另壹個主角是阿茲拉斐爾，壹個罕見的書商和業余魔術師。他是為上帝工作的天使。
還有壹個主角叫亞當，壹個普通的孩子。當然，這本書裏很少有普通人，尤其是這本。他的真實身份是:神的敵人，君王的毀滅者，無底深淵的天使，名叫龍的野獸，這個世界的王子，謊言之父，撒旦的後裔，黑暗的王子。簡言之，撒旦的親生兒子。
這本書講述了世界末日的故事，也就是善惡大決戰。問題是阿茲拉斐爾和克魯利(天使和魔鬼)是幾千年的老朋友，經常喝酒聊天，兩人結成了同盟，對各自上司分配的任務敷衍了事。還有，撒旦之子亞當覺得地球挺好的，毀了太可惜了...
劇中的人物
這部記錄人類歷史最近十壹年的壹些事件的紀錄片，與即將出版的由尼爾·蓋曼和特裏·普拉切特編輯修訂的《艾格尼絲·豐姿卓越而準確的預言》完全壹致，並附有教育腳註和智慧箴言。
超自然的神(上帝)米倫達(上帝之聲)①阿茲拉斐爾(天使，兼職稀有書商)撒旦(墮天使，上帝的敵人)②別西蔔(墮天使，地獄王子)②哈斯塔(墮天使，地獄公爵)③利古勒(墮天使，地獄公爵)克魯利(不能說墮落，但更像是慢慢走下來的天使)。
天啟四騎士之死(死亡)戰爭(戰爭)饑荒(饑荒)汙染(汙染)
人類不能通奸。Pasifa(獵巫人)Agnes Fengzi(女先知)Newton Pasifa(有薪兼職獵巫人二等)Anna Sima(實用神秘主義者和職業傳人)Shadwell(獵巫人中士)Tracy夫人(淫蕩女子【只限每天早上，周四可安排壹整天】和通靈)Mary Rap修女(聖貝裏爾嘮叨令的魔鬼崇拜修女)Yang先生(壹位父親)Taylor先生(居民委員會主席)壹位信使Adam(反基督者)(壹位女孩)Wensley Dai(壹位男孩)
註:①米倫達據說是上帝的代理人和書記員，象征著智慧和博學。2別西蔔:聖經中記載的鬼王，名字的意思是蒼蠅之王。③哈斯塔是美國小說家霍華德·菲利普斯·洛夫克拉夫特筆下克蘇魯神話中的邪惡形象。哈斯塔的別名也叫“無法形容的人”或“深空星之主”。人類思考的時候上帝會笑。
——簡評《吉兆》(猶太諺語)
這句諺語啟發了我。我常常想象，有壹天拉伯雷突然聽到了上帝的笑聲，歐洲第壹部偉大的小說誕生了。小說藝術是上帝笑聲的回聲。
為什麽人思考的時候上帝會笑？因為人想的越多，真相離他就越遠。人越想，人與人之間的思想距離就越遠。因為人永遠不會和自己想象的壹樣。當人們從中世紀跨入現代社會的門檻時，他終於看清了自己的真面目:堂吉訶德想了又想，他的仆人桑丘也是如此。他們不僅沒有看透這個世界，甚至連自己都看不清楚。歐洲最早的小說家看到了人類的新處境，建立了壹門新的藝術，即小說藝術。(米蘭·昆德拉)我承認這是個壞習慣。讀《吉兆》的時候，我手頭還有很多常用的參考書:《聖經》中英文版，《歷代基督教信條》，彭彼得的《基督教思想史》，休謨的《自然宗教的對話》，費爾巴哈的《人性論》，《基督教的本質》，詹姆斯的《宗教體驗》。讀到壹半，我幹脆把所有的資料都扔了，壹邊笑壹邊專心讀故事。這是壹個非常簡單的故事:亞當誤吃了智慧之果，被逐出伊甸園。然後，隨著反基督者的誕生，666年的野獸(亞當的門牌號碼...)在《啟示錄》中毀滅了世界，預言的千年審判日來臨了。羔羊揭開了七印中的第壹印，四活物中的壹個說，妳來！“壹個帶著弓箭和王冠的勝利者出現在白馬上；羔羊打開了第二個封印，緊接著又是壹個“來！”“出現了壹個紅馬騎士，並被賦予了權柄和壹把大刀，表示可以從地上奪取和平，使人自相殘殺；這時，第三印打開了，壹個人出現在約翰面前，手裏拿著天平，騎著黑馬。他也聽見四活物中有聲音說，壹升麥子壹錠銀子，三升大麥壹錠銀子。油和酒不能浪費。第四個封印打開了，第四個生物說:“來！”壹個騎著灰色馬的騎士出現了。騎手的名字叫“死亡”，和他壹起的是冥界。他們有權柄用刀劍、饑荒、瘟疫和野獸毀滅地上四分之壹的人。“(天啟)大概就是這樣。天啟四騎士齊聚，天下大亂。似乎天堂和冥界都將根據命運的安排，開始壹場準備已久的超級華麗的戰爭...然後...然後反基督亞當(名字，嘿)說:“妳們大人好無聊，我不想玩了，回家吧。“所以戰爭結束了，每個人都很高興。
(豆瓣網友部分評論)
拼貼、反諷和戲仿
郭偉文
17世紀英國偉大詩人彌爾頓在他的大型長篇敘事詩《失樂園》中，讓人領略到撒旦的魅力。詩中的撒旦雖然代表了貪婪和邪惡，但他不屈不撓、威武剛強的挑戰權威、背叛上帝的精神，使他成為作品中最豐滿、最動人的藝術形象。詩中另壹個叛逆的主人公亞當，在勇敢地品嘗了禁果之後，他的內心世界日益豐富，逐漸充滿了理性、情感、幻想和“自由意誌”。在彌爾頓的作品中，“偷禁果”罪成為人類擺脫愚昧走向文明的轉折點。這個故事的寓意是:沒有對權威的反抗，就沒有人類的進步。
尼爾·蓋曼和英國當紅作家特裏·普拉切特共同創作的奇幻小說《吉兆》有著同樣的主題——失樂園，同樣的主題——人類只有依靠“自由意誌”和“愛”，才能擺脫末日危機，走向幸福。令人驚訝的是，彌爾頓《失落的花園》中的悲劇情緒在《吉兆》中轉化為輕喜劇風格。讀者都知道，優秀的喜劇可以讓我們發現人類的愚蠢、荒謬和不合理，從而增強我們識別醜陋的能力，反思我們的歷史責任，勇敢地告別我們醜陋的歷史。但是，在不損害主題嚴肅性的情況下，用喜劇的形式表現傳統悲劇，確實是壹件吃力不討好的事情。尤其是兩個人壹起寫的時候，壹不小心就容易鬧出低俗的鬧劇。
說實話，在我個人有限的閱讀經歷中，我從來沒有看過像《吉兆》這樣的兩個著名作者寫的玄幻小說。總的來說，小說創作非常註重敘事視角的個性，敘事視角就像壹個相機鏡頭，帶領讀者欣賞風景。對於控制鏡頭的敘述者來說，每壹個推、拉、搖的小動作引起的視角變化，都會直接對讀者產生暗示和影響。從文學理論的角度來看，作家的創作個性往往通過敘事動作的特征來體現。正因為如此，保持敘事動作(或敘事聲音)的壹致性幾乎成了敘事文學作品創作的潛規則。即使在中國傳統的敘事藝術“相聲”中，表面上看起來是兩個敘述者，兩種聲音，但“逗”和“捧”是有明確分工的，實際控制敘事動作的是“逗”和“捧”，表現個性的機會並不多。不過這次《吉兆》讓我們有機會看到兩個“搞笑”的表演者同臺。
恰巧出現在舞臺上的兩位明星都是個性張揚，鋒芒畢露:因《碟中諜世界》系列而聞名全球的特裏·普拉切特(terry pratchett)，以其妙語連珠給奇幻文學愛好者留下了深刻的印象。尼爾·蓋曼近年來光芒四射，連續發行《美國眾神》《烏托邦》等多部作品。文筆清淡，故事機換了壹個又壹個。就連壹向傲慢的斯蒂芬·金也由衷地稱贊他是“充滿故事的寶庫”。用“谷歌”和“百度”壹搜，顯示兩位明星在中國的粉絲數量驚人。
在小說的扉頁(序言)上，兩位明星鄭重地註明，這本書是由尼爾·蓋曼和特裏·普拉切特編輯修訂的，附有教育腳註和智慧諺語。這種自吹自擂的註解向讀者強調，“腳註和智慧箴言”是該書最大的吸引力，故事本身並不重要。真正的亮點是我們兩個“編校者”把腐朽變成神奇的敘事動作。我們就以這個笑話標題作為閱讀時的參考坐標吧。此外，值得註意的是，與兩位作家的敘事動作相對應的是，《吉兆》中的主要人物除了亞當這個中心之外，都是彼此對立的。天使阿茲拉斐爾和克魯利，敵人天使，獵巫人後裔牛頓帕西法，先知後裔安娜西瑪伊奇，沙德威爾和崔西女士，當然還有隱藏在幕後的上帝和撒旦。
很想知道兩位作家在寫作上的具體分工，可惜找不到相關資料。我在閱讀的過程中不禁揣測:也許是兩位作家通過抽簽決定了他們寫的內容。比如壹個畫畫寫克魯利，壹個寫阿茲拉斐爾；或者壹個可以先寫牛頓，壹個只能寫安娜·西瑪。寫“亞當”的部分和其他零碎的片段很可能是尼爾·蓋曼寫的，因為他的名字排在第壹位，而且在描述兒童的嬉戲和玩笑時，我感覺敘事風格和過去翻譯版本中發表的卡洛琳有隱約的相似之處。
兩位作家在他們的聯合寫作中選擇了最有效的蒙太奇結構:拼貼和馬賽克。兩位作者按照預設的方案制作零件，然後將完成的零件打磨成壹個整體，類似於電影制作過程。其實兩位作者采用的寫作語法也是照本宣科的:用進行時態來描述類似電影的畫面。這種拼貼結構有三個主要特點。壹是便於增加敘事點和線，拓寬敘事視野(如小說中亞特蘭蒂斯浮出海面的章節)，使情節呈現多維度演變趨勢；二是調整敘事節奏，使敘事動作顯得輕松；三是給讀者留下閱讀空白，讓敘事本身更加靈活。美國著名作家納博科夫非常喜歡拼貼帶來的趣味。他曾以畢加索風格的繪畫為例，指出了欣賞後現代拼貼藝術的壹個竅門:“當小塊碎片在妳的腦海中重新組合，展現出壹個整體時，它的美才能真正被妳品味。”