舒婷詩歌中所謂的“低音區”部分，是指那些用朦朧的、象征性的意象來表現詩人內心復雜的心態和細膩的情感的作品。如自畫像、往事23、童話詩人、桅桿船、北戴河岸等等。這部分作品因其豐富的內涵和曲折的表達而具有豐富的審美價值，需要人們通過多層次的分析和視角去理解和欣賞。所以常被認為是壹朵默默無聞的“霧中之花”。
《桅桿船》是詩人運用模糊的詩歌、符號和意象來表達人的主觀情感，從而展開人性的傑作。全詩表現了詩人的雙重心態和復雜情感。壹方面是理想追求的“燈”，壹方面是愛情向往的“岸”。在執著追求理想的過程中，我們時而與彼岸相遇，時而又與彼岸離別，和諧又矛盾。同時，詩人在追求理想的過程中，有時會感到前進的艱難和沈重，有時又會感到壹種時代的緊迫感而不讓自己停下來。"霧打濕了我的翅膀/但風不會讓我再猶豫。"詩歌所表達的情感和心態，既是詩人自身的、個體的東西，也是那個特定時代的年輕人普遍感受到的、無法描述的東西。詩人用她細膩的心和象征的技巧完美地表達了出來，使之成為家喻戶曉的佳作。
這首詩的壹個重要藝術特色是象征主義。在朦朧詩中，符號大多是用壹些人們可以直接感受到的具體事物和形象來代替人們的主觀情感和社會態度。簡而言之，就是用具體來表達抽象。題為“雙桅船”的詩是壹個象征。全詩的目的不是描寫壹艘客觀的縱帆船，而是借縱帆船這壹具體形象來表現詩人本人，表現詩人的雙重心態和復雜情感。換句話說，詩人認為我就像壹艘雙桅船。雙桅船中的“雙桅”隱含著某種深刻的含義。兩個桅桿並存，意味著詩人心中愛情和事業並存而又不同。此外，詩中的“岸”、“風”、“風暴”、“燈”都有明顯的象征意義。“岸”象征著女性的愛情歸宿，“風”意味著時代的緊迫感賦予詩人的力量，“風暴”暗示著詩人和他同時代的人所經歷的不尋常的時代，“燈”則帶著光明的信仰。
意象的運用是這首詩的另壹個重要藝術特色。所謂意象，就是借外部景物來表達詩人的主觀心態。它不同於傳統詩歌中的“意境”。意境壹般是觸景生情，通過情景來抒發情感，從而達到情景傳情的藝術目的。朦朧詩中，詩人多以主觀情感和人的各種心態為表現對象，從主觀情感中去想象和建構壹些具體的畫面和景物，從而將抽象的情感形象化，達到藝術表現的效果。詩人在《雙桅船》中想表達的是壹種心境，壹種情感，壹個情感過程。另壹方面，是落在語言上的“船”、“岸”、“風暴”、“燈”等具體意象，這些具體意象組合起來，形成壹幅動態過程的完整畫面。畫面之下，隱含著作者的內心和真情，跳動著。詩歌意象清新自然，使詩人內心強烈的情感得以自由表達。
此外，這首詩的語言自然流暢，詩中所蘊含的感情凝重細膩，帶有深深的個人感嘆和開放的時代情懷。後四句詩:“別怕天涯海角/只爭朝夕/妳在我的航程上/我在妳的視線裏”廣為流傳，被引用為格言警句。
舒婷發表《致橡樹》四年後，神女峰再次出現。《致橡樹》通過“木棉”對“橡樹”的傾訴，表現了對獨立平等、尊重對方存在、珍視自身價值的愛情觀的呼喚。而《神女峰》則對婚戀中的“正統”道德進行了反思和批判。
詩是巫山神女峰引發的心靈驚悸寫出來的。《神女峰》中有許多內涵各異的愛情故事，這首詩主要摘自宋玉的《高與神女峰》。兩首賦中的夢得到了巫山神女的祝福，巫山神女確立了對他永遠的忠誠。楚懷王死後，他的兒子王祥和宋玉去了巫山。女神雖然壹度愛上宋玉，被王祥追求，但最終還是用理智戰勝了情欲，堅決表示永遠忠於楚懷王，不再愛上別人。沿著這個邏輯，民間傳說又補充了壹句，女神日夜凝視著國王，久而久之變成了石柱，成為全世界人敬仰的偶像。於是，神女峰就成了從不嫁兩個男人，貞操重於生命的文化標本。
詩歌開頭所表現的意圖是；在船抵達神女峰之前，遊客們對著石像揮舞著各種顏色的手帕，表現出對這個偶像的狂熱崇敬，這顯示了人們的思維習慣和情感傾向在傳統道德強大磁場中的頑固慣性。然而，仍然有壹些覺醒的人。她收回揮動的手臂，捂住眼睛擦去淚水。她明顯體會到了女神偶像的悲哀。人走後，她繼續苦苦思索:那麽多女人總是追求通過保持貞潔來實現壹種道德價值，她們熱衷於把自己的美好夢想安排在壹條可怕的路的盡頭。他們的悲劇充滿了社會生活和童話色彩，以至於悲劇代代相傳，鑄成道德典範，奠定文化傳統。多可憐啊。
“可是，心/真的能變成石頭嗎？”這是壹個謎題，也是壹個問題:女神，那麽多女人，本來有鮮活的生命和正常的需求，怎麽會願意變成石頭？為了壹個毫無價值的期待，他們錯過了很多本該屬於他們的幸福機會。多麽可笑。
下面的“金菊”和“女貞”是巫峽常見的植物，它們聚集在壹起，形成“洪流”迎接船只。它們充滿活力，自由活潑，體現了生命屬於自己，應該由自己主宰的哲學，啟發人們拋棄為“規範”而活的舊倫理枷鎖。
最後兩句指出“女神”為了壹種道德虛榮，在孤獨和痛苦中掙紮，真的不值得。不如步入世俗生活，向親人傾吐自己的心聲和委屈。這就是幸福。至此，詩人徹底顛覆和打破了壓抑女性千百年的貞操觀的沈重十字架，達到了根除噩夢、回春人心的效果。
《神女峰》的藝術特色首先表現在觀察角度的新穎和剪裁生活的精準。對於壹個困擾了人們幾千年的老問題，詩人有著獨特的眼光和新的方式，用壹個自然奇觀和文物來承載。問題的呈現也是基於遊輪上的壹段生活閃現。詩人壹按下靈感快門，就吸進了壹個巨大的時空，讓瞬間的景象回蕩著壹串千年的嘆息，折射出舊道德的陰郁和新道德的閃光。
其次，他善於將人們的熱烈歡呼和壹個人的悲涼思考、遠眺遠方的夢想和懷念眼前的幸福、懸崖上可笑的千年展和愛人肩上爽朗的哭聲等形象結合起來。這種組合使形象更加生動，突出了問題的悲傷和沈重。
此外，詩人的烘托手法和象征手法也很出色。裙擺隨風飄動，既體現了有動的靜，又凸顯了思想者雕塑般的站立，暗示了她心靈的劇烈顫抖。“浪高浪低”象征著悲劇故事的“代代相傳”。而《金光菊女貞激流》不僅反映了貞節的醜惡，也象征著新道德的覺醒。這些技巧的運用增強了詩歌的藝術感染力。
讀了這首詩，感覺詩人對中國文化的壹個千年頑疾思考得如此深刻，如此中肯。它像壹首悲傷悠揚的曲子，能洗滌人的心靈，激發人的頓悟，為道德重塑提供震撼人心的思路。