本文主要從以下幾個方面分析汪國真詩歌的特點:
(壹)、主題的針對性
王的詩歌之所以深受青年讀者的喜愛，壹個重要的原因就是其題材廣泛，針對性強。正如讀者所說:“他的詩離我們很近，我們生活中遇到的幾乎所有問題都能在他的詩中找到哲學和美學的答案，給人壹種正向的激勵。”[1]這是壹個非常中肯的評價。王的詩實際上是非正統的詩，也正因為如此，汪國真在今天仍然受到年輕讀者的廣泛青睞。然而，王的詩歌壹方面得到了廣泛的認可和追捧，另壹方面也遭受了正統詩壇的冷遇。所以，正統詩壇喜歡的其實是這樣壹種詩歌題材——歌頌土地，歌頌農村，歌頌人民，歌頌社會主義建設，或者歌頌偉大的成就...這些主題，在當今社會，已經成為典型的戰時宣傳教育主題——當然。但作為詩歌、文學等表現形式，絕不應該局限於此，也絕不是壹成不變的，因為社會是在變化、發展、進步的，新事物層出不窮。所以作為詩人的創作，題材內容肯定會更廣闊，更豐富，這是毋庸置疑的。從汪國真的壹系列詩歌作品來看，他的詩歌選擇主要集中在以下幾類:
1，理想和追求。這是每個有誌青年必須考慮的大事。在《熱愛生活》中，詩人說“我不想成功/既然目標很遠/我只在乎艱辛”，表現出不達目的不罷休的頑強進取精神。在《山高路遠》中，詩人說“如果遠方召喚我/我將走向遠方/如果高山召喚我/我將走向高山”，體現了壹種追隨時代、獻身理想事業的無盡豪情。此外，諸如《向理想》、《旅行》、《去遠方》、《淚與旗》等都是關於追求理想的題材。
2.生活倫理。這是年輕人非常關心的問題，也是詩人汪國真寫得比較多的壹個領域。有些作品只從標題就知道作者的觀點或態度，比如“我不期待任何回報”、“我微笑著走向生活”、“對別人好壹點”。其他屬於這壹類的主題是旅行和生活。在這些作品中，作者更多談的是道德問題和人生價值觀。比如詩人在《我不求回報》中說“人不壹定能使自己偉大/但可以/使自己崇高”，贊揚了奉獻的高尚品質。總之，在這類作品中，詩人用簡單的文字表現出壹種博大的人生態度和樂觀向上的情懷。
3.愛情。愛情題材的作品古往今來屢見不鮮，可以說已經成為詩人和作家不可或缺的描寫領域。人們常說愛情是詩歌永恒的主題，這是真的。民間文學中有很多關於民歌的情歌，其中有壹首丹陽民歌是這樣唱的:“春二月露多，做壹雙繡花鞋送壹個情人。”青哥送我壹裏半，我送我哥三裏多。“這首情歌表達了壹個女人對愛人的體貼，對離別的思念。較早的情詩應該是《詩經》中的《白鴿》和《文靜的姑娘》，分別描繪了思鄉和約會的情境。對愛情的描寫自古就有，很多詩詞廣為流傳。王國維在《紅樓夢》中指出:“男女之欲，強於食之欲。這是什麽？前者是無窮的，後者是有限的。前者形而上，後者形而下。“所以，詩歌的抒情內容把愛情放在第壹位是很自然的。正因為如此，“大多數詩歌表達的都是情欲，大多數‘國風’都是情愛之作，這是詩人公認的。”[2]清代文學家袁枚也說:“詩人生於情感。不解而後不朽的詩。愛情是第壹位的，像男女壹樣。”[3]可見，在詩歌中，愛情的表達的確是普遍的、不可或缺的。雖然古往今來以愛情為題材的作品很多，優秀的作品也不少，但在汪國真的詩歌中，我們還是能體會到壹種新奇和美好。他沒有描寫愛情的甜蜜和永恒，沒有華麗的詞藻，卻總是很耐人尋味。如《我不會等》:
約定時間已經過去十分鐘了。
不，我不會再等了。
如果她來得太晚
這是壹個小小的懲罰。
如果她不來拿東西，
等待是沒有用的。
盲目等待
會浪費寶貴的時間。
盲目等待
會破壞習慣
在詩中，詩人對後來者采取了批判的態度，同時對盲目的等待提出了警告和質疑。《苦苦等待》和《望穿秋水》相比很多愛情作品，確實別出心裁，體現了新時代人們的愛情觀和人格升華。
但是，詩人寫的更多的是失戀。在他看來，只有失戀的內涵更豐富。比如失戀讓我們深刻，有妳的時候總是下雨，妳是我的夢，我有多討厭等等。，都是關於失戀的感受。在《失戀使我們深刻》這首詩中，詩人表現出失戀後豁達的人生態度，“笑是對的/哭不是錯/只是不要那麽難過/眼淚終究流不成河”，從而照顧了以前“戀愛使我們幸福/失戀使我們深刻”的愛情觀。
4，分別為。就像失戀壹樣，詩人講究相見恨晚。“太多的陪伴/容易枯萎愛情/頻繁的離別/會升華愛情”(不要這樣)、“多少次/我想留住妳/我做不到/因為友情在世間難得/自由彌足珍貴”(永別了)、“我們同在壹個月亮上”(永別了，不要忘記)。分離往往讓人感受到相遇的美好和友誼的珍貴，會使人的感情得到凈化和升華。
在汪國真的詩中，常被形容為瀟灑的告別，但在昨日的風景中，卻不乏李商隱“時間早在我遇見她之前，時間更長在我們分別之後，東風起了，百花齊放”的那種告別情懷:“即使眼前的風景更美更好，我也不能/輕棄/微笑/告別生活中的俗事/難以說再見。”字裏行間透著壹種傷感和無奈，但生活中，分開往往是人之常情，所謂“聚少離多”正是如此。
5、唱風景[4]。歌唱世間萬物是詩人汪國真詩歌的壹個重要方面。春花秋月樹蟲山川都放入妳的懷抱，抓住它們的特點，賦予它們深刻的含義。“美有壹種力量/使人心脆弱/人心有壹種美/勝過聰明和深刻”(蝴蝶)；“即使在日落之前，也有壹段悅耳的旋律/給我十倍的錢/不能讓我如此快樂地呼吸/聖潔是壹種情感/這種情感價值是無法替代的”(鋼琴)；“能喝的醉壹天/不能喝的醉壹輩子”(酒)；還有《城市風光》《海岸》《歷史》，等等。詩人汪國真選擇了壹些平凡的事物或事物平凡的壹面，通過它們的現實特性賦予它們偉大的意義，從而揭示和告知人們壹個平凡而深刻的道理。這真是:從平凡中發現偉大，從平凡的感受中看到永恒。
6.親情友情等等。汪國真寫家庭的時候，常常直言不諱，天真無邪。“我們也愛母親/但不同於她對我們的愛/我們的愛是小溪/母愛是海洋”(《母愛》)；寫友情，充滿理解和包容，平靜而親切，溫暖而愉悅。比如在《致朋友》中，汪國真說“不站起來/就不會倒下/更何況我們要去流浪世界/倒下是壹種紀念/紀念是壹朵溫暖的花”；在《謝謝妳》中，寫著“我該如何感謝妳/當我走向妳/我本想收獲壹個春風/妳卻給了我整個春天”，字裏行間朋友間的愛，讓人感覺像壹個春風。此外，詩人還寫了壹系列生活現象，如舞蹈、咖啡、音樂、留學、誹謗等。，其中非常富有現代生活方式和氣息，更有普通卻意味深長的作品，主題無法集中歸類，透露出壹種隨意和瀟灑的感覺。
總之，青年讀者壹生的喜怒哀樂，他們的成功與失敗，這些都可以在汪國真的詩歌中得到有針對性的解讀和回答，從而給生活中的讀者以啟迪，成功者懂得從容，落伍者懂得上進，失敗者得到安慰。
(二)、簡短、易懂。
汪國真的詩大多短小精悍，最短的只有十七個字:人生/夾縫中求生/渺小/活得真(活得真)。這首詩最長不超過三十行。“在小尺度上，我們可以看到美的真實形態，在短尺度上，我們也可以擁有完美的人生。”用本·豐森[5]評《百合花》來評價汪國真詩歌短小、完整、豐富的特點是非常恰當的。從某種意義上說，篇幅短決定了詩歌的內容容易理解和清晰(但並不意味著篇幅越短詩歌越清晰)。總的來說，詩貴含蓄，但要適度。如果太含蓄，就會晦澀難懂，反之，就會直白無味。王的詩介於兩者之間，不高不低，恰到好處，既含蓄又經過及時的疏通。這種直抒胸臆的方式不是鋼鐵般的，而是沒有節奏感的節奏感很強，句子簡短卻深刻。簡而言之，簡單直白，就像平時說話說話壹樣。因此，如前所述，具有壹定文化素養的讀者可以挖掘出王詩歌的內在意蘊。另壹方面，王詩歌的內容也很通俗。20世紀80年代以來，隨著詩歌改革的深入，它的定義也在不斷變化，從“意識形態的工具”到“文化的載體”，所以詩歌中的“紅”字少了，更多的是對現代化的贊美，對生命的贊美，對生命的感悟，等等。讀者也越來越關註自己的生活、前途和命運，這正是王詩歌所要表達的。
汪國真第壹首有影響的詩是《我微笑著走向生活》:
我微笑著走向生活。
無論生活如何回應我。
給我壹套公寓？
我是壹條快樂流動的河流。
舉報我粗獷？
我是壹座山，莊嚴地思考著。
用幸福獎勵我？
我是壹只在空中飛翔的燕子。
用不幸來獎勵我？
我是壹根專壹的竹子，經得起千錘百煉。
妳不能沒有笑聲。
沒有笑聲的世界是多麽孤獨。
沒有什麽能改變我對生活的熱愛。
我笑著走向火熱的生活。
在這首詩中，詩人首先明確提出了自己的觀點“我微笑著走向生活”，然後用四組排比和問句表達了自己的心意。雖然簡短，卻簡潔明了，很清楚“我”在任何情況下會如何對待任何壹種生命。詩末闡述了對微笑的理解，前後呼應，深化了主題。這樣壹首抒情詩，我們不需要太多的探索和分析，我們可以在吟誦之間讀出詩的含義。我們說通俗易懂，這絕不是空穴來風。再比如，“妳的身影是壹片帆/我的眼睛是壹條河”就是壹個生動的告別畫面，其中蘊含的告別之情非常耐人尋味！我們很容易聯想到李白那句“孤帆遠渡青天盡，長空唯長江流”的意境，其實兩者是壹樣的。
當然，汪國真的很多詩看似直白，主題明確，詩意淡薄，其實不然。比如“我們為相遇舉起閃閃發光的酒杯/卻不知道前世/其實是為這次相遇做的準備/這裏是重逢的喜悅。但其實不僅僅是喜悅，還有相互的安慰、鼓勵和勸勉，甚至可以說是溢於言表，因為這次相遇並不是為了下壹次的相聚做準備。再比如，“沒有比腳更長的路/沒有比人更高的山”(“山高路遠”)，這是汪國真的名句，但很通俗，卻很深刻。詩人用“路”和“山”來比喻“腳”和“人”，誇大個人在人生道路上的努力，給讀者信心和鼓勵。總之，讀王的詩沒有猜謎語那麽難，但有咀嚼和想象的空間。壹行短詩中，有壹首長詩。
(3)精致而富有哲理
談到王詩歌的簡潔，我們不能不想到它的精煉和哲理意味。雅化是壹切文藝追求的目標之壹，詩歌失去了雅化，也就失去了最基本的特征。“精煉”壹詞的本義是指用化學方法去除紡織纖維及其制品中雜質的過程。而我們這裏要說的簡潔，應該是對精致簡潔的介紹的統稱，當然也有很多隱含的同義詞。再者，是哲學上的。“詩歌的哲理性實際上是詩人內在意義對世界和人生的整體發展，也是詩歌藝術的張揚”[6]在人類心靈發展史上，從荷馬對災難和命運的困惑，到屈原的《天地之質》，都有壹個浩瀚而混沌的哲理。包惠在《答曾詩評》壹文中說:“古人作詩細致，不多寫。而壹首詩出來，必是天下第壹，理必有趣，事必明，事必滿誌。”可見“理”在詩歌中的重要作用。哲學是壹種認知。用在詩歌裏是指詩人對現實的理解，所以每首詩都要體現哲理。汪國真的詩不僅簡潔，而且富有哲理。王石經常用壹些普通的事情，用普通的語言來表達自己內心的感受，特別深刻有意義。汪國真為壹些雜誌寫的專欄包括《哲學短語》，比如《遼寧青年》。他的許多詩歌像格言壹樣簡潔，富有哲理，不僅給人以美的享受，而且給人以智慧的啟迪。比如“只有水才能永遠/讓我們低頭”(晚裝接機)“人心/無論穿什麽衣服/都會太沒有吸引力”(永恒的心)“如果妳壹定要走/我怎麽留住妳/即使妳留下/妳的心在遠方飄著”(如果)等等，在王身上。尤其是《致朋友》:“不站起來/就不會倒下/更何況/我們要去環遊世界/倒下是壹種紀念/紀念是壹朵溫暖的花。”因為句子精煉，富有哲理，非常適合提取和送禮。
(4)富有韻律美
詩，顧名思義，有詩與歌的關系，或者詩與音樂的關系。因為“每壹首原創詩歌不僅是詩歌作品，也是音樂作品。”[7]因此，壹首優美的詩是壹首甜美的音樂。當然，要做到這壹點，就要把音美、音節美、韻美融為壹體。汪國真的詩就涉及到這幾個方面。尤其在押韻上，幾乎是完美的。
中國的詩歌向來講究押韻。在古代，詩歌中偶爾用韻是有特殊原因的，但新詩出現以來，尤其是當代很多詩歌都放棄了用韻。要知道，就壹般的詩歌而言，韻最大的作用就是把零散的聲音連接起來，成為壹個完整的曲調，就像壹串珠子，必不可少，可見韻對詩歌的重要性。汪國真的詩歌幾乎沒有押韻，這是汪詩歌的壹個非常明顯的特點。而且王詩歌的用韻，往往壹首詩只有壹個韻腳，或隔句押韻，如“遠方來信如銀箔”；要麽壹首押韻到底，比如“希望妳活得瀟灑”；要麽是篇章押韻，要麽是篇章之間押韻，比如《愛情生活》《無聲的凝視》。王詩歌中最常用的用韻有I、an、ang(或ng)和u，如《永遠在壹起》、《妳的生日到了，我站在臺上，遠遠地等著》等。總之，王的詩歌節奏非常和諧，朗朗上口，富有韻律美和音樂美。
汪國真的詩歌之所以受到年輕讀者的高度贊揚，是因為他的詩歌表現出清晰流暢的表達方式。他的詩篇幅不長但富有哲理，主題健康積極，充滿昂揚的精神和精致的生活情趣。閱讀他的作品，我們不難發現，他的作品的壹個重要特點就是經常提問，這是每個人生活中經常遇到的問題。詩人把它深化了壹點，想出了壹些人們都知道的人生哲理，很有教育意義。
有壹段時間，晦澀盛行於中國詩壇，壹些詩人對西方現代主義附加了牽強附會的表述，使詩歌顯得生硬、累贅、費解，使讀者望而生畏，更談不上讀懂其中的含義。但是，詩人汪國真就不壹樣了。在他的作品中，他既沒有宏大的歷史感，也不需要去挖掘和琢磨那些隱秘的內心世界。他善於把自己的視角投射到人們的現狀和生活中，截取其中的壹個方面進行文學藝術創作。從平凡的事物中發現偉大，從平凡的感受中發現永恒。他的詩風清新流暢，富有哲理，這幾乎成為壹種文學歸納，所以喜歡閱讀，想要理解詩歌的讀者會做出合理的選擇。因此，汪國真在詩歌領域取得如此巨大的成就和影響，成為當代中國的“詩歌王子”。
因此，王詩歌健康向上、昂揚向上、凝練雋永、哲理雋永的藝術特色，已為讀者所接受，深入研究，大有裨益。
綜上所述，是對詩人汪國真詩歌特點的分析。由於我的學識，很多錯誤是不可避免的，為了得到專家學者的批評和指正。