《壹截梅》藕香玉潤。
輕輕解開羅尚，獨自去蘭。
誰送的雲錦書？
詞雁歸來，月滿西樓。
花開花落，流水潺潺。
壹種相思，兩處閑情。
我無法消除這種情況，
只在眉心下，卻在心裏。
註1“上”，古音cháng，是古人穿的下衣。也指衣服。
②玉簪:diàn，精美的竹席，光彩如玉。
③“雁”字是指大雁以“壹”或“人”的形狀飛行。據說鵝可以傳書。[2]
用碑文剪梅
又名“蠟梅”。以周邦彥的詞《壹枝梅花香》命名。雙音六十字，每句話前後平韻，壹韻到底。對偶壹般用八個四字句。前後需要押韻的只有壹句、三句、六句。
賞析:“藕香玉殞秋”這首詞寫在荷花雕零，竹席浸寒的秋天，空靈。“紅藕”，即粉蓮。“玉簪”是壹張漂亮的竹席。這句話含義極其豐富，既點出了蕭舒秋天的季節，又渲染了環境氛圍，烘托了作者的孤獨與閑適。從表面上看，寫荷花渣、竹席涼之類的俗事，隱含著青春易逝、美人易老、“人往席涼”的意境。梁少仁《論秋雨寺兩種》對這句話贊不絕口“有梅嚼雪，卻不失煙火。”《松羅衣輕，獨上青船》講的是他白天泛舟水上的事:詩人解開綢衣，換上便服，獨劃船玩。“輕解”和“獨立”生動地展現了她的風度和行為。“輕”，書寫手腳動作靈巧靈敏，表現了少婦怕打擾別人，小心翼翼又有些羞澀的心情。因為是“光”，所以沒人知道，連女傭都沒跟上。“獨”字是對上壹句“輕”字的回應，指出了下壹句“憂”字的癥結所在。《獨在藍船上》正是她想借船消愁，而不是閑情逸致的戲碼。以前可能兩個人都在劃船，現在是壹個人在戰鬥。那個深愛著，日夜相伴的老公，盼了好久都沒有回來。為什麽不教她充滿悲傷？“雲何人送錦書？”想念老公，渴望佩戴，真是“壹條家信，抵得上壹噸黃金”。“‘雁’字歸來，月滿西樓”是她焦慮情緒和突然自我出現的外在表現。作者借助《於鴻雁傳》的傳說，畫面清晰，形象生動，渲染了壹個月充滿燈光的美麗夜景。然而，喜悅的背後，是相思的淚水。《西樓滿月光》寫的是月夜思女，望籬。月亮已經西沈，說明她已經站在樓頂很久了，說明她更擔心丈夫，更擔心。期待收到她的來信，她擡起頭嘆了口氣，卻有壹種重返書本的遐想。難怪她不理夜露，站著發呆，直到月圓，不省人事。
下午“花飄水自流”，說眼前的落花流水，無論心情如何，都能自流。這句話其實包含了兩層意思:“花開花落”，意思是她的青春像花壹樣空虛；“水自流”是指丈夫遠行，如長河自流。只要我們細細琢磨，不難發現，李清照不僅僅是為自己的美貌惋惜，更是為丈夫不能和自己壹起享受青春，讓青春白白消逝而難過。這種復雜而微妙的感情，正是來自於兩個“自我”字。這是她為什麽感嘆“花飄水自流”的關鍵，也是他們真摯愛情的具體表現。當然，它所指的世間萬物，比如離別，都給人壹種無奈感。“壹種相思，兩處閑情。”從自己到別人，我想念對方。這是戀人的心靈感應，是情分，是柔情。她覺得丈夫離開壹定也同樣心疼。這種獨特的意境，體現了李清照與趙明誠之間的情分，以及思念對方的無奈之思。“這種情況沒辦法消除，只能皺眉，只能往心裏去。”這種相思籠罩著我的心，揮之不去。緊鎖的眉頭只是舒展，思緒又回到心頭，內心的悲傷揮之不去，揮之不去。“就在下面”和“其實在上面”這兩個詞用得好，把真摯的感情從外露變成了內向。快速的情感變化打破了假裝平靜的心境，將相思之苦展現到壹個極其真實的形象中，表達出無盡的相思與悲傷。孤獨和寂寞壹個人住在空蕩蕩的房間裏，充滿了臺詞和感動。這和李漁的《夜啼》有異曲同工之妙，都是“剪不斷，理還亂，留愁，尤在心頭壹般滋味”，有異曲同工之妙，成為千古絕唱。
總之，《壹截梅》格調清新，格調細膩，賦予景物以情感，景物反映了她的心境，表現了她的形象特征。詩人對景物感同身受，借景抒情，情景交融，耐人尋味。