梅小姐想去滘西洲，去長江北岸折下梅花。單薄的衣服紅如杏子，頭發黑如烏鴉。
滘西滘在哪裏？船上的兩把槳可以放在滘西洲大橋的渡輪碼頭。天色已晚，伯勞飛走，夜風吹進烏桕。
樹下是她的家，她翠綠色的頭發露在門裏。她打開門沒有看到心上人，出去采紅蓮了。
秋天，秋天的南塘，她拿著蓮子，荷花長高了。低著頭撥弄著水裏的蓮子，蓮子像湖水壹樣綠。
把蓮子藏在袖子裏，蓮子是紅色透明的。想念我的丈夫，但還不是時候，她仰望天空中的鴻雁。
天上滿是大雁，她走上高塔去看丈夫。雖然塔很高卻看不到丈夫，她整天靠在欄桿上。
欄桿彎了又彎向遠方，她的雙手明潤如玉。窗簾的卷氣是那麽高，像海水壹樣蕩漾，壹片空蕩，壹般的深綠色。
如果海水像夢壹樣漫長，那麽，妳難過，我也難過啊。如果南風知道我的感受，請把我的夢吹到滘西洲。
贊賞:
西周曲的藝術特色
第壹，充滿了情緒，包括猶豫。像壹場戲，我們看到這個少女聽著《風吹烏桕》，以為郎到了，壹起錯過了對方；《南塘采蓮》，蓮子袖，兩相思；“望天”，樓高不見，三相思。相思三起三落，本以為到最後可以聊壹聊，誰知剛交了“南風”，又說不下去。這的確是壹個戀春女孩的真實心理寫照。
二是四句壹韻，珠串交織。前四句壹行的排列是以四句壹韻為基礎的，在音韻效果上有遠近效應。不要小看韻腳的作用，因為對韻腳的直接感知就是感受詩歌的脈搏，如果脈搏通暢，全身就會細爽；脈不暢，有病必不樂，這是壹個道理。
第三，用連珠格的修辭，壹般解釋。其實是形似頂針，前端為首，似流水。清代沈德潛在《古詩源》中評論“不斷生長，不斷接萼，無盡搖曳，越來越深情”是壹個意思。在無盡的相思中，我們看到了壹個可憐又可愛的少女形象。
解釋:
我懷念梅花，很想去西洲，去折梅花，送到長江北岸。
她的薄衣服像杏子壹樣紅，她的頭發像烏鴉壹樣黑。
西州到底在哪裏？搖搖船的兩個槳就可以到達西洲橋的渡口。
天色漸晚，伯勞飛走，晚風吹烏桕樹。
她的家在樹下，她的綠發簪露在門裏。
她打開門，沒看到心上人，就出去采紅蓮了。
秋天，她在南塘摘蓮子，蓮子長得比人的頭還高。
低頭撥弄著水裏的蓮子，像湖水壹樣綠。
把蓮子藏在袖子裏，蓮子會紅到底。
想念她的丈夫，但他還沒有來。她擡頭看天空中的鴻雁。
西州的天空滿是大雁。她走到高高的陽臺上，看著朗先生。
雖然陽臺很高，但她看不到郎先生。她整天靠在欄桿上。
欄桿彎彎曲曲伸向遠方，她垂下的雙手如玉般明亮。
卷簾門外的天空是那樣的高，像海水壹樣，蕩漾著壹片空曠的深綠色。
只要海如夢，妳難過我也難過。
如果南風知道我的感受，請把我的夢吹到西洲(去見她)。
擴展數據:
《喜州歌》是南朝樂府民歌的名篇，也是樂府民歌的代表作。寫作時間和背景無定論。壹方面，它是壹首發源於梁朝的民歌，被收入當時的樂府詩集；另壹方面是江淹所作，載於徐陵《魚臺新詩》。還有壹種說法是，在明清人所作的《古詩選》中，要麽是《金詞》，要麽被認為是梁武帝·蕭炎所作。
這首詩主要寫的是壹個年輕的女孩，描繪了她思念愛人的熱烈而微妙的感情。但並不是以少女自述的第壹人稱口吻寫的，也不是詩人第三人稱的客觀描寫，而是少女夫婦以“回憶”的方式寫的，所以全詩都是以男性講述的口吻寫的。
後來杜甫的《月夜》中，詩人為月思念妻子，卻又假設妻子為月思念自己，也是壹模壹樣的手法。通過對她各種情況的描寫，生動地塑造了壹個美麗、輕盈、純潔、多情的少女形象。這是全詩在意境上的大意；如果不這樣理解，就會越來越亂，最終變得壹塌糊塗，讓人讀起來神秘恍惚，造成壹種看不懂的印象。
百度百科-西周歌(南朝樂府民歌)