初冬，來自十幾個郡的好孩子家庭，壹戰之後的鮮血灑在了陳濤水澤。
藍天下的曠野變得寂靜無聲，四萬名士兵在這壹天死去。
野蠻的胡兵箭頭上的紅色箭頭，善良的人們的鮮血，歌唱的人們無法理解胡歌在長安街上的飲酒狂歡。
長安城裏的人們轉過頭，朝著陳濤的方向哭泣，希望唐朝的軍隊能夠回來，恢復往日的和平生活。
陳濤，地名陳，又名陳濤澤，在長安城西北。唐肅宗至德元載(756年)冬，唐軍在此與安史叛軍交戰，唐軍四五萬人幾乎全軍覆沒。來自西北十縣(今陜西地區)的無辜家庭的士兵在陳濤戰場上血淋淋，場面慘烈。杜甫此刻被困長安，這首詩就是為這場戰爭而寫的。
這是壹場大敗的戰鬥。杜甫是怎麽寫的？他沒有客觀的描述四萬唐軍是怎麽分手的，甚至躺在鄉下死了。而是第壹句用莊重的筆墨寫下了這壹悲慘事件發生的時間，遇難者的出生地和身份。這是莊嚴的，這讓《十郡良家》給人壹種重於泰山的感覺。所以第二句“陳濤澤裏血如水”讓人感到心酸，甚至難以忍受。開頭，唐駿之死，寫得很重。至於後面兩句“野無戰聲，四萬叛賊同日死”，不是人死了野無聲息，而是詩人們的主觀感受。也就是說，戰後的袁野特別空曠，天空壹片空曠，甚至天地之間沒有壹點聲音，仿佛天地也在為“四萬叛軍同日而死”這樣的悲慘事件而悲痛，渲染“天地同哀”的氣氛和情懷。
在詩的最後四句，我把筆從陳濤的歪歪斜斜的戰場轉到了寫長安。有兩種人，壹種是胡兵，壹種是長安人。“胡壹夥回來，以血洗箭，仍唱休飲城池。”這兩句話顯示了造反派的囂張。胡兵想靠血與火把壹切都置於鐵蹄之下，但這是不可能的，長安在寂靜之地都能感覺到晃動。人們無法抑制他們的悲傷。他們壹路向北，向著陳濤戰場和蘇宗所在的鵬遠方向吶喊，更加渴望官軍收復長安。壹個“哭”，壹個“望”，中間還有壹個“更”字，充分體現了人民的情感。
陳、陶之戰傷亡慘重，但杜甫仍然從戰士的犧牲、從宇宙的沈寂氣氛、從人民的哀哭、從人民的悲涼心靈中發現並寫出了悲劇美。它可以給人們力量，激勵他們繼續為平息叛亂而鬥爭。
從這首詩的寫法來看，說明杜甫並沒有客觀地展現傷痕，而是有正確的指導思想。他根據戰爭的正義性，寫出了人們的感情和願望，顯示了他在創作思維上達到了很高的水平。
2\書香
杜甫
著名總理的廟宇在哪裏，在絲綢之城附近的壹片深深的松樹林裏。
春天的綠草點綴著臺階，鳥兒在樹葉下歡快地鳴叫。
第三個召喚加重了他的國家事務，他給了兩代人他的真心。
但是在他征服之前，他就死了，從那以後英雄們就在他們的外套上哭泣。
題目是“書香”而不是“諸葛廟”，可見老杜的詩在人而不在廟。然而，這首詩顯然是從神社寫的。這是什麽？蓋人物古往今來，別可親；有幾座廟，風來了。因為武侯祠而想起書香也是必然的。但是，在詩人中，在虛與實之間，詩是精彩的，而人呢？神社是人的嗎？看看他是怎麽在這裏寫墨水和玩耍的。理解得好才合適。
第壹句是問引起的。祠堂在哪裏？在錦官城外，數裏之外，遠遠望去，我早就看到了柏樹林。那裏郁郁蔥蔥，天氣非常好。那是諸葛武侯祠所在地。這首對聯開門見山，自由落體，而兩句對答，自開。
接下來，老杜寫道，草是綠色的，鳥兒每隔壹片葉子都在歌唱。
有人說，“第壹聯是開始，這壹聯是傳承，很有章法。”還不錯。還有人說:“從城外的密林到臺階前的青綠，從遠觀到近觀，從尋路到入寺，是最清晰的寫法。”也不錯。但如果僅此而已，誰不能呢？老杜在哪裏？
有人說:既然妳說詩人感興趣的是人而不是寺廟，那他為什麽要把八句中的兩句浪費在青草、黃鸝和樹葉上呢？這不是正在寫祠堂的場景嗎？意思不在廟裏不是真的。
還有人說:杜毅的想法是人在廟裏，沒必要講。只是詩句比較短，需要提煉。在這個題目下，他竟然設置了這兩句話，既沒必要，也不精彩。至少寫“走”，不就是老杜的壹個敗筆嗎？
我說:哪裏，哪裏。不要用八股來評價杜子美。如果那句話是“切中要害”，或者寫成《孔明傳》，我肯定很難為他。現在他沒那麽好了。壹定有原因。
看他了，上壹句是壹個字“自”，下壹句是壹個字“空”。這個詞是壹個矛盾修飾法，就是“子”應該是平的，現在卻在裝平:“空”應該是平的，現在卻在裝平。互惠，語氣中的壹種轉換美。我們學詩歌的，壹定不能在這裏失去理智。
再說老杜的塵封洞穴，住在西南。他在晉城定居後，做的第壹件事就是參觀武侯祠。著名總理的廟在哪裏？文筆方面，開門見山，壹點也不別扭；從心情來說，祠堂在哪裏？我已經渴望很久了！那壹天，這位老詩人滿懷敬仰和欽佩之情，向人問路，找到了去祠堂的路。當他到達時，他沒有看宏偉的寺廟或雕像。他“首先”註意到的是臺階前的綠草和樹葉外的黃鸝！原因是什麽？
要知道，老杜此行並不是“遊”。他進入寺廟後，自然看到了雄偉的寺廟和雄偉的雕像，就像普通人壹樣。但到了他寫詩的時候(不壹定是第壹次去祠堂的時候)，他感情上想寫的，絕不是這些痕跡的出現。他想寫的是他內心的感受。寫荊雲韻是活句，死指；更何況他並沒有真的寫祠堂的風景？
換句話說，就是看了雄偉的廟宇和雄偉的雕像之後，他百感交集，然後越來越意識到院子裏綠草如茵，內心的孤獨難以言說；越發感受到黃鸝之聲，無邊的蒼涼。
在這裏，妳可以看到壹個老詩人，獨自壹人，滿腹心事，徘徊在武侯祠的廟宇之間。
沒有這種聯系，詩人將何去何從？詩歌自在嗎？正是因為這幅對聯，我們才能讀到下面的對聯說的是“三顧常患”(即反復、數次，非常患)，兩朝開放經濟(開導、幫助)，壹方面知人善任，從未改變；壹方面，鞠躬盡瘁，死而後已；壹面是沈甸甸的囑托，壹面是真摯的報答:這壹切，老杜想了千百遍，只有面對古寺荒涼的朝廷，才寫出諸葛亮的心境，字字命運。不要說古人只說“士為知己者死”。詩人對世界的理解真的是“劉子孫是千古帝王之本”嗎？老臣之心，不也懷中華河山，天下水火麽？人生誌向，六出祁山，五丈原頭，秋風蕭蕭，大星驟隕，百姓失聲...想到這裏，徜徉在階前林中的詩人老杜不禁潸然淚下。
庭草自春，人事又如何；新鶯空，只益傷。老杜的詩心，都凝聚在這裏。他怎麽能被稱為“失敗者”呢？是“過渡”雲雲(意思是杜甫的詩是這樣寫的，只是為了自然過渡到下壹聯)，我覺得還是那種筆就是文的錯覺。
有人問:誰是英雄，英雄自袖起就在外套上哭泣？答:是指古往今來的仁人誌士，他們以極大的智慧和勇氣為國家和人民服務。不要做“橫槍躍馬”、“刀斧手動”之類的簡單解釋。老杜壹生都是英雄，他願意到鄉下去工作。說這句話真的包括詩人本人，只是事實上。
但是，老杜絕不是指個人。思武侯，山高，望今朝也是好料。他心中所想是偉大的，他的感受是深刻的。所以，世界上每壹個讀到這篇文章的人都會流淚。太巧了！
3\南鄰居
杜甫
錦裏先生有壹條黑角巾，園子也不全窮。
如果妳看慣了客人和孩子開心，為了趕走鳥雀，妳就得吃飯。
秋水不過四五尺深，野氣不過兩三人。
黃昏時分，白沙翠竹江村的柴門呈現出壹派新的月色。
離浣花草堂不遠，有壹位被杜甫稱為“南鄰”的金歷先生。壹個秋天的傍晚，杜甫走出家門，在路上寫下了這首詩《南鄰》，也許是在回家之後。說是詩，其實是畫；這是壹首由兩幅畫組成的詩。前半部分是參觀別墅的圖片。
杜甫做客時給人的印象是怎樣的？詩人首先看到主人是壹個戴著“黑角巾”的山人；入口是壹個花園，裏面種了很多芋頭；栗子都熟了。說“不完全窮”，那情況就不富裕了。然而，從任山和他的家人幸福的表情中，我們可以知道他是壹個與這種簡單的田園生活和平共處的人。說起山人，人們總會想到很多隱士的怪脾氣，但這個山人不是這樣的。走進院子，孩子們受到了笑聲的歡迎。原來這個家裏經常有人來往，連孩子都很好客。除了啄鳥，人們對飛行並不感到驚訝，因為通常沒有人打擾或傷害它們。氣氛是多麽和諧祥和啊！三四句是具象的圖畫，形神兼備的精彩寫意，甚至還畫出了大師耿介真誠熱情的性格。
隨著時間的推移，後半段又換了壹張江村的告別圖。“白沙”和“青竹”明凈，意境在新月的陰影下顯得格外靜謐。這是這個家庭的外表。因為是“河村”，有河有港，“柴門”外有壹條小河。王思遠在杜毅說:“野帆船是鄉下的壹條小船，所以所謂‘壹葦會帆’，所以‘只要兩三個人’。杜甫在大師的“送別”下登上了這次“狂野之旅”；他來的時候也是從這裏坐輪渡過來的。
從“看慣了客人和孩子開心”到“柴門送月光”，不難想象，主人是好客的，客人是久留的。中間省略了“雞和小米”“談桑媽”之類的東西。這是詩人的剪裁，也是畫家的場景選擇。
4\左移至蘭關，以示侄孫項。
韓愈
天上壹封信打，晚上潮州路八千。
欲為智者消災，願衰而惜老！
雲橫走嶺的家在哪裏？大雪阻礙了馬的前進。
知道妳遠道而來，應該是有意為之，好讓我在河邊收屍骨。
韓愈壹生以佛學為己任。晚年又上佛骨臺，力勸憲宗“迎佛骨入人大”，違“民憤”。數次被判死刑，經裴度等人說情，被刑部侍郎貶為潮州刺史。
潮州在今天的廣東東部，離當時的首都長安也確實有八千裏之遙。可想而知，旅途是艱難的。當韓愈到達離首都不遠的藍田縣時，他的侄子韓翔前來陪伴他。這時，韓愈慷慨激昂地寫下了這首著名的詩。
第壹副對聯直接寫了他被定罪和貶職的原因。他大著膽子說，這個“罪名”是他主動帶來的。因為“壹本書”之罪，命運是“晨起暮落”壹落八千裏。但本著“佛若有靈，可為災，若有災，宜加身”(《佛骨表》)，雖遭嚴厲譴責，卻無怨無悔。
三四句“除惡務盡”，認為自己是對的，表達自己被判忠義無罪的憤慨，真的很有勇氣。盡管遭遇了災難性的災難，但他依然“甘於衰敗，珍惜晚年”，老當益壯，讓人看到了他的正直。
五六句抒情，悲壯。韓愈在《為女人哭泣》壹詩中寫道:“貶潮州刺史為罪，取職；後來家裏也被開除了，女兒也死了。葬樓在山的旁邊。”我們可以看到他那天匆匆離開妻兒時的心情。韓愈為以上付出了慘痛的代價，“家在何處”這四個字裏有他的血淚。
這兩句話是回顧，也是前瞻。“秦嶺”指的是鐘南山。雲渡不見家，也不見長安:“天上之光與我之間起了壹片雲，把他的城池藏在我憂郁的心裏”(李白詩)，且不說天子在“九天”之上，怎能慈悲？此時，他不僅關心家人，還擔心國家大事。《馬不前行》用的是古樂府:“驅馬到背陰山，山高馬不前行”。他立即去了藍門，那裏下著雪，很冷，他想到了前面的危險。“馬不前行”壹詞，道出了主人公迷失方向的心酸。
結論痛定思痛，穩紮穩打。《左傳》。記得公三十二年，壹位老臣向老師哭訴說:“死期到了，我會失去我的骨頭。”韓愈用他的意思，心平氣和地向侄子解釋後事，他的意思和第四句緊密相連，進壹步透露出他說不出的憤怒。
從思想上看，這首詩和《佛骨桌上》，壹詩壹文，堪稱雙壁，可以很好地展現韓愈思想進步的壹面。
就藝術而言，這首詩是朝鮮詩歌七律中的傑作。其特點如龍所評“沈郁頓挫”，風格與杜甫相近。沈郁指的是他的風格和深沈的沈郁，頓挫指的是他手法的精妙:筆法縱橫，開合洶湧。如“晨起”“暮落”“九天”“八千道”，形成鮮明對比，高度概括。我壹上來就有建立戰略地位的傾向。三四句用“流水對”，十四個字組成壹個整體，緊扣上面，讓人感覺渾渾噩噩。五六句為壹筆，景物抒情，“雲飄雪遍”，境界廣闊。“橫”的寬度和“抱”的高度這兩個字極其有力。所以全詩氣勢磅礴，能產生震撼的力量。
這首詩雖然沿襲了杜甫的腳步，但卻能變化成為自己的面貌，顯示出韓愈詩歌以文學為基礎的特點。韻腳有嚴格的格律要求，但這首詩還是可以用“寫”的方式進行，用得好。好在雖然有“文學性”的特點，比如直接敘述的方法，虛詞的運用(“想做”、“願做壹般”等等)；同時也具有詩的特點，表現在意象的塑造(尤其是五壹、六壹對聯，在荒涼的景色中有詩人自己的意象)和深情的表達。全詩充滿了敘事、景物描寫和抒情，充滿了詩味和詩意。
5\西堡山的舊時光
劉禹錫
自從王軍把他的高聳的船從益州帶下來，皇家的幽靈已經在南京城憔悴了。
長張騫鏈沈入河底，石墻上降下壹面旗幟。
生命中有多少悲傷的過去，高山依然不改寒冷。
從此世界屬於壹起，燈心草在老基地呼嘯。
西塞山在長江上，在湖北省太冶市的東面。是六朝時期著名的軍事要塞，山勢泛濫，形勢險峻。長慶四年(824)，劉禹錫由夔州調至賀州，順流而下，東行，途經慈塞山，寫下此詩。太康元年(280)，晉武帝命王浚率領壹支由高大戰船組成的水軍順流而下，討伐吳棟。詩人以這壹歷史事件為題，開頭寫了“造舟利國”，“王金嶺之氣”頓時不見了。益州金陵，遠隔千裏，當“下”，當“收”。多快啊！兩個詞的對仗，說明壹面氣勢磅礴，壹面令人聞風喪膽。第二副對聯順應潮流，直接寫戰爭及其結果。東吳亡國之君孫皓，依仗長江天險，偷偷在江心種下鐵錐，用千尋鏈鎖住江面。他認為他是壹個萬無壹失的計劃。沒想到，王軍用幾十個木筏沖走了鐵錐，用火把燒了鐵鏈。結果他順流而下，築三山，直取金陵。“郝是為亡國做準備的禮物，...《塞上造門》(晉書。王維傳)。第二副對聯生動地概括了這段歷史。
詩的前四句，精煉緊湊，通過對比展現了雙方的實力，進攻的路線，攻防的方式，戰爭的結局。它只用第壹首詩寫西晉水軍的離去，然後單獨寫吳棟:在戰爭開始的反思中，苦心經營的工事被摧毀，直到舉旗投降，步步緊逼。人們不僅看到了失敗者的形象，也看到了勝利者毀滅性的氣勢。可以說虛實交替，勝敗同相，是有技巧的安排。
這位詩人很擅長剪裁。他從眾多歷史事件中單挑出西晉滅吳，耐人尋味，因為是六朝之首，它有相當“新奇”的防禦工事，實際上都被摧毀了。後人理應借鑒，其實不然。所以寫吳的滅亡，既揭示了當時吳王的昏庸，也顯示了後來者的愚蠢，也反映了國家統壹的歷史必然。第二，詩人在描寫晉吳之戰時，關註的是吳，而在描寫吳時，又指出虛無縹緲的精神支柱“王道”、自然地形和之鏈都是不可靠的。這從反面說明了壹個深刻的思想，那就是“繁華落盡人事，山河空”(劉禹錫《金陵懷古》)。可見這樣的剪裁在於其對主題的完美表達。
清代屈賦評論這首詩說:“前四句只是壹件事，第五句是六代帶‘幾倍’二字。這個方法妙極了。”但需要指出的是，沒有前四句豐富的內容和深刻的思想，第五句很難收到如此凝練的效果。第六句“趁此山威儀已號令寒江”，山形，指西塞山；寒流指的是長江，“冷”字與句中的“秋”字相合。詩剛到西塞山，前面寫的就跑題了？不是，是因為南北分裂和南朝政權的存在是西塞山成為著名軍事要塞的條件，那些被載入史冊的鮮活的“活劇”就在旁邊上演。所以，展望六朝興亡，正是為了把西塞山從廣闊的歷史背景中抽離出來，從而大大拓展了詩歌的境界。詩人沒有描寫西塞山有多雄偉，而是突出了“靜”字，也頗有講究。山川“不變”，可見人事之變，六朝之短。不僅如此，它還表現了“無論山勢起落恨，夕陽陪客”(鮑基《再赴金陵》)的意境。這些都從另壹個角度補充了前壹句中的“傷”字，所以紀昀說:“第六句折至慈塞山為熟”(見《隋註》)。
第七句，說的是“這就是世界”，第八句，說的是曾經的軍事堡壘，如今已在壹片秋風中荒廢。這壹片破敗荒涼的遺跡，是六朝衰敗的見證，是分裂失敗的象征，也是“當今天下各地皆家”和全國統壹的結果。回望過去，贈現在，我收藏了全詩。
劉禹錫的詩以流暢的風格蘊含著深刻的思想。詩人似乎在客觀地描述過去，描繪歷史遺跡。事實上，並非如此。回顧歷史，我們會知道，在唐憲宗時期，在平定藩鎮割據戰爭中取得了幾次勝利，國家再次統壹。然而，這壹幕只是曇花壹現。821-822年，河北三鎮恢復割據局面。在這首詩裏，劉禹錫把嘲諷的鋒芒指向了歷史上曾經占據壹方，但最終還是倒下的統治者。這不是對死灰復燃的分裂勢力的迎頭痛擊嗎？當然，“千家萬戶成雜草，只因壹曲《後庭花》(《金陵五題》)。泰成)，六朝崩潰的教訓，對當時驕橫腐敗的唐朝也是壹面很好的鏡子。
6\金色
李商隱
我想知道為什麽我的錦瑟有五十根弦，每根弦上都有壹個青春的間隔。
聖人莊子白日做夢，蝴蝶蠱惑，帝王春心杜鵑啼。
人魚在月綠的大海上流下珍珠般的眼淚，藍色的田野向太陽呼吸著它們的翡翠。
壹個本該持續到永遠的時刻，在我知道之前已經來了又去了。
這首《錦瑟》是李商隱的代表作，凡愛詩者皆大歡喜，最為著名。然而，這是最難解釋的壹首詩。自宋元以來，有許多猜測。
《錦瑟》這首詩用的是第壹句的前兩個字。在舊論中，原本認為這首詩是壹首關於物體的詩，但最近似乎所有的註釋者都聲稱這首詩與樂器的使用無關，實際上是壹部利用樂器來隱藏話題的“無題”作品。在我看來，它確實不同於壹般的詠物，但也不僅僅是壹首無題詩簡單地“截取前兩個字”以壹個比喻開頭，與字面無關。它所寫的顯然與約瑟夫有關。
對聯中有許多誤解，以為照此，詩人已“五十歲”或“近五十歲”，所以才如此高興。其實並不是。“無緣無故”就是“無緣無故”和“無緣無故”。詩人的癡人語也。錦瑟那麽多弦，不“錯”也不“錯”；詩人固執地抱怨:錦瑟，妳怎麽有那麽多弦？其實，原著中有多少弦，李商隱時代實際有多少弦，是不需要“考證”的。詩人只是用文字來看意思。據記載，古樂器有五十弦，所以玉璽在寫樂器時常用“五十”之數，如“雨打香菱五十弦”“因五十弦，中路分宮簽”，可以證明這在詩人原作中並無特別的意圖。
“各有其花般的煩惱壹段青春”的關鍵在於“過年”二字。壹串壹列還是壹個音。弦樂器五十弦，音節最為豐富可知，其眾多音促節，往往令聽者難懷。詩人從沒想過要讓人死，去挖掘“數字”。他說:聽錦瑟復雜的琴弦，想中國的過去；聲音復雜混亂，不好說。50弦旨在“營造氛圍”，以見往事之重，九曲之情。要欣賞羽西的詩，首先要明白主旨，但不可拘泥於柱鼓樂器。宋代詩人賀鑄說:“誰是金色花之度？”(《玉案》)元代詩人袁灝問:“美人錦瑟怨過年！”
(《論三十首》)過年就是美好的青春。玉溪這首詩最重要的“主眼”在於過年的精彩，所以用“五十年行”來回憶“四十九年”的說法，只是壹種迂腐。
聯盟的意圖是明確的，下面就看他如何承接了。
《顓頊》最後壹句，用了壹個《莊子》裏的寓言典故，說莊周夢見自己是壹只蝴蝶，栩栩如生地飛了起來...他忘了自己是“莊周”。後來壹覺醒來，家裏還是莊周，不知道蝴蝶去了哪裏。玉溪寫下了這樣壹句話:壹個美麗的女人，拿著壹把金色的豎琴，壹根復雜的琴弦，喚醒了詩人的夢，停止了沈睡。失去了，沒有了，不等於。我們看看他在《秋夜思》裏是怎麽說的:“寒村枕蝶去”，去了就走，去了就死，也就是他所謂的粉絲了。孟曉蝴蝶，雖生於莊勝，壹旦用於玉溪，已不止是“栩栩如生”的問題，隱約包含著美好的情境，但也是虛幻的夢境。這副對聯下壹句的王，就是傳說中的周朝末年蜀國的國君，名叫杜預。後來禪位隱退，不幸國亡，死後魂魄化為鳥。至於口中出血，其聲悲涼感人，取名杜甫。杜雨體春，這和錦瑟有什麽關系？原來，金琴繁復的琴弦和哀怨的歌聲，引起了詩人無限的傷感，他那說不出的委屈，如杜甫哀怨的聲音，在春天送他回家。“托”字既寫了杜玉芝對杜鵑的托，又寫了美人對錦緞的托，手的揮看，花落水中的意趣，詩人的妙筆，達到了高潮。
似乎玉溪的《對杜鵑的愛》表達的是對鳥的恨，而《美人錦瑟怨過年》提出的“怨”字恰到好處。玉溪的詩謳歌金豎琴，超凡脫俗，悠然自得，有壹種我深惡痛絕的異樣感覺。
對聯之後，詩已經“起”和“收”，該“轉”筆了。筆到這裏，前面的情況已經到了壹個很小的程度，好像是壹個結，意思是要應用。這下面，摸著筆墨，仿佛又要“起來”了。他的筆法像壹座巍峨的山峰，或像壹根斷了的線，或推筆而下，或緩而緊...手法可以不壹樣，但是神的脈絡在轉，壹直在關註。這時，俞希寫下了那句著名的句子“人魚把珍珠般的眼淚流下壹片月綠色的大海”。
珠生於蚌，蚌生於海。每當月亮明亮而寧靜的時候，蚌就會對著月亮張開嘴來養它們的珍珠，而珍珠會在極光照耀之前長成月光。這是壹個美麗的民間傳統。月亮是天上的明珠，像水中的明月；淚如珠，自古自然。鮫人流下的眼淚變成了珍珠，這也是海中的壹個奇特景象。就這樣，明月落在滄海之間，珍珠沐浴在淚水的邊界。月亮、珍珠和眼淚是三票贊成，壹票反對。壹分為三？三是壹？在詩人的筆下，已經形成了壹個難以分辨的仙境。我們讀的是唐詩，但是這麽豐富的內涵，這麽奇妙的聯想，住在玉溪也不算多。
那麽，海月、眼淚和錦瑟之間有什麽聯系嗎？錢起著名的《琴賦》不是說“二十五弦奏夜月，不可清怨而飛”嗎？所以月夜宜，恩怨尤深。這樣壹來，海月的領地，和瀨瀨之間的聯系，就不能窺探了嗎？
對於詩人玉溪來說，海月的境界有著特別深厚的感情。有壹次，他因病不能向河東公“快樂營買酒”會鞠躬，於是寫下了“只取滄海明月，壓紅城”這句話。從這個角度來說，他壹方面很欣賞這種處境，另壹方面又很難過，很孤獨:壹種復雜的，難以言喻的失望。
晚唐詩人司空圖引用比他更早的戴樹倫的壹段話:“詩人的美，如藍田之暖，玉質之精，不能擺在我們面前。”這裏用來比喻的八個字和這首詩下壹句的七個字壹模壹樣，說明這個比喻另有出處。可惜後來古籍失傳，很難再找到出處。這句話的解釋在今天沒有參考，很難說是否恰當。晉代文學家陸機在他的《文賦》中有壹句名句:“石如玉，山惟光，水如珠。”山名藍田，是陜西藍田東南部著名的產玉之地。此山陽光普照，蘊含玉氣(古人認為珍寶有普通眼睛看不到的光氣)，冉冉升騰，但梅雨的本質雖遠，但並不近，所以遙不可及，代表了壹種極其美好的理想風景，只是無法把握和接近。在玉溪這裏，正是在“玉山璀璨，明珠璀璨，四川迷人”的啟發和聯想下，用藍田的溫暖與前壹句海月做了壹個對仗，產生了鮮明的對比。從字面上講，藍田對海也很工整，因為蒼的本義是青色。羽西精妙的修辭也能顯示出他的才華和技巧。
頸聯的兩句話所表現的是陰陽冷暖，玉為美。境界雖不同，遺憾卻是壹體的。詩人熱愛並堅持這種高尚的感情，但他不敢褻瀆和哀嘆。
尾聯集全篇之大成，明確提出“此情”二字，與“中國年”的開頭遙相呼應，筆勢從不避諱。詩中說:如果妳有這樣的感受，妳會在今天的回憶開始時感到無盡的遺憾，也就是當時已經令人不安了——那句話的意思是“妳要不要記住”，意思是:如果妳回頭看今天，那是遺憾，那又怎樣！詩人用兩句話表達了幾層曲折，幾層曲折只是為了說明那種心疼的心情。詩是詩人的原因就在於此，玉溪詩是玉溪詩人的原因就在於此。
玉溪的人生經歷，說不出的痛，苦澀的情，郁結在胸，發如詩，傷口深待蟄，往復低沈，深深感染著人們。他的壹首送別詩說:“我信許多情，楊朱死有情；女主臨危，女主心寒。.....“箏是壹首歌，往往要看生死的深苦。基於此，我想如果錦瑟的詩裏有妳將何去何從的恨意，恐怕也不能說全是武斷。
對了，我還記下了意思