吳軍，山中雜詩
山中見炊煙，竹中見夕陽。
鳥兒飛上屋檐，雲從窗外飄來。
給…作註解
1山間:山與天相接的地方。
② kuì:透過縫隙看。
③屋檐(yán):屋檐。
壹句話:煙從山中來，山:山與天相接的地方。國際:邊緣。○用“查看”編寫和保存
山峰上布滿了薄霧和雲朵。現在風景靈動，知名度提高。
兩句話:竹海落日壹瞥。窺視:通過縫隙或隱蔽處窺視。○“窺視”呼應了前壹句話
夕陽的余暉在竹林的縫隙中“看見”，生動地再現了夕陽的余暉落在竹林上的場景。
三句話:鳥飛到屋檐下，到:從，在。屋檐:屋檐。○用“向”代替“於”，借詞
鳥兒在屋檐上歡快地飛翔，曖昧帶來的寓意激活了讀者的想象力，豐富了詩句。
意義的表達。
四句話:雲出窗外。○這是山房不可思議的神奇景象。原來突然感就在前面。
白雲飄出了窗外。在三段詩句的鋪墊下，自然親密無間，不露壹絲神的痕跡。
翻譯:
薄霧從山坡上飄來，透過竹林的縫隙看到夕陽。
鳥兒飛向屋檐，遠處的雲仿佛從窗外流過。
解決問題:
這篇文章是山中三首詩之壹。講的是山中幽靜的生活環境，表現出壹種閑適的心境。沈德潛說這是“關於風景的四句話，它是獨壹無二的”。
山中雜詩
妳所看到的——暮色中的山嵐，夾在竹縫裏——是壹幅緩慢的畫卷。
鳥兒悠閑地飛到人家的屋檐下，窗外慢慢飄出壹片淡淡的雲彩。
欣賞1:
這四首山水詩各有風格。在每壹句話之前，如果妳壹口氣念出“看著它”這幾個字，壹幅美妙的畫面就會展現在我們眼前，並播放出優美的音樂。杜甫絕句:“兩只黃鸝鳴翠柳，壹排白鷺上青天。窗含西陵秋雪，吳棟萬裏船停門口。”放眼望去，感觸頗深，將不同的景色組合起來，形成壹個特殊的環境，給人壹種清新的感覺。就是這種風格。
朱立官王偉
我獨自倚在密竹中，彈著琴，哼著歌。
太輕了，沒有人能聽見，除了我的夥伴，明月。
這首小詩有四句話。分開看，既沒有動人的風景，也沒有動人的愛情；我找不出哪個字是詩眼，也不好說哪句話是警告。
詩中描寫景物，只用六個字組成三個字，分別是“幽處”、“深林”、“明月”。對於照耀大地的月亮來說，用“明”字來形容它的明亮，並沒有什麽新意和巧妙之處。是大家的共同說法。至於第壹句“黃”和第三句“林”，其實是壹回事，都是重復詩人所在的竹林，在竹林前面加上“幽”和“深”兩個字，但說明既不是庾信《小源賦》中所說的“三桿二竿竹”，也不是柳宗吾所說的“綠水崗竹”。在這裏，仿佛眼前的景象是隨意書寫的，沒有努力去描繪和描繪。
詩歌中寫人的活動時，只用六個字組成三個字，即“獨坐”、“彈琴”、“吹口哨”。對於人物，沒有描述扮演蕭墅的樣子，也沒有表達自己的情緒；對於琴聲和哨聲，我沒有花任何筆墨去寫它的音色和聲音。
從表面上看，四首詩所用的詞都是毫不起眼的。但四首詩結合在壹起，各有千秋，各有千秋，蘊含著壹種特殊的藝術魅力。王維《輞川別集》中的壹幅名作之美，就在於它所表現出來的這樣壹種意境，讓人自然而然地去吸引它。它不以文字取勝，而是把美看成壹個整體。它的美在於沒有它的出現。欣賞和鑒賞它的美，也要以它的表象為它的精神，它的精神蘊含在意境之中。就意境而言，它不僅給人以“幽絕風情”(《我仆詩》)的感覺，而且使人感到這月夜的幽林景色是那樣的空靈清朗，其間彈琴吶喊的人是那樣的悠然自得，塵埃空空，表裏渾然壹體。另壹方面，在語言上，我們可以看到來自自然的味道，來自平淡的高韻。其自然質樸的風格美與其意境美相得益彰。
可想而知，詩人是在心靜意清的狀態下，遇到了竹林和明月本身的清幽屬性，他寫了壹本書。詩歌意境的形成，完全取決於人物的心性和所寫景物的內在品質。
壹致，不借助外在色相。所以，當我與物、情、景融為壹體的時候，詩人就可以像司空圖壹樣。
“詩歌？自然”說，“觀萬物，不取鄰居，循正道，始成春色”，進入“薄言情意，悠悠天”的藝術世界。當然，我們這裏說的“無處不在”，並不是指詩人別無選擇，只能輕松選材；我們這裏說的“開始做壹個春天”，並不是說詩人主管的時候沒有安排，他信以為真。詩中描寫了周圍的景物，選擇了竹林和明月，與要表現的清幽環境相吻合；在詩中抒發自己的感情，壹個選擇彈琴吹口哨，然後壹個拿它和心境的寧靜明朗來互相抒發。這是眼前的事，他之所以寫這壹幕和這件事，有他自己成熟的詩學思想。從全詩的組合來看，詩人在月夜寫幽林的同時，寫了鋼琴和口哨，用聲音表現了寧靜。至於詩的最後壹句，不僅與前壹句的“人不知”形成對比，還起到了打破暗夜的作用。這些聲音與寂靜，以及光影的對比，在安排上既巧妙又巧妙。
李白，峨眉山的嶽哥
峨眉山上半月秋，平羌河映。
晚上清溪去三峽，四君不見渝州。
這首詩是青年李白初在遠離四川時所作，意境清晰，語言淺顯，音韻流暢。
詩以“峨眉山月”開頭，指出遠遊的季節在秋天。“秋”字因為押韻的關系，在句尾是倒掛的。秋高氣爽，月色皎潔(“秋月皎潔”)。“秋”字也形容月色之美，自然而奇妙。月亮只有“半個圓”，讓人想起青山吐月的美好意境。峨眉山東北有平羌河，即現在的青衣江，發源於四川省蘆山縣，流向樂山縣，匯入岷江。第二句“影”指的是月亮的影子，動詞“入”和“流”構成了壹個連動謂語，表示月亮的影子映進河裏，隨河水而去。生活經驗告訴我們，無論河水如何流動，水中的月影都是固定的。“月亮走了，我就走。”觀者只有順流而下，才會看到“影入江中”的奇妙景色。所以，這句話既寫了清江被月亮倒映的美景，又寫了在秋夜揚帆的天黑。意境可謂空靈美妙。
第二句有人，第三句的人已經出現:他正連夜離開清溪驛站，進入岷江，駛向三峽。“刀光劍影去鄉下，拋下親人遠遊”的年輕人，離開故土就舍不得故人。看到河面上的月亮，就像看到壹個老朋友。然而明月終究不是故人，我只能“仰望明月，寄情千裏。”最後壹句“想妳，卻見不到禹州”，可謂離情無限。
峨眉山-平羌河-清溪-禹州-三峽，詩情畫意的景觀逐漸為讀者展開了壹幅千裏蜀河圖。除了“峨眉山月”，詩中幾乎沒有更具體的景物描寫；除了“四君”二字，再無抒情。而“峨眉山月”這壹藝術意象卻貫穿於整個詩歌境界，成為詩意的催化劑。它所造成的寓意相當豐富:山與月相伴萬裏，夜夜可見，讓“想妳”的感覺越來越深。明月平易近人，高不可攀，是思念朋友的象征。哪裏有明月唱，哪裏有思念江中友人的情懷抒發，令人陶醉。
本來短絕句對時空變化的表達就相當有限，所以壹般的寫法是不同時超越時空，這首詩表達的時空跨度真的很自由。二十八個字裏有五個地名，* * *二字是十二個，在唐代壹萬絕句中絕無僅有。是“入地名四句為五句，古今眼為絕唱，不厭重復”(王林洲語)。究其原因，是詩境中滲透著詩人遊河的體驗和對友人的思念之情，山與月的象征性藝術意象無處不在，統壹了廣闊的空間和久遠的時間。其次，地名的處理也充滿了變化。《峨眉山月》、《平羌河》是靠地名依附於風景的，毫無用處；“發清溪”、“香三峽”、“下渝州”都是實用的，但在句中的位置也不壹樣。讀起來感覺不到痕跡，在化工中很奇妙。
壹個春天的夜晚，李白在洛杉磯聽到了笛聲。
余迪的黑暗飛行聲，散落進了滿洛杉磯的春風。
在這首夜曲裏，我聽到了柳樹的斷裂聲，沒有人能夠不想家！
洛杉磯就是現在的河南洛陽。它在唐代是壹個非常繁榮的城市，被稱為東都。壹個春天的夜晚，千家萬戶的燈光漸漸熄滅，壹天的喧囂早已歸於平靜。突然響起了響亮的笛聲，悲傷委婉的曲調隨著春風在洛杉磯上空飛來飛去。這時，壹位遠在他鄉的詩人還在沈睡。他倚窗而立，獨自凝望著“白玉盤”般的明月，聽著遠處的笛聲，陷入了沈思。笛子吹奏的是壹曲《折柳》，屬於漢樂府古樂，表達離別之痛。古時離別時，往往從路邊折下柳枝相送；楊柳，楊柳只是為了表達自己的依依不舍。在這樣壹個春夜，聽著這樣壹首充滿離別情懷的曲子，誰能不思念鄉愁？所以，詩人情不自禁地唱起了這首七絕。
這首詩通篇緊扣“聞”字，表達了他聞笛的心情。我不知道這支笛子是誰家的，但壹直不露面的吹笛人只是吹噓和聆聽，並不準備讓別人知道他，卻意外地感動了很多聽眾。這就是《誰的玉帝偷偷飛》中“暗”字的意思。“散落在春風彌漫的洛杉磯”是壹種藝術誇張。在詩人的想象中，這優美的笛聲飛遍了洛杉磯，仿佛整個城市都聽到了。詩人的誇張並非沒有生活依據。笛子本來就是高音，安靜壹點的時候，再加上春風的幫助，說它飛遍洛杉機也不為過。
笛聲傳來，我壹看不知道是什麽。仔細聽了壹會兒，才知道是“斷柳”。所以我才寫了第三句說“我在這夜曲裏聽到了柳斷。”這句話的修辭很講究，不是聽壹首斷柳歌，而是說我在音樂中聽到了壹棵斷柳。“折柳”壹詞不僅指歌名，也指歌名。折柳代表壹種習俗，壹種場景，壹種情感，折柳幾乎是離別的代名詞。它能喚起壹系列具體的記憶，重新喚起人們心中的鄉愁。“誰經不起思鄉”似乎指的是別人和所有人，但最先想家的不正是李白自己嗎？
熱愛自己的家鄉是壹種高尚的情感，它與愛國主義是相通的。我出生在斯裏蘭卡，在我的家鄉長大。作為祖國的壹份子，她的形象特別令人難忘。李白這首詩是關於聞笛的，但它的意義並不局限於描寫音樂，還表達了他對家鄉的向往，這是它感人的地方。
岑參，在滿足壹個信使到首都
東望家的距離很長很長，眼淚濕了雙袖還在流淌。
立刻和妳見面，不帶紙筆，請告訴我家人我很安全。
註意事項:
龍鐘:淋漓即濕。
駐北京大使:返回北京的特使
故鄉:指自己在長安的家。
回首東方，故鄉千裏，路漫漫其修遠兮；臉上帶著龍鐘，兩袖淋漓，眼淚還是不幹。在路上，我立刻遇到了妳，卻沒有筆和紙來修書；我只能請妳帶個話，回家報個平安。
贊賞:
天寶八年(749)，岑參第壹次出使西域，任高仙芝幕府秘書。他在長安告別了妻子，昂首闊步踏上了漫長的旅途。
不知道走了多少天，在去西域的路上，他突然遇到了壹個老熟人。馬上就聊到了對方，交換了冷淡的感情。得知對方要回京述職，我突然想到讓他寄封信回長安老家。這首詩描述了這個場景。
第壹句話就是寫眼前的真實場景。“故鄉”是指我在長安的家。“向東看”就是指出長安的位置。離開長安已經很多天了。回想起來，只覺得路漫漫其修遠兮，漫天塵土。
第二句話有壹種誇張的意思，強調了緬懷親人的激情，在這裏又偷偷透露了帶家信的些微意思。這裏的“龍鐘”是濕淋淋的意思。《龍鐘》和《淚別行》都生動地描述了詩人對長安親人的深情。
三四句話完全是行色匆匆的旅人的氣息。相見，沒有紙筆，寫信都顧不上。請給我發壹條平安的短信到我家！岑參此行是帶著“只求壹次功名”的野心。這時，心情是復雜的。他壹方面有對帝都的柔情和思鄉之情，另壹方面也表現了詩人開放豪邁的胸懷。
這首詩的優點是不假，但真摯真摯。詩人善於用藝術的手段提煉和概括很多人口中的所思所言，使之具有典型性。阿清朝人劉熙載曾說:“詩可以在方便的地方看到，所以感覺親切，有味道。”(參見“藝術大綱”。詩》)在民間有著豐富的魅力，能夠深入人心，久久不忘。岑參的詩就有這個特點。
魏吳穎，在滁州西溪上
獨自壹人，小草長在溪邊，樹上有黃鸝鳴唱。
春潮帶來雨來的晚來的急，野渡上沒有船。
這是壹首著名的山水詩，也是魏的代表作之壹。此詩作於唐德宗建中二年(781)，詩人出任滁州刺史。滁州是唐朝統治的地方，也就是現在的安徽省滁縣，西澗位於滁州西郊。這首詩寫的是壹次春遊西澗賞風景，壹次晚雨之旅。詩人寫情景是帶著感情的，借情景來抒發感情，寫自己喜歡的和不喜歡的情景，說自己愜意的和不愜意的處境，但內心平靜，感情憂傷，自然就表現出來了。但是，詩歌中是否有寄托，有什麽意義，壹直爭論不休。有人認為是“君子在下，小人在上”的刺；有人認為“沒必要把西溪風光托付給這對情侶。”其實各有各的偏向。
詩的前兩句，在春色繁華中，詩人愛山溝邊的孤草，卻無意在深樹上唱誘人的黃鶯兒，所以襯托對比。幽草窮而清醒，黃鸝高而諂媚之時，其對官場世界的隱喻顯而易見，清楚地表現了詩人從容的心態。最後兩句，晚潮春雨，水更急。而鄉村渡口，本來行人就不多，此刻更是冷清。所以，連船夫都不見了，空蕩的渡船自由自在，無憂無慮地漂浮著。因為渡口在農村，沒人管。如果妳在金曜，傍晚的雨裏會漲潮，正好是渡船大派用場的時候，妳不能閑著。所以在這種水過舟的悠閑場景中，有壹種不到位，用不上的無奈和傷感。前兩句和後兩句，詩人運用了對比手法，用“孤憐”、“急迫”、“橫”等醒目的詞語加以強調，應該說是有發人深省的用意。
從這個角度來說，這首詩是受托的。但是，詩人為什麽會有這樣的寄托呢？
中唐前期，魏是壹位清廉的詩人，也是壹位關心民生的好官。在他的為官生涯中，他“病了，想起鄉下的家，不好意思領工資，而許多人都在閑散”(《致我的朋友李丹和袁熙》)，經常處於入仕和退隱的矛盾之中。他擔心中唐的政治失敗，對人民的貧困感到內疚。他不願意改革，但又無力改革。他左右為難，只好順其自然。莊子說:“聰明而知之者，憂也；無能的人什麽都不要，除了吃飯和旅遊。不系舟，則白行。”(《莊子？列禦口》)魏對此深有體會，曾明確表示自己是“壹葉扁舟不系於心”(《自公螺洲入黃河，寄友於郡》)，說自己雖憂知者，但恥於無能，所以仕途如遊子，無所事事，悠閑自在。其實，《西溪滁州》就是要表達這樣壹種矛盾而又無奈的處境和心情。我要隱退，所以獨憐小草；什麽都不做只是順水推舟。因此，這首詩流露出平靜的心態和悲傷的感情。
誠然，說通俗是好的，但歸結為嘲諷“君子在下，小人在上”，也是死板的；說偶然的風景沒有寄托，就是把詩和人割裂開來，變得膚淺，不符合詩人的本意。所以，與其欣賞陌生，不如分析疑惑，博采眾長。
杜甫《遇李龜年下河》
在祁家，經常看到妳的表演；在催酒堂之前，也曾多次贊嘆妳的藝術。
不曾想，在這江南風景區；正是落花的季節，能遇見妳這個老熟人。
這是杜甫的絕句之壹，充滿了情感和意味。只有二十八歲，卻包含了豐富的時代生活內容。如果詩人寫了壹本關於安史之亂前後的回憶錄，他不妨用它來為這本書命名。
李龜年是開元時期著名的歌唱家。杜甫初遇李龜年，正值青年時代，又恰逢所謂“開元盛世”。當時王公貴族普遍愛好文學藝術，杜甫因其早期的才華，被齊王範麗和秘書監崔棣延用，使其能在他們的府邸裏欣賞李龜年的演唱。壹個傑出的藝術家不僅是特定時代的產物，也是特定時代的象征。在杜甫心目中，李龜年與繁榮的開元時代和他浪漫的青少年生活緊密相連。幾十年後，他們在江南重逢。此時，歷經八年動亂的唐朝已經從繁榮的巔峰跌落，陷入諸多矛盾之中；杜甫漂泊潭州，“疏布纏骨，奔走苦不溫”，後期處境極其淒涼；李龜年也生活在長江以南。“每次有美景，他唱幾首，在座位上聽見，只好掩面而泣，不再飲酒”(《明太祖雜記》)。這種相遇，自然容易引發杜甫早已在胸中郁積的無限滄桑。“在齊王家是常有的事，崔以前也聽過幾次。”盡管詩人在回憶過去與李龜年的交往，但他流露出的是對“開元盛世”的深深懷念。這兩句話看似很輕，但蘊含的感情卻是深沈而凝重的。“王琦寨裏”和“崔唐久錢”看似脫口而出，但在當事人看來，這兩位文學名人經常優雅聚集的地方，無疑是開元盛世豐富多彩的精神文化源頭，他們的名字足以勾起“盛世”的美好回憶。在那個年代，與李龜年這樣的藝術明星接觸是“不尋常”的，但與他接觸幾次並不困難。現在回想起來，簡直就是壹個遙不可及的夢想。這裏包含的天地分離的感覺，只有結合下面兩句話才能品味出來。兩首詩在重疊的吟唱和吟誦中，流露出對開元盛世的無限眷戀，仿佛在延長回味。
夢壹樣的回憶，終究改變不了現在的現實。“又是江南美景，又是落花時節。”風景秀麗的江南，原是承平時代詩人向往的樂遊之地。現在真的置身其中，面對的是眼神枯萎的“落英季”和滿頭白發的流浪藝人。《落花的季節》看似即興之作，又似別有用心，在有意無意之間。熟悉時代和杜甫生活經歷的讀者，會把這四個字和世風日下、社會動蕩、詩人的沒落和疾病聯系在壹起，但並不覺得詩人是在刻意隱喻。這種寫作風格特別混亂。此外，兩句中的兩個虛詞“正是”和“妳”翻來覆去，字裏行間流露出無限的情感。江南美景，與混亂的脫離時代，沈淪的人生經歷，恰恰形成了壹個有力的對比。壹個老歌手和壹個老詩人在流浪中重逢，流動的風景點綴著兩個憔悴的老人，成為時代滄桑的典型寫照。它無情地證實了“開元盛世”已成歷史遺跡，壹場翻天覆地的巨變，讓經歷過盛世的杜甫和李龜年淪落到不幸的地步。毫無疑問，感情是深刻的，但詩人寫到“落花又逢君”，卻是以陰郁的心情接受的，在沈默中孕育著深深的嘆息和痛苦的悲哀。這個“有始有終”，我壹句話都不想說，真的很有意義。沈德潛評價這首詩:“意未施，案未破”。這種“不適用”的含義，對於李龜年這種有類似經歷的當事人來說，並不難理解；對於後世善於識人論世的讀者來說，不難把握。比如《永生之宮》？《彈詞》中，李龜年唱道:“彼時曲晴空，今擊鼓沿街”，“唱不盡興亡夢，彈不盡悲嘆，滿眼悲涼”等等。雖然我反復唱嘆，意思並不比杜甫的詩多，卻像是劇作家從杜甫的詩中演繹出來的。
四首詩，從齊王寨的“聞”歌，到崔面前，再到江南對“會”“聞”“會”的強調，連接著四十年的時代滄桑和人生巨變。雖然沒有壹首詩直接涉及時代的生活經歷，但讀者通過詩人的回憶，不難感受到那場給唐代物質財富和文化繁榮帶來浩劫的大動亂的陰影，以及它給人們造成的巨大災難和創傷。確實可以說“世運之亂，過年之興亡，彼此之蒼涼，皆在其中”(孫鑄評論)。就像老戲的舞臺上沒有布景壹樣，觀眾可以通過演員的歌唱表演想象出非常廣闊的空間背景和事件過程；也像壹部小說，往往通過壹個人的命運來反映壹個時代。這首詩的成功創作，似乎在告訴我們，絕句這種短小的體裁，在藝術概括度高、生活閱歷豐富的大詩人中，能有多大的容量，在表達如此豐富的內容時，能達到怎樣的藝術境界。
派車靈去見劉長卿。
藍色的chikurinji，接近深夜的遙遠的鐘聲。
冬青隨著夕陽，越來越遠地落在綠色的山上。
車靈大師是中唐時期著名的詩人和僧人，有著共同的唐姓和明確的詞源。他出生於會稽(今浙江紹興)，在雲門山會稽雲門寺出家。赤庫林寺在潤州(今江蘇鎮江)，是車靈這次下榻的寺廟。這首小詩描述了詩人在晚上送車靈回芝庫林寺時的心情。它現場抒情，構思精巧，語言精煉，古樸優美，所以是唐山中部著名的水詩。
前兩句在荒涼的山林中憧憬著車靈的目的地，廟裏的鐘聲遠遠地響著，點亮時已是黃昏，仿佛在催促車靈歸山。最後兩句寫的是車靈送別歸來的情景。車靈戴著帽子，披著夕陽的余暉，獨自向青山走去，越走越遠。“青山”意為第壹句“自寺，深在其嫩竹”，指出寺在山中。《獨自遠行》表現了詩人站著看，戀戀不舍，有所作為。全詩表達了詩人對車靈的深情厚誼，也展現了車靈歸山的恬靜風範。離別往往是傷感的，但這首送別詩卻有壹種閑適的意境。
劉長卿和車靈相識並離開潤州，大約在唐代宗大理四五年(769-770)。劉長卿自上元二年(761)從南壩(今廣東茂名南)貶謫歸來後，壹直失意消沈。詩名不詳的車靈正在江南遊歷，他並不十分驕傲。在潤州停留後，他將返回浙江。壹個失意的官員，壹個黨外歸山的和尚，在出世入世的問題上可以殊途同歸，有著相同的經歷，有著淡然的心態。這首小詩就表現了這樣壹種狀態。
精致如畫是這首詩的明顯特征。但這幅畫框，不僅僅是畫面上的風景和人物在動，還有畫外詩人的自我形象在動，令人回味無窮。從寺廟傳來的黃昏鐘聲觸動了詩人的思緒；光是青山的清背，就吸引了詩人的歸來。聽著看著，思考著，憧憬著，是隱藏在畫外的詩人形象。他多情，卻不是因為離別而感傷，而是因為同懷而冷漠；他打坐，不是為了和尚和儒家，而是為了收斂。也就是說，這首送別詩的主旨是寄托和表現詩人閑適、失意、冷漠的情感，從而形成壹種閑適、淡然的意境。18世紀，法國狄德羅評論繪畫時說過，“任何表現性的作品都可以同時富有景物。只要它有盡可能多的表情，就會有足夠的風景。”(論畫)這首詩如畫，成功的原因也是畫。風景之美，源於精妙的抒情。
《客串》宋●趙師秀
梅黃時，家家都被雨水淹沒，池塘邊綠草如茵，蛙聲陣陣。
時間已經過了午夜，邀請的客人還沒有來，我無聊地輕輕敲著棋子，把壹盞點油燈的燈芯震得疙瘩疙瘩的。
詩歌註釋
邀請客人:邀請客人見面。
②黃梅季節:農歷四五月間，江南梅子黃熟，多在陰雨連綿之時，故稱“黃梅季節”為江南雨季。
(3)家家下雨:家家趕上下雨。形容雨，無處不在。
到處都是青蛙:到處都是青蛙在跳躍和呱呱叫。
⑤約會:邀請朋友。
⑥落在鼻煙裏:舊社會點燈用油燈，燈芯燒壞了，落下來像壹朵閃亮的小花。
作者簡介
趙師秀(1170——1219)，宋代詩人，永嘉(今浙江溫州)人。他與、、並稱為“永嘉四靈”。《趙師秀集》兩卷，《天樂堂集》壹卷，已失傳。只有《清源齋集》代代相傳。
編輯這首古詩的翻譯。
梅黃時，家家戶戶都籠罩在煙雨之中；到處都是長滿草的池塘，青蛙爆發了。被邀請的客人說還沒來，時間壹晃就過了午夜；我手裏拿著棋子敲著桌子，等著客人，卻看到燈芯每隔壹段時間掉壹顆...
詩歌和散文欣賞
前兩句解釋了當時的環境和季節。《黃梅》《雨聲》《池塘》《蛙聲》描寫江南雨季的夏夜景象:雨聲不絕，蛙聲不絕。讀書讓人有身臨其境的感覺，仿佛周圍飄著細雨，周圍青蛙在叫。這個看似熱鬧的環境，其實詩人想體現的是它的寂靜。
後兩期展示的是人和事。師傅耐心而又有些焦急地等待著，無所事事，“敲打”著棋子，靜靜地看著閃閃發光的鼻煙。第三句“我有約，午夜過後不來”，指出詩人曾邀客來訪。《午夜過後》表現了漫長的等待時間。我期待著客人的敲門聲，卻只聽到壹陣雨聲和蛙聲，可見作者焦急的心情。第四句“亂敲棋子”，是詳細描述。詩人等不了多久的邀請，燈芯很長，詩人無聊的時候，下意識的在棋盤上敲擊黑白棋子，敲棋聲把鼻煙敲下來。這種姿態看似悠閑，實則反映了詩人內心的焦慮。
全詩既描寫了詩人在雨夜等待客人來訪的情景，又寫出了客人未到的悵惘之情，可謂形神兼備。全詩生活氣息濃厚，擺脫了雕琢的習慣，所以很美，可以背誦。
論詩歌《趙翼》
李白和杜甫的詩被千百人傳誦，現在讀起來已經不是什麽新鮮事了。
全國人才輩出，他們的詩詞和人氣會流傳上百年。
做出贊賞的評論
趙翼提倡創新，反對機械模擬，這首詩就體現了這壹點。為了解釋詩風代代變遷的原因，詩人引用了詩歌史上兩位偉大的詩人，唐代的李白和杜甫作為例子。人們認為，即使像李和杜甫這樣的偉大詩人，他們的詩歌已經流傳了數千年，不再給人以新鮮感。從歷史發展來看，每個時代都有它的領軍人物，不必因循古人。“江山代有才人出，各領風騷數百年”，這是眾所周知的。
希望樓主采納，謝謝！