齊白石(1864 ~ 1957)，原名春之，字衛青，後改名黃，字近命，名白石，別號借陰山館主，借，白石山人，送老平，送魔仙奴，有石版畫三百幅的富翁，星子塢老人，星堂舊居後裔。湖南湘潭人。現代著名畫家、書法家、篆刻家、詩人。他會畫山水和人物，最擅長花鳥。書法、篆刻、詩歌成就也很突出，獨樹壹幟。他也從事詩歌工作，住在樊增祥，用心，對古老的民歌感興趣。他認為篆刻第壹，詩歌第二，書法第三，繪畫第四。早年，他是壹名雕刻師。後來，他向陳紹蕃、胡沁源等當地文化名人學習詩歌、篆刻、書法和繪畫，並以賣畫和雕刻為生。40歲以後，他已經周遊了五次。60歲後定居北京。歷任北平國立藝術學院名譽教授、中央美術學院名譽教授、北京中國畫院名譽院長、中國美術家協會主席。1953文化部授予他“人民藝術家”稱號。1956獲得世界和平理事會國際和平獎1955。在1963年他誕生1000周年之際，他被公開宣傳為“世界文化名人”。出版有《白石詩》、《白石版畫》、《齊白石作品選》、《齊白石作品選》、《齊白石山水畫選》等。
齊白石雕像
描繪壹萬只昆蟲
齊白石喜歡用扇子的形式來表達自己喜歡的花鳥草蟲題材。在繪畫藝術上，他深受陳師曾的影響，同時又師從吳昌碩。扇面上畫的花鳥多為寫意，筆墨飽滿，充滿張力，色彩與意象對比十分強烈；但是草蟲的畫是細致的，壹絲不茍，栩栩如生。他還推崇徐渭、朱耷、石濤、金農等古代大師，在扇面上畫蝦、蟹、蟬、蝶、魚、鳥等題材時，都借鑒他們的筆法。這樣畫出來的扇面造型清新，墨色淋漓，充滿了大自然的生機。再加上獨特的篆刻，書法出眾，整個板塊都很有民族風格和大家的氣息。
齊白石畫扇子，堅持自己壹貫的創作原則，直面人生，反對不切實際的夢想。他經常觀察花鳥蟲魚的生理特征和生活習性，並在此基礎上提煉和表現它們的精神特征。他曾說，他正在“為成千上萬的昆蟲畫壹幅畫，為數百只鳥畫張深”，想要“畫自己的臉”。
對親朋好友的吉祥祝福
在齊白石的扇面作品中，富有民族傳統的吉祥如意題材占了很大比重。齊白石經常把這些作品作為真誠的祝願送給他所愛的人。從他青年時期的導師胡沁源，中年時期的畫友周延安、胡，到他的親人、兒媳碧環，都是這些書迷的畫家和收藏家。
正是因為和這些畫家、收藏家的密切關系，齊白石在題材的選擇上非常講究，總是試圖表達壹種非常美好的意願，讓對方看了之後覺得賞心悅目。所以，凡是表達吉祥、平安、富貴、長壽、美麗的意象，無論是佛手花果、多子石榴、五代紅柿、長命雙桃、柿帶魚、富貴牡丹、和平鴿，還是壹帆風順、兒戲、伍佰山居、千家萬戶，還是常見的蝦蟹、蜜藤、白菜蘿蔔等等。
湘潭齊白石故居
珍惜生命的金錢描寫
“草間壹粥猶在商，形容金錢貴於生命。安德魯化身萬億，丹青掛家家。”齊白石是壹個以賣畫為生的藝術家。從他的粉絲點綴的變化，可以看出他的作品人氣在逐漸上升。
因為是木匠，齊白石靠手藝生活，所以賣畫賣版畫從來不羞於要錢。到現在齊白石最早的點綴是單凡1902套的篆刻點綴，再到吳昌碩的，折扇每把6元。
20世紀20年代初，齊白石的雕版畫銷量並不高，甚至低於普通京派畫家(如陳半丁)，兩尺扇面只收2元。他的生活因此非常尷尬。自從1922，他的畫在日本賣出高價後，情況逐漸優化。在1931中，他寫了齊白石賣畫篆刻的規定，明確寫著:“畫刻無暇施，我來增恩。”增加後的扇面點綴是:“兩尺寬者十元，壹尺五寸以內者八元。”此時齊白石的藝術已進入全盛時期，作品水平有了質的飛躍。添油加醋自然是要提高的，但是畫價提高了，並不比相應的北京畫師高。同樣是1931年的潤格，蕭謙中的扇面是14元每幅(比齊白石高4元左右)，周楊安的扇面與齊白石相同或略低。蕭和周比齊白石年輕，在當時享有同樣的聲譽。當時齊白石非常重視自己的收入，嚴格把握錢畫交換的規則，但對畫的價格卻保持低調。
1947年5月，通貨膨脹極其嚴重的時候，齊白石寫了壹篇點綴，其中“扇面十五萬人，扇面二十萬人”。看起來，真的很嚇人，但當時，“壹個燒餅，賣十萬元；最差的壹個包子，賣20萬；吃個館子要1000多萬。齊白石的扇子能算貴嗎？
《花兒》樊棋白石
《花兒》樊棋白石
“花兒”成了齊白石的粉絲
《花兒》樊棋白石
“發財”成了齊白石的粉絲