給…作註解
(1)和聲(他):和聲詩，即寫詩，與人合唱。這首詩是壹首押韻詩。古人用韻時，用韻與被押韻的詩相同，但用詞不同，故稱“韻”。使用原韻，但順序不同的詞，稱為“韻”；韻字壹致、順序相同的，稱為“次韻”或“步韻”。子遊:蘇軾的弟弟蘇轍，字子遊。澠池:縣城的名字，位於河南省澠池縣的西部。
(2)老和尚:指澠池縣寺廟裏遊手好閑的和尚。成心塔:僧人死後不需要墓穴，壹般會建壹個小塔，火化後埋葬骨灰。
③老題目:蘇轍詩自喻:“昔日子瞻應舉，過蘇仙縣寺宅，談其老僧服閑之墻。”
④往事:指宋仁宗嘉祐元年(1056)，蘇軾兄弟在蘇洵率領下第壹次出川進京，路過澠池縣。
⑤在這句話下面，作者註:“去年馬死於二嶺，騎驢至澠池。”二嶺:二礦，河南省魯山東西部，是陜豫交通要道之壹，在澠池縣西部。蹇驢:跛足的驢，或者疲憊的驢。
評論和分析
韻詩這種形式在盛唐是很少見的。中唐以後，元稹、白居易、皮日休、陸龜蒙等人開始發展其風格，韻詩逐漸流行。宋代文人以和聲作詩，來回唱和，常有八九個和聲。韻不夠，還要二韻，這在當時成了很普遍的風氣。南宋嚴羽曾對這種情況進行過尖銳的批判，指出“和韻是最害人的詩”(《蒼石化平》)；元代詩人辛作了進壹步的具體分析。他說:“夫二韻稿酬限於韻，得好韻不相幹，蛆難入；有事時，韻腳不能強，來回；既要困窘，又要才華，接非班，求無瑕片玉，千載難逢，這也是詩人的壹大劣勢。”總的來說，這些批評很中肯。
但事情不能壹概而論。有些詩人才華橫溢，才華橫溢。對他們來說，在詩歌原有的格律上加壹層音韻，並不是很大的約束。比如蘇軾壹生寫的2700首詩中，約有三分之壹是押韻詩，我們不能不看到，其中有些詩能巧妙地駕馭韻腳，趕走格律，顯示出極高的藝術手腕。不僅遠遠超過了和聲的原唱，在他自己的詩集裏也達到了壹流的水平。我們應該充分肯定這些詩。本文所分析的《河子遊澠池懷古》是蘇軾和雲的名篇之壹。
這首詩寫於宋仁宗嘉祐六年(1061)。蘇軾第二次進京時，在制度考試中考上三等(據《宋史·蘇軾傳》記載，自宋初以來，只有武玉和蘇軾考上三等)，被任命為大理鳳翔府(今陜西鳳翔縣)判官，當年十壹月離京赴任。弟弟蘇哲把他送到了鄭州，和鄭州的西門不壹樣。蘇轍回到汴京後，送給蘇軾壹首詩，題為《淮澠池寄子望弟》。原詩如下:
告別鄭源，* * *長途怕雪泥。返回騎行，我還在找橋，行人已經往西去了。妳當過縣官嗎？在老和尚家的墻上。壹個人在遠方旅行，很美味，無聲卻嘶嘶作響。
蘇轍寫這首詩的時候，心情是比較壓抑的。哥哥響應高中，簽了句京官，離京赴任；但由於他言辭過激，指出陳後公的事務特別削權，結果受到打擊，被置於“下等”地位，連官職都沒有得到(蘇轍最初被任命為商州[今陜西商縣]的軍事知府，但掌管聖旨的王安石不肯寫詞，所以未能上任)，只好留在京城侍奉父親。這對於當時年僅23歲的蘇哲來說，無疑是壹個打擊。當兄弟倆分手時，他想到了澠池縣，他的兄弟將從西邊不遠的地方經過。他記得五年前，他們第壹次去北京趕考，曾經住在澠池縣的寺廟裏。在和尚閑著的僧房裏，兄弟倆寫詩，寫下自己的遠大理想。他記得他和他哥哥入科舉後被任命為澠池縣主簿，但後來因為考了制，沒有赴任，不知當地百姓是否知道此事？回首往事，更增加了他此刻說不出的惆悵，於是寫道:“妳可曾知道縣官？”《老愛僧* * *》這首詩。這兩首詩表面上寫的是對澠池的懷念，實則表現了他對自己走過的人生道路的關懷和眷戀，流露出他在現實面前的苦悶和仿徨。換句話說，在人生的道路上，蘇轍的態度似乎是向後看多於向前看。蘇軾的和聲作品，就是針對蘇轍原創歌曲中透露出來的這種壓抑情緒而寫的。
《和氏璧》開篇就提出了壹個發人深省的問題:“到處的生活是什麽樣的？”壹個人的生活是什麽樣的，要麽是謀生，要麽是求官？蘇軾用壹個生動新穎的比喻回答:“應如飛雪。”在蘇軾看來，人生是壹次漫長的旅行，生活中的地方和經歷就像是洪飛千裏之行中的短暫停留，在雪泥中留下了途中的壹些爪痕。這些斑駁的痕跡，記錄著生命的歷程，蘊含著刻骨銘心的回憶，常常勾起人們的懷念；然而，畢竟不是人生的終點，也不是人生的歸宿。當鴻雁再次起飛，也就是人們踏上新的人生旅程的時候，終將被拋在身後。"手指和爪子偶然留在泥上，洪飛在數東西！"很明顯，作者是用這個來安慰和鼓勵弟弟的。無論人生的道路是平坦的還是險阻的，無論未來是已知的還是未知的，他都要像壹只誌在千裏的天鵝壹樣勇往直前。在人生的道路上，他不應該猶豫，更不應該回首過去！這就是“雪泥紅爪”比喻所蘊含的深刻的人生哲理，也是蘇軾這首詩的主旨。
以前有人評論這首詩，認為“雪泥爪”的比喻表現了人生無常的虛無思想。我們覺得，如果孤立地理解這個比喻，這個說法未必沒有道理。但只要聯系蘇軾兄弟當時的經歷和處境，對他們的詩歌進行認真的比較，就不難發現，蘇軾的評論恰恰是針對蘇轍的苦悶心情，他樂觀積極的人生態度與蘇轍對往事的關註形成了明顯的對比。所以，我們沒有理由隨意貶低“雪泥爪”這個比喻的積極進取意義，只能從消極的壹面去理解。
詩的後四句是對“雪泥爪”含義的進壹步解釋，與前面的有著密切的聯系。
第三部，作者告訴弟弟:鄭州分開後，我路過澠池，當年和我們在壹起的老和尚死在了奉賢，只看到壹座埋葬他骨灰的新塔；當時我們寫詩的那面墻也因剝落而破損，所以看不到舊詩了。這裏的作者無非是說，老和尚、老問題以及其他無數往事，都是人生路上偶然留下的“雪爪”，隨著時間的流逝而逐漸模糊消失。這是自然規律，也是生命規律。那麽，有什麽必要太想念他們呢？
在詩的最後，作者問他的弟弟，妳還記得嗎？我們去北京考試的時候，路過澠池縣西部的廬山，在崎嶇的山路上跋涉。馬太累了，所以我們只好騎毛驢。路很長，人們被困住了，驢子累得不停地嘶叫。妳還記得這壹幕嗎？全詩以這個問題結尾。作者沒有說下面的話，但是我們完全可以推斷出作者的言外之意:人的壹生就是這樣艱難而漫長的路，失敗和挫折都是題中應有之義，沒什麽好奇怪的。人生的意義就是堅定的走在這條崎嶇的路上，義無反顧的迎接明天！我們覺得這種理解符合全詩的精神實質。
蘇軾寫這首詩的時候才二十六歲，但思想已經相當成熟。從這首詩中，我們可以看出他早年對人生的深刻理解和樂觀積極的人生態度。正是這兩點，構成了蘇軾早期詩歌最重要的思想特征。
這首詩在藝術上也是相當成功的，清代紀昀曾這樣評價這首詩:“前四句為單行入法，唐人古板；且意境易，則東坡真。”(見紀昀《蘇文忠詩註》(以下簡稱《紀詩》)卷三)什麽是“單向入法”？單行是松散的句子，不是對偶。按照格律詩的要求，三句或四句要對立，意義、句法、層次都要對立。然而，在唐代，許多詩人往往有意突破這壹規則。例如，在崔豪的著名詩歌《黃鶴樓》中，前四句是:“很久以前，黃鶴載著聖人上天，現在除了黃鶴樓什麽也沒有留下。黃鶴不再來，白雲也不再飛。“從字面上看，三四句話似乎是對立的，但在意義上，這兩句話並不是相對的，而是壹脈相承的，這就是《單向入法》蘇軾的兩句話，“若不小心把手指和爪子留在泥上，怎能算事？“也屬於這種情況。
使用“單行入法”的寫法，目的是更自由地表達思想。“紅爪雪泥”的比喻，表現了壹種完整的意境。如果為了配合節奏而以對話的形式安排三四句話，那麽作者的整個思想可能難以表達透徹，或者看起來勉強停泊，影響寫作的氣勢，這是作者所不能接受的。對於偉大詩人石來說，藝術規律只能為他提供壹個展示才華的舞臺，而不能成為束縛他思想的枷鎖。壹旦發生這種情況，他會毫不猶豫地打破這些限制。在這首詩中，他用了“單向入法”，這是“唐代舊體”，他巧妙地突破了格律的束縛。他不僅把意思表達得很圓滿，而且寫得自由奔放，使他“放開了遊行”(《紀評蘇軾》卷三)。我們不能不佩服作者的藝術技巧。
這首詩也凸顯了蘇軾的另壹個特點——善於比喻。詩人玉屑曾引用韓菊的《陵陽室語文》作為蘇軾“善於比喻”的例證。壹輩子東奔西跑是什麽感覺？過去人們對這個問題做過各種比喻，比如風吹過，水面上漂浮的浮萍。但他們只是以身不由己、無根無依的外在特征來表達封建時代知識分子的流浪生活經歷，意義往往是消極的。蘇軾“雪泥爪”的比喻，意在通過事物的外在形象表現內在精神；這壹比喻不僅生動新穎，而且蘊含著對現實與人生歸宿關系這壹永恒話題的積極思考，揭示了深刻的人生哲理，註入了作者深厚的感情，比“平瓢”、“彭傳”等比喻意味深長得多。所以“雪泥紅爪”的比喻常被引為格言警句，形成成語，流傳至今。蘇軾的這首詩因此成為他最著名的傑作之壹。