方文卿素材作文素材200字。

作為新生代作詞人，文森特·方的人氣顯然比其他人要快。本文將從內容和形式上分析方舟子的創作特點，從而總結出他成名的原因。在內容上，他的創作充滿了濃郁的民族氣息，同時又是壹種人格的傲慢吶喊；在形式上，他通篇使用了跳躍和押韻的蒙太奇手法。關鍵詞:民族風味、個性、蒙太奇、節奏與節奏；b天王小天王周傑倫在海峽兩岸三地乃至亞洲迅速走紅，背後的主要作詞人方文生也隨之走紅，出現了大批支持者。流行歌曲是壹種媚俗型的商業文化，它的制作、表演、流行模式都是由市場規律主導的。它必須適應文化消費者的利益，才能被接受並發揮其作為商品的價值，這意味著它不得包含太多獨特和創造性的內容。縱觀港臺流行歌曲的演變，TW地區隨即進入都市情歌階段，並在純真民謠時期後迅速達到頂峰。當時治愈系情歌風靡壹時，並迅速擴展到整個華語樂壇，同樣風格的作品層出不窮，但大多心胸狹窄，自憐自艾，淒淒慘慘戚戚，反復出現讓人懷疑到底有多少真實性。這種組合的歌詞更是格調高雅，有齊梁官腔(1)之弊，並影響至今。當所有人都厭倦了對愛情的無聊抱怨時，文森特·方的出現可以說是壹個契機，自然是壹炮而紅。但是他的受歡迎不僅僅是運氣的問題。他的受歡迎有他自己的原因。與其他詞人不同的是，他沒有陷入瑣碎的愛情糾葛，而是擺脫了詞創作的短板，創造了自己獨特的風格，並鄭重地向世人大聲宣布:“文森特·方時代已經到來。”1.內容的獨特性:(1)周傑倫創作的音樂被稱為中國R & ampB (2)，與文森特·方充滿漢民族風情的文字相匹配。壹個民族有相同的地理經濟生活，相同的心理狀態，統壹的語言，這是本民族特有的，區別於其他民族的，反映在文學上就能形成民族風格。在某種程度上，方剛是個聰明人。他能夠牢牢把握中國人的民族情結，在創作中結合漢族的特點，創造出方風華的民族風格，使他的作品充滿了濃郁的民族氣息。他自己說:“我很喜歡傳統文化的元素，會從那裏截取壹些創作素材。”首先體現了民族歷史感。中國古代社會的戰亂與更替，近代的沈重屈辱，近代的復興，都成為方舟子創作的素材。《春秋共舞》中，用拖皮的筆調描述了三國時代的混亂。《雙刀》裏，受傷凝重的壹家人被雨水浸泡，唐裝是東方的嘆息；《雙截棍》中，東亞病夫的招牌被武術絕技摧毀；《上海1943》彌漫著吳儂軟語和淡淡的憂傷；“龍拳”最後大聲宣布:“我就是龍！”從混亂的中原到睡獅的復興，中華民族的歷史壹壹重現。正如《雙刀》的歌詞所說，方舟子是“通過鏡頭重新編輯歷史，給人以想象。”其次，表現在對環境和風俗的描寫上。以《娘子》為例，“娘子依舊每天折壹枝柳，在村外河口默默等我”，村外河口的柳樹伊壹，幾筆就塑造了壹幅典型的清新秀美的江南山水畫。同時“秋景滿黃沙，塞北客棧人多，我馬略瘦”，也描繪了塞外西部邊疆的蒼涼與悲涼。這種鮮明的南北對應，只有在廣袤的中國大地上才能出現，與外國的哥特式教堂、陰森的城堡、擁擠的廣場完全不同，散發著屬於中華民族的獨特的生活氣息和風景。風俗方面，以《上海1943》為例，泛黃的寫有“歲歲平安”的春聯和楷書“滿”字，也是中國特有的壹些民俗，樸實卻飽含深情，表現了中國人對安定富足生活的向往和希望。尼古拉·果戈理說:“真正的民族性不在於描寫農婦的無袖連衣裙，而在於具有民族精神。即使詩人描寫異國世界，也可能帶有民族性格，只要他用自己民族氣質的眼光和全民族的眼光去觀察，只要他的感情和他說的話讓他的同胞覺得好像是他們。”民族精神和民族風味的存在與否，關鍵在於是否用“民族的眼光”寫作。文森特·方的歌詞充滿了濃郁的民族風味，這要歸功於他的“民族眼”。他喜歡旅遊和北京的胡同。他以自由的心態仔細觀察大中華的每壹面、每壹寸，然後將靈感運用到創作中，自然產生了獨特的效果。(2)個性的狂妄吶喊這是壹個強調個性解放的時代。大家都在大聲喊:“我有我的個性。”面對以青少年居多的粉絲，迎合他們的年輕心態很重要。因此，在方舟子的作品中，我們可以看到個體意識和個人主義的存在。所謂“個性”，就是只把個人看作是人類和社會的獨特要素，強調個人的自我獨特性、獨立性和社會的創造性，倡導以個人能力發展為目標的獨立、自由、自覺的創造精神，表達對個人成功、自我實現、個人尊嚴和權利的追求。方舟子作品中的個人主義也是獨特的。他表達的不是尖銳的個人化和叛逆的內容，也不是艱難痛苦的反抗處境。用他的話來說，自我與外界並沒有建立起對立的關系，吶喊的不是暴露的、無助的、唯我主義的個體靈魂，而是沮喪和焦慮。文森特·方的聰明之處在於，他充分發掘了當今年輕壹代的心態，充分了解他們真正需要的是什麽。渴望被肯定，討厭被束縛，想做自己，這是年輕壹代同樣的心態。他大喊:“我要做我自己”，這不是壹般的歇斯底裏，而是狂妄自大。在歌曲《初三二班》中，文森特·方通過乒乓球這個獨特的形象，表達了少年渴望被肯定，渴望實現自我價值的情感。“第壹名有多強(不用找人挑戰)？妳要過多少坎(不要害怕告訴他們誰是男人)？能不能不拿這個獎(不想問，只想留壹點汗)？我會是我自己的裁判(我不想說我選擇對手和戰鬥)”。這首歌想告訴我們的是，不是學習成績好的學生就能成為優秀的學生，而是有特長，堅持發揮自己特長的人也能成為優秀的學生。他倡導的人生哲學是“走自己的路”，不盲從世俗的標準。只要妳有自己明確的人生目標，“堅持走下去就好”，“這壹生都是平靜的”。同樣的語氣和我處，個性意識的表達極其強烈和傲慢。“我們同調\不關心天氣預報\因為無所謂\我們想在大雨中打球跳舞\我們只看音樂頻道\我們渴望標記天空的角落\藍色在哪裏最好\我非常\默契是無法鍛造的\我們同調\我們決定穿什麽外套\我們有自己的鈴聲信號\我們從不和別人比\我們只喝冰鎮飲料。未來難以預料\堅持現在的選擇\我培養出獨特的灌溉原理\理念失效\其他都是垃圾\人生不應該有公式\我可以隨意跳芭蕾\放手\冷靜\像天鵝壹樣踮起腳尖\註意快餐\我也可以天真地說愛\是的， 在講究快餐的時代，我們要輕松的做自己，穿什麽，喝什麽，吃什麽，做什麽，自己決定。 生活不應該被束縛，不應該有公式。當然，方舟子所提倡的個人主義並不是武斷的。正如他在《我們在成長》中所說，“在我們成長的過程中，我們從來不知道談論壹些事情只會讓我變得更強大。“在我們成長的過程中，我們從來不知道壹起鼓掌會讓我們比別人活得更美好。”他提倡積極健康的個人主義。堅持自己，茁壯成長，他表達了廣大年輕粉絲的心聲，也是他對廣大年輕粉絲的期望。形式的獨特性:(1)蒙太奇的運用是電影藝術的基本表現手段..蒙太奇來自法語，來自建築的構圖和組裝，借用電影藝術時有組合和構圖的意思(3)。蒙太奇思維方式不僅有著悠久的歷史，而且隨著電影藝術在人類社會生活中的影響越來越大，蒙太奇作為壹種藝術思維方式和表達技巧，不僅是電影的專利，而且已經被有意識地運用到小說、戲劇等文學文體中，因此出現了許多借鑒蒙太奇思維實現時空交錯和飛躍的作品。如果我們把作為電影藝術表現手段的蒙太奇稱為狹義蒙太奇，那麽作為文學創作尤其是詩歌創作藝術特征的意象組合則可以稱為廣義蒙太奇。方文山深知這壹點，在歌詞創作中大膽借鑒蒙太奇手法。他的歌詞就像壹部電影，充滿了跳躍性的詞語。乍壹看，它們之間沒有聯系，但它們非常有創意和想象力。畫面跳躍，節奏緊湊，構建了壹個立體的思維空間，讓人有壹種立體的震撼。令人驚訝的是，單詞也可以這樣編輯。文森特·方自己說這完全是因為電影:“電影是剪輯的藝術。比如今天殺了壹個人，壹般人會直接寫，我會用影片的鏡頭來寫。月黑風高，壹張敵對的臉，壹把刀，壹個黑影躍過墻頭，我的歌詞沒有那麽直白。壹句壹句的連起來就不那麽自然了，就像’。蒙太奇在歌詞創作中的運用，不僅使歌詞以畫面敘事成為可能，而且通過對畫面的剪輯和重組，打破了時間和空間的界限，在時空的大躍進中擴大了表現生活的容量，產生了強烈的藝術感染力。蒙太奇的類型有很多種，如敘事節奏加快、中間過程省略造成的順序蒙太奇、自然時間順序顛倒造成的倒置蒙太奇、空間交錯造成的跳躍蒙太奇等。比如文森特·方給康康的《電燈泡——我》:今天是個大晴天，妳卻帶著弟弟。當妳看到他的臉，馬上就變得陰雨綿綿。就像傷口被撒了鹽，我的痛苦無處可報。約會變成了壹場噩夢。帶他去看電影。我想握住妳的小手。他坐在中間。他正在播放壹幅精彩的畫面。他吵著要小便。回到家，發現這首歌詞裏沒有負面，描述了幾組畫面:第壹組，和女朋友約會，卻看到女朋友和哥哥在壹起，心灰意冷；第二組，在電影院，弟弟坐在兩個人中間，破壞氣氛；第三組被小哥騙到廁所；第四組，逛公園拍照，回家發現沒有底片。這幾組鏡頭的疊加，完全展現了女朋友和哥哥這個超級大燈泡的破壞性。這是由於情節發展過程的實質性省略帶來的飛躍，歌詞的敘事節奏加快了，敘事容量大大增加了。再比如他對周傑倫的《對不起》，前面講了銅錢和戒指的挫敗和悲傷，後面講了自己的感受，中間插了壹段回憶:“懷念小學的桌椅，懷念用鉛筆寫日記，記錄最原始的美好，記錄第壹次遇見妳的時候。”在這裏，事件的自然順序被打破，情節被重新安排，讓歌詞跳躍。由於時空交錯，畫面跳躍，既避免了直白敘述的單調，又往往能在現實、過去、未來的巧妙交融中營造出獨特的魅力。再比如《悼戰》，就是把發生在同壹時間、不同空間的三個動作線組合在壹句歌詞裏:壹個是“她”在舞臺上進行最後壹次表演，壹個是全村的人都在座位上靜靜地看著，有人在吵著要糖，壹個是戰車已經在向村子進發，她的家鄉即將被包圍，在畫面的來回跳躍中制造懸念和張力。這三條動作線擰在壹起往前推，讓氣氛逐漸緊張，直到讓人感到窒息。作為壹種閱讀文本，歌詞的跳躍性特征加快了敘事節奏，有效避免了情節拖沓、景物靜止、抒情緩慢的情況，讓聽膩了情歌的聽眾獲得了全新的聽覺感受。而且由於跳躍的存在，觀眾需要把很多單個的鏡頭組合起來，這就迫使他們充分發揮想象力，才能給那些斷斷續續的畫面以邏輯和連貫性。在這樣的傾聽過程中，傾聽者的參與感和創造力被全方位調動起來，之前的聽覺記憶，甚至視覺記憶和觸覺記憶都必須以新的模式整合起來，形成內心的視頻。從這個意義上說，跳躍性不僅是方舟子歌詞創作的重要特征，也是他具有獨特藝術魅力的重要原因之壹。(2)韻整個2004年7月，周傑倫的《七裏香》專輯發行，作為動感地帶的廣告歌在祖國大江南北廣為傳唱。周傑倫用調皮的吐舌和卷舌音創造了全新的聽覺，其中壹半歸功於方舟子的創作。在這個第壹個字裏，“e”和“ι”這兩個押韻在每壹句的結尾都有規律的間隔出現，伴隨著輔音，壹種調皮可愛的聲調就出來了。這是文森特·方創作的另壹個特點:他善於通過押韻來創造歌詞的音樂美。任何文學作品的語言都應該是有節奏的，歌詞等文學形式也應該是有節奏的。歌詞是壹門語言藝術，它把聲樂語言和音樂曲調結合起來，形成壹首歌。所以我們要求歌詞活潑、響亮、朗朗上口，富有音樂性。歌詞要求有很強的音樂性，就節奏和聲而言，押韻是很重要的壹個方面。恰當的押韻可以更完美地表達作品的思想感情，使之和諧悅耳，便於記憶和背誦。正如魯迅所說，“壹首新詩，首先要有詩節，要有大致相近的韻腳，這樣大家才容易記住，通順，才能傳唱。”他還說，“無節無韻，不可唱，不可唱，不可記。”(3)就是這個道理。以相同或相近的“韻”每隔壹定的間隔，放在句子的最後壹個字音上，從而產生聲音反復擺動的節奏感，稱為“韻”或“聯”。“蛙”字是輪子的印記，表示前面壹句話的最後壹個字是什麽，後面的字也要按照前面的“蛙”字印記壓上去，這樣就和諧了。方舟子擅長用押韻的手法給歌詞增添音樂美。他創造的幾乎每個單詞都能押韻。更難得的是，他通篇每句都押韻。比如巷子裏有壹只貓，全詩都是“窈窕”的押韻:巷子裏有壹只貓，它野心勃勃，想往外走(zāo)。聽說外面的世界都不好吃，也沒人吃漢堡(bǐ o)。巷子裏有壹只貓，它從姐姐陶(táo)那裏跑出來，來到繁華的大街上尋找夾著牛肉的面包(bāo)。他在的時候連剩菜都吃不下(zháo)。家鄉方言不明，沒人願意講(廖)。他找不到也看不到傳說中的美女(h m: o)。他忘不了巷子裏的姐姐(廖)。以前各種驕傲難過的眼淚直下(diào)。以前各種驕傲，別人的地不比自己的窩(cáo)好，再比如公元前的愛情。全詩以“言前”押韻:巴比倫王頒布漢謨拉比法典(di m我在靜靜地欣賞妳那張我深愛的臉(Li m \u n)。這樣的例子數不勝數，比如它靈活的措詞，毫不費力的發音，驚人的用詞能力。壹位資深音樂人曾評價:“在這個時代，沒有周傑倫會更孤獨。”如果沒有方舟子，周傑倫會更加孤獨。還有人說，“林屬於70年代，方舟子屬於80年代。”因為看他的歌詞就像看80年代的人最熟悉的漫畫。他的創作風格是突出“新奇”和“奇特”，這正是他所追求的。在這個世界的時代，因為有壹個叫文森特·方的作詞人，我們的耳朵不會寂寞。參考數據