雨中的小巷
現代戴望舒
獨自撐著油紙傘
徘徊在漫長，漫長
孤獨的雨巷
我希望見到
像丁香壹樣。
懷恨在心的女孩。
她有。
丁香壹樣的顏色
丁香香味
丁香般的悲傷
在雨中哀悼
難過迷茫
她徘徊在這孤獨的雨巷
撐壹把油紙傘
像我壹樣
像我壹樣。
無聲地
寒冷、悲傷和憂郁。
她悄悄地走近。
靠近，再扔。
會呼吸的眼睛
她飄然而過
很好地
像夢壹樣悲傷迷茫。
像夢壹樣漂浮
丁香園
我錯過了這個女孩。
她默默地走開，走開。
搖搖欲墜的樹籬。
走過這條下雨的小路
在悲傷的雨之歌中
去掉她的顏色。
散了她的芬芳。
消失了，甚至她的
會呼吸的眼睛
淡紫色的憂郁
獨自撐著油紙傘
徘徊在漫長，漫長
孤獨的雨巷
我希望飄過去。
像丁香壹樣。
懷恨在心的女孩。
壹提到弄堂，白馬腦海裏就彈出這首古典詩詞裏經常出現的形象。街巷附近有人居住，有人的地方就會有街頭文化。陸放翁《臨安春雨初起》中有壹句:“小樓聽春雨通宵，深巷賣杏花明”，是在描寫江南的雨巷；”朱雀橋旁野草花，五壹巷門口夕陽斜”，這是劉禹錫寫的金陵古城富紳未建殘垣斷壁的金代胡同；舞亭臺樓閣，浪漫總是由風雨而來。夕陽下的草樹，平凡的小巷，人類送來的奴隸生活。“這是辛稼軒在懷念英雄劉裕住處的巷子裏。現代詩人戴望舒的《雨巷》沿襲了中國古典詩歌婉約的風格，描寫了詩人在想象中的雨巷與壹個女孩的邂逅。
這是壹首象征性的抒情詩。所謂象征主義手法，就是運用影射壹件事物或對應與之相關的另壹件事物的文學藝術手法，來表達詩人的思想、感情、觀念和現象。它能給人壹種朦朧之美，寓意深刻，形象豐滿，韻味悠長。
二
初讀戴望舒的《雨巷》，印象最深的是頻繁出現的“丁香”二字。在古典詩歌中，紫丁香是悲傷的同義詞。“自從南浦別，我壹直擔心看到丁香結。”到了唐朝，牛喬感恩的更多。李商隱的《贈答》說“香蕉不顯紫丁香結，同向春風相憂”，五代李靖的《攤開浣溪沙》有句“青鳥不傳雲外話，雨中紫丁香結”等等有好幾年，唐磊唱的《丁香》這首歌很紅，歌詞也是丁香這樣的女孩寫的:“妳說妳最愛丁香，因為妳的名字是她。多麽憂郁的花，多麽多愁善感的人！當花雕謝，當畫面定格，多精致的花啊！但我逃不過風雨，飄搖的人生，編織了多少美好的夢！妳走的那麽匆忙，留給我的是壹輩子的牽掛……”這是我讀《雨巷》時想到的壹些詩詞歌賦。
許多人在讀《雨巷》時，都被它的音韻和意境所吸引，因此戴望舒被授予“雨巷詩人”的稱號。白馬是這樣想的:讀《雨巷》時，不能被反復的辛酸、惆悵、哀愁迷住。妳要準備在壹個陽光明媚的日子裏，像自己壹樣撐壹把油紙傘，準備穿越詩中的雨巷。看完這首詩，妳要收起雨傘，走出這陰雨的小巷，以免被詩中的悲苦所感染。
在結構上，這首詩分為六個部分。因為《雨巷》這首詩有很多版本，所以全詩有42行。根據每壹行詩的句尾是否有標點，這篇論文就相當於欣賞了句尾沒有標點的版本。
第1節是雨巷的樣子，出現在主人公的腦海裏，撐著油紙傘，在孤獨的仿徨中。這其實是詩人遐想中的幻境。第1節包括這首詩的前三行。
然後第二段是從第四行到第十二行。這壹節主要講的是詩人希望見到他夢中的女孩。這是壹個帶著悲傷，永遠在我心中的女孩。並賦予了姑娘和丁香壹樣的品質，比如丁香的顏色是紫白色的，丁香有著非常濃郁的香味，有著和傳統詩詞中丁香壹樣的悲涼情節。現在想起來，好像定向的白色和紫色在雨中更顯憂郁，詩人在這裏寫得很詳細。說明詩人對生活中丁香花的觀察應該是非常到位的。
這首詩的第三節從第十三行開始，到第十八行結束。對接主要寫這個丁香壹樣的女孩在雨巷徘徊時的表情。而且這個女生的神態和詩人很像，很接近。所謂猶豫，就是來回走；而妳只是走壹步停壹步，慢慢移動，走走停停；慢慢走的步伐處於猶豫的狀態。這反映了壹種無盡的憂慮，夾雜著雨點般的冷漠與蒼涼，也有壹種“割不停”般的惆悵
第四句從第19行“她默默地走進來”開始，到第27行“這個女孩從我身邊經過”結束。這壹期真正的開頭，寫的是詩人和丁香壹樣的姑娘的壹次擦肩而過。這壹節寫的相遇，其實是詩人和姑娘之間的壹種相遇或碰撞，兩人有著相同的靈魂。因為詩人在上壹節已經說過，兩個人都在這陰雨的巷子裏惆悵仿徨，兩個人都有壹種冷漠、悲傷、憂郁的神情。姑娘走近詩人，詩人寫她“投去壹口氣”，可見兩人四目相對，心心相連，不知所措。嘆息的意思是嘆息。為什麽詩人說她的眼睛會嘆息？主要是聯覺寫作。從嘆息的聲音中可以聽出辛酸的感情，從壹個人的眼神中可以看出辛酸的表情，也就是說，從所聽所見中可以感受到同樣的情感，這就是詩歌的藝術手法所表達的通感。古詩詞中有很多如何寫這種通感的例子，比如“請問梅花落何處，春風填山壹夜”，“影橫散水淺，薄暮飄幽香”，“昆山鳳凰斷，蓮哭香蘭笑”，等等。
從第二十八行開始“她在默默的遠方”，從第三十六行開始“丁香惆悵”是詩的第五節。在這壹段，詩人從丁香姑娘身邊經過，直到她走出雨巷。丁香姑娘的消失並沒有給這個世界帶來遺憾和失望。為什麽？這主要是因為丁香姑娘代表了壹種憂傷、悲傷、冷漠、芬芳、純潔。而這些雜糅的感情，形成了壹幅無聲的畫面。因為詩人和他是同壹個情結，所以我們可以說這個丁香姑娘其實是詩人自己的投射。就像詩人余秀華在他的壹首詩裏說的“我是無數的我跑進壹個……”。所以這裏沒有詩人發出壹種對女孩消失在雨巷的惋惜。這種意境本來就是詩人在腦海中形成的畫面，就像現在電影中播放的無聲片段。
最後六行是這首詩的第六節。這壹段，通過詩的1段的循環，讓詩人回到詩人用自己和讀者的心想象出來的最初的幻境，即在無人的雨巷裏，把詩人看完後留下，撐著油紙傘在寂寞的雨巷裏徘徊。這壹段呈現的場景，和1段壹樣，像是多首歌曲的對唱或多首對唱，用來突出詩歌的意境和主題。
三
有人說戴望舒的《雨巷》抄襲了壹位外國詩人的作品，還抄襲了南唐詩人李靖《鋪浣溪沙》中“丁香在雨中空悲涼”的意境，這是站不住腳的。詩歌可以借助古詩詞中的壹些意象來表達詩人所處時代的特殊環境中的意義，這其實是對溫柔作品的壹種創新。比如這個雨巷是這樣的。但這是玉香的寫作手法，借鑒了法國象征主義的寫作手法。詩人戴望舒也是翻譯家。他在翻譯法國象征主義和詩人作品時，靈活地借用了這種寫作手法，並將其運用到中國新詩的寫作中。從而形成了明顯的怨恨、溫柔、朦朧的詩風。它給中國新詩的寫作帶來了壹種生動含蓄的風格。正如葉聖陶對這首詩的評價，“它為新詩的音節開啟了壹個新時代”。確實如此。
因為這首詩采用了象征手法，也就是說詩人沒有說明自己的意圖，所以我們可以認為這是壹首描寫詩人感情的關於愛情的詩。我們也可以認為這是壹首描寫當時社會環境對個人影響的詩，因為在寫這首詩的時候，也就是1927年，詩人曾參加過壹些進步的社會活動，被追捕，在上海避難。詩人的苦悶和仿徨正好可以通過這首詩表達出來。