書法屬於空間藝術，但受到時間的限制，與屬於時間藝術的音樂是相通的，所以書法和音樂有可能同臺演出，未來兩者會更加接近。賓泉先生的書法藝術將更加精煉，他將創造出更多精彩的書法音樂節目。
——劉壹，中國書法家協會顧問，中國書法家協會第三屆、第四屆副主席。
創新是壹切藝術的靈魂，李賓泉在文化創新方面做出了非常重要的貢獻。他是中國當代書法創新中非常值得註意的現象，堪稱中國音樂書法第壹人。他在音樂和書法的交界處找到了自己的藝術發展和創新空間，為書法插上了音樂的翅膀！
——中國社會科學院文學研究所原副所長、《文學評論》原主編、著名文學評論家賀喜來。
李賓泉在用音樂闡釋書法的節奏、韻律和情感內涵的同時，堅持完整、正確地書寫漢字和古詩詞的全部內容。這樣就可以把受眾分為不同的層次；最底層的人，根本不懂漢字，也能從他的表演中領略書法的韻律和節奏感之美；懂漢字，熟悉古詩詞古文的人，當然可以通過兩者的結合，充分領略書法藝術深刻的情感內涵和人文內涵。李賓泉的《音樂書法》將這壹問題帶回當代書法界，尤其是理論界。這不是壹個孤立的問題，它涉及到書法藝術形式與內容的關系、書法與其他藝術的內在聯系、書法藝術的普遍性、書法藝術時代屬性的發展與探索、當代書法藝術觀念的更新等諸多非常重要的問題，值得書法界認真思考。
——西文，中國書法家協會學術委員會委員，著名書法理論家。
最近發生的壹些事情引起了我們對這個問題(音樂與書法的關系)有進壹步學術探討的想法。大概有幾件事引起了我們對這個問題的思考。第壹，李賓泉先生最近在維也納金色大廳舉辦了自己的書法和音樂實踐及藝術創作活動。在此之前和之後，他還參加了清華、北大學生團體組織的活動。在學生辯論中，討論了科學與藝術的關系。甲乙雙方爭論科學是否發達，藝術是否有可能受損。在這個過程中，李斌全現場奉獻了音樂書法的創作，啟發了北大清華的學生，不僅引發了壹場科技與藝術關系的討論，也引發了壹場音樂與書法關系的討論。
——任平，中國美術學院教授、博士生導師，書法研究室主任。
李賓泉的草書，明顯以詞、敬業、智慧、元素為傲，是以法為上的人。他流暢樸實，狂而不怪，奔放內斂，沒有撓眉毛撓頭做手勢的毛病，也沒有強調某些用筆因素的習慣。在國際舞臺上展示中國書法，顯然包含了“行為藝術”的元素，但李賓泉並沒有簡單或膚淺地用“現代書法”來“視覺刺激”西方觀眾。他展示了中國書法藝術傳統的積極脈搏..可以說，書法與音樂的關系以及書法與音樂的合作的討論並不是從今天開始的。但將書法藝術與音樂藝術相結合，並在國際舞臺上充分展示，是李賓泉先生的首創。壹個敢為天下先的年輕人，應該得到表揚和鼓勵，也應該在充分討論的時候給予學術地位。
——李，著名文化學者、書法理論評論家。
李賓泉酷愛草書，長期為孫的書譜積蓄力量，拓展拓展，融入草氣。在多年的草書實踐中，他逐漸對草書的音樂性和表現性情有獨鐘，萌發了音樂書法的創造力，開始探索音樂書法。近年來，他的音樂書法從私有化的嘗試推向了公共空間，引起了書圈的關註。應該說，音樂書法呈現出新的符號、新的效果、新的意象，有其獨特的語境和話語文本。與純書法創作相比，它更在乎書法與音樂的結合，更註重音樂與書法的表現過程。這種音樂與書法的結合構成了壹個完整的書法文本，使音樂書法更具表現力，接近草書的表現本質。
——中國書法家協會學術委員會委員、《書法指南》副總編蔣守田。
在現代舞臺的光影環境下，李斌全先生充分利用各種音樂手段，將書法表演推向更加豐富多彩的舞臺，進行立體展示。看到妳很開心的做草，妳充滿了熱情和輕松，妳很慢很慢。有時妳會被沙飛的電所震撼，有時妳會走來走去，這是徐蘇的遺產。可以說這是書法表現的壹大突破。妳的書法表演應該成為現代藝術表演的新項目，應該大力提倡，不斷發展。對王老師多年來對“音樂書法”的苦心探索與實踐，致以崇高的敬意。為妳成為當代書法表演的先行者，讓古代書法走出國門，走向世界而歡呼喝彩。
——中國書法家協會學術委員、書法理論家黃軍
我覺得李斌全的探索和嘗試是有意義的。在當代多元文化的背景下，我們需要堅持學習的書法家，也需要走向舞臺、走向社會、走向大眾的書法家。書法應該是壹種表演藝術，為了提升書法的表演性，借鑒音樂、舞蹈、氣功、武術等手段是值得嘗試和鼓勵的。
——司順偉，原《藝術報》主編，浙江美術館副館長，著名書法評論家。
“音樂書法”雖然屬於行為藝術，但其行為與雜耍、低俗不同。它把寫作行為引向了高雅的藝術殿堂，這也正是作者前面所說的:“我覺得應該肯定”。此外，“音樂書法”的舉辦，對於書法的傳播，書法與其他藝術的聯姻，都有著重要的意義。西方人壹直認為中國的藝術充滿了無限的神秘。至於書法，因為他們那裏沒有，所以更引人入勝。現在他們看到“音樂書法”，就找到了欣賞書法的突破口，那就是音樂。他們有欣賞音樂的經驗，然後基於這種經驗，可以推廣書法欣賞，非常過癮！
——毛浙江紹興蘭亭書法研究院副院長、著名理論家
有評論認為，李賓泉的音樂書法是在音樂和書法的交界處建立起來的壹個新的藝術領域。如果這裏有新的高峰，那麽他就是第壹個爬上去的人，已經占據了自己的高度。如果這個領地的建設符合藝術尤其是書法發展的新規律，那麽就會有更多的新人出現。筆者贊同這種說法。作為中國最早提出“音樂書法”概念並取得豐碩成果的藝術家，李賓泉無疑為書法界提供了有益的借鑒。雖然他的“音樂書法”概念還有壹些理論問題需要探討，但藝術在於創新，這種探索精神已經具有了壹定的研究價值。
——秋子(本名沈小軍)，甘肅省書法家協會副主席、學術委員會主任、著名書法理論家。
可以說，李賓泉通過書法音樂會的形式實現了壹種跨文化的對話，打通了藝術與文化的界限。尤其是他的維也納書法音樂會，實現了中西文化的對話。在中央倡導進壹步繁榮社會主義文化的今天，具有決定性的示範意義。
——書法理論家、《中國書法》雜誌編輯部副主任朱中原。
“音樂書法”的展示與傳播，既是當代文化社會學的意義，也是藝術教育的意義。我們的現當代藝術教育之所以難以引起重視，是因為非獨立教育的外部社會(尤其是官方)對藝術的人文本質缺乏認識甚至使其運作慘淡，藝術教育更需要反思和批判。面向全社會的藝術教育的本質不是創造藝術家，而是培養大多數有藝術欣賞能力的人。
——安徽省書法家協會副主席傅
當書法遇上音樂，每壹個漢字都充滿了生命力和節奏感。當音樂遇到書法時，每個音符都是壹條飛線，“觀眾就像迷失在自己之中的山，天地來回移動，隨著她的動作。”它像公孫大娘的長袖，飛過張旭的《野草》和李白的《詩》中的唐天。
——當代書法網新聞中心副主任彭雙龍
2011 3月1日，由中國藝術研究院美術研究所主辦、中國藝術研究院美術研究所書法研究室承辦的“書法與音樂研討會”在中國藝術研究院會議室舉行，研討會上，業內專家就書法與音樂研究的理論與實踐成果進行了交流。與會專家就音樂與書法的本體、書法與音樂的基本要素、書法與音樂的結合點與形式、書法與音樂的結合如何體現傳統文化與當代精神等問題進行了探討。本次書法與音樂研討會將對弘揚中國文化、發展書法藝術產生積極而深遠的影響。
音樂和書法可以互相交流，互相促進，互相啟發，共同提高。壹切藝術都是情感的表達，音樂和書法都是表達情感的藝術，都具有個性和自我烙印的特點。音樂家在演奏中體現自己的藝術審美和人生追求，懂音樂美的人知道如何演奏音樂，懂書法的人知道如何寫字，無非是表達自己內心的感受。
音樂和書法都具有審美功能。音樂講究聲音的層次，很簡單，比如高低、輕重、長短，或者節奏、旋律的形成。書法沒有聲音，寫字時也是由點、停頓、輕重、粗細形成，也達到了美感。我認為，總的來說，音樂和書法都是情感的表達。
音樂和書法雖然是兩個不同的藝術範疇，壹個是視覺藝術，壹個是聽覺藝術，但都在節奏、平衡、變化、和諧中形成美。所以在表達情感的時候，音樂是用旋律來寫的，表達作者的喜悅、喜悅、仿徨、憤怒、激情、滄桑、希望等情感。書法是壹種無聲的藝術，有些理論家也這樣說過。都是通過自己的特點來表達人類的情感。其他方面，如建築、結構、布局、形式、手法等，也是用不同的方法表現，但這是基本相同的。
——中國藝術研究院金敬言音樂研究所
剛才大家都談了很多，我也有很多收獲。在書法中，它的表現過程，那種輕與重，抑揚頓挫，通過視覺和點與線來運動。音樂也是那種抑揚頓挫，那種強弱分明，旋律也是經過虛線的，但壹個是聽覺虛線，壹個是視覺虛線。這些東西都是相似的。我相信音樂家和書法家不僅是對面而坐，有時候還可以握手。
——中國國家畫院書苑院長曾來德。
創作中不同藝術領域之間有沒有聯系，如何聯系？第壹點肯定和思維有關，不外乎四點:第壹是靠我們的感覺，我感受書法，感受音樂，從中提取壹些東西，看看有沒有比較的可能性和關系。二是從對作品構圖的深入分析中，從對音樂構圖的非常細致的分析中，從對書法構圖的非常細致的分析中，找到它們之間的關系，但是之前還是看不到什麽卓有成效的思路，還需要繼續。三是其審美性質的比較。第四是基於以上的技術要求。
——邱振中中央美術學院博士生導師。
我覺得宇宙是大書法，書法是小宇宙。錢鐘書先生說，音樂不是傳達情緒，而是傳達內心，這與我們的書法找到了契合點。如此看來，中國的音樂和書法都是壹條線的特點，音樂來源於天地之和。讀到這裏，我發現音樂和書法都是我們對世界和宇宙的認識，都反映了我們對自己生存環境的認識。於是我就想，書法和音樂是有關聯的，但是如何在我們的創作中找到，如何找到最佳契合點。我們可以慢慢來。而且我覺得每次我們聽音樂，都會給我們壹種情緒上的波動。
——中國美術學院美術研究所書法研究室研究員成莊