英美詩歌的現代流派。意象是帶有主觀感情的客觀形象，是中國古典文論中固有的概念。從易經、《莊子》、《詩經》、《離騷》到《文心雕龍》、唐詩和唐宋詩詞，意象理論在理論和實踐上都經歷了壹個漫長的發展過程。20世紀初，在法國象征主義和中國古典詩歌意象豐富、含蓄、生動的影響下，以美國詩人龐德、艾米·洛厄爾和英國詩人托馬斯·休謨、理查德·奧爾丁頓為代表的壹些作家和評論家掀起了壹場反對抽象說教和過時的主題和表現形式的詩歌運動。1912年，龐德首次采用了意象派的名稱。1915 ~ 1917期間，每年出版壹本意象派詩集。龐德退出意象派後，洛厄爾繼續領導意象派的活動，提出了六項原則主張，即語言要通俗準確，要創造新的節奏，題材要完全自由，詩歌要用意象來寫，表達要具體、簡潔、集中。後來，洛厄爾又加上了“要含蓄，不要直白”的原則。他們努力以生動的形象和短小精悍的“中國式”詩歌風格反對19世紀後期陳腐的英國詩歌風格，具有積極意義，但他們註重詩歌的形式和技巧，往往忽視作品的社會意義和思想價值。壹戰後，意象派詩人逐漸分道揚鑣，這個流派逐漸瓦解。十月革命前後，意象派傳入俄國，葉賽寧等第壹批青年詩人和畫家發表了意象派宣言，成立了壹個團體，出版了意象派雜誌和詩集。群在1927解散。20世紀30年代，英國評論家卡羅琳·斯珀津出版了《莎士比亞的形象》，對莎士比亞戲劇中的形象進行了大量研究，成為莎士比亞批評中意象主義的開創者。從20世紀40年代到60年代，美國詩歌中出現了以卡爾·夏皮羅和約翰·馬爾科姆為代表的意象玄學和以詹姆斯·賴特和路易斯·辛普森為代表的深層意象主義等新的詩歌流派，表明意象主義對美國詩歌產生了巨大的影響。
標誌
1886.壹位名叫讓·莫賴斯的青年詩人在《費加羅報》上發表文學宣言，主張用“象征主義者”來稱呼當時的先鋒派詩人。這壹宣言標誌著象征主義的誕生。事實上，在此之前，象征主義作為壹種新的創作方法，早在浪漫主義盛行的時期就已經萌芽。許多浪漫主義詩人在某種程度上使用象征主義:暗示多於解釋，含蓄多於充分發揮。象征主義的先驅波德萊爾、馬拉勒姆、蘭博、韋蘭等著名的象征主義者出版了大量象征主義作品。
與之前的帕納斯學派不同，象征主義又回到了註重表達個人情感的老路。但在表達個人情感方面，與浪漫抒情有很大不同。它描寫的不是日常生活中表面的喜怒哀樂，而是難以捉摸的內心秘密；或者如馬拉拉姆所說，展現了隱藏在平凡事物背後的“唯壹真相”。因此，象征主義極大地改變了詩歌的語言。對日常單詞和短語進行特殊和意想不到的安排和組合，使它們具有新的含義。象征主義不滿足於描繪事物清晰的線條和固定的輪廓。它追求的藝術效果不是讓讀者明白詩人要說什麽，而是讓讀者明白壹些東西。讓讀者意識到這裏面有深意。象征主義不追求簡單明了，也不刻意追求晦澀難懂；它追求的是半明半暗，明暗結合，令人迷惑。象征主義詩歌非常重視音樂效果，但詩歌的音樂性並不是簡單地通過機械的押韻來表現，而是在於詩歌固有的節奏和旋律。散文詩的音樂性不亞於格律詩，有時還勝過格律詩，所以很多象征派詩人寫散文詩都很有特色。
1886 ~ 1891年是法國象征主義詩歌的繁榮時期。這壹時期的代表作品有馬拉赫的《詩歌與散文》、拉法格的《善意的花》和亨利·德·雷尼爾的《插曲》。1891年，莫雷斯首先宣布脫離象征主義，許多象征主義詩人也朝著自己選擇的方向發展，不再遵循* * * *的象征主義藝術標準，象征主義學派解體。然而，象征主義作為壹種文學思潮和藝術風格，影響深遠。20世紀法國重要的詩人，如瓦萊麗、克勞德爾、亞默，甚至聖約翰·珀爾塞，都被批評家列為晚期象征主義者。有著名的比利時象征主義詩人費爾哈倫和梅特林克。中國現代詩歌史上還出現了戴望舒、李金發等象征主義詩人。