1)，單手握棍(或手指輕敲)，輕敲桌面，分別以中速、快速、慢速三種速度練習，產生非常均勻、準確、無足輕重的想法。
2)同理，加入輕重音，即2/4強弱、3/4強弱弱、4/4強弱、弱弱、次強弱等拍子強弱關系。
3)雙手持棍，壹只手拍打壹次，另壹只手同時均勻拍打兩次，然後練習四次三次均勻擊打。壹開始不管節拍，只求整齊劃壹，然後加上節拍。
4)、換手。
5)速度也可以適當改變，但每拍四拍的速度不要太快。這些練習並不復雜，但如果能熟練掌握，會有效地為初學者感受節拍和節奏打下良好的基礎。
6)能力強的同學可以進壹步練習2到3拍，即壹只手平均每拍打兩拍，另壹只手同時平均打三拍，然後兩只手互換。在這個練習中，只有每個拍子的第壹個點子是打在壹起的，後面手的點是不對齊的，也就是沒有打在點子上。如果這個“關”能過，妳就不會覺得節拍有什麽難度了。
7)以上所有不需要鋼琴只需要打點單詞的節奏練習，都可以借助拍子機來完成。
這些練習主要是提高準確感受“拍點”的能力。更重要的是，學生要在教師的指導下，把握和理解音樂節奏中表情、表情、風格的審美意義，從而把節奏感提高到壹個更高的層次。比如，某種節奏可能與某種情緒狀態相關聯；某種節奏類型往往表達某種形象；某種節奏代表了壹種音樂風格的典型特征，等等。
擴展數據
音樂的節奏感
音樂是壹種有壹定節奏的藝術，隨著時間的推移而發展。及時組織各種聲音和音調元素是音樂節奏的功能。音樂的節奏感可以是壹種基本的音樂天賦，它不僅具有生理基礎，還具有心理情感作用。
這也是表情豐富的音樂能打動人的原因。因為節奏的目的是組織音樂的各種聲音或音調元素，所以它往往離不開其他元素。在這方面，沒有旋律和和聲，沒有樂句的音調發展，節奏本身並不單獨存在。
有人曾把節奏視為音樂的“呼吸”和進步的原理。節奏的自然、“呼吸”和強弱，都是由作品的藝術內容和音樂的形象所決定的。音樂節奏是壹個具有藝術表現力的範疇。節奏是音樂的脈搏，是音樂的精髓，是音樂的核心要素之壹，是音樂生命力的源泉。沒有節奏，就沒有音樂。壹切音樂活動都離不開節奏，節奏感是音樂能力的重要組成部分。唱歌、跳舞、樂器都離不開節奏感。
參考資料節奏感百度百科