“文章百改不厭”就是說修改對寫作的重要性。所謂“好文章改之”，雖有絕對化之嫌，但強調認真修改是可取的。古人非常重視文章的修改。宋代詩人呂本中曾說:“詞常變，時出。”阿清詩人李益曾用比喻來表達這壹思想:“如能改正，瑕可以喻，瓦礫可以。”以前人們說‘寫詩如吃核桃撒栗子，剝三層皮才會有滋味’。不改就吃帶刺的栗子和青核桃。“壹個偉大的匠人是不會給人看什麽的，壹個真正負責任的作者是不會給讀者看自己的‘空白’的。那麽，古人是如何修改文章的，有沒有可供現代人借鑒的合理成分？壹般來說，古人改詩裝飾文章有以下三種方式。
1.擱置法，用今天的話說就是冷處理法。宋代詩人胡載引用唐子熙的話說，文章寫成後，“顧立之，明日讀之，瑕不掩瑜，須反復補正，較前略重；拿出來復數天看，缺陷又回來了。數四個就敢秀了。”這是稿子寫完之後擱置的，接下來幾天反復修改。清代唐彪的《讀書作文譜》中也有類似的說法:“當他剛剛(剛剛)做到的時候，他自己是看不到其中的缺陷的，但他要過幾個月才能知道。如果當時知道，就不會寫了。所以，我當時就能看出來。如果我改，我就改。否則，我就把它收起來。如果過幾個月再拿出來，我會知道自己心裏的醜，會改的。”唐彪認為當時文章的缺陷不容易發現，因為如果當時能發現，就不會寫成那樣了。這個觀點符合寫作的心理現實。作者剛寫完的時候，腦子還在書稿的“狀態”中，“難以自拔”，不容易找出文章的毛病，也就是所謂的當局者迷。擱置壹段時間後，妳可以以“讀者”的身份查稿，從權威變成臨時的“旁觀者”。除此之外，在擱置期間，作者可能對文章本身或文章之外的相關情況有新的認識和體會。這時候修正態度會更客觀，立足點也會更高。據說著名的《醉翁亭記》第壹句“所到之處皆是山”，就是文筆簡練的典型，是歐陽修冷處理的結果。
2.吟誦法律詩的聖人杜甫曾說他“把自己的新詩改成了長歌”，長歌就是朗讀的意思。詩歌或散文總是在寫作時被閱讀。所以，普通人寫好壹首詩後，總是生動而抑揚頓挫地背誦，這樣既能體會到自己的思想感情，又能及時發現語法等方面的問題。總的來說，大聲朗讀比默讀好。阿清王朝的何，非常重視朗讀。在《與王居士論詩》中，他說:“無理不能讀，無怒不能讀，無情不能讀，無字不能讀，無意不能讀，無惑不能讀完。”關於背誦的修改，有壹個大家經常提到的例子。歐陽修為韓琦寫了《項周舟唐瑾記》。初稿中有“官至宰相，富至家鄉”；後來歐陽修發了第二稿，韓琦做了仔細對比。他看到只加了“和”兩個字，就成了“帶著財富來到家鄉的官員”。乍壹看沒啥區別，可是他壹背，味道就大不壹樣了。稿子裏沒有“和”字，看起來太急了，好像有壹種底氣不足的感覺。有了這兩個“和”字，節奏慢了下來，讀起來沈郁有力，更能表達韓琦“衣錦還鄉”的自得心態，全文也被它著色。
3.求助方法李益在《秋星閣詩話》中說:“詩可以改，但還是別扭。但是我怕我不能知道我的病情，所以我必須向我的老師和朋友求助。化妝壹定要善待鏡明，自己又看不到。”最後壹句是個很精彩的比喻，意思是壹個人化妝照鏡子，是因為看不到臉上的灰塵和瑕疵。所以李益認為，自己的詩能自己修改當然最好。但是壹般情況下，妳不容易發現毛病，所以要用鏡子。這裏的鏡子其實是比喻幫自己修改文章的老師朋友。薛雪在《壹勺詩》中也有類似的主張:“如果妳擺脫了妳的作品，請咨詢妳的朋友和朋友。想得太晚，在關卡丟了，就把它篡改了，做成壹堵墻。”古人不僅提出了這些有益的觀點，而且他們中的壹些人實際上也能做到。歐陽修寫《仙山亭》的時候，已經是朝廷的重要官員，卻不恥下問，虛心向屬下張子厚求教。張閱稿後指出“元貢獻兩石，壹套梓山山，壹套漢水”這句話音節差，氣勢差，於是將後兩句改為“壹套梓山野，壹套漢水”這樣的變化，不僅音節和諧，而且“上”和“致遠”的對比鮮明，給人的印象更深。再比如範仲淹寫《嚴先生祠堂》，草稿完成後請好友李覯給我指正。李當即在稿末指出，“雲山蒼蒼，江海茫茫，師德高，山高”部分用“德”字不當。上壹篇文章中的“倉倉”和“偉大”的含義是寬泛的。相比之下，“德”字太固，太死板，與“山高水長”不搭邊。建議改成“鳳”字。範辛然接受了。誠然，“君子之風，山高水長”給人的感覺要優雅深遠得多。至於古代很多屬於傳奇故事的“壹字師”“半字師”的軼事，限於篇幅，不再贅述。
我不記得古代誰是偉大的作家了。晚年仍孜孜不倦地修改早期的文章。他老婆勸他不要吃虧，說妳這個年紀，還怕被老師罵？大文豪答:“不怕老公生氣，就怕以後笑。”這種對後代負責的態度，值得今天學習。