阿蘭·德波頓
45個音符
中文版前言
& gt& gt在大多數時候,人們的主導思想是完全相反的:對生活期望不高不僅是正常的,也是明智的。
第壹部分是焦慮的原因
& gt& gt很少有人只是壹味的追求優雅和品味,很少有人只是沈迷於奢華和享受,但我們每個人都渴望壹份生存的尊嚴。
& gt& gt被別人關註,被別人關心,被別人同情,被別人稱贊,被別人支持,是我們從所有行為中想要的價值。
自知之明大概是壹輩子的課題。因為我們的生活是流動的,我們在不知不覺中改變著自己,這讓我們更難認識自己。
& gt& gt我們對自己的了解很大程度上取決於別人對我們的看法。我們的自我感覺和自我認同完全受制於周圍人的評價。
& gt& gt我們對自己的了解很大程度上取決於別人對我們的看法。我們的自我感覺和自我認同完全受制於周圍人的評價。
第三章過高的期望
人人生來就是不平等的,我們無法選擇是否出生,更無法選擇何時何地出生。唯壹的平等,大概就是每個人都和死亡走向同壹個歸宿。
& gt& gt上帝面前我們都是平等的,但這並不意味著我們可以追求地球人與人之間的平等。
& gt& gt那些相信這世上的壹切都只是永恒世界的短暫前奏的人,可能會認為這世上別人的成功只是永恒世界的曇花壹現,所以不容易嫉妒。
第四章精英崇拜
& gt& gt貧窮對自尊的影響很大程度上取決於妳周圍的人對貧窮的理解和看法。
很難做到絕對公平,就像中國有相對統壹的高考,但還是有省市自主命題,每個省的分數都不壹樣。雖然美國有統壹的SAT考試,國際學生有統壹的托福考試,但是分數並不是唯壹的衡量標準,不同的群體還是會有不同程度的區別對待,比如最近哈佛大學歧視亞裔的案例。
& gt& gt他們的目標是通過這樣的精英考試,科學、公正、公平地評價每壹個學生的學術和智力水平,從而避免大學招生時以往的學校偏見、種族歧視以及各種由來已久的勢利行為。
第五章制約因素
生活是不可預測的,充滿了不確定性。我們也在不由自主地改變,包括我們自己,以及我們與他人和世界的關系。
& gt& gt“與敵人相處,要時刻想到有壹天敵人會變成朋友;在與朋友相處時,要時刻想到有壹天朋友會變成敵人。”
-拉布魯耶爾
& gt& gt“與敵人相處,要時刻想到有壹天敵人會變成朋友;在與朋友相處時,要時刻想到有壹天朋友會變成敵人。”
-拉布魯耶爾
第二部分解決方案
古希臘哲學家,犬儒主義的代表。
& gt& gt第歐根尼
如果我不是亞歷山大,我就會是提奧奇尼斯。
& gt& gt如果他不是亞歷山大,他肯定想成為提奧奇尼斯。
& gt& gt如果他不是亞歷山大,他肯定想成為提奧奇尼斯。
& gt& gt世界上有壹個公式,別人對我們的看法決定了我們對自己的看法,任何侮辱,不管對不對,都會讓我們蒙羞。
& gt& gt按照哲學的觀點,主流價值體系有時會不公平地羞辱壹些人。同樣,有時候也不公平的贏得了壹些人的尊重。在壹些不公平的情況下,哲學可以幫助我們樹立壹種信心,即使得不到別人的贊美,我們依然有資格贏得別人的愛。
& gt& gt在我們對周圍的價值體系有了更加客觀公正的認識之後,我們可能會采取理性的隱士態度,沒有任何為自己的行為辯護或者自戀的味道。
& gt& gt被吹捧為常識的東西,往往應該被稱為常識的無知,因為所謂的常識總是受到簡單化、不合邏輯、偏見和膚淺的限制:“最荒謬的習俗和最可笑的儀式,在任何地方都是用同壹句話來解釋的:但它壹直是這樣的。
回到自知的話題。
& gt& gt問題的關鍵不在於我們在隨機形成的人群中是什麽形象,而在於我們自己是什麽形象。
& gt& gt問題的關鍵不在於我們在隨機形成的人群中是什麽形象,而在於我們自己是什麽形象。
第二章藝術
& gt& gt阿諾德認為,偉大的藝術作品絕對不是無理取鬧,而是幫助我們解決隱藏在內心的緊張和焦慮的壹種方式。
藝術之所以是藝術,是因為它永遠高於生活。
& gt& gt阿諾德說藝術是“對生活的批判”。
& gt& gt阿諾德說藝術是“對生活的批判”。
源於生活,高於生活。
& gt& gt藝術作品——小說、詩歌、戲劇、繪畫或電影——可以是崇高的、和諧的,可以不自覺地向我們揭示我們的生活狀態。它們有助於引導我們更加正確、審慎、理性地認識世界。
& gt& gt藝術作品——小說、詩歌、戲劇、繪畫或電影——可以是崇高的、和諧的,可以不自覺地向我們揭示我們的生活狀態。它們有助於引導我們更加正確、審慎、理性地認識世界。
& gt& gt只有在極少數情況下,別人的優點才會通過外在的成就體現出來,從而吸引我們平凡而飄忽不定的註意力。
我同意文學作品的傳播應該是雙面的,壹方面是作者在采訪中如何傳達,另壹方面是讀者如何接收。壹千個人眼裏會有壹千個哈姆雷特,但都是從莎士比亞的《哈姆雷特》引申出來的。
& gt& gt這些文學作品中傳說中的失敗人物,之所以顯得莊嚴而高貴,並不是因為他們本身的品質和道德,而是因為我們看待文學作品的方式,是這些作品的作者和記錄者教給我們的。
這可能也是偉大作品的共同特征。比如紅樓夢,初讀會有明顯的好惡,喜歡誰不喜歡誰看得很清楚,會不自覺地給書中人物貼上標簽。讀的次數越多,感觸越深。我越發現每個角色都交織著善、惡、真、假。他們以自己的微薄之力與殘酷的命運抗爭——哭泣與萬艷同甘共苦的人生悲劇。然而,即使我盡了最大的努力,我仍然陷入了壹片白茫茫的土地。太幹凈了!那時候沒有好惡,妳會發現,初讀時被人鄙視和厭惡的趙姨娘和薛蟠,其實也有他們的可愛之處,留下的只是壹種對壹切眾生的悲憫之情。或許這也是經典能夠經久不衰的原因之壹。
& gt& gt這種文學類型並不能免除角色對自己行為的責任。它的主要成就是給了這些身處災難中的人——丟臉的政客、殺人犯、破產者和沖動的人——壹些合理的同情,而這是普通人永遠得不到的。
第三章政治
哈哈哈。原來,李健說自己體內缺乏魚類是有科學依據的。
& gt& gt我們的身體知道他們需要什麽來保持健康。
& gt& gt在過去,我們處於壹種追求自己真實需求的特權狀態,雖然我們的生活很簡單,但在現在的生活狀態下,我們羨慕那些與自己的個性無關的生活方式。
& gt& gt幸福生活真正需要的:對家庭的愛,對自然的敬畏,對宇宙之美的敬畏,對他人的好奇,對音樂和簡單娛樂的熱愛。
& gt& gt外在的觀點總是讓我們想象自己正在攀登幸福懸崖最陡峭的壹邊。壹旦我們爬上它,我們就可以到達壹個廣闊的平臺,在這個平臺上,我們可以永遠享受幸福的生活。從來沒有人告訴過我們,壹旦到達頂峰,就會被召回谷底,再次陷入焦慮和欲望的壓抑之中。
& gt& gt人生就是壹種焦慮代替另壹種焦慮,壹種欲望代替另壹種欲望的過程。這樣看來,並不是說永遠不要去努力克服焦慮或者滿足某種欲望,而是要在努力爭取的過程中明白壹個道理:我們的任何壹個目標所提供的壹勞永逸的保證,按照目標本身的意義是不可能實現的。
第四章基督教
& gt& gt過濾和清除我們的社交聯系人列表的最好方法是,想想我們的熟人中有誰會去醫院看望我們。
& gt& gt把妳所有的精力集中在那些最能經受住我們身份變化腐蝕的關系上。
這世上的壹切,除了生死,都是渺小的。
& gt& gt人的壹生中有壹些行為,壹旦與死亡的思維聯系在壹起,無論何時何地,都會變得無關緊要。
& gt& gt人的壹生中有壹些行為,壹旦與死亡的思維聯系在壹起,無論何時何地,都會變得無關緊要。
& gt& gt我們總是犧牲自己內心的平靜去追求那些稍縱即逝的世界的精彩,遺跡可以揭示我們行為的愚蠢本質。
& gt& gt我們大部分的焦慮來自於高估我們的目標和關註的重要性。因為我們高估了自己的所作所為,所以被懲罰,然後被理想折磨。
& gt& gt對待地位低下的焦慮,最好的辦法就是通過旅行來感受世界的浩瀚——在現實中或者在藝術作品中。
第五章波西米亞
& gt& gt原因是什麽?波希米亞人,無論是住在大莊園還是閣樓,從壹開始就反對19世紀初出現的經濟主義和精英主義身份體系。
紛爭主要發生在兩種人生態度之間,壹種是非常重視世俗的成就,壹種是非常重視理解和感悟。資產階級根據壹個人的商業成功和公眾聲譽來決定他的社會身份。對於波希米亞人來說,壓倒壹切的首要任務是能夠以觀察者或創造者的身份理解世界,專註於感情的寶庫:藝術。而藝術對波希米亞人來說,比支付豪宅和衣服的能力更重要。那些獻身於波希米亞價值觀的人犧牲了穩定工作提供的安全感和社會能給予他們的尊重。他們的目的是寫作,繪畫,作曲,或者環遊世界,或者把壹切都給朋友和家人。
& gt& gt那些有著自由靈魂的人,流浪者,詩人,垮掉的壹代和壹些藝術家,他們睡得很晚,燒掉了他們的工作服,只是想成為“道路之子,看著貨運列車隆隆駛過,體驗天地之大,感受古美洲之重”。
& gt& gt壹個人的財富和他壹生中不需要的東西的數量成正比。
& gt& gt無論身份的焦慮有多不愉快,我們仍然很難想象完全擺脫它的美好生活,因為壹個人害怕失敗,害怕在別人面前丟面子,實際上意味著他有壹定的追求,期待壹定的結果,對自己以外的其他人有尊重。認同焦慮是我們承認成功人生和不成功人生存在公共差異時必須付出的代價。
評論
推薦
壹本讓妳突然明白壹些長期困惑的問題的書。每個社會都會自然形成其特定的所謂社會主流價值觀,比如現在商業社會所追求的金錢價值觀。沒有對錯之分。如果選擇迎合,可能會有焦慮和掙紮。如果妳選擇跟隨自己的內心,妳可能需要勇氣,盡量減少自己的物質需求。
只是壹個選擇,不後悔。