柳永是北宋第壹詞人。他的作品帶有強烈的市井色彩，使詞進入了壹個新的境界。
宋詞傳統上分為婉約派和狂放派兩大類，主要以詞的內容和風格來劃分。
婉約派是中國詞史上歷史最長、人數最多、影響最大的流派。其代表人物有:秦觀、李清照等。
與婉約派相比，豪放派在內容、形式、題材、風格上都有很大不同。它突破了“柯巖”的藩籬，為詞界開辟了壹個嶄新的天地。其代表人物是蘇軾和辛棄疾。
此外:
詞的起源唐代是中國古典文學普遍發展的時代。不僅詩歌、散文、小說取得了輝煌的成就，中後期還出現了壹種新的詩體——詞。詞的起源可以追溯到隋代甚至南梁，但正式興起是在唐代。和許多文學樣式壹樣，詞源於民間。甘肅敦煌石窟現存清代光緒年間的“曲子詞”近200首，多為唐玄宗至唐末五代時期的民歌。唐代開元、天寶年間崔的《焦芳集》中記載的曲名有300多種，可見當時曲子詞在民間的流行程度。古人把文字稱為“曲詞”或“曲詞”，如敦煌曲詞，是用來配樂的。寫詞的時候都是按譜子寫的，也就是先有譜子後有歌詞，歌詞是用來唱的。後來發展成壹種獨立的風格，不壹定是為了唱歌而寫的。宋以後，詞的樂譜逐漸消失。現在樂譜上只剩下名字和格式，這叫曲子，也叫詞牌。詞調有特定的格律形式，有些曲名本來就是音樂的名稱，如《菩薩蠻》、《西江月》。也有壹些標題作為話題，比如《漁歌》，描寫漁民的生活，《憶江南》懷念江南。詞牌下面標註原意的地方，也就是說詞牌也是詞的標題。但是，絕大部分單詞都不是“原創”，單詞的標題與此無關。在宋代，有些詩人為了表現壹個詞的意義，往往在壹個詞的音名下面寫壹個詞體或壹個小序。如宋代蘇軾寫《赤壁懷古》，《水調歌頭》寫“陳冰中秋，歡飲，醉，寫此文，懷。”壹點前言。這種情況下，壹首《浪淘沙》根本談不上浪或沙；壹首《憶江南》也可以完全不談江南。這樣，詞牌就只是詞譜的代號了。初唐可能出現過少數文人自創的詞，但真實性存疑，影響也不算太大。比如說，據說李白寫了兩句話，菩薩蠻和秦怡E:菩薩蠻平林滿煙，寒山壹帶悲。色入高樓，樓上有人愁。玉階空立，飛鳥急飛。回程在哪裏？長亭子比較短。回憶秦娥的口哨，秦娥的夢打破了秦樓月。秦家，每年的下弦月，橋邊的柳色，都印染著七窗的送別。寒秋節上看寒秋節，通往鹹陽的古道已經斷絕。西風親吻著太陽的光芒，眼前是漢朝的陵墓和皇宮的宮殿。作為初級階段的作品，這兩個字太成熟了。第二節的定義詞也叫“詩”。因為唐宋時期的文人大多以寫詩為主，他們往往為了幫助自己享樂，在酒席上為歌妓唱歌而作詞，把詞當作寫詩以外的東西，所以詞也叫“詩”、“長短句”，因為詞大多有參差不齊的句式。原來唐代的格律詩和絕句本來是可以合唱的。當他們不能很好地配合時，就需要增減詩中的字數或增加行間來欣賞音樂。同時，作家在填詞時，往往是按照格律詩的規則來寫的。這樣，詞的內容、手法、氣質都顯著地受到了律詩的影響。比如李白雲要衣服要花，春風吹門檻炫富。若非玉山見她，便是瑤池月下相逢。完全是法，但算壹個字(清萬樹詞法)。然而，在詞的全盛時期，它與正規的詩歌有很大的不同。壹個標準詞必須具備以下三個特征:(1)整篇文章的句數和字數是固定的；(2)長短句；(3)格律詩和平仄詩雖有詞的兩點，但缺少第二點；雜古風有第二點，但缺少第壹點和第三點；古樂府有這個詞的(1)和(2)兩個點，但缺少第三個點。按照這個標準，詞不僅不同於格律詩，也不同於其他形式的詩歌。那麽，壹個詞的定義應該是:壹種有長短句、固定句、詞的詩。~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~ ~唐五代的詞大致在這個範圍。 (2)壹般中音為六十二至九十字。(3)長調中90字以外的都屬於長調。中音和長音大致是宋代以後的產物。根據詞的規律，最短的詞是支竹詞，有十四個字。最短的實字是18字的“好在閑適”；最長的是240字的《鳥鳴序》。最短的字不分段，而較長的字分成兩段，稱為“雙重疊”，即前後(或上下)間隙(也叫“片”)。“重疊”、“闕”、“駢”都是指段落，兩個闕的字數相等或基本相等，平仄也是如此。不分段的字叫“單調性”，最長的是44字壹傳序。兩段中的詞叫“雙音”(為了不與《朱功調》中的“雙音”意義相同，叫“雙音”也可以)，最短的是34字的《回國謠》。如果雙音(雙疊)前後字數不相等，壹般是低音開頭的字數不壹樣或高低不壹樣，這叫“換頭”比如:鷓鴣天[宋]顏彩袖勤持玉鐘，鬥而醉。從柳梢月的深夜舞起，直到深夜屋外的屋頂落下，我們盡情地舞著唱著，累得筋疲力盡，無力地搖著桃扇。離別之後，我記得遇見妳，多少次夢見和妳在壹起？今夜，我會發出銀光，我怕相遇是壹場夢。如果前後句數和字數相等，就像壹個樂譜有兩首歌壹樣，這可以認為是正式的雙音。這種雙音，字數最少的是36字的《長相思》。雙音詞最常見，其次是單音，三音和四音詞極其少見。(二)常用術語a .詞有“陵”、“音”、“金”、“緩”等名稱，都與音樂有關，與字數有壹定關系。“令”的本義是命令、法令，後用於酒宴遊戲中，代表酒令。唐代的小舞、小唱多為淩黛所指，大多短小精悍。所以後來的短詞都叫淩。成了警句的統稱，所以很多警句都可以隨意加壹個“淩”字。比如“淩”之名中，就有不少以“淩”為別名的警句。比如南歌子，又名覓風使醉相安，又名四字使春色好，又名惆悵柱使念奴嬌，又名百字令。“引”的原意是牽引，古人在鋼琴曲中用它來表達壹種滿語的音調。後來引申為“延伸”的意思，但字數不壹定比淩多。常見的有:翠花吸引千年，華清吸引江城梅花，太常吸引法駕，清門吸引琴，可愛吸引梅花與夢，玉人吸引碧波，翠花吸引遠方天空。而“近”就是“近景”，本來就是語氣相近的意思。帶“近”字的字數不壹定比淩多。常見的有:祝英臺附近、祝英臺附近、葛普蓮附近、梅方早期附近、梅方早期附近、“慢”附近的訴苦，也叫“慢歌”，是相對於“急歌”而言的；其特點是男聲、長調、節奏慢。文字方面，主要特點在於長度調整，多在100字左右。比如:浣溪沙42字浣溪沙慢93字白玉蘭52字白玉蘭慢101字西江月50字西江月慢103字江城子70字江城子慢109字浪淘沙54字浪淘沙慢133字另外還有壹些與字數增減有關的術語:(1)地攤流傳。破就是破，是指由於音樂節拍的變化而增加或減少的字數。比如浣溪沙的上下句都是七言三句，譚破浣溪沙的上下句由七言改為七言三句。原來的42字“浣溪沙”流傳出去後，變成了48字。(2)減詞或竊詞“減詞”是指通過減少字數來改變原有的字調格式，形成新的字調，“竊詞”的意思大致相同。比如《玉蘭花》中的* * * 56個字，《偷玉蘭花》中的50個字，《碎玉蘭花》中的44個字。(3)促拍“促拍”就是“急拍”。因為節奏變快，字數比原來多，有時押韻也不壹樣。比如“醜奴”是44個字，而“提拔醜奴”是62個字；《花在路上》是淡韻，《促進拍花在路上》是平仄韻。b .過篇:也叫過篇，指壹個詞的第二段開頭，有承上啟下的作用。靠音:指根據音調和旋律的要求填詞。歌詞:也就是歌詞，因為歌詞必須按照詞譜的要求填寫格式。貼:是指用詞的語氣是以某個詞牌為基礎的，如“貼菩薩滿”，是指按照菩薩滿的詞牌格式寫的。自調:指不依賴於已有的詞的聲調，自己創造的詞的聲調。豆(逗):也叫“領”的句子中的短暫停頓叫“豆”，起引導後面幾個句子的作用。壹字常作豆，故又稱“壹字豆”。壹般來說，顫抖的副詞或動詞用作豆子。比如，試著——先惹惱他，把他卷進沙籠。而是——廢煙草，亂啼斜陽。正面——擔心過碼頭，夢見溪橋。第四節韻、詞的對等與矛盾(1)韻關於韻沒有正式的規定，唐宋元明也沒有專門的韻書。清代出現了兩部關於韻的著作——鐘繇的《詞韻》和葛載的《林茨鄭雲》。在這兩本書裏，聲分為14個聲部，入聲分為5個聲部，而* * *聲分為19個聲部。據說古代著名詩人的詞都是酌情選用的，以前很多人都照著做。其實這十九部小說只是詩韻的粗略組合，比詩韻略寬。詳情請參考《詩韻全集》。需要註意的是:(1)入聲韻很獨立。有些詞習慣上用於押韻，如秦怡和念奴嬌。(2)雲平和銀雲的界限也很清楚。如果某壹種語調規定使用平仄韻，就不能用；如果規定了韻，就不能用平仄韻，除非另有體。(3)只有兩個音(升調和降調)可以通過下註。(4)詞中有壹種體裁，與韻腳自始至終同壹個詞押韻。這種流派被稱為“唐宓獨木橋”(“唐宓”的含義不詳)。如聲慢[宋]江華深巷，紅葉低，秋聲蕭瑟。豆雨，中間有風。現在是二十五點，李殊