1867，這部作品在維也納首映。因為當時的維也納正處於普魯士的圍攻之下，人們悲觀失望，所以這部作品很不幸，首演失敗。直到1868年2月，小約翰·施特勞斯住在離多瑙河不遠的布雷泰街54號時，才把這首合唱曲改成了管弦樂，並加入了許多新的內容，命名為《藍色多瑙河圓舞曲》。
同年，這首曲子在巴黎演出時獲得了巨大的成功。僅僅幾個月後，這部作品在美國發行。壹瞬間，這首圓舞曲傳遍了全世界，後來成為了作者最重要的代表作。直到今天，這首曲子仍然深受全世界人民的喜愛。每年元旦在維也納舉行的“新年音樂會”上，這首歌甚至成為了保留曲目。
這首樂曲由壹首序曲、五首圓舞曲和壹首尾聲組成:
序曲開始，小提琴奏出A大調的慢搖，仿佛多瑙河的水波在輕輕轉動。在這種背景下，圓號扮演了這首樂曲最重要的動機之壹，象征著黎明的到來。
第壹首圓舞曲描述了陶醉在大自然中的人們在多瑙河畔翩翩起舞的場景(片段1)。
第二首圓舞曲最早出現在D大調，巧妙多變的第二首圓舞曲描述了南阿爾卑斯山快樂起舞的小女孩(片段二)。突然音樂換成降B大調，多變的色彩特別感人(片段三)。
第三首圓舞曲是歌唱旋律，這首曲子采用切分音節奏，給人親切新奇的感覺(片段4)。
第四首圓舞曲開頭節奏相對自由，琶音旋律美得連作曲家本人都引以為豪，仿佛春意盎然，沁人心脾(片段五)。
第五圓舞曲是第四圓舞曲音樂意境的延續和發展，只是轉到了A大調。起伏、波浪般的旋律讓人想起多瑙河上無憂無慮的泛舟(片段6)。接下來的部分是整首歌的高潮和結尾。音樂結尾有兩種，壹種是合唱結尾，在第五首圓舞曲後很短。另壹種是管弦樂的結尾，較長，依次再現了第三圓舞曲、第四圓舞曲、第壹圓舞曲的主題，最後在暴風雨般的狂歡氣氛中結束。
感受:約翰·施特勞斯的多瑙河是藍色的。
雖然，經過大量的考證，普拉維說:
“多瑙河從來都不是藍色的。”
她的藍色波浪
或者從維也納的金色大廳，
流向世界的每壹個角落，
輕輕地在我們心中蔓延。
音樂，
與其拍照或者虛構現實，
而是給現實壹個夢想的階梯！
老施特勞斯不知道年輕的施特勞斯的代表作是藍色多瑙河。奧地利人(大多數古典音樂家都是奧地利人)被譽為圓舞曲之王，他的作品《藍色多瑙河》被譽為奧地利第二國歌。
《藍色多瑙河》的創作過程還是有壹些波瀾的。有壹次，施特勞斯和壹個女歌手去外地演出。他老婆怕他太累，就去找我女歌手照顧他老公，還拿出他作曲用的五線譜紙，讓他不要再費心作曲了。女歌手把施特勞斯留在多瑙河邊，叫他多休息，不要演出。呆在多瑙河邊的施特勞斯突然靈機壹動，想寫音樂，卻發現沒有五線譜紙。他不得不把它寫在襯衫上。
回家後，他睡著了，因為他想得太多，很累。他把印有“藍色多瑙河”字樣的襯衫放在旁邊。他的妻子看了，認為這是壹首偉大的音樂。然後我就去上班了。當她回來的時候，只是壹會兒，襯衫就不見了。她嚇壞了，到處找，才知道是洗衣婦拿走了。當她到達洗衣婦家時，洗衣婦正準備把襯衫扔進水裏，施特勞斯太太及時救下了襯衫。要不是她及時趕到，世界名曲《藍色多瑙河》早就被沖走了！