫無疑問是為貧民窟開辟的空間，這在美國歷史上是前所未有的。
編輯本段如何練習唱rap
練習說唱最重要的是咬字，其次是速度和感覺。尤其是英語說唱，發音清晰準確尤為重要。因為說唱雖然快，但也不是完全曖昧。英語說唱講究的是連續朗讀，所以如果妳打算練習英語說唱，現在首先要做的就是閱讀英語文章，大聲朗讀，熟悉！然後訓練發音，語速，語感。這個階段妳需要的是聽大量的說唱歌曲，仔細聽這些歌曲的語感並模仿。在練習RAP的時候，也要註意堅持，量變可以引起質變。剩下的我就不廢話了。最後祝妳修行成功！
在這壹段編輯幾種風格的美國說唱。
西海岸說唱(西海岸說唱)
在嘻哈音樂的世界裏，這不僅僅是地理上的劃分。東西海岸說唱的區別在於風格和內容的不同。雖然受到閃手大師和Afrika Bambatta等嘻哈前輩的影響，但西海岸說唱比東海岸說唱更遠離老派說唱之旅。他們使用更時髦的獨特節奏，支持流暢悠揚的曲調。西海岸說唱歌手也率先將“黑幫”文化帶到了嘻哈文化的前沿。雖然在說唱音樂不斷演變的過程中，東西海岸說唱的界限在逐漸淡化，但仍然存在著明顯的西海岸體系，包括精粹的說唱樂隊N.W.A，Snoop Dogg，Tupac和Vallejo，以及加州的E-40。
南方說唱(南方說唱)
在各種Hip-Hop中，南方說唱/Hip-Hop囊括了最廣泛的藝人和風格。歌詞方面，南方說唱歌手的共同特點是濃重的地方口音。然而在音樂上，不同地區的樂隊之間的差異是不同的。亞特蘭大有組織的Noize Productions的創新器樂在很大程度上不同於新奧爾良Cash Money和Limit的粗糙合成跳躍風格。和地下Kingz(來自德克薩斯州休斯頓)和八球&；MJG(來自田納西州孟菲斯)這些樂隊用吉他裝飾他們慷慨和深情的動態進壹步擴展了這種風格的範圍。
流行說唱
流行說唱/Hip-Hop是壹種適合電臺廣播的說唱。其主要特點是吸引人的旋律和節奏，整齊的生產和普及的噱頭。這種風格也被稱為“幹凈說唱”。包括威爾·史密斯、MC Hammer、Young M.C在內的藝人，雖然經常被鐵桿說唱歌手嘲諷，但因為關註了年輕人的市場，也在不斷掀起壹股強勁的熱潮。
老派說唱(老派)
老派說唱指的是說唱的初期。1979-84時期，當時的節拍更直接，以娛樂為主，而不是解釋社會或者講述墮落的故事。老派說唱的全盛時期是從Sugarhill Gang的熱門單曲《說唱歌手的喜悅》開始的，然後就是其他壹些單曲，而不是壹個藝人。U.T.F.O .的《Roxanne Roxanne》、Whodini的《怪胎夜出》、Kurtis Blow的《籃球》在這壹時期大獲成功，但被流行主流記住的主要是熱門單曲，而不是他們廣泛的其他作品。幾個現代樂隊，如縱火者和侏羅紀5，有明顯的老派說唱音調，向新壹代聽眾介紹B-boy的精髓，如高能合成音系和DJ的重要性。
中西部說唱
雖然他們的制作技術也代表了他們的音樂，但美國中西部的說唱歌手主要是通過聲音的創新來讓自己獨樹壹幟。主持人Twista和Bone Thugs通過人聲旋律的實驗為中西部說唱找到了合適的位置，其中主持人Twista加速了旋律。芝加哥的Do or Die和克利夫蘭的bone gumps N-Harmony的良性競爭，進壹步鞏固了中西部說唱音樂在說唱界的地位。雙方競相宣傳，吸引了不少聽眾。
拉丁說唱(拉丁說唱)
從說唱開始，就有來自拉丁圈的說唱。但直到很晚才闖入時尚主流。Meloman Ace的《Mentirosa》和Kid Frost的《La Raza》的雙重成功，標誌著拉丁說唱——多種語言(尤其是西班牙語)的說唱、拉丁節奏和拉丁裔城市生活的形象——在流行音樂界的成功。Mellow Man Ace的哥哥森狗是最著名的拉丁說唱動作Cypress Hill的創始成員之壹。
硬核說唱
當rap已經用更直接的方式描述了城市奮鬥的主題時，壹種更具煽動性的形式在80年代後期出現了。
[阿姆]
阿姆
現在的形式叫做“硬核”。Hip-Hop這種說唱中比較強勢的音樂形式，破壞力和煽動性更強，背景總是伴隨著弱化的鼓點，歌詞大多反映了與社會背道而馳或者異於常人的思維方式。ICE-T、Public Enmy、阿姆、Getoboys、DMX (Darkman X)和Mobb Deep等藝術家用辛辣的歌詞和粗糙的制作技術創作音樂。
岡斯特說唱樂
黑幫說唱講述的是街頭生活的故事，主題往往是暴力暗殺或女性的麻煩，它同時成為壹種音樂風格和壹種暴力形象。N.W.A在1989的著名專輯《直出康普頓》(Straight Outta Compton)首次開創了這類嘻哈中最具爭議的說唱，其中混賬的警察和歪警官指責執法者的暴行。來自政客和宗教權利人的抗議和威脅突然湧入這座城市，鋪天蓋地的負面報道迫使媒體巨頭放棄了許多有前途的音樂人和唱片公司，以避免審查。盡管如此，惡名昭彰的B.I.G和他的同事們錄制得很好、媒體也很熟悉的音樂視頻，還是讓黑幫文化在90年代末接近了主流。
外國說唱
所有非英語國家對hip-hop的貢獻，總被稱為外來rap /Hip-hop，是基於rap的基本信條，加入了很多文化。法國說唱樂隊MC Solaar和日本藝術家DJ Kensei融合了其他流派，包括舞曲和迷幻爵士，將其他文化的味道註入到日常的嘻哈血液中。
東海岸說唱
總的來說，東海岸說唱/嘻哈比其西海岸說唱保留了更多的老式風格。Public Enmy、Boogie Down Productions、Run-D.M.C .等東海岸精英藝術家直接借鑒前輩的簡單直接，與西海岸的華麗風格形成鮮明對比。這就產生了更有棱角的節奏和嚴謹有力的節奏。隨著東西海岸的融合，說唱成為兩岸文化的合金，東海岸清亮活潑的聲音持續蓬勃發展，湧現出Nas、Mobb Deep、Juru the Damaj a等壹批年輕有為的創新藝人。
交叉說唱
過渡說唱指的是從核心城市觀眾轉移到主流流行音樂排行榜的嘻哈音樂。往往以反復流行的噱頭、主流的MTV歌詞、精良的制作技術為特征。大部分(但不是全部)過渡說唱是流行說唱，以流行歌曲的結構和主題為主。有幾個藝人在獲得人氣的同時還能堅持自己的街頭風格，比如:Biggie、Tupac、馬索·曼恩、Jay-Z，他們都是在不放棄不斷激烈的歌詞的情況下成為樂壇巨星的，他們受歡迎的同時又不失街頭特質。
喜劇說唱
喜劇說唱是Hip-Hop的輕方，由Biz Markie於上世紀80年代創立。遠離硬核和黑幫說唱咄咄逼人的暴力形象，喜劇說唱歌手在現代城市音樂的低音和打擊樂中加入了獨特的幽默感和幽默。雖然幫派說唱很快成為嘻哈界的流行形式，DJ J azzy Jeff和Fresh Prince的《父母就是不懂》和Bobby Jimmy & amp；《有人放屁》等小動物們的歌還時不時的上榜。
基督教說唱(基督教說唱)
基督教說唱是用嘻哈節奏唱贊美歌詞。起初，嘻哈音樂的城市生活和暴力主題似乎與現代基督教音樂的和平和放松無關。但是DC Talk，T-Bone，轉型十字軍發現兩者的混合體還是有觀眾的。MC Hammer是第壹個以明確的基督主題獲得成功的說唱歌手；20世紀90年代初，他的熱門單曲《祈禱》向廣大聽眾介紹了仍處於萌芽階段的基督教說唱。
另類說唱(另類說唱)
大多數說唱音樂人經常堅持壹些現有的風格，而另類說唱/嘻哈藝術家則大膽地向新的方向發展。發展受阻、叢林兄弟和壹個名為Quest的部落從放克、爵士、雷鬼、靈魂樂、民謠、流行音樂和任何能激發他們靈感的事物中尋找靈感。由保羅王子制作，德拉索爾的處女作《三尺高且正在上升》(1989)改變了藝術的規則，極大地拓展了音樂產業的視野。在對城市生活、不公正和謊言的普通描述的基礎上，大多數另類說唱在歌詞上不落俗套，並從哲學角度探索社會主流...
編輯中國說唱歌手這壹段。
中國的說唱藝術近年來發展迅速，很多好的說唱作品越來越受到關註。
[說唱歌手Mc Hotdog]
說唱歌手Mc Hotdog
說唱，壹種起源於美國的音樂形式，在中國與中國民間音樂融合。隨著音樂的多樣化，許多專業歌手采用了這種表現形式。
並讓說唱更加多元化和詩意化，但同時正宗的說唱並沒有消失，還在延續和發展。
百度說唱吧是目前國內發展比較成熟的貼吧，也是最受歡迎的論壇。包含視頻和圖片，在國內引起了很多人的關註，而且這個群體還在不斷擴大。這些原創作品中有很多正被越來越多的音樂愛好者所喜愛和認可。
中國說唱重量級人物或團體及其代表作；
桃子-最好是壹個真正的惡棍
糖——渲染的甜蜜
龍井-謝謝
vae-我不在乎；安徒生並不後悔；玫瑰的葬禮；墨爾本，陽光明媚
肖恩-生活是壹場鬥爭
0451 _靈魂實ft。大西門，來自劉佳-中國。
費尼克斯反射
狗。-讓我來說唱
幼兒園殺手——天上的星星不說話
Mc任-福建音樂
歐陽靖廣播公司
雞蛋城堡-回來了
FK·摩西——無可替代
鳳凰鳴——鳳凰還是流氓
向南進軍，向北戰鬥-移動
醉人。-上帝保佑
[南遊北戰/鳳凰鳴-醉人]
南遊北戰/鳳凰鳴——醉人
鳳凰的咒語
美聯社滿族-十年
舌尖幫-黑色城市
納吉-疤面煞星
maji-甜甜的蜂蜜
廣廣——起義的日子
邪惡的夢必須繼續。
司儀宋龍文——原來是
高飛狗。-慢慢來
隱藏的樂隊-在北京
竹遊人-不可抗力
黃崇旭-生活還在繼續。
陳旭(龍)-東北人不是黑社會。
湯米湯米-五元。
我們的種族——愛就是我們。
大動物園-女兒經典
天王星-另壹邊的婚禮
團團-浪漫
編輯這段說唱音樂的出處
說唱音樂的起源可以追溯到《黑人音樂的根源》中的誦經段落。70年代，說唱音樂正式確立了自己的風格，最重要的貢獻要歸功於當時流行的迪廳裏的DJ。他們將黑人中流行的放克節奏混入流行的迪斯科節奏中，在電唱機上重復同壹張唱片的內容，制作自己的循環。隨著DJ廣為人知並廣泛使用的“打碟”方式的出現，rap開始被街頭黑文化流傳，並衍生出相當豐富的分支。比如西海岸說唱、南方說唱、流行說唱、老派說唱、中西部說唱、拉丁說唱、硬核說唱、黑幫說唱。外國說唱、東海岸說唱、跨界說唱、喜劇說唱、基督教說唱、另類說唱等。我們所謂的HIP-HOP就是這些流派與當今流行元素相結合而誕生的新詞匯。雖然早在90年代初，就有人認為這種散漫、罵人、叛逆的演唱會很快就銷聲匿跡了，但事實上，90年代後期，隨著壹批新說唱歌手和以白人為主的說唱搖滾的流行，壹度被黑人拋棄的音樂重新回到了流行音樂的前沿，至少在新世紀，這種趨勢不會消退。
說唱是美國黑人音樂的重要組成部分，是街頭文化的主基調，是世界流行音樂中的壹塊“黑巧克力”。本文試圖介紹幾個流行的美國說唱歌手/組合，讓歌迷了解他們的背景信息，找到自己喜歡的說唱明星。
時至今日，說唱音樂不僅是黑人音樂，也是全世界獨壹無二的主流符號。
編輯這段計算機術語
富Ajax平臺的縮寫
該項目旨在使開發人員能夠使用Eclipse開發模型構建富互聯網應用程序。“Eclipse開發模型”的確切含義是什麽？RAP允許開發者使用富Java？庫和Eclipse API來構建基於瀏覽器的Ajax應用程序。它通過提供SWT、JFace和Eclipse工作臺的基於web的實現來提供這壹功能。
3.RAP是壹個類似於MES的對賬系統。