修辭是詩歌的重要技巧。包括擬人、比喻、排比、反問句、重復、頂針、對偶、誇張、象征等等。
現代詩是詩歌的壹種，與古典詩歌相對。現代詩壹般不拘泥於格式和節奏。
現代詩歌的十個流派；
現實主義、唯美主義、象征主義、新浪漫主義意象主義
未來主義表現主義超現實主義後現代主義具象主義
詩歌的標準應該保持不變:語言美、節奏美、音韻美、意境美。好的詩歌要用語言吸引人，用節奏韻律感染人，用意境融化人。但現在很多所謂的好詩，把完整的句子弄殘了，把通順的句子弄得別扭，把清晰的句子弄得不可理解。
壹首好詩應該是:言近而遠，真情實感，意境廣闊，情景交融，“悟性即文，細膩而出彩”。而詩歌詩歌，不僅是詩歌，還有歌曲，詩歌不僅要有節奏，還要朗朗上口。總的來說，詩歌要讓人在其中陶冶性情，學習知識。文學，尤其是詩歌，絕對不是天然的，必須有人加工。“雲朵雕琢色彩，比畫家更精彩，草木茂盛，這不是詩歌應該遵循的規律。”
詩歌是壹門隱藏的藝術，壹首好的詩歌，是用最少的文字，蘊含著最深刻、最美、最醒目、最視覺的美感的音樂相關的句子！
在我們這個時代，我們期待著壹個完美詩人的出現。她要同時具備古典美感、現代哲學思維和超現實浪漫，才能超越古今中外的經典，成為經典。這是壹個極限，只有跨越，她才能被廣泛接受和認可。
詩歌創作自古以來就離不開“筆法”，尤其是現代詩歌。寫作技巧包括“意象”、“意境”、“表現”、“結構”和“修飾”，等等。在這方面，古詩和新詩都不壹樣，除了格律部分。
以下是參考:
現代詩歌的寫作格式；
1] XXX人員位置
2]第XXX項行動
3]在XXX(位置)
4]存在(條件)XXX
乍壹看會很模糊，甚至不知道自己在說什麽。沒關系。我來慢慢解釋壹下:
1]人的位置是為了說明壹種狀態，比如“我站在27樓的邊緣”。
2]項XXX動作:說明壹個與[1]相關的情況，如“雪花落在我腳下”
3]在XXX(外景):變換場景，如《在那個刮風的日子》
4]存在(條件)XXX:簡單來說，就是陳述壹種不相連的狀態，比如“我的眼淚變成了雪花”
然後把上面四句話連起來，看看是不是像現代詩:
我站在27樓的邊緣。
雪花在我的腳下飄落。
在那個刮風的日子。
我的眼淚變成了雪花。
很簡單，我們把技巧進行到底，我再做壹首:
妳靜靜地走在我的心裏。
沒告訴我妳的到來。
在貧瘠的頭腦中
我壹直在等待她的到來。