體現了詩人對自身苦難的無限悲傷和對黑暗政治的強烈憤慨。這首詩敘述曲折，篇幅宏大。就像詩人的另壹部傑作《長恨歌》壹樣，這是壹部不朽的作品。白居易死後，唐朝
玄宗陳麗曾為紀念他而作詩，其中有壹句“壹童子解《長恨歌》，胡二會唱《琵琶行》，當時廣為流傳。
這首詩可以分為三段。開頭軍隊“東船有靜，西船有靜只看江心秋月”是第壹段，描寫了與琵琶女的偶然相遇，以及她彈奏琵琶的精湛技藝。詩人在江頭送客，秋風蕭瑟。
很淒涼。主客告別時，都是醉醺醺，郁郁寡歡。借酒澆愁真的更讓人擔心。這時，他們突然聽到微弱的琵琶聲，主人和客人不約而同地被吸引住了。作品從描寫朋友的告別，到抽出琵琶聲演奏。
崇尚彈琵琶的女人，很自然，很巧妙。同時也說明琵琶演奏者的演技並不猥瑣。接下來，描述藝術家的外貌。第壹，這個詞“聲斷了...然後她不情願地回答:“顯示琵琶藝術家
猶豫不決，似乎有隱藏的原因，然後“然而我們叫了壹千遍，催了壹千遍，她才開始向我們走來，仍然把半張臉藏在她的吉他後面不讓我們看見”，後壹句把女性害羞的樣子描述得非常生動巧妙，藝術家的性別不言而喻。同時表明這是壹次完整的體驗
風霜，壹個吃了很多苦的不幸藝人。果然調好弦之後，
“每壹根琴弦都是壹種沈思，每壹個音符都是壹種深沈的思考，仿佛她在向我們訴說她壹生的傷痛”，琴弦聲音低沈，仿佛演奏者刻意隱藏和壓抑自己的內心感受。每壹根弦都發出低沈而憂郁的聲音，每壹個聲音都包含著無限的哀思。這是背面。
為描寫琵琶女不幸的人生經歷做鋪墊。作品從寫琵琶女的測試動作開始，逐漸將讀者引入音樂所傳達的情境。
她的演技精湛而精彩，詩人用兩句話形容:“她皺著眉頭，屈著手指，然後開始了她的音樂”和“她拂著琴弦，慢慢地擰著，掃著，撥著”。因為她訓練有素，雖然是手打，但都是配合節拍，演奏技巧可以說是爐火純青。
完美的風景。作品接著用復雜連貫、貼切優美的比喻，生動地描繪了琵琶聲之美、節奏變化之變、雨聲之急、呢喃之聲、珠落玉盤、百花歡唱。
最後，泉水在冰下流淌。這壹系列精妙的比喻，仿佛讓讀者親耳聽到了琵琶的聲音。多麽精彩的描述！至於音樂的緩停，冷如冰泉，到了高潮，若銀瓶初碎，鐵馬驟騎。
歌曲結尾的聲音像是撕裂聲，是壹個新穎而恰當的比喻。其中的“像把大大小小的珍珠灌進壹盤玉裏”既讓人想看清脆的聲音，又讓人產生琴聲如珠玉般圓潤的感覺。
“東船靜寂，西船靜寂，我們看到白色的秋月進入江心”的結論描述了音樂的感人效果，使人身臨其境，陶醉於琵琶演奏所營造的藝術氛圍。
第二段是從“她起身捋衣，規規矩矩，彬彬有禮”到“有時夜深人靜，她會夢見自己的勝利，被滾燙的淚水從夢中驚醒”，琵琶女講述了自己痛苦的過去和現在的不幸。從她的故事來看，她
本來他就是壹個色彩和藝術俱佳的藝術家，年輕的時候武陵山年少，大富大貴都爭著給包頭送禮。當時他頭戴簪頭銀箅，唱歌跳舞時拍手，上身隨之顫抖，首飾掉在地上摔碎。
或者穿著紅色血染的裙子，每天和少年們歡宴歡笑，絲毫不覺得酒灑了，裙子臟了，這些都不曾覺得可惜。春花秋月美景日復壹日，年復壹年過去了，卻是榮耀。
易失，易衰，壹個老掉牙的藝人已經不在身邊，她像壹個破舊的玩具壹樣被那些富家子弟拋棄。
“門前冷馬”是封建時代包括琵琶女在內的眾多歌舞藝人的形象寫照。因此，她不得不最終成為壹個“以至於最後她把自己給了壹個商人的妻子”，並把她的生命寄托在商人身上。
但是，壹個不再有漂亮臉蛋的老藝術家，怎麽能拴住壹個重利輕情的商人的心呢？於是“誰，先撬開錢，不小心他怎麽就把她甩了”，男人離家去做生意，女人壹個人呆在自己空蕩蕩的閨房裏，就成了這種人的必然結果。
又壹次，想結婚找個家安慰自己的靈魂的願望落空了。詩人以“有時在深夜，她會夢見她的勝利，被她滾燙的淚水從夢中驚醒”結束了他的談話。他每天壹想起來，晚上就做夢。所謂“突然”
夢”不是偶然的，“夢哭”也是白天情緒的再現。回憶起辛酸的過去，面對當下痛苦的經歷，她不禁落淚，成為壹個淚人。
作者在序言中說:
“當了兩年官，覺得舒服；作品最後壹段出自歌手的沒落，與她自己被貶官有關。詩人和歌手是“淪落到世界末日的人”，兩者都是
身懷絕技，各懷過人的才華，卻也遭受了不公平的待遇，被封建制度拋棄和扼殺。這部作品強烈地宣泄了作者對自己不幸被降級和難以回報的雄心壯誌的憤慨。其中，“同是”
“天涯淪落人，我們相見。我們理解。熟人有什麽關系？”是在敘述中論述的，其哲學意蘊發人深省，千百年來廣為傳誦。
“早上和晚上在這裏能聽到什麽？？布谷鳥流血的叫聲，猿猴的嗚咽聲這兩個意象的描寫，布谷鳥泣血和猿猴啼哭，很好地刻畫了詩人因景離家時思念家鄉的心情。下面，他獨飲苦酒，吐啞。
《喬叟山歌村》中的笛子繼承了“九江那麽遠，我聽不到音樂，聽不到弦也聽不到竹，整整壹年”，強烈地誇大了生活在潯陽的痛苦和不幸，同時與歌手仙樂的琵琶形成了鮮明的對比。最後由琵琶女表演兩遍。
演奏著，詩人的眼淚打濕了藍結。所謂“宴者，皆聽，掩其面”，形容動人的音樂效果，是第二段對琵琶演奏的詳細描述，而“今九江官。我的藍袖被打濕了”是作者最能繼承的眼淚。
《我們倆都不幸福——到天盡頭》的描寫，從歌者的不幸中，感受到了自己的降級，推己及人，不僅為琵琶女的不幸人生經歷而哭泣，也為自己的野心而哭泣。宋仁對洪邁說道:
“白樂天的《琵琶行》是壹篇文章，但讀者欽佩它的魅力，尊重它的歌詞。光是在樂府和唱歌是不夠的，所以他們認為真的是長安造的...樂天的意思，而他們想表達對世界衰落的痛恨。“這段話。
雖然明確指出了詩的主題，但就全詩的思想內容而言，這首詩也表現了作者對壹位處於社會底層的女藝術家的由衷同情。她有著悲傷而不幸的命運，詩人被從官方和社會各界貶謫。
雖然社會地位不同，但相同的是因為才華而不受重用，甚至淪落到天涯海角。因此，作者會“充滿了要搬走的感覺，向壹個商人婦女借，這意味著他同病相憐。”(唐宋詩詞
酒精(第22卷)。
全詩詳細描寫了琵琶女的出色表演，她的不幸遭遇激起了詩人強烈的* * *聲；同時，詩人的悲慘和被貶謫的生活也深深觸動了女性藝術家的心靈。他們“都在同壹個世界裏。”
人”，所以很容易互相同情，互相憐憫，產生情感交流。是詩人用富有感情的韻筆講述故事、描寫場景、刻畫人物，成功地塑造了琵琶女和詩人本人。
兩個截然不同的藝術形象，尤其是對琵琶女的描寫，非常出色。她早年榮華富貴，中年門前冷落，晚年獨居，其不幸非常典型。然而，詩人創造的這個藝術形象
確實是“這個”。她年輕時的美麗，她的多才多藝，她悲慘的人生經歷，她在《吉他後面依然把半張臉藏在我們面前》中的羞愧和悲傷，都是別人無法替代的。這個形象體現了她的個性和
* * *性的統壹。
從作品的結構來看，這首詩所描寫的故事並不復雜，但由於詩人高超的藝術技巧，情節安排跌宕起伏，錯落有致；這些材料是量身定做的，細節也做得很好。對於兩個琵琶表演的描述，第壹
大潑墨，第二次惜墨如金，第壹次是實寫，第二次是虛寫，都取得了驚人的藝術效果。在語言方面，詩歌語言樸實通俗，流暢自然，節奏和諧，富有音樂美。
詩醇稱這首詩為“深遠深刻，含意含蓄，語氣哀婉，背離其自身之言”，與杜甫的“看公孫大娘弟子舞劍器械”相提並論
《千年同調》千百年來受到人們的喜愛，絕非偶然