詩的第壹句話用了壹個快速的三重停頓來回憶，更早的回憶，把我們帶入詩人構建的回憶。展示壹個老人，他正記起他藏在詩中的話。這時候我已經帶進來壹個老人，重讀這壹段是壹種失落感。這也是現代歌曲缺失的部分。歌曲忽略了詩歌本身的節奏與意境是連貫的。當這種節奏被破壞的時候，它的意境就已經開始喪失了。
單單上壹節提到的鎖，可能是老人無人傾訴的自鎖，也可能是老人身邊正好有這樣的東西讓他想起了過去。同時，這兩段不僅僅是回憶，更是感情。他們帶著對過去的肯定去感受現在，卻只能說過去，不能說現在。縱觀全詩，當然不僅僅是音韻節奏之美，還有詩人對普通意境的把握和組合。全詩以平實的書面語將過去的點、線、面融為壹體，詩情畫意，壹筆帶過，毫無斧鑿痕跡，也不過如此。
文學評論家、杭師大教授夏烈說，穆欣先生最擅長的是短詩或漢詩，他的語言浸透著五四新文學的味道，他的意象透露著文字和事物的美，以及奇妙的隱喻。這首《曾經的慢》是他小詩中的壹朵奇葩。
“這首歌首先是意象，如鑰匙和鎖，太陽的顏色和車馬的郵件；其次，意義在於，相對於壹種對世界越來越快的感覺，從前的慢已經直接轉化為壹種美，壹種善，壹種簡單精致的人生哲學。”夏烈說。
至於這首小詩為什麽對當代人特別有吸引力，夏烈認為，是穆欣概括了我們的普遍感受，即我們對快節奏慢生活的向往，尤其是這種慢節奏中人性的單純、浪漫、忍耐和堅毅，讓人理解卻又深深感受到文學的魅力。
“他的詩可以改編成歌曲，這是壹種很好的創作和傳播方法。也為我們認識穆欣開辟了壹個新的渠道，壹定會讓文藝男女們高興的。”夏烈期待文學可以隨著“唱”而“讀”，成為壹種“讀歌”。